Ivan Marchuk | |||||
---|---|---|---|---|---|
ukrainalainen Ivan Marchuk | |||||
Nimi syntyessään | Ivan Stepanovitš Marchuk | ||||
Syntymäaika | 12. toukokuuta 1936 (86-vuotiaana) | ||||
Syntymäpaikka | Moskalevka , Volyn Voivodeship , Puola (nykyisin - Lanovetsky piiri , Ternopilin alue , Ukraina ) | ||||
Maa | |||||
Opinnot | Lvivin taideteollisuuskoulu. | ||||
Palkinnot |
|
||||
Sijoitukset |
|
||||
Palkinnot |
|
||||
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Ivan Stepanovitš Marchuk ( ukr. Ivan Stepanovitš Marchuk ; syntynyt 1936) on moderni ukrainalainen taidemaalari, Ukrainan kansantaiteilija (2002), Ukrainan Taras Shevchenkon kansallisen palkinnon saaja . Ukrainan kansallinen legenda (2021).
Vuonna 2007 brittiläinen sanomalehti The Daily Telegraph sisällytti hänet aikamme 100 erinomaisen neron luetteloon . [yksi]
Ivan Marchuk on Ukrainan kansantaiteilija, Ukrainan Taras Shevchenko -palkinnon saaja, Kiovan ja Ternopilin kaupunkien kunniakansalainen, Rooman modernin taiteen akatemian kultaisen kiltan jäsen. Vuonna 1956 hän valmistui Lvivin taideteollisuuskoulusta. Sitten hän jatkoi opintojaan Lvivin sovellettavien ja koristeellisten taiteiden instituutin keramiikan osastolla, minkä jälkeen hän muutti Kiovaan vuonna 1965.
Hänen teostensa ensimmäinen jakso oli nimeltään "Sieluni ääni", ja siitä tuli perusta kaikille myöhemmille taiteilijan työn suuntauksille. Tänä aikana maalauksia ilmestyi niin sanotussa "pliontanismi"-tekniikassa (ukrainalainen "pliontanismi"), josta tuli taiteilijan kuuluisa kirjailijatekniikka. Tämän nimen antoi hänelle kirjoittaja itse, ja se tulee ukrainan sanasta "plontati", eli kutoa. Hänen maalauksensa näyttävät syntyneen monien lankojen ainutlaatuisella kutomalla. Ottaen huomioon Neuvostoliiton täydellisen eristäytymisen ulkomaailmasta, Ivan Marchuk ei tiennyt, että 1950-luvulla Yhdysvalloissa täsmälleen saman tyylin löysi taiteilija Mark Tobey , yksi New York Schoolin edustajista ja abstraktin perustajista. ekspressionismia .
Vuoteen 1988 asti taiteilijoiden liitto ei tunnustanut virallisesti Ivan Marchukin työtä. Taiteilija itse oli jatkuvan KGB :n painostuksen alaisena .
Vuonna 1979 hänen maalauksensa esiteltiin ensimmäisessä ukrainalaisen nonkonformismin yhteisnäyttelyssä, jonka järjesti ukrainalainen diaspora Münchenissä ( Saksa ), Pariisissa ( Ranska ), New Yorkissa ( USA ), Lontoossa ( Iso- Britannia ) [2] , jossa hän sen huomasi tunnettu taidekriitikko, Pablo Picasson Roland Penrose [3] .
Samana vuonna Ivan Marchukin yksityisnäyttely pidettiin Moskovassa osoitteessa 28 Malaya Gruzinskaya Street [4] .
Vuonna 1989 taiteilija muutti Australiaan . Sitten Ivan Marchuk asui Kanadassa ja Yhdysvalloissa. Ulkomailla hänelle tuli kauan odotettu menestys ja tunnustus.
Lännen suosion kasvaessa tunnustus tulee Ukrainasta. Vuonna 1996 Ivan Marchuk sai Ukrainan kunniataiteilijan tittelin, vuonna 1997 hänestä tuli Ukrainan kansallisen palkinnon saaja. T. G. Shevchenko , vuonna 2002 hänelle myönnettiin Ukrainan kansantaiteilijan arvonimi. 12 vuoden ajan taiteilija asui ja työskenteli maalausten parissa maanpaossa. Ehkä tämä olisi jatkunut edelleen, mutta syyskuun 11. päivän terrori-isku New Yorkissa toimi sysäyksenä taiteilijan paluuseen Ukrainaan.
Vuodesta 2001 lähtien Ivan Marchuk on asunut ja jatkanut työskentelyä studiossaan Kiovassa, mutta hänen maalaustensa suosio lännessä ei ole menettänyt merkitystään.
Vuonna 2006 taiteilija hyväksyttiin Kultaiseen kiltaan ja valittiin Rooman kansainvälisen nykytaiteen akatemian tieteellisen neuvoston kunniajäseneksi.
Ivan Marchuk on ainoa ukrainalainen, joka on mukana "100 aikamme neroa" -luokituksessa, jonka brittiläinen sanomalehti The Daily Telegraph laati vuonna 2007. Taiteilija jakaa teoksensa kahteentoista sykliin:
Taiteilija on kirjoittanut noin 5000 teosta, jotka voidaan jakaa kahteentoista pääjaksoon: "Sieluni ääni", "Värilliset preludit", "Muotokuva", "Asetelma", "Kukkiva", "Maisema", " Shevchenkiana", "New Expressions" , "White planet 1", "White planet 2", "Unelmat tulevat rannoilta", "Katso äärettömyyteen".
