Hiljaisuus (elokuva, 1963)

Hiljaisuus ( ruots . Tystnaden ) on ruotsalaisen ohjaajan Ingmar Bergmanin eurooppalainen arthouse -klassikko . Kolmas Bergmanin niin sanotusta "uskon trilogiasta", joka sisältää myös nauhat " Through a Glass Darkly " ja " Communion ".

Kuvitteellisessa eurooppalaisessa maassa kaksi sisarta, jotka ilmentävät persoonallisuuden aistillista ja älyllistä puolta [1] , tuskin kommunikoivat ja tuskin ymmärtävät toisiaan, samalla kun he kilpailevat toisen pienen pojan huomiosta [2] . Elokuva sai laajaa kiitosta innovatiivisesta, modernistisesta elokuvakielestä.

Juoni

Tukkoisessa junaosastossa, joka seuraa tietämätöntä reittiä, matkustaa kaksi sisarusta - Esther ( I. Tulin ) ja Anna ( G. Lindblom ) sekä jälkimmäisen pikkupoika - Johan ( J. Lindström ). He palaavat kotiin lähes täydellisessä hiljaisuudessa, jonka vain satunnaisesti keskeyttää pojan ja hänen äitinsä lyhyet huomautukset. Lapsi yrittää lukea Lermontovin romaania " Aikamme sankari ". Hän on tylsistynyt; tylsistynyt ja hänen äitinsä. Hänen sisarensa Estherillä on syöpä; kaikessa puvussaan, väsymys, kuolemanpelko, kateus siskoaan kohtaan.

Esterin sairauden vuoksi matkustajat poistuvat junasta Timokan kaupungissa (vironkielinen sana, joka tarkoittaa "teloittajalle kuulumista"). Sankarit yöpyvät synkässä autiossa hotellissa. Elokuvan pieni päähenkilö vaeltelee tämän hotellin käytävillä, jotka muodostavat eräänlaisen mittaamattoman labyrintin, katsellen seinillä roikkuvia Rubensin hengen maalauksia. Kulkiessaan ympäri hotellia hän löytää itsensä huoneesta, jossa on kääpiönäyttelijöitä, jotka ottavat hänet mukaansa fantasmagoriseen peliin ja pukevat hänet mekkoon; saapunut pääkääpiö kuitenkin huutaa heille ja peli pysähtyy. Sekä kääpiöt että hotellin hoitaja puhuvat tuntematonta kieltä, sana "käsi", joka tarkoittaa "käsi" (vrt. Est. käsi  - käsi); kukaan päähenkilöistä ei ymmärrä puhettaan.

Säiliöt ryömivät kaupungin kaduilla - vertauskuva sisarten välisestä tunnesodasta [1] . Kuumuudesta uupuneena Anna vaeltelee vieraiden aukioiden halki ja vangitsee ympäröivien miesten katseita. Saapuessaan teatteriin (jossa hän on läsnä samojen kääpiöiden sarjakuvassa) hän katselee miehen ja naisen rakastelua takapenkillä. Hän kertoo kokemuksistaan ​​siskolleen, joka tiedustelee Annan henkilökohtaisesta elämästä. Tavattuaan katubistron tarjoilijan (B. Malmsten) Anna tulee hänen kanssaan hotelliin. Hotellissa he rakastelevat - ja hänen pieni poikansa näkee heidät. Myöhemmin Esther löytää rakastajat yhdessä. Huoneessa Anna yrittää nöyryyttää Estheriä, sisarukset riitelevät.

Sisarensa poissa ollessa Esther käyttäytyy eri tavalla: makaa sängyssä, polttaa, juo, yrittää tehdä töitä, hyväilee itseään; hän vihaa koko maailmaa, siskoaan ja itseään, katsoo ikkunasta ulos kaupunkiin. Säiliö ilmestyy ikkunan alle, se pysähtyy hetkeksi, kääntyy ympäri ja katoaa kulman taakse. Esther yrittää onnistumatta saada veljenpoikansa luottamuksen. Ainoa henkilö, jonka kanssa hän voi kommunikoida normaalisti, on hotellin hoitaja. Esther jakaa ajatuksiaan ja kokemuksiaan. Hän pysyy hänen sylissään elokuvan lopussa. Se vihjaa, että Esther on kuolemassa.

Anna ja Johan jatkavat matkaansa yhdessä. Poika yrittää lukea sanat vieraalla kielellä, jotka Esther kirjoitti hänelle ennen kuolemaansa. Anna altistaa ruumiinsa avoimesta ikkunasta piiksuville sadevirroille. Häiritsevät taustamusiikin äänet. Kirjassa Paintings ohjaaja kommentoi elokuvan loppua:

"Kaikista vastoinkäymisistä ja konflikteista, surullisista olosuhteista, joissa ihminen joutuu, vain pieni puhdas pisara jotain muuta kiteytyy Hiljaisuudessa - äkillinen impulssi, yritys ymmärtää muutama sana vieraalla kielellä, tämä on jotain outoa, mutta ainoa asia, joka on jäljellä. Se on ainoa positiivinen asia." [3]

Cast

• Ingrid Thulin  Esther
• Gunnel Lindblum  - Anna
• Birger Malmsten  - tarjoilija
• Jorgen Lindström Johanina  [ 4]

Työskentelen elokuvan parissa

Useiden elokuvien jälkeen, joissa oli paljon puhetta, Bergman päätti siirtyä hetkeksi pois "kirjallisesta" kerroksellisesta dialogista puhtaan elokuvamaisen kuvaston hyväksi. Siten hän aikoi löytää uuden lähestymistavan Jumalan hiljaisuuden avainteemaan (tästä nimi: "Jumala ei puhu meille, koska häntä ei ole olemassa" [5]) .

