| Othon Friesz | |
| Katot ja katedraali Rouenissa . 1908 | |
| fr. Les toits et la Cathedrale de Rouen | |
| Kangas, öljy. 119×95,5 cm | |
| Valtion Eremitaaši , Pietari | |
| ( Inv. GE-9173 ) |
Roofs and Cathedral in Rouen ( ranska: Les toits et la cathédrale de Rouen ) on ranskalaisen fauvistin taidemaalari Othon Frieszin maalaus Eremitaaši-museon kokoelmasta .
Pilvisen taivaan taustaa vasten talojen punaiset tiilikatot on kuvattu, ja niiden yläpuolelle kohoaa kaukaa Rouenin katedraali . Oikeassa alakulmassa on taiteilijan allekirjoitus ja päivämäärä: Othon Friesz 08 .
Kuten kirjoittajan allekirjoituksesta seuraa, kuva on luotu vuonna 1908. Ennen maalauksen aloittamista Friesz maalasi ensin pienen akvarellin (yksityiskokoelma, Pariisi ) ja seurasi sitä neljällä öljytutkimuksella kankaalle. A. G. Kostenevichin mukaan Friesz maalasi näkymän Roueniin huoneensa ikkunasta Seinen vieressä Pont Boildieussa sijaitsevan rouenilaisen hotellin ylimmässä kerroksessa. Yksi näistä tutkimuksista (46 × 35 cm) huutokaupattiin Christie'sin huutokauppatalossa 26. kesäkuuta 1984 (erä nro 330). Toinen, lähin, säilytetään Grenoblen museon kokoelmassa (öljy kankaalle, 55 × 46,3 cm, inventaario nro MG 2098) [1] . A. G. Kostenevich huomauttaa, että "hän on maalauksessa pehmeä ja vailla luonnon korostettua lineaarisuutta . " Ja jo alustavien luonnosten perusteella Friesz maalasi lopullisen kuvan [2] .
Friesz oli ystävällinen Camille Pissarron kanssa ja työskenteli hänen kanssaan vähän ennen hänen kuolemaansa [3] . Ehkä Friesz perustui vanhemman toverinsa maalaukseen "Roofs of Old Rouen, Cloudy", joka kuvaa Rouenin katedraalia ja sitä ympäröiviä kattoja hyvin samankaltaisesta kulmasta, vain Pissarron näkökulma on lähempänä katedraalia. Tämä maalaus on Toledon taidemuseon kokoelmassa (1896, öljy kankaalle, 72,3 × 91,4 cm, varastonro 1951,361) [4] .
Myös vuonna 1908 Friesz esitteli maalauksen Salon d'Automnessa . Kriitikot ovat huomanneet Frieszin kankaan kaiun Paul Cezannen teosten ja Claude Monet'n Rouenin katedraali -syklin kanssa . Yksi heistä kirjoitti:
”Saivatko Cezannen opetukset tai hänen oman temperamenttinsa vaatimukset yhtäkkiä herra Friesen harmoniaan itsensä kanssa? Tosiasia on, että hänen "Rouenin katedraalinsa" on yksi liikkeen positiivisimmista tuloksista <...> Vankan rakenteen omaava Mr. Friesin maalaus vahvistaa volyymeja, sointuvia sävyjä ja kuntouttaa sisäisen elämän, lopullisen katoamisen josta odotimme. Kuinka oireellista tämä herra Frieszin "neuvosto" onkaan! Viisitoista vuotta sitten herra Friesz olisi katsonut olevansa velvollinen maalaamaan viidestoista tunnin välein näkymää tästä monumentista .
A. Salmonin mukaan tämä Frieszin maalaus teki suuren vaikutuksen Robert Delaunayhin ja vaikutti hänen kehitykseensä taiteilijana [6] .
Salon lopussa maalaus päätyi Pariisin Druet-galleriaan, josta Moskovan teollisuusmies ja keräilijä S. I. Shchukin osti sen vuonna 1909 [7] .
Lokakuun vallankumouksen jälkeen Shchukinin kokoelma kansallistettiin ja muun muassa tämä maalaus päätyi Valtion uuden lännen taiteen museoon . Vuonna 1948 GMNZI lakkautettiin ja maalaus siirrettiin Eremitaasiin [8] . Vuoden 2014 lopusta lähtien hän on esiintynyt galleriassa Sergei Shchukinin ja Morozovin veljien muistoksi kenraalin esikuntarakennuksessa (huone 422) [9] .
Valtion Eremitaasin Länsi-Euroopan kuvataiteen osaston päätutkija, taidehistorian tohtori A. G. Kostenevich kuvaili katsauksessaan ranskalaista taidetta 1800-luvun puolivälin ja 1900-luvun puolivälin välillä:
Roofsissa ja Rouenin katedraalissa luonnonmotiivin virtaviivaistaminen ja paletin yleinen rauhoittuminen heijastivat niiden prosessien alkua, jotka pian valloitsivat pariisilaisen avantgardin. <...> Friesz oli liian kiintynyt luontoon muuttaakseen sen pelkäksi abstraktiksi muovirakenteeksi. <...> Frieszille, toisin kuin Matisselle ja Derainille , impressionistien ilmapiirihuolet säilyttivät merkityksensä, mutta niillä oli kuitenkin vain toissijainen merkitys fauvismiin viitattaessa . <...> kuuluisa rakennus on työnnetty kauas taakse, ja sen torneja verrataan etualalla olevien epätavallisten talojen kattoihin. Esine sai taiteilijalle arvon ennen kaikkea siksi, että hän pystyi rakentamaan oman plastisen kompositionsa” [10] .