Max D'Ollon | |
---|---|
fr. Max d'Ollone | |
perustiedot | |
Syntymäaika | 13. kesäkuuta 1875 [1] [2] [3] […] |
Syntymäpaikka | |
Kuolinpäivämäärä | 15. toukokuuta 1959 [1] [2] [3] (83-vuotias) |
Kuoleman paikka | |
haudattu | |
Maa | |
Ammatit | säveltäjä , koreografi , musiikkikasvattaja , libretisti |
Genret | ooppera |
Palkinnot | Rooman palkinto |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Max d'Ollone ( ranska: Maximilien-Paul-Marie-Félix d'Ollone ; 13. kesäkuuta 1875 , Besancon - 15. toukokuuta 1959 , Pariisi ) oli ranskalainen säveltäjä. Henri d'Ollonin veli .
Hän tuli Pariisin konservatorioon kuuden vuoden iässä ja opiskeli Jules Massenet'n , André Gedalgen ja Albert Lavignacin johdolla . Vuonna 1895 hän sai toisen Prix de Rome -palkinnon kantaatista "Clarissa Harlow", vuonna 1897 - ensimmäisen Prix de Rome -palkinnon kantaatista "Fredegonda".
Vuosisadan vaihteessa hän alkoi saada jonkin verran mainetta konserttisävellyksissään, muun muassa Fantasia pianolle ja orkesterille, jonka ensimmäisen kerran esitti Alfred Cortot (1899), ja sinfoninen runo viululle ja orkesterille The Village Violinist ( ranska: Le Ménétrier ), ensimmäisen esittäjä George Enescu (1910). Jatkossa hän keskittyi näyttämöteoksiin, joista merkittävimmät oopperat ovat Paluu ( fr. Le Retour ; 1912, omaan libretoonsa), Harlequin ( fr. L'Arlequin ; 1924, libretto J. Sarman ) ja Samarialainen nainen "( fr. La Samaritaine ; 1937, perustuu E. Rostandin samannimiseen näytelmään ). d'Ollonin musiikki säilyi myöhäisromanttisessa hengessä impressionististen vaikutusten elementeillä, ja säveltäjä puolusti tätä kantaa julkaisemalla vuonna 1932 Le Ménestrel -lehdessä kolmen artikkelin sarjan, jonka tarkoituksena oli tukea musiikin melodista periaatetta ja vastustaa sitä. uusimmat trendit ( New Wien School ).
Hän opetti Normal School of Musicissa , vuodesta 1923 hän oli professori Pariisin konservatoriossa , vuodesta 1930 hän toimi musiikillisen koulutuksen tarkastajana ja valvoi maakuntien konservatorioiden työtä. Vuosina 1941-1944. oopperasarjakuvan johtaja . Samaan aikaan hän johti Cooperation Groupin ( fr. Groupe Collaboration ) - ranskalaisten taiteilijoiden yhdistyksen, jonka tavoitteena oli yhteistyö natsi-Saksan kanssa, - musiikkiosastoa [4] . Toisen maailmansodan päätyttyä hänet erotettiin konservatoriosta ja ministeriöstä yhteistyökumppanina . Sodan jälkeisinä vuosina hän julkaisi kirjat Musiikin kieli ( ranska: Le langage musical ; 1952) ja Oopperatalo ja yleisö ( ranska: Le théâtre lyrique et le public ; 1955).
Temaattiset sivustot | ||||
---|---|---|---|---|
Sukututkimus ja nekropolis | ||||
|