Eksistentiaalinen yksinäisyyden tilanne on mallinnettu kuvitteellisessa kaupungissa, joka perustuu Bergmanin muistoihin Keski-Euroopan sodan runtelemista kaupungeista . Kaksi sisarta, jopa ollessaan yhdessä, tuntevat sielussaan tyhjyyttä - niin voimakasta, että edes seksuaaliset tunteet, joita he yrittävät kokea, eivät auta voittamaan sitä. Sanat estävät vain maailmassa, josta todelliset tunteet puuttuvat. Tekstin suhteen käsikirjoitus on erittäin ytimekäs. Bergman kertoo saaneensa inspiraationsa Bartókin orkesterin konsertosta sitä luodessaan :

”Alkuajatuksena oli tehdä elokuva musiikin, ei dramaturgian, lakien mukaan. Elokuva, jolla on assosiatiivinen rytminen vaikutus, pää- ja toissijaiset motiivit. Bartokista on jäänyt tässä elokuvassa vain alku hänen tylsällä matalalla äänellään ja äkillisellä räjähdyksellä!.. Ja sitä paitsi minua aina kiehtoi tuntematon kaupunki... Aluksi halusin tehdä päähenkilöiksi kaksi miestä - vanhat ja nuoret... Mutta sitten yhtäkkiä näin Ingrid Thulinissa ja Gunnel Lindblomissa, että kahden voimakkaan navan välillä on mielenkiintoinen kontrasti.

Julkinen reaktio ja kritiikki

Elokuvan julkaisua seurasi lehdistössä hype yksittäisten kohtausten epätavallisesta rehellisyydestä ja vihje kaupallisessa elokuvassa kiellettyistä insestiaiheista . ”Kun elokuva ilmestyi… Sain nimettömän kirjeen, jossa oli pala käytettyä vessapaperia”, Bergman muistelee. "Joten tämä, tämän päivän näkökulmasta katsottuna, viaton elokuva otettiin vastaan ​​vihamielisesti" [6] .

• Ranskassa elokuva julkaistiin lyhennettynä: "julkista moraalia loukkaavat" kohtaukset leikattiin pois. [7]
• " Neuvostoliiton näyttö " syytettynä johtaja piilevässä fasismissa ja misantropiassa. [7]
• Välittömästi elokuvan julkaisun jälkeen vuonna 1963 Ornyon saarella sijaitsevan kesämökin omistajat kieltäytyivät Bergmanilta ja hänen vaimoltaan talosta vedoten siihen, että kunnollisten vuokralaisten ei pitäisi tehdä säädyttömiä elokuvia. [7]
• Ruotsalainen sosiologi J. Israel "kutsui" Hiljaisuutta "...elokuvaksi taantumukselliseksi ja joka kykenee herättämään inhoa ​​kaikkia seksin ilmentymiä kohtaan " [8] [9]

Jotkut kriitikot (esim. Alain Robbe-Grillet ym.) vetivät rinnakkaisuuden Bergmanin uuden elokuvan ja Antonionin "vieraantumisen trilogian" välille , jonka sankarittaret eivät edes löydä ulospääsyä eksistentiaalisen yksinäisyyden ja merkityksettömyyden noidankehästä. elämästä, vailla transsendenttisia merkityksiä, edes seksissä.

Muistiinpanot

1. ↑ 1 2 Hiljaisuus - Nykyisestä - Kriteerikokoelma . Haettu 30. huhtikuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 4. maaliskuuta 2019. (määrätön)
2. ↑ Haastattelusta kirjassa ”Bergman on Bergman”: ”He eivät voi enää puhua toisilleen... Katalyyttinä oli... pikkupoika... Johan on keskeinen hahmo, koska molemmat sankaritreet osoittavat parhaita ominaisuuksiaan häntä kohtaan... Kaikesta heidän kurjuudestaan ​​huolimatta Esther on minulle jonkin tuhoutumattoman ihmisen kvintesenssi..."
3. ↑ Bergman I. Kuvia / Käännös ruotsista A. Afinogenova. - M. - Tallinna: Elokuvamuseo, Aleksandra, 1997. - 440 s. — ISBN 9985-827-27-9 .
4. ↑ Poika Johan, hieman vanhempi, esiintyy myöhemmin Bergmanin Personassa .
5. ↑ Cinema: Vuosi vuodelta, 1894-2000 (toim. Robyn Karney). ISBN 978-0-7894-6118-6 . Sivu 531.
6. ↑ 1 2 Bergman on Bergman. M.: Raduga, 1985. S. 228-233.
7. ↑ 1 2 3 Iljinski P. 1900-luku on ohi. Ingmar Bergmanin muistoksi Arkistoitu 15. kesäkuuta 2019 Wayback Machinessa
8. ↑ Raspopin V.N.  Ingmar Bergman. Hiljaisuus (downlink) . Haettu 21. elokuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 27. syyskuuta 2007. (määrätön) 
9. ↑ Lainattu. Kirjailija: Ingmar Bergman Artikkelit. Arvostelut. Skenaariot. Haastatella. M.: Art, 1969. S. 113.

Linkit

• Hiljaisuus  Internet Movie Database -tietokannassa
• Hiljaisuus  (englanniksi) AllMovien verkkosivuilla