Piper, Adrian

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 20. maaliskuuta 2021 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 2 muokkausta .
Adrian Piper
Syntymäaika 20. syyskuuta 1948( 1948-09-20 ) [1] [2] [3] […] (74-vuotias)
Syntymäpaikka
Maa
Opinnot
Tyyli käsitteellisyys, suorituskyky
Palkinnot Kultainen leijona [d] ( 2015 ) Guggenheim Fellowship ( 1989 ) CAA Award for Distinction [d] ( 2012 ) Women's Assembly Award for Achievement in the Arts [d] ( 2014 )
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Adrian Piper (s. 20. syyskuuta 1948, New York ) on yhdysvaltalainen taiteilija ja filosofi. Hänen työnsä on omistettu "suurkaupungin monikansallisessa ympäristössä elävän ihmisen sosiaalisen, kansallisen ja seksuaalisen itsetietoisuuden monimutkaisuuteen" [5] , joka ja miten kokee ostracismin, erimielisyyden kokemuksia. Piper käyttää erilaisia ​​perinteisiä ja ei-perinteisiä medioita herättääkseen itsetutkiskelua. Esimerkkinä hän käyttää heijastusta omasta urastaan.

Elämäkerta

Piper varttui Manhattanilla keskiluokan mustassa perheessä ja kävi yksityistä koulua, jossa oli enimmäkseen varakkaita valkoisia opiskelijoita. Hän opiskeli taidetta Kuvataidekoulussa, valmistuen vuonna 1969. Piper opiskeli sitten filosofiaa City College of New Yorkissa ja valmistui B.A.:sta vuonna 1974. Piper valmistui filosofian maisteriksi Harvardin yliopistosta vuonna 1977 ja tohtoriksi vuonna 1981 John Rawlsin johdolla . [6] [7]

Myös vuonna 1981 Piper julkaisi esseen nimeltä "Ideologia, vastakkainasettelu ja poliittinen tietoisuus", jossa hän keskustelee käsitteistä, joita hän tutkii taiteensa kautta. Esseessään hän tutkii käsityksiä ihmisen itsetutkiskelusta ja uskomusrakenteista, jotka palvelevat "minän erottamista toisesta". [kahdeksan]

Hän opiskeli myös Heidelbergin yliopistossa Filosofisten opintojensa aikana Peiper keskittyi Kantin puhtaan järjen kritiikkiin. [6]

Filosofiset kiinnostuksen kohteet ovat vaikuttaneet hänen työhönsä, ja taiteessa Piper pohtii aina ihmisoikeuksien kritiikkiä rodullista eriarvoisuutta kohtaan. Peiper suhtautuu skeptisesti postmodernien yrityksiin hylätä "voimakkaat rationaalisuuden ja objektiivisuuden työkalut", joita tarvitaan rasismin "pseudorationalismin" kritisoimiseen [9] .

Luovuus

Piperin uran alku osuu 60-luvun lopulle ja 70-luvun alkuun: tänä aikana Piper on vuorovaikutuksessa kuuluisan gallerian omistajan Seth Siegelaubin kanssa, joka tuki käsitteellisuutta, ja vuonna 1970 hän oli esillä Museum of Modern Artissa (näyttely "Information").

Ensimmäinen maininta Piperistä taiteilijana lehdistössä oli Village Voicessa 27. maaliskuuta 1969, kun hän oli vain 19-vuotias. Tämä on reaktio hänen ensimmäiseen yksityisnäyttelyinsä: hänen postitaideprojektiinsa nimeltä "Three Untitled Projects". [kymmenen]

Piper mukautti joitain performanssi- ja käsitteellisen taiteen tekniikoita tutkiakseen rasismin "visuaalista patologiaa". Piperin työhön ovat saaneet vaikutteita Saul Levitt ja Yvonne Reiner .

