Pariisin arkkitehtuuri, joka luotiin Belle Epoque -tyyliin vuosina 1871-1914, erottui erilaisista tyyleistä - uusbysanttilaisesta ja uusgoottilaisesta klassismiin , modernismiin ja art decoon . Se tunnettiin myös rikkaasta sisustuksestaan ja uusien ja perinteisten materiaalien luovasta käytöstä, mukaan lukien rauta, lasilevy, värilliset laatat ja teräsbetoni. Tämän ajanjakson merkittäviä rakennuksia ja rakenteita ovat Eiffel - torni , Grand Palais , Théâtre des Champs Elysées , Gare de Lyon , Bon Marchais - tavaratalo ja Hector Guimardin suunnittelemat Pariisin metroasemat .
Belle Epoque -tyyli lainasi usein elementtejä historiallisista tyyleistä : uusmaurilaisista ( Trocaderon palatsi ), uusrenessanssista ( uusi Hôtel de Ville) , klassismista ( Grand Palais ja Petit Palais , Sorbonnen uusi rakennus ). Uusien rautatieasemien, hallintorakennusten ja liikkeiden julkisivut rakennettiin usein klassiseen tyyliin rautarakenteiden, kierreportaiden ja suurten lasikupolien piilottamiseksi.
Art nouveau -tyyli yleistyi kauniin kauden aikanaarkkitehti Hector Guimard suunnitteli Pariisin metron ja useita muita rakennuksia, mukaan lukien Guimard 's Castel-Tour (1898) osoitteessa14 rue Lafontaine Pariisin 16. kaupunginosassa . arkkitehti Jules Lavirotten suunnittelema keramiikkanastoitettu taloosoitteessa 29 Avenue Rapp 7. kaupunginosassa [1] . Art nouveau -tyyli ei kestänyt kauan; vuonna 1904 Opera-aukion metron sisäänkäynnit korvattiin klassisemmilla. Vuodesta 1912 lähtien kaikki metron sisäänkäynnit on korvattu toimivilla ilman koristeita [2] .
Tunnetuin temppeli, joka rakennettiin koko Belle Epoquen aikana, oli Sacré Coeur , joka rakennettiin vuosina 1874–1913, mutta vihittiin käyttöön vasta vuonna 1919. Se rakennettiin varhaisen keskiajan romaanisten ja bysanttilaisten kirkkojen malliin. Pariisin ensimmäinen teräsbetonista rakennettu temppeli oli Saint-Jean-de-Montmartren temppeli Rue des abbesses nro 19:ssä.
Art Deco korvasi Art Nouveaun ja Belle Epoquen , ja siitä tuli 1920-luvun hallitseva arkkitehtuurityyli. Tämän tyyliset rakennukset on rakennettu teräsbetonista, muodoltaan suorakaiteen muotoisia, selkeitä suoria linjoja ja veistoksellisia yksityiskohtia julkisivussa. Auguste Perretin suunnittelema Théâtre des Champs Elysées (1913) oli ensimmäinen Pariisissa, joka rakennettiin uudella tyylillä. Muut uuden tyylin innovatiiviset rakennukset rakensi arkkitehti Henri Sauvage. Rakennuksissaan arkkitehti käytti keraamisilla laatoilla päällystettyjä teräsbetonilaattoja, terassien porrasrakenteita.
Teollisuuspalatsi vuoden 1878 näyttelyssä.
Trocaderon palatsi, joka rakennettiin uusmaurilaiseen tai uusbysanttilaiseen tyyliin vuoden 1878 maailmannäyttelyä varten, käytettiin myös vuosien 1889 ja 1900 näyttelyissä.
Koneiden galleria vuoden 1889 näyttelyssä. E
Belle Epoquen aikana Pariisissa järjestettiin kolme suurta kansainvälistä näyttelyä, joissa esiteltiin modernia teknologiaa teollisuudessa ja taiteessa.
