"Ivan Tsarevitš" on A. N. Ostrovskin keskeneräinen näytelmä vuosilta 1867-1868, jonka otsikkoluonnos oli "Aspen Spirit". Kirjailija on nimennyt sen "saduksi 5 näytöksessä ja 16 kohtauksessa". [1] Sitä ei koskaan julkaistu kirjailijan elinaikana. Julkaistu ensimmäisen kerran kokoelmassa "Kirjallisuusarkisto. Aineistoa kirjallisuuden ja yhteiskunnallisen liikkeen historiasta. [2] Tekijä sai valmiiksi vain 7 maalausta, löydetyt materiaalit olivat osittain lyijykynällä.
P. V. Bezobrazov huomauttaa: "A. N. Ostrovskin käsikirjoitukset on melkein kaikki kirjoitettu lyijykynällä, ja siksi ne ovat lyhytikäisiä; siksi meidän on kiirehdittävä tutkimaan niitä” [3].Baba Yaga kertoo sadun kolmelle myllytyöläiselle Ivanille. Yhdessä valtakunnassa kuningatar ei voinut tulla raskaaksi, ja vanha nainen, joka näytti Baba Yagalta, auttoi häntä, joka ojensi hänelle taikakalan. Ja tätä kalaa söivät ei vain kuningatar, vaan myös heinätyttö, vanha nainen Korga ja kissa, joka viimeisteli luut. Samaan aikaan syntyi poikia, jotka olivat samankaltaisia toistensa kanssa ja nimeltään Ivans. Tsaari pelkäsi, että hänen poikansa vaihdettaisiin, ja hän käski kolme muuta Ivania menemään mylly-velhon luo töihin. Mutta vanha nainen Korg oli jo korvannut kuninkaan pojan omalla, mutta Ivan Tsarevitš, Ivan Devkin ja Ivan Koshkin menivät myllylle.
Aika kului ja kuningas alkoi epäillä poikansa totuutta, siksi hän määräsi tämän: Tunnustan pojaksi sen, joka tuo prinsessa Milolikan, kultaharjaisen hevosen ja Tulilinnun vaimoksi. Mutta kissaäiti auttaa nuoria Ivansia, joka antaa pojalleen lentävän maton ja sormuksen, joka voi muuttua keneksi tahansa. Tämä auttaa Ivaneja pakenemaan myllystä ja Corgista. Hyvät kaverit pääsevät metsään Baba Yagalle, joka kertoo kuinka pelastaa prinsessa Milolika Koshcheevin vankeudesta, että jos haluat varastaa hevosen hiljaa, et saa koskea suitsiin, ja Tulilinnussa - älä koske häkki.
Ivana joutuu Kashchein hallintaan, mutta he eivät tiedä kuinka voittaa Koshchei. Ivan Tsarevitš ja Milolika rakastuvat toisiinsa. Ja Milolika saa tiedon Koshcheilta hänen kuolemastaan. Koschey sanoo myös menevänsä naimisiin Milolikan kanssa, joka hankkii hänelle kultaharjaisen hevosen ja Tulilinnun.
Hyvät kaverit menevät Kalin Girayn talliin ja varastavat hevosen, mutta unohtavat Baba Yagan ohjeet ja koskettavat suitsia. Kaksi Ivanovia on kahlittu pylvääseen, mutta Ivan Koshkin onnistuu muuttumaan hevoseksi ja pettää kaikki, sitten muuttua paholaiseksi ja vapauttaa veljensä.
Jatkotoimet siirretään Intian sademetsään Dodonaan. Hänen tyttärensä, nähdessään Ivan Tsarevitšin, ymmärtää, että hän on rakastunut häneen. Ivan Tsarevitš suostuu naimisiin hänen kanssaan varastaakseen Tulilinnun temppelistä. Taas he saavat hyvät kaverit kiinni, ja jälleen Ivan-koshkin pelastaa kaikki, muuttuen ensin dervisiksi, sitten prinssiksi ja sitten norsuksi. Samassa paikassa kaverit saavat myös Koshchein neulan. Ja kun he palaavat Koshcheihin, he tappavat hänet. Ivanit lähtevät prinsessan, mustatukkaisen tytön, hevosen ja Tulilinnun kanssa.
Pettämällä mylly saa Ivan Koshkinin sormuksen ja ottaa kavereilta pois kaikki palkinnot, jotka hän antaa vanhalle naiselle Ivanille. Mutta Milolika ei tunnista Ivania, Tulilintu ei hehku, ja hevonen irtoaa. Kuningas Haggai on vihainen, että tämä tapahtuu.
Mutta musta tyttö onnistuu ottamaan sormuksen Ivan Starukhinilta, sitten kaikki loksahtaa paikoilleen ja Baba Yagasta tulee noita. [neljä]
Näytelmä säilyttää slaavilaisen kansanperinteen parhaat perinteet:
Hahmojärjestelmä vastaa kansansatua: sankari, antagonisti, antaja, auttaja. [5] Näytelmä erottuu monista sivuhahmoista. A. N. Ostrovski lainaa myös elementtejä saksalaisesta sadusta: myllärisankari ja humanisoitu kissa. Näytelmässä on myös muita lainauksia saduista: esimerkiksi venäläisestä kansansadusta "Ivan lehmän poika", V. A. Žukovskin sadusta "Ivan Tsarevitšista ja harmaasta susista". Starostina G.V. kirjoittaa abstraktissaan:
"... suorasta lainauksesta hienovaraisiin muistutuksiin kansankulttuurin teosten luovasta tavasta, motiiveista, teemoista, hengestä, sävystä, muinaisesta ja uudesta venäläisestä ja länsieurooppalaisesta kirjallisuudesta, se luo karnevalisaatiovaikutuksen." [6]M. V. Rusakova huomauttaa, että " Ostrovski pyrki käyttämään näytelmän satumuotoa yhteiskuntapoliittisen satiirin tarkoituksiin; hän myös yhdisti" ajankohtaiset" kupletit 60-luvun satiiriseen runouteen" [7]
Elokuvasatu " Sateen jälkeen, torstaina ... ", 1985.