Piper sanoo, että hänet erotettiin taidemaailmasta tänä aikana rodunsa ja sukupuolensa vuoksi. Tässä vaiheessa hänen työnsä alkaa kääntyä ostraismin, erimielisyyden ja rasismiin kohdistuvien asenteiden teemoihin. Haastattelussa Maurice Bergerille, joka julkaistiin otsikolla "A Crique of Pure Rasism", Piper totesi, että vaikka hän uskoo rasismin analyysin ansaitsevan kiitosta, hän haluaa työnsä auttavan ihmisiä vastustamaan rasistisia näkemyksiään. [7]

1970-luvulla hän aloitti sarjan katuesityksiä, yhteisnimellä "Catalysis", joihin kuului muun muassa vaatteiden maalaaminen valkoisiksi ja "Wet Paint" -tekstikirjoitus sekä tavarataloon käynti ostamaan käsineitä ja aurinkolaseja jne. Esitysten oli tarkoitus herättää järjestyshaasteita sosiaalisella alalla, "pukeutumisen, mielenterveyden ja julkisen ja yksityisen toiminnan eron tasolla". [yksitoista]

Sarjassa "Mythical Being" (1973-1975) hän järjesti esityksiä julkisilla paikoilla osoittaakseen afrikkalaisamerikkalaisen miehen macho-kuvan ideologisesti rakennettua tai "myyttistä" luonnetta, jonka kuvassa hän esiintyi [9] .

Vuosina 1982–1984 Piper isännöi "Funk Lessons" -nimistä tapahtumia, joissa jäsenet oppivat funk-musiikin tanssityyleistä, kulttuurista ja historiasta. Piper löysi funkin juuret afrikkalaisesta heimomusiikista ja näki sen olennaisena osana mustien kulttuurihahmojen kasvavaa läsnäoloa Amerikassa ja jatkuvaa taistelua tasa-arvoisista oikeuksista. Tarjoamalla afrikkalais-amerikkalaista vastakulttuurimusiikkia monipuoliselle yleisölle, Piper pyrki luomaan vuoropuhelua tanssimusiikin kulttuuriarvosta sekä rotu- ja identiteettipolitiikasta.

Käyntikorttini nro 1 (1986) hän käytti käsitteellistä kirjallisen lausunnon tekniikkaa: kun hän kuuli rasistisen huomautuksen joltakin, hän antoi hänelle käyntikorttinsa, joka ilmoitti Piperin olevan musta [9] .

Vuonna 2002 hän perusti Andrian Piper - tutkimusarkiston Berliiniin .

Piper on eronnut eikä hänellä ole lapsia.

Tällä hetkellä hän asuu ja työskentelee Berliinissä, missä hän johtaa tutkimusarkistoa Adrian Peiper.

Vuonna 2015 hänet palkittiin Kultaisella leijonalla parhaana naisartistina Venetsian biennaalin kansainvälisessä näyttelyssä [12] .

Muistiinpanot

  1. Adrian Piper  (englanti) - 2008.
  2. Adrian Margaret Piper // Benezit Dictionary of Artists  (englanti) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  3. Adrian Piper // Encyclopædia Britannica 
  4. Modernin taiteen  museon verkkokokoelma
  5. Andreeva, E. Yu. Postmodernismi. XX toisen puoliskon taidetta - XXI-luvun alkua. - Pietari: Azbuka-Atticus, 2007. - S. 197. - 496 s. — ISBN 5352019845 , 9785352019849.
  6. ↑ 1 2 Farris, Phoebe, toim. (1999). Women Artists of Color: Biokriittinen lähdekirja 1900-luvun taiteilijoille Amerikassa . Westport: Greenwood Publishing Group. s. 314-319.
  7. ↑ 12 Rifkin , Ned (1991). Ohjeet: Adrian Piper "What It's Like, What It Is #2", 19. kesäkuuta - 22. syyskuuta 1991 . New York.
  8. Stiles, Kristine ja Peter Selz. Nykytaiteen teoriat ja asiakirjat: Taiteilijoiden kirjoitusten lähdekirja . 2. painos Berkeley: U of California, 2012. 921-924
  9. ↑ 1 2 3 Foster H. ym. Taide vuodesta 1900: modernismi, antimodernismi, postmodernismi. — Ad Marginem. - Moskova, 2015. - S. 683. - 816 s. — ISBN 9785911032326 , 5911032325.
  10. Anastas, Rhea, toim. (2006). Hänen taiteensa todistaja . Center for Curatorial Studies, Bard College, Annandale-on-Hudson, New York. s. 75-76.
  11. Phelan, Peggy (2001). kysely . Lontoo: Phaidon. ISBN9780714863917.
  12. ARTnewsin toimittajat. Armenia, Adrian Piper voitti Venetsian biennaalin Golden Lions  -palkinnon . ARTnews (9. toukokuuta 2015). Haettu 24. syyskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 29. tammikuuta 2019.