Elokuvan deklamaatio on mykkäelokuvan erityinen genre , jolloin näytöllä olevat jäljennökset äänestivät katsomossa tai valkokankaan takana olevilta näyttelijöiltä. Koska varhainen elokuva ei kyennyt varmistamaan kunnollista synkronointia kuvan ja äänen välillä, elokuvat pysyivät hiljaa pitkään ja niitä esitettiin musiikin tahdissa. Tämän ongelman ratkaisemiseksi ilmestyi erityinen genre, kun näytöllä olevat näyttelijät äänestivät hänen takanaan tai auditoriossa. Tämä genre oli erityisen laajalle levinnyt Venäjällä , missä vuosina 1909-1917 kuvattiin useita satoja elokuvia elokuvan esittelyä varten. Deklamatiivisten elokuvien tuotanto saavutti huippunsa vuonna 1912, minkä jälkeen niiden suosio hiipui ja vuoden 1923 jälkeen niiden tuotanto lopetettiin.
Pian elokuvan keksimisen jälkeen monet yrittäjät ja keksijät alkoivat yrittää luoda äänielokuvia . Jo vuonna 1889, eli ennen kuin Lumieren veljekset esittelivät elokuvaa , Thomas Edison ja William Dickson osoittivat Yhdysvalloissa äänielokuvan luomisen mahdollisuuden ja teknisen toteutettavuuden . Myöhemmin samanlaisia kokeita suoritti Ranskassa Leon Gaumont . Elokuvien varhaisten äänentallennusjärjestelmien ongelmana oli kuitenkin se, että sitä ei voitu synkronoida kuvan kanssa - ääni oli joko sitä edellä tai jäljessä, minkä yleisö koki negatiivisesti. Samanlaisia ongelmia ilmeni käytettäessä äänensiirtoon elokuvakameran rinnalla teknisiä laitteita - ennen kaikkea tuolloin yleisimpiä gramofonia ja fonografia [1] [2] .
Tällaisessa tilanteessa ilmaantui elokuvan erityinen genre, jota käytettiin jonkin aikaa, elokuvaresitaatioksi kutsuttu, jolloin näytöllä esiintyneet dialogit tai monologit äänestivät elokuvassa olleet elävät näyttelijät. Ehkä ensimmäisen tällaisen kokemuksen teki ranskalainen ohjaaja Georges Méliès elokuvassaan Kanaalitunneli tai ranskalais-englantilainen painajainen (1907), joka sisälsi vuoropuhelun Englannin kuninkaan ja Ranskan presidentin välillä . Tämän dialogin äänesti näyttelijä, joka oli salissa - hän puhui puhtaasti ranskalaisen puolesta ja hänen vastineensa - yritti matkia englantilaista aksenttia. Elokuvien lausuntakokeita tehtiin myös muissa maissa - sekä Saksassa että Yhdysvalloissa , mutta sellaisia elokuvia käytettiin laajalti vain Venäjällä . Samaan aikaan elokuvaretsitointia ei pidä sekoittaa ns. elokuvaluennon kanssa, jolloin näyttelijä vain kommentoi ruudulla tapahtuvaa, itse asiassa korvaten otsikot äänellään [3] [4] .
Ehkä elokuvareitaatiogenren perustaja Venäjällä oli Ivanovon kaupungin maakuntanäyttelijä Yakov Alekseevich Zhdanov. Omien muistojensa mukaan hän keksi vuonna 1907 ajatuksen äänittää hahmojen linjat näytöllä näyttelijöiden äänillä. Hän esitti ideansa vaimolleen ja sitten useille näyttelijöille. Köyhinä he pystyivät silti yhdistämään tarpeeksi varoja kuvaamaan vuonna 1909 Anton Tšehovin tarinaan " Leikkaus " perustuva elokuva, jossa he itse suorittivat kaikki roolit ja äänestivät niitä sitten elokuvan esittelyn aikana [ 3] [4] .