Ensimmäinen maailmannäyttely pidettiin Pariisissa vuonna 1878 Champ de Marsilla , Chaillot'n kukkulalla ja Les Invalidesin esplanadilla Palais des Trocaderossa, jonka arkkitehti Gabriel Daviu rakensi viehättävään uusmaurilaiseen tai uusbysanttilaiseen tyyliin. . Palatsia käytettiin kaikissa kolmessa Belle Epoque -näyttelyssä, ja se purettiin vuonna 1936 nykyaikaisen Palais de Chaillot'n tieltä.
Pariisin maailmannäyttelyssä 1889 , joka oli omistettu Ranskan vallankumouksen satavuotisjuhlille, näyttely oli paljon suurempi. Eiffel-torni , tuolloin maailman korkein rakennelma, rakennettiin tätä näyttelyä varten ja siitä tuli näyttelyn symboli. Torni toi mainetta suunnittelija Gustave Eiffelille . Tornin arkkitehti, mukaan lukien Stéphane Sauvestre , joka suunnitteli kauniisti kaarevat kaaret, toisen tason lasisen näköalatasanteen ja tornin huipulla olevan kupolin, on jäänyt lähes tuntemattomaksi [3] .
Yhtä merkittävä rakennus, jonka arkkitehti Ferdinand Düter ja insinööri Victor Contamin suunnittelivat näyttelyä varten, oli Koneiden galleria. Se sijaitsi Champ de Marsin vastakkaisessa päässä lähellä Eiffel-tornia. Rakennusta käytettiin vuoden 1900 näyttelynä ja se purettiin vuonna 1910. 111 metrin galleriassa käytettiin rautaisten saranoiden kaaria [4] . Vuonna 1900 näyttely päättyi ja Ranskan hallitus tarjoutui siirtämään rakennuksen Pariisin laitamille, mutta kaupungin viranomaiset päättivät purkaa sen myydäkseen rakennusmateriaaleja. Rakennus purettiin vuonna 1909 [3] .
Grand Palais'ssa (1900) on uusklassinen julkisivu
Suuren palatsin sisätilat
Suuren palatsin portaat on taottu kuparista
Vuoden 1900 näyttely oli suurin ja menestynein kaikista. Se miehitti suuren alueen Seinen varrella Champs de Marsista ja Champs Elysees'stä Place de la Concorde -aukiolle. Grand Palaisin suuren näyttelyhallin suunnitteli arkkitehti Henri Deglane Albert Louvetin avustamana. Rakennuksessa oli valtava galleria, jossa oli monumentaalinen kupoli. Rakennuksessa käytettiin rautakunkoa, joka vaikutti hyvin vallankumoukselta ja modernilta; Goottilaisilla valurautapylväillä ei näyttänyt olevan painoa. Rakennuksen paino painoi parvekkeiden taakse piilossa olevia vahvistettuja pylväitä. Julkisivu oli massiivinen uusklassistyylisesti, ja jyrkät pylväsrivit tukivat kahta veistoksellista kokonaisuutta. Rakennuksen oli oltava sopusoinnussa lähellä olevien historiallisten rakennusten kanssa, mukaan lukien Place de la Concordea ympäröivät rakennukset. Rakennuksen julkisivua ihailtiin, jäljiteltiin - samanlainen julkisivu tehtiin vuonna 1911 New Yorkin julkisessa kirjastossa .
Grand Palais -rakennuksen tyypillisin arkkitehtoninen piirre oli kunniaportaat. Se tehtiin klassiseen tyyliin. Arkkitehdit Deglane ja Louvet rakensivat hänen mallinsa kipsistä ja kipsistä metallikehykselle ja päättivät sitten tehdä siitä harmonisen muun sisustuksen kanssa tekemällä siitä kokonaan kuparia. Metallin käyttö kiven sijasta alensi rakennuskustannuksia, mutta Grand Palais'n tapauksessa kustannukset nousivat pelkän käytetyn metallimäärän vuoksi. Suuren palatsin rakentamiseen käytettiin 9 507 tonnia metallia. Vertailun vuoksi Eiffel-torniin käytettiin 7 300 tonnia [3] .
