Rautatiesilta Argenteuilissa (Monet, 1873)

Rautatiesilta Argenteuilissa ( ranskaksi:  Le Pont du chemin de fer à Argenteuil ) on ranskalaisen impressionistisen taidemaalari Claude Monet'n maalaus vuodelta 1873 . Se on yksi hänen viidestä Argenteuilissa maalatusta teoksestaan ​​, josta on näkymät Seinen ylittävälle rautatiesillalle . Tämä teos heijastelee paitsi erinomaisen maisemamaalarin etsintää uuden maalaustyylin alalla, myös pyrkimyksiä muuntaa nykyaikaisempia, kaupunkimaisemia maalaukseksi. Tutkijat uskovat, että nämä haut edelsivät hänen kuuluisaa teollista rautatieteemaa käsittelevää maalaussarjaa " Gare Saint-Lazare ", joka on kirjoitettu vuonna 1877.

Historia

Claude Monet muutti Argenteuiliin talvella 1871 Ranskan ja Preussin sodan jälkeen palaten kotimaahansa Englannista ja Alankomaista. Se oli tuolloin yksi nopeimmin kasvavista Pariisin esikaupunkialueista, jossa asui noin kahdeksan tuhatta asukasta. Seinen oikealla rannalla , yksitoista kilometriä Pariisista länteen sijaitseva kaupunki oli pääkaupunkilaisten suosittu lomakohde: kesäkuukausina amatööripurjehtijoille sekä viikonloppuisin ja pyhäpäivinä [1] . 1870-luvulla sen valitsivat impressionistiset taiteilijat. Monetin tiedetään vierailevan Alfred Sisley , Pierre-Auguste Renoir , Édouard Manet , Camille Pissarro , Edgar Degas ja Paul Cézanne . Tähän esikaupunkiin asettui myös innostunut purjehtija, keräilijä ja taiteilija Gustave Caillebotte . Tässä suhteessa John Rewaldin arvion mukaan "mikään paikka ei todennäköisesti liity niin läheisesti impressionismiin" kuin tämä kaupunki [2] .

Seinen ylittävä rautatiesilta ( Pont ferroviaire d'Argenteuil ), joka yhdistää Argenteuilin ja Gennevilliersin , näytti erittäin modernilta 1870-luvulla, koska se rakennettiin uudelleen Ranskan ja Preussin sodan tuhojen jälkeen. Rautatien kehitys vaikutti esikaupunkien ja Pariisin välisiin liikenneyhteyksiin, joita Monetin ystävät ja hän käyttivät henkilökohtaisesti matkustaessaan edestakaisin [3] . Jean-Paul Crespel kirjoitti, että "Argentiinan ajanjaksoa" voidaan perustellusti kutsua "impressionistien henkisen yhtenäisyyden huipuksi". Tiedetään, että Monet kertoi Seinen rannalla sijaitsevan Pariisin esikaupunkialueen kauneudesta Manetista, jonka sukulaiset omistivat kartanon vastakkaisella rannalla - Gennevilliersin alueella. Manetin kautta Monet sai tietää, että pariisilaisen notaarin talo oli vuokralla Argenteuilissa, ja muutti sinne. Hieman myöhemmin hän muutti paikallisen puusepän taloon [4] .