Toinen todennäköinen elokuvaresitoinnin keksijä, tutkijat kutsuvat ohjaajaa Pjotr Chardyniniksi - hän oli se, joka lavasi edellä mainitun "Leikkauksen" ja joitain muita elokuvadeklamaatioelokuvia. Venäläisen elokuvan kuvaaja-pioneerin Louis Forestierin muistelmien mukaan hänen piti pian "Leikkauksen" jälkeen osallistua suuren niille aikojen elokuvan kuvaamiseen elokuvaresitointia varten - ote " Boris Godunovista ", joka esitettiin. kolmelta näyttelijältä. Kuvaamisen monimutkaisuus oli, että elokuva piti kuvata yhdellä 320 metrin suunnitelmalla, kun elokuvan enimmäispituus oli 120 metriä. Kun kamerassa oleva elokuva loppui, operaattori huusi "Stop!", Ja näyttelijät jäätyivät lavalla odottaen hänen vaihtavan elokuvan, minkä jälkeen he jatkoivat peliä. Täydellistä synkronointia ei tietenkään ollut mahdollista saavuttaa editoinnin aikana, mutta yleisö ei kiinnittänyt huomiota sellaisiin "pieniin asioihin" elokuvan kynnyksellä [1] .
Vuonna 1909 Moskovassa esitettiin ensimmäiset elokuvan lausunnot ja ne olivat suuri menestys - yleisö näki näyttelijöiden leikkivän ruudulla ja kuuli samalla oman äänensä, mikä tuolloin pidettiin melkein ihmeenä. Yksi ensimmäisistä Moskovan elokuvateattereista, joka tarjosi näyttönsä epätavalliseen uutuuteen, oli Grand Electro, joka sijaitsee Sretenkassa . Näyttelijä V. S. Niglov äänesti siellä Nikolai Gogolin elokuvaversiota Hullun päiväkirjasta ; "Ihmeellinen sattuma!" lehdistö hurrasi. Hieman myöhemmin Metropol -hotellissa sijaitseva Modern-elokuvateatteri otti viestin , jossa esiintyi "yleisön suosikki" Sergei Sokolsky , ja mainoksessa korostettiin, että näyttelijä itse suoritti ääninäyttelijän suoraan, "eikä gramofoni” [5] .
Myöhemmin, kun elokuvia ja elokuvastudioita tuli enemmän ja niiden tuotanto helpottui, elokuvien esittelyjen määrä lisääntyi. Monet elokuvansoittajaryhmät, kuten Zhdanovin ryhmä, alkoivat kiertää maalauksillaan provinssin ja läänin kaupungeissa vieraillessaan jopa valtakunnan syrjäisimmissä paikoissa [4] .
Useiden elokuvan lausunnon jälkeen seurue onnistui yleensä saavuttamaan puhelinjojen absoluuttisen synkronoinnin näytön hahmojen kanssa [3] . Elokuvateatterisalien omistajien pyynnöstä elokuvasoittajaryhmät saattoivat erityismaksua vastaan täydentää jäljennösten ääntämistä äänitehosteilla ja onomatopoeialla - ovien sulkeutumisäänet, lautasten rikkoutuminen, laukaukset, haukkuva koira, kukkolaulu , ja niin edelleen [6] .
Elokuvien lausunnoissa käytettiin eri studioiden ja genrejen elokuvia - sekä erityisesti kuvattuja että "äänitettyjä" ilman tekijöiden suostumusta. Täysimääräisten elokuvien lisäksi elokuvaretsitaatioina voisi olla yhden tai kahden näyttelijän humorististen tarinoiden, runojen ja tarinoiden lukemista sekä otteita elokuvalle kuvatuista teatteriesityksistä (eli teoksia, joiden teksti oli näyttelijöille hyvin tuttu). kuka ne äänesti). Ensimmäisen maailmansodan puhkeamisen jälkeen etulinjan uutiselokuvien materiaalia alettiin käyttää elokuvien lausumiseen [4] [6] .