Taiteilija kertoo työnsä ajanjaksoista: [5]
"Luovuuden jaksoja oli yhdeksän, "yhdeksän Marchukia", nykyään niitä on kaksitoista, ja jokainen niistä yllättää jollakin tavalla. Ensinnäkin minun on yllätettävä itseni. Kymmenes "Marchuk on varma. Kypsyy".
Tietoja taiteesta:
"Minulle taide on elämää ja ilmestystä. Muuta vaihtoehtoa ei ole. Ja samalla taide on kovaa työtä. Teen töitä 365 päivää vuodessa enkä tule toimeen ilman sitä. Tämä on kohtalon, karman, tuhon lause. Ja et pääse karkuun. Haaveilen paistattamassa rannalla, makaavani ruohikolla, kuuntelevani kuinka se kasvaa, haluan katsella pilvien leijuvan taivaalla, haluan iloita, pitää hauskaa, kommunikoida seurassa, en kieltäytyisi menemästä kouluun opettamaan jollekin jotain. silloin ajattelen: mutta haluan myös tehdä jotain itse. Voittamaton ajatus!"
Taiteilijan perintö on noin 5000 teosta, yli 150 monografista ja 50 yhteisnäyttelyä. Vuodesta 2013 lähtien taiteilijan kankaita on ollut esillä pääasiassa ulkomailla: Liettuassa (2013), Saksassa (2014), Puolassa (2015), Belgiassa (2016), Luxemburgissa (2017, 2018), Tšekin tasavallassa (2017), Slovakiassa (2017, 2018 ) ), Unkari (2016), Turkki (2017, 2018), Thaimaa (2017), Tunisia (2017), Jordania (2018).
Taiteilijan 80-vuotispäivän kunniaksi Ukrposhta julkaisi kirjekuoren, jossa oli taiteilijan muotokuva ja postimerkki, joka kuvaa hänen maalauksensa "Tell Me the Truth". Postimerkin juhlallinen lunastus tapahtui 12.5.2016 Kiovan pääpostissa Ukrainan kulttuuriministerin Yevhen Nyshchukin läsnä ollessa.
Ivan Marchukin studio sijaitsee Kiovassa .
Kustantaja Atlant-UEMC on julkaissut kolme taiteilijan teokselle omistettua kirjaa. Ensinnäkin tämä on perusalbumi-katalogi "Ivan Marchuk" ( 2004 ). Julkaisu havainnollistaa luovan polun kaikkia vaiheita. Kirjan esittelyn jälkeen galleria "Triptyykki" järjesti suurimman Ivan Marchukin näyttelyn, joka sijoittui Ukrainan talon neljään kerrokseen ( 2005 ). [10] Näyttelyä varten julkaistiin toinen albumi, joka koskee 40-vuotista luomisjaksoa 1965-2005. Albumi "Ivan Marchuk. Tie kotiin "( 2008 ). [yksitoista]
Vuonna 2013 kustantamo "Ukrainalainen kirjailija" julkaisi Alexander Klimchukin kirjan "Olen ... (Ivan Marchuk)" [12] .
Maaliskuussa 2016 mediaholding COOP Media julkaisi Alla Shorinan kirjan "Ukrainian Genius Marchuk: Stories" [13] . Kirja sisältää noin sata taiteilijan teosta, mukaan lukien ne, jotka ovat yksityisissä kokoelmissa ja Marchukin ateljeessa, eivätkä näin ollen olleet aiemmin laajan yleisön saatavilla.
Vuonna 2014 kustantamo "Phoenix" julkaisi luettelon taiteilijasta "Ivan Marchuk. Eilen, tänään… aina” ukrainaksi ja englanniksi taiteilijan tunnetun tutkijan ja hänen elämäkerransa Tamara Stripkon esipuheella. Albumi julkaistiin uudelleen kolme kertaa: vuonna 2015 sitä täydennettiin puolalaisella käännöksellä ja vuonna 2016 saksankielisellä käännöksellä. Se esittelee teoksia, jotka on ollut esillä vuosina 2014-2017 Liettuassa, Saksassa, Puolassa ja Belgiassa [14] .
Helmikuussa 2017 kustantamo "Phoenix" julkaisi luettelotutkimuksen taiteilijan teoksen alkukaudesta "Ivan Marchuk. Kuvia-vertauksia (alkukausi)" [15] . Esipuheen kirjoittajat ovat saksalainen taidehistorioitsija Elena Balun ja ukrainalainen taidehistorioitsija Tamara Strypko.
Marraskuussa 2017 Phoenix-kustantamo julkaisi Color Preludes -luettelon, joka esittelee samannimisen syklin mestarin akvarelliteoksia, jotka hän on luonut viime vuosisadan 70-90-luvuilla [16] .
Helmikuussa 2018 Folkart Gallery (Turkki) julkaisi kirjan "Imaginary Details" (350 sivua) englanniksi, turkiksi ja ukrainaksi, jossa on 300 kuvitusta taiteilijan maalauksista [17] .