Giovanni di Nicola

Giovanni di Nicola (myös Giovanni di Nicola da Pisa ( italiaksi:  Giovanni di Nicola da Pisa ); esiintyy asiakirjoissa 1326–1360-luvulla) on italialainen taidemaalari .

Elämäkerta ja luovuus.

Taiteilijan syntymäaika ei ole tiedossa. Hänen nimensä mainittiin ensimmäisen kerran vuonna 1326, kun Lippo Memmi allekirjoitti sopimuksen Sienan kunnan johdon kanssa St. Ansania (luultavasti jonkinlaiseen julkiseen rakennukseen). Giovannista viitataan asiakirjassa nimellä "Giovanni suo disciepolo da Pisa", ts. "Giovanni, hänen oppilaansa Pisasta". Kaikki asiantuntijat eivät kuitenkaan ole varmoja siitä, että tämä asiakirja koskee Giovanni di Nicola da Pisaa, kuitenkin hänen maalauksensa tyyli, joka perustuu selvästi Simone Martinin ja hänen sukulaisensa Lippo Memmin sienalaisiin malleihin, puhuu tällaisen oletuksen puolesta. (vaikka toisaalta Simone Martini oli siihen aikaan jo työskennellyt Pisassa (1319), ja Giovanni saattoi tutustua hänen tapaansa suoraan).

32 vuotta myöhemmin, heinä- ja elokuussa 1358, nimi "Johannes Nicole pictor" esiintyy Pisan yleisneuvoston jäsenten luettelossa. Tämä on todiste melko korkeasta asemasta Pisan-yhteiskunnassa, joka taiteilijalla oli siihen mennessä. Giovanni di Nicola jatkoi työtään 1360-luvulla. Hänen tarkka kuolemansa päivämäärä ei ole tiedossa. Säilyneistä asiakirjoista voidaan päätellä, että hän kuoli 28. heinäkuuta 1363, jolloin hän saneli testamenttinsa notaarille, ja joulukuun 1365 välisenä aikana, jolloin Francesco di Neri hankki taiteilijan aiemmin omistaman tontin.

Taidehistorioitsijat tietävät vain kolme Giovanni di Nicolan allekirjoittamaa teosta, joista vain yksi on nykyään saatavilla - Madonna ja lapsi pyhien kanssa -polyptyykki (allekirjoitettu "Johanes Niccole me pinxit" ja päivätty "ADMCCC[.]"; sijaitsi aiemmin Pietarissa). Martha, nyt San Matteon museossa Pisassa ). Jäljet ​​kahdesta muusta signeerauksesta - "Johannes Kastaja" (1340, entinen San Pietro in Vinculis -kirkossa) ja polyptyykki " Madonna ja lapsi pyhien kanssa" (säilytetty aiemmin Rinuccinin kokoelmassa Roomassa ) ovat nyt kadonneet. .

Päälähde tyylillisesti läheisten teosten tunnistamiseen on San Matteon museon polyptyykki, joka on päivätty vuodelta 1350. Sen ympärille tutkijat ovat keränneet joukon allekirjoittamattomia teoksia, jotka nykyään liitetään Giovanni di Nicolan ansioksi enemmän tai vähemmän menestyksellä. Niille on ominaista huolellinen viimeistely, kultakuvioilla peitetyt pyhien halot, korostettu huomio naishahmojen vaatteisiin. Lukuun ottamatta opiskeluvuosia Sienese-prikaatissa Lippo Memmi, Giovannin luova toiminta rajoittui maantieteellisesti todennäköisesti yksinomaan Pisaan. Hänelle tuon kaupungin ulkopuolella olevat kaksi teosta, Madonna del Latte ( Palermo , Galleria Sicily ) ja polyptyykki Umbrian kansallisgalleriasta Perugiasta, eivät ylitä pisalaisten taiteilijoiden 1300-luvun lopun ja 1400-luvun alun käytäntöä lähettää teoksiaan. muihin kaupunkeihin.

Niin pienellä määrällä todisteita mestarin elämästä ja työstä on äärimmäisen vaikea tehtävä rakentaa hänen teoksensa kronologiseen ketjuun hänen luovan kehityksensä määrittämiseksi. Esimerkiksi hänelle kuuluva "Madonna ja lapsi" Williams Collegen taidemuseosta Williamstownissa, joidenkin asiantuntijoiden mukaan, kuuluu hänen alkuaikaan, toisten mukaan - hänen myöhäiseen kauteen. Giovanni di Nicolan teosluettelo koostuu pääasiassa Madonnan ja lapsen sekä eri pyhimysten kuvista, jotka ovat yksityiskohtia aikoinaan puretuista polyptyykeistä, jotka aikoinaan koristavat italialaisten kirkkojen alttareita, joiden nimiä ei nykyään voida määrittää. Siksi hänen teoksiensa päivämäärä on melko ehdollinen.

Varhaiseen ja keskiaikaan saakka tutkijoita ovat "Madonna ja lapsi pyhien kanssa" San Matteon museosta Pisasta; "Julistus" seminaarimuseosta, Pisa; "Madonna ja lapsi" San Matteo, Pisa; freskoja, joissa on "History of Neitsyt", nyt poistettu seinästä ja siirretty Pisan Pyhän Martinin kirkon vastajulkisivulle. Tälle ajalle Giovannin teokselle on ominaista värimaailma, joka tuo hänen töitään lähemmäksi Francesco Trainin teoksia, sekä hahmojen kuvaustapa, jota nuoremman sukupolven taiteilijat jatkavat jatkossakin - Neruccio Federighi , Jetto (Ghetto) . ) di Jacopo ja Cecco di Pietro .

Taiteilijan myöhäinen kausi on ongelma tutkijoille, koska. 1350-60-luvuilta ei ole säilynyt yhtään signeerattua teosta. Tähän ajanjaksoon sisältyy "Polyptyykki" Cini-kokoelmasta, Venetsia, joka johtuu ns. "Francesco Pisasta" (todennäköisimmin kirjoittaja on Francesco di Neri da Volterra ja attribuutio on virheellinen) ja nimettömät teokset, jotka tyylillisten piirteiden mukaan aiemmin katsottiin kahdelle nimettömälle mestarille - ns. "Mestari Popillo" (Maestro della Popiglio; "Madonna ja lapsi" Angersin taidemuseosta ; "Polyptyykki" Umbrian kansallisgalleriasta, Perugia ) ja "Mestari armon" (Maestro della Carita; "Madonna ja lapsi" Pyhän Franciscuksen ja Pyhän Claran kanssa "San Matteon museosta, Pisasta ja muista teoksista).

• Tuntematon pyhimys. Polyptyykkipaneeli Perugiasta, 1350-60, Umbrian kansallisgalleria

• Johannes Kastaja. Polyptyykkipaneeli Perugiasta, 1350-60, Umbrian kansallisgalleria

• Madonna ja lapsi. Polyptyykkipaneeli Perugiasta, 1350-60, Umbrian kansallisgalleria

• St. Lawrence. Polyptyykkipaneeli Perugiasta, 1350-60, Umbrian kansallisgalleria

• Tuntematon St. Polyptyykkipaneeli Perugiasta, 1350-60, Umbrian kansallisgalleria

• St. Anthony apotti. Paneeli tuntemattomasta polyptyykistä. OK. 1350, National Gallery, Lontoo

Bibliografia.

• R. Van Marle, Italian maalauskoulujen kehitys, V, Haag 1925, s. 228–234;
• M. Salmi, Per la storia della pittura a Pistoia ed a Pisa, julkaisussa Rivista d'arte, XIII (1931), s. 476;
• P. Bacci, Fonti e commenti per la storia dell'arte senese, Siena 1944, s. 149 s.; C. Vigni, Pittura pisana del Due e del Trecento, Palermo 1950, ss. 82–85;
• F. Zeri, Välimeren primitiivien näyttely, The Burlington Magazine, XCIV (1952), s. 321;
• R. Longhi, Frammento siciliano, julkaisussa Paragone, IV (1953), 47, s. 7;
• E. Carli, Pittura pisana del Trecento, II, La seconda metà del secolo, Milano 1961, s. 37–45;
• C. Vigni, Dipinti toscani in Sicilia, in Scritti di storia dell'arte in onore di M. Salmi, II, Roma 1962, pp. 61–73;
• L. Bertolini Campetti, Mostra del restauro. X Settimana dei musei (katal.), Pisa 1967, s. 18–24;
• M. Boskovits, Un'apertura per Francesco Neri da Volterra, julkaisussa Antichità viva, VI (1967), s. 8, 10;
• E. Carli, Una Madonna inedita di G. di N. da Pisa, Mitteilungen des Kunsthistorichen Institutes in Florenz, XVII (1973), s. 223–228;
• L. Bellosi, Buffalmacco e il Trionfo della Morte, Torino 1974, ss. 105, 107; E. Carli, Il Museo di Pisa, Pisa 1974, s. 75–78;
• E. Skaug, The St. Bartolo di Fredille tunnustettu apotti Antonius National Galleryssa, Acta ad archeologiam et artium historiam pertinentia, VI (1975), s. 141–150;
• A. Caleca, La pitturassa Italiassa. Il Duecento ed il Trecento, Milano 1986, s. 580-luku;
• F. Zeri, La collezione Federico Mason Perkins, Torino 1988, s. 76–79;
• L. Bellosi, Sur Francesco Traini, julkaisussa Revue de l'art, 1991, n. 92, s. kahdeksantoista;
• M. Fanucci Lovitch, Artisti attivi a Pisa fra XIII e XVIII secolo, Pisa 1991, pp. 118, 147;
• E. Moench, Les primitifs italiens du Musée des beaux-arts de Strasbourg, Strasbourg 1993, s. 76s.;
• A. Labriola, Dipinti, kulttuuri ja ceramiche della Galleria nazionale dell'Umbria. Studi e restauri, a cura di C. Bon Valsassina - V. Garibaldi, Firenze 1994, s. 161 s.;
• E. Carli, La pittura a Pisa dalle origini alla bella maniera, Pisa 1994, pp. 93–95;
• A. De Marchi, Pittori gotici a Lucca: indizi di un'identità complessa, Lucca 1998, s. 403 s., 423;
• F. Paliaga - S. Renzoni, Chiese di Pisa, Pisa 1999, s. 161, 163, 183;
• M. Burresi, L. Carletti, C. Giometti. Olen Pittori dell'Oro. Alla Scorta della pittura Pisa nel Medioevossa. Pacini Editore, Pisa, 2002, s. 58-60, 101-102.