Suosittuja elokuvajuttuja olivat yleisölle hyvin tunnettujen venäläisten klassisten kirjailijoiden ja runoilijoiden, erityisesti Aleksanteri Puškinin teokset - esimerkiksi vuonna 1910 Pjotr Tšerdynin luki ruudulta (ja samalla sen vuoksi) "Voevoda ", ja vuonna 1914 tästä teoksesta julkaistiin kerralla kaksi elokuvareitaatiota - yhden niistä julkaisi M. Morsky, toisen - " The Pate Brothers ". Vuonna 1911 A. Karatumanovin toimisto julkaisi Nikolai Nekrasovin runoon "En kävellyt räjähdysmäisenä tiheässä metsässä" perustuvan elokuvaresitoinnin otsikolla "Remäinen puutarhuri" [7] .
Yleensä elokuvat esittelyihin tehtiin niitä näyttelevien näyttelijöiden tilauksesta, mutta monet elokuvansoittajaryhmät eivät juurikaan välittäneet tekijänoikeuksien kunnioittamisesta - yhden ryhmän tekemiä elokuvia voitiin dubata täysin eri; he tekivät saman otteiden kanssa teatteriesityksistä [6] . Elokuvan lausunta voi koostua myös osittain tai kokonaan kappalenumeroista [3] .
Zhdanov-ryhmän lisäksi Venäjällä oli kokonainen joukko näyttelijöitä, jotka olivat vakavasti mukana elokuvan lausunnossa: sellaiset kuuluisat myöhemmät elokuvanäyttelijät kuin Vladimir Maksimov , Pjotr Chardynin sekä I. Gursky, S. Kramskoy, V. Morskoy , S. Neratov, V. Niglov, K. Novitskaja, A. Filgaber ja muut [4] [6] .
Suuri joukko elokuvansoittajia kiersi Ukrainaa ja loi oman kansallisen ohjelmistonsa, johon kuuluivat Dmitri Bayda-Sukhovy , E. A. ja A. M. Alseenko, Bravina, Butenko, Vasilenko, Galsky, Kalina, Maslov ja muut. Heidän ohjelmistossaan oli sellaisia elokuvia kuin "Jew-vyhrestka", "Jakki lehmäbasso ja harja, sitten pese ja hitsaa", "Kummisetä myroshnik eli Saatana saappaissa", "Valitettava kokhannya" ja muut. On mielenkiintoista, että seurue nautti menestystä paitsi Ukrainassa, myös kiertueella venäjänkielisissä Volgan maakunnissa [4] .
Vuosina 1909-1917 Venäjällä luotiin ainakin 238 elokuvaa elokuvien esittelyyn, ja tämä luku ei selvästikään ole täydellinen, koska monet tällaiset elokuvat on luotu käsityönä ja niillä ei ollut vuokralupaa (mikä tarkoittaa, että niiden näytöksistä ei ilmoitettu missään tapa lehdistössä). Lisäksi Venäjällä esiteltiin ulkomailla kuvattuja deklamatiivisia elokuvia. Enimmäismäärä deklamatorisia nauhoja Venäjällä valmistettiin vuonna 1912 (59 kappaletta), minkä jälkeen genren suosio alkoi laskea [8] .
Muistelmien mukaan Zhdanov luovutti vuonna 1918 koulutuksen kansankomissariaatin elokuvaosastolle parikymmentä elokuvaa, jotka on kuvattu elokuvien esittelyyn, muun muassa muunnelmia Tshehovin tarinoista, otteita Nikolai Gogolin Kuolleista sieluista , Aleksanterin Kretšinskin häät . Sukhovo-Kobylin , William Shakespearen Hamlet , Ivan Krylovin sadut " Demyanovan korva " ja muut [4] .
Lokakuun vallankumouksen jälkeen elokuvien recitaatio elpyi ja oli olemassa vuoteen 1923 saakka propagandamekanismina - tällaisia elokuvia esitettiin pääasiassa työ- ja talonpoikaisyleisölle, niiden lukumäärää ei tunneta [4] .