Yhdessä Renoirin kanssa 1870-luvulla Monet hallitsi pienten, erillisten vedojen tekniikan, jotka levitettiin kankaalle nopeasti "pieninä pilkuina" sävyjen optisen sekoittamisen periaatteiden mukaisesti [5] [6] . Monet asui Argenteuilissa tammikuuhun 1878 asti, jolloin hän loi yli sata maisemaa, joista monet tunnetaan impressionismin huippuja. Paul Tucker kuvasi Monetin tämän ajanjakson töitä yhdeksi merkittävimmistä saavutuksista taidehistoriassa ja koetinkiviksi länsimaisen visuaalisen kulttuurin kehitykselle. Monet 1873-1874 kirjoittaman "Rautatiesillan Argenteuilissa" on tunnustettu varhaisimmaksi viidestä Argenteuilin rautatiesillatyypistä [1] . Tällä hetkellä häntä kiehtoi paitsi impressionistisen kirjoitustyylin parantaminen, myös hänen aikakautensa sopusoinnussa nykyaikaisten teemojen ja motiivien etsiminen. Tämä näkyi hänen kuuluisassa Gare Saint-Lazare -sarjassa, jossa on kaksitoista maalausta , jonka hän maalasi vuonna 1877. Tätä sarjaa edelsi useiden maalausten luominen, jotka kuvasivat rautatiesiltaa Argenteuilissa [7] . Taidekriitikko Xenia Bohemskayan mukaan ensimmäistä sarjaa vuosilta 1873-1874 voidaan pitää eräänlaisena "prologina" Pariisin aseman höyryvetureiden kuvalle [8] . Huolimatta siitä, että impressionismi liittyy harvoin teollisiin näkemyksiin, jotkut sen edustajat kääntyivät melko usein teollisiin motiiveihin. Yksi heistä oli Monet, joka oli erityisen kiinnostunut rautatieliikenteestä, josta Rubin kirjoitti: "On syytä huomata, että vaikka Argenteuilissa asuva Monet piti etäisyyttä tehtaisiin - kaikissa hänen suurissa teollisissa maalauksissaan ne pysyvät tausta - hän kohteli junia eri tavalla. Junat olivat osa hänen elämäänsä rautatien vakituisena matkustajana, ja lisäksi ne toivat kaupunkilaisille ehdottomia etuja yhdistäen kaupungin maaseudulle” [9] . Lisäksi jo ennen "Saint-Lazare-sarjaa" Rubinin mukaan taiteilija onnistui luomaan enemmän rautatieteemaa kuin kukaan hänen nykyaikaisista kollegoistaan. Lisäksi valtaosa on Argenteuilissa, ja poikkeuksena hän mainitsee "Tavarajunan", joka on kirjoitettu vuonna 1872 Rouenissa [10] .

Bohemskayan mukaan maalaukset, joissa on esine Seinen ylittävän sillan muodossa, eroavat toisesta noiden vuosien suositusta Monet-teemasta - kuvia veneistä, jahdeista, regattatyypeistä "rakentava": "raskas silta, joka seisoo pyöreillä tuilla, ylittää joki rannalta toiselle." Tällainen koostumus tuo kuvaan enemmän "vakautta". Bohemskayan mukaan myös sillalla varustetuissa maalauksissa kirjailijan aikomus ilmaistaan ​​"tasoittaa perspektiivin supistumista, tehdä kuvan tilasta tasaisempi". Taiteilija palaa sillan aiheeseen myöhemmin Lontoon teossarjassa [11] .

Tämän kuvan lisäksi tämä silta on kuvattu neljässä muussa Monetin teoksessa:

• " Railway Bridge at Argenteuil " ( Le Pont du chemin de fer, Argenteuil , 1874) - Philadelphia Museum of Art , USA [3] ;
• "Railway bridge at Argenteuil" ( Le Pont de chemin de fer à Argenteuil , 1874) - Marmottan Monet -museo ;
• "Railway Bridge, Argenteuil" ( Le Pont du chemin de fer, Argenteuil , 1874) - Musée d'Orsay ;
• "Penkeä rautatiesillalla, Argenteuil" (La Promenade avec le Pont de chemin de fer, Argenteuil , 1874) - Saint Louisin taidemuseo .

Kesäkuussa 1874 maalaus siirtyi yksityisiin käsiin ostettuaan taiteilijalta. Sen jälkeen hän vaihtoi useita omistajia. 6. toukokuuta 2008 maalaus myi Christie'sin huutokaupassa ja päätyi yksityiseen kokoelmaan 41 480 000 dollarilla [12] [1] .

Kuvaus

"Railway Bridge at Argenteuil" on öljymaalaus, jonka mitat ovat 60 × 98,4 cm [1] . Se kuvaa kahta selkällään seisovaa miestä, jotka ovat auringonpaisteessa joen rannalla, ja kaksi purjevenettä purjehtii heidän ohitseen rautatiesillan tukien alla. Yhdellä miehistä on yllään sininen puku ja olkihattu päässä. Toinen näyttää yksinkertaisemmalta, ilmeisesti pukeutunut työvaatteisiin. Amerikkalainen historioitsija ja taidehistorioitsija James Henry Rubin ehdotti, että ehkä miesten ulkonäkö voisi heijastaa ristiriitaisia ​​näkemyksiä sillan taiteellisista piirteistä, joista keskusteltiin Monetin aikana: ”Kun eräs sanomalehti ihaili uutta rakennetta, kutsui sitä talouden ja tekniikan mestariteos, paikallisten ylpeys, joka on pystytetty Argenteuilin – metallurgisen tehtaan Jolyn – teollisuusmiesten ponnisteluilla – toinen paheksuu luonnottomaan tunkeutumista luonnonmaisemaan valittaen, että silta sulki kerran avoimen näkymän. [3] . Ainoat puut ovat kuvan takana. Koko kokoonpanon ylittävä silta on jäykkä geometrinen metallirakenne, jota pitkin liikkuu kaksi junaa. Kuvan luonne saattaa viitata kirjoittajan aikomukseen esittää sotilaallisen tuhon jälkeen kunnostettu silta selkeänä kuvana Ranskan nopeasta elpymisestä sen jälkeen, kun maa kärsi murskaavan tappion sodassa [1] .