Pienen palatsin pääsisäänkäynti, pylväikkö
Yksi Petit Palaisin teräsbetoniportaista
Teräsbetonin käyttö, suuret ikkunat ja kattoikkunat antoivat Petit Palaisin sisustukseen runsaasti valoa ja tilaa.
Charles Giraudin suunnittelemassa Petit Palaisissa, joka rakennettiin suoraan Grand Palaisia vastapäätä , oli monumentaalinen sisäänkäynti (molemmat sisäänkäynnit suunnitteli arkkitehti Giraud). Molemmissa rakennuksissa oli rivejä massiivisia pylväitä, jotka toimivat voimakkaana pystysuunnassa tasapainottavana rakennusten leveyttä. Pienen palatsin omaperäisin piirre oli kuitenkin sisustus; siinä Giraud hyödynsi täysin teräsbetonimateriaalia loikseen majesteettisen kierreportaat ja leveän sisäänkäynnin, rakensi valtavat luukut ja ikkunat, jotka päästävät sisään paljon valoa ja muuttivat sisätilat yhdeksi tilaksi [3] .
Arkkitehti Hector Guimardin linnakierros ( 1899)
Sisäänpääsy Castel Tourille.
Arkkitehti Jules Lavirotten Lavirotte House osoitteessa 29 Avenue Rapp (1901)
Lavirotten talon sisäänkäynti (1901)
Auguste Perretin teräsbetoni- ja keraamitalot osoitteessa 25 bis Rue Franklin, 16th arrondissement. (1904)
Hotel Guimard, 122 Avenue Mozart (1909-1913)
1800-luvun lopulla monet arkkitehtuurikriitikot valittivat, että Haussmannin Napoleon III :n aikana Pariisin uusille bulevardeille esittelemä yhtenäinen kerrostalotyyli oli yksitoikkoista ja epämiellyttävää. Haussmann vaati kerrostalojen olevan samankorkuisia, julkisivuja samanmuotoisia ja -värisiä. Vuonna 1898 järjestettiin kilpailu asuinrakennuksen uuden julkisivun suunnittelusta, jotta Pariisin bulevardeille yritettiin lisätä vaihtelua. Yksi ensimmäisistä voittajista vuonna 1898 oli 31-vuotias arkkitehti Hector Guimard (1867–1942). Guimardin talo, joka rakennettiin vuosina 1895–1898, oli nimeltään Castel Béranger, ja se sijaitsi osoitteessa 14 Rue de la Fontaine, 16. kaupunginosassa. Siinä oli 36 asuntoa, ja jokaisella oli erilainen arkkitehtuuri. Guimard itse ajatteli läpi kaikki rakennuksen elementit ovenkahvoihin asti. Sen taloissa on runsaasti takorautaista tai kivestä valmistettuja uusgoottilaisia koriste-elementtejä, jotka antoivat rakennuksille persoonallisuuden ja erottivat ne muista pariisilaisista rakennuksista. Guimardista tuli pian Belle Epoque Parisin tunnetuin arkkitehti [ 5] .
Vuonna 1901 arkkitehti Jules Lavirotte (1864–1924) voitti julkisivukilpailun. Sen kerrostalojulkisivulla oli loistelias koristelu, jossa oli runsaasti keraamisia laattoja, joita oli valmistanut Alexandre Bigot, kemian professori, joka kiinnostui keramiikasta vuoden 1889 maailmannäyttelyn Kiinan paviljongissa . Bigot perusti oman yrityksensä keraamisten veistosten ja korujen valmistukseen. Lavirotten talossa oli enemmän veistoksia kuin perinteisiä rakennuksia. Rakennusten pääsisäänkäynti oli koristeltu keraamisilla veistoