Pyhän Franciscuksen mestari

Pyhän Franciscuksen mestari ( italiaksi:  Maestro di San Francesco ) oli italialainen taidemaalari , joka työskenteli Umbriassa noin 1250-1280.

Anonyymi mestari, joka jätti suhteellisen suuren taiteellisen perinnön. Hänen pääteoksensa ovat Perugiassa ja Assisissa , joten yksi näistä kaupungeista voisi olla hänen syntymäpaikkansa. Nimen "Pyhän Franciscuksen mestari" antoi taiteilijalle saksalainen taidehistorioitsija Heinrich Thode vuonna 1885, kun hän nimesi alttarimaalauksen "Pyhä Franciscus ja enkelit", jota säilytettiin Santa Maria deglin kirkossa. Angeli Assisissa (nykyisin luostarimuseo, Assisi) ja hänen työhönsä liittyvä aloitti varhaisen renessanssin Italiassa.

maalausteline maalaus

Heinrich Thode kokosi myös ensimmäisen luettelon Pyhän Franciscuksen mestarin teoksista, joka ei ole kokenut merkittäviä muutoksia sen jälkeen. Tiedemies katsoi mestarin ansioksi useita freskoja Assisin San Francescon alakirkossa sekä Perugian Umbrian kansallisgalleriassa säilytettyjen hajallaan olevien paneelien tekijän, joka aiemmin muodosti suuren kaksipuolisen alttarin. Myöhemmin useita tämän alttarin yksityiskohtia löydettiin useista museoista. Asiantuntijat pitävät sitä tyyppinsä vanhimpana polyptyykkinä . Amerikkalainen tutkija Dillan Gordon, joka omisti tälle ongelmalle erillisen työn vuonna 1982, uskoo, että alle puolet tämän polyptyykin maalauksista on säilynyt tähän päivään asti. Toinen asiantuntija, Donal Cooper (2001), selittää, että tämäntyyppinen kaksipuolinen alttari syntyi rituaalisena välttämättömyytenä, koska sen toinen puoli oli käännetty laumaa kohti, kun taas toinen oli kirkkoveljiä ja alttarin takana sijaitsevaa kuoroa kohti. .

Dillan Gordonin rekonstruoinnin mukaan polyptyykki sisälsi vähintään 18 paneelia, jotka kuvasivat pyhimyksiä, apostoleja, profeettoja ja kohtauksia Passion Cyclesta. Jälkimmäisistä vain "Laskeutuminen ristiltä" ja "Valittelu" (Umbrian kansallisgalleria, Perugia) ovat säilyneet. Myös tähän päivään asti säilyneet: "Pyhä Anthony", "Pyhä Franciscus, joka sai leimamerkin", "Pyhä Matteus", (Umbrian kansallisgalleria, Perugia), "Pyhät Bartholomew ja Simon" (New York, Metropolitan Museum of Art). "Pyhä Jaakob nuorempi" ja "Pyhä Johannes Evankelista" (Washington, National Gallery of Art), ja profeetta - "Jesaiah" (Assisi, Pyhän Franciscuksen kirkon aarre), "Pyhä Pietari" ( Stocklet Collection, Bryssel). Harrison (1949) ja Schultze (1961) uskoivat, että alttaritaulu oli tehty Assisin San Francescon alakirkolle, mutta Gordon (1982) totesi, että teos oli tarkoitettu Praton Pyhän Franciscuksen kirkkoon.

Kaksipuolinen polyptyykki Praton San Francescon kirkosta.

Pyhän Franciscuksen mestarin ainoa päivätty teos on suuri maalattu risti San Francesco al Praton kirkosta (1272, nykyinen Perugia, Umbrian kansallisgalleria). Asiantuntijat uskovat, että mestari työskenteli sitä yhdessä avustajan kanssa. Tässä ristissä näkyy Giunt Pisanon voimakas vaikutus , mutta Pyhän Franciscuksen mestari käytti omaa, kirkkaampaa värimaailmaansa.

Lisäksi monet muut teokset ovat tyylisyistä Pyhän Franciscuksen mestarin ansiota: kolme suurta maalattua ristiä (kansallisgalleria, Lontoo; Pariisi, Louvre; ja Firenze, Acton Collection), "kaksipuolinen risti" San Francescon temppelin aarre Assisissa, "Risti" Wallraf-Richartz-museosta Kölnistä (luettu myös Sinisten krusifiksien mestarille), "Pieta" Stocklet Collectionista Brysselistä (koska tämän teoksen kirjoittaja on selkeästi yhteydessä Pyhän Franciscuksen mestarin teoksiin) ja vyö "St. Francis and St. Clara" Umbrian kansallisgalleriasta Perugiasta (myös perugialaisen Triptyykin mestarin ansioksi).

Kaikissa teoksissaan Pyhän Franciscuksen mestari osoittaa itsenäisyytensä suhteessa muotoihin, jotka ovat peräisin myöhäisestä Bysantin taiteesta, joka tuolloin levisi Toscanan lisäksi myös Umbriassa. Hän tekee hahmoistaan ​​ilmaisuvoimaisempia, elävimpiä vahvistaen tai tuhoaen heidän mitoitettuja linjojaan ja antamaan heille terävyyttä. Vuoden 1272 "Ristiinnaulitsemisessa" mestari taivuttaa Kristuksen ruumiin viivaa niin paljon, että se melkein poistuu tabellonikentältä. Ristityössään Pyhän Franciscuksen mestari turvautui aikalaisensa Giunt Pisanon työhön . Asiantuntijat uskovat, että hän johti Giuntin luovuutta Umbriassa.

Freskot

Pyhän Franciscuksen mestarin suurin työ on Assisin San Francescon alemman kirkon seinämaalaukset , joissa hänen freskojaan on säilytetty keskilaivossa, mutta ne ovat vaurioituneet pahoin murenevan kipsin takia. Nämä olivat ensimmäiset maalaukset vasta rakennetussa temppelissä, ja ne uskottiin tälle nimenomaiselle mestarille. Työn alkamisaikaa osoittavia kirjallisia lähteitä ei ole säilynyt, mutta asiantuntijat arvioivat sen olevan noin 1260 . Pohjoisella seinällä on kärsimyssykli - "Ristin kantaminen", "Ristiltä laskeutuminen", "Kristuksen valitus", "Kristus Emmauksessa", ja vastakkaisella, eteläisellä seinällä on freskoja, jotka on omistettu Pyhä Franciscus - "Paavi Innocentius III:n visio", "Saarnalinnut", "Pyhän Franciscuksen leimautuminen", "Reliiktien löytäminen". Tällaisen järjestelyn tarkoituksena oli innostaa pyhiinvaeltajia ajatukseen Kristuksen ja Pyhän Franciscuksen välisestä läheisestä yhteydestä, yhdistää heidän elämänpolkunsa. Freskojen kirjallinen lähde oli kaksi osaa Pyhän Franciscuksen elämästä, jotka Tommaso di Celano on koonnut vuosina 1228-1229 ja 1246-1247.

Pyhän Franciscuksen mestarin freskot olivat täysin uusi sana tuon aikakauden kirkkojen maalauksessa. Riittää, kun katsomme kärsivää Mariaa Kristuksen valitus -kohtauksessa, jotta selviää, missä määrin mestari on edennyt tapahtumien todenmukaisuuden kuvaamisessa 1200-luvun alun ja puolivälin taiteilijoihin verrattuna. Tietysti hänen maalauksensa oli läheisessä yhteydessä bysanttilaiseen perinteeseen, mutta ääriviivojen dynamiikka ja elämänilmaisu ovat kaukana bysanttilaisista hyvistä tavoista. Tällä tunnemaalauksella on selkeä yhteys 1200-luvun puolivälin toscanalaiseen perinteeseen, joka ilmaistaan ​​Giunta Pisanon ristiinnaulitsemissa, Niccolo Pisanon reliefeissä ja sienalaisten taiteilijoiden töissä 1200-luvun jälkipuoliskolla . Asiantuntijat ehdottavat, että jos Pyhän Franciscuksen mestari ei ollut toscanalaista alkuperää, hän opiskeli selvästi maalausta Toscanan työpajoissa. Ehkä se oli Pisa tai Siena.

Tarkemmalla taidehistoria-analyysillä tutkijat löysivät freskoista erilaisia ​​vaikutteita, jotka liittyvät vierailevien mestareiden työhön. Säilöön jääneistä asiakirjoista tiedetään luotettavasti kahdesta taiteilijasta, jotka loivat perustan maalaukselle tässä temppelin osassa. Yhden mestareista uskotaan tulevan Englannista ja tunnetaan taidekirjallisuudessa "pohjoisena" tai "goottilaisena mestarina" ja myös nimellä "Maestro oltremontano". Toinen taiteilija tuli Roomasta, ja hänet tunnistetaan joskus Jacopo Torritiin. Goottilainen mestari maalasi vain risteyksen holvit ja ylemmän kerroksen (hän ​​omistaa huonosti säilyneet "Kristuksen muodonmuutos" ja "Maesta"), roomalainen mestari maalasi itäisen triforiumin ja vastakkaisen seinän.

Vuonna 1927 italialainen taidekriitikko Pietro Toesca laajensi suuresti Pyhän Franciscuksen mestarin luovaa valikoimaa ja antoi hänen ansioksi lasimaalausten luomisen Pyhän Franciscuksen alakirkossa Assisissa. Hän pani merkille Perugian maalatun ristin ja V, I, II, XII ja XIII lasimaalausten suuren samankaltaisuuden, mikä viittaa siihen, että taiteilijalla oli luultavasti suuri työpaja, joka pystyi esittämään monenlaisia ​​​​teoksia. Assisissa työskentelyn päätyttyä tämä työpaja jatkoi mitä todennäköisimmin fransiskaanien järjestyksen suojeluksessa ja suoritti töitä Italian eri alueilla, erityisesti Umbriassa, Perugiassa ja Gubbiossa.

Katso myös

Kirjallisuus

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Bibliografisissa luetteloissa