Maalaus "Railway Bridge at Argenteuil" on yksi Monetin tunnetuimmista ja tärkeimmistä teoksista, merkittävä hetki taiteilijan luovassa kehityksessä. Paul Tucker huomautti, että tämä on "yksi aikakauden klassisista maalauksista, täynnä kaikkea uutta ja dramatiikkaa Monet'n peittelemättömästä kiehtovuudesta nykyaikaiseen elämään ja taiteeseen" [1] . Rubinin mukaan kuva on yksi impressionistien "suorasta" teoksista rautateiden vaikutuksen tulkinnassa luontoon. Sillan rakenne on hänen mukaansa "virtaviivainen ja moderni", kun taas voimakkaiden pylväiden "minimalistiset" ääriviivat muistuttavat vain etäisesti klassiselle arkkitehtuurille tyypillistä järjestyskoostumusta: "Niiden suora lieriömäinen muoto on vailla koristeita, ja pääkaupungit ovat puhtaasti toiminnallisia, eivätkä ne kata antiikin koriste-elementtien nykyaikaisia ​​muunnelmia. Sää on aurinkoinen, ja kirkas valo ei vain heijastu vedestä muodostaen monimutkaisen kohokohtien kuvion, vaan myös luo heijastuksia sillan pylväisiin sinertävän taivaan sävyillä” [3] .

Muistiinpanot

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 CHRISTIE'S, 2022 .
2. ↑ Revald, 1959 , s. 229.
3. ↑ 1 2 3 4 Rubin, 2020 , s. 150.
4. ↑ Crespel, 2012 , s. 155-156.
5. ↑ M. ja A. Seryullya, 2005 , s. 119-120.
6. ↑ Revald, 1959 , s. 191.
7. ↑ Levantovitš, 2015 , s. 52.
8. ↑ Bohemian, 1984 , s. 54.
9. ↑ Rubin, 2020 , s. 152.
10. ↑ Rubin, 2020 , s. 152, 154.
11. ↑ Bohemian, 1984 , s. 54-55.
12. ↑ Myyntihuoneessa: Claude Monet's Pont du chemin de fer à Argenteuil | Christie's  (englanniksi) . www.christies.com . Haettu 20. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 20. toukokuuta 2022.

Kirjallisuus

• Seryullya M., Seryullya A. Encyclopedia of Impressionism / Toim. M. ja A. Seryulla; Per. alkaen fr. N. Matyash. - M  .: Respublika, 2005. - 295 s. — ISBN 5-250-01858-0 .
• Crespel, Jean-Paul. Impressionistien arki, 1863-1883 / Per. alkaen fr. E. Puryaeva; esipuhe, tieteellinen toim. A.P. Lewandovsky. - M . : Nuori vartija, Palimpsest, 2012. - 284 s. — ISBN 978 5235032804 .
• Claude Monet / Kokoonpannut M. Levantovich. — M. : Eksmo, 2015. — 96 s. — (Taiteilija 100 maalauksessa). - ISBN 978-5-699-75706-0 .
• Boheemi K. G. Claude Monet. - M . : Taide, 1984. - 143 s.
• Rewald, John. Impressionismin historia / Per. englannista. P. Melkova. — M., L.: Taide, 1959. — 503 s.
• Rubin, James Henry. Impressionismi: aikakauden tietosanakirja = How to Read an impressionist Painting / käännös. englannista. F. Kuzmicheva, V. Gorokhova; tieteellinen toim. A. Shapochkina. — M. : Mann, Ivanov ja Ferber, 2020. — 408 s. — ISBN 978-5-00146-744-1 .

Linkki

• Maalaus "Railway bridge at Argenteuil" sivustolla CHRISTIE'S  (englanniksi) (2022).