Maxence, Edgar

Edgar Maxans
fr.  Edgar Maxence

Edgar Maxans
Nimi syntyessään fr.  Edgar Henri Marie Aristide Maxence
Syntymäaika 1871( 1871 )
Syntymäpaikka Nantes , Ranska
Kuolinpäivämäärä 1954( 1954 )
Kuoleman paikka La Berneri-en-Retz
( Loire Atlantic )
Kansalaisuus  Ranska
Genre maalaus
Opinnot
Tyyli symboliikka
Palkinnot
Kunnialegioonan ritarikunnan ritari Kunnialegioonan ritarikunnan upseeri
Nimikirjoitus
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Edgar Maxence ( fr.  Edgard Maxence ; 1871 , Nantes  - 1954 , La Berneri -en-Retz ) - ranskalainen symbolistimaalari .

Elämäkerta ja työ

Hän opiskeli École des Beaux-Artsissa Pariisissa professorien Delaunayn ja Gustave Moreaun johdolla . Hänen aikalaisiaan olivat kuuluisia tämän koulun valmistuneita, kuten Henri Matisse , Georges Rouault , Albert Marquet , Henri Evenepoule ja muut. Vuodesta 1894 , jolloin Maxence osallistui ensimmäisen kerran Pariisin salonkiin , vuoteen 1939 asti hän oli Salonin komiteoiden ja tuomariston aktiivinen jäsen. Vuonna 1900 hän sai kultamitalin Pariisin maailmannäyttelyssä ; seuraava kultamitali jaettiin vuonna 1914 .

Yhdistämään korkeasti koulutettua tekniikkaa ja makua keskiaikaisiin ja allegorisiin keskiaikaisiin kohtauksiin, Maxence kutsutaan kalustamaan Salon of the Rosicrucian Society , jota hän tekee vuosina 1895-1897 . Maxencen tekniikka yhdistää suhteellisen paksut vedot tiettyyn viivojen puhtauteen. Kuten Armand Pointe, hän käyttää kultalehteä (Les Fleurs Du Lac, 1900), joka korostaa primitiivisiä mystisiä kohtauksia realistisista kasvoista huolimatta (Angels Concert, 1897 , Beauvais Museum). Hän käyttää myös vahaa sekoittaen sitä öljymaaleihin. Hän asettaa maalauksensa oman suunnittelunsa monimutkaisiin puitteisiin. Faucillon kirjoittaa hänestä vuoden 1913 Salonin katsauksessa: ”Maxencen taide on tarkoituksella tyhjää. Romantiikan kylmistä tulkinnoista, jotka tähän päivään asti peittävät monia työpajoja, Maxence lainaa useita keskiaikaisia ​​asuja ja pukee niihin vuosittain yhden tai toisen mallin, jolla ei ole luonnetta eikä ilmeisyyttä, toistaen sen täydellisesti kiihkottomasti, ankaralla tavalla, kaukana tyylistä . Toinen hyvä käsityöläinen, joka jätti muistoja kauniista, plastisista muodoista, ylistyksen ja kaupallisen menestyksen pilaamana" [1] .

Hänen tunnetuimmat maalauksensa, kuten Tyttö riikinkukon kanssa (ennen vuotta 1896; Paris, G. Levy) ja Metsän sielu (1897, Nantes), ovat koristeellisia, epämääräisen uskonnollisia. Joskus allegorinen, kuvaa kaunottaret keskiaikaisissa pukeutumisissa ja heijastaa varhaista italialaista renessanssia ja myöhäisiä esirafaeliittivaikutuksia . Vuonna 1920 hän maalasi Neitsyt Marian kuvan kuoron holvikatoton Pyhän Ruusukkeen basilikassa Lourdesissa . Vuonna 1945 hän kuvitti kirjan "Saint Jeanne d'Arc ", jonka on kirjoittanut Nantesin piispa Jean-Joseph-Leon Villepele.

Vuonna 1900 Maxencesta tuli Chevalier ja sitten vuonna 1927 kunnialegioonan upseeri . Vuonna 1924 hänet valittiin Institut de Francen [2] jäseneksi .

Taiteilija pysyi koko elämänsä ajan uskollisena symbolismin perinteille. 1890-luvun kirkkaat ja salaperäiset sävellykset korvaavat elämän lopussa banaalit maisemat ja asetelmat, epätasainen sarja "Women in Prayer". Se paljastaa taiteilijan, joka aikoinaan aloitti muotokuvamaalarina ja sisustajana [3] .

Maxencen maalaus oli menestys. Hänen muotokuviaan ja maisemiaan kopioitiin ja toistettiin myös maalauksen symbolismin ajan jälkeen. Hänen teoksensa tyyli ja sisältö muuttuivat vain vähän vuosisadan vaihteen jälkeen, ja edistyksellisten kriitikkojen tuomitsemisesta huolimatta se oli edelleen suosittu keskiluokan keskuudessa 1930-luvun lopulle asti.

Jotkut Maxencen suurista mystisistä teoksista saivat huutokaupoissa erittäin korkeita hintoja. Taiteilijan kuoleman jälkeen hänen studiossaan löydettiin piilotettuna suuri määrä asetelmia ja maisemia.

Osa töistä

Muistiinpanot

  1. ↑ Encyclopedia of Symbolism: Painting, Graphics and Sculpture verkossa sivulla 26 osoitteessa booksonline.com.ua. . booksonline.com.ua. Haettu 19. helmikuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 20. helmikuuta 2017.
  2. ↑ Jean-David Jumeau-Lafond, "  Les Peintres de l'Âme, le Symbolisme idéaliste en France  "
  3. ↑ Edgard Maxence, les dernières fleurs du symbolisme . Käyttöpäivä: 23. tammikuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 5. helmikuuta 2013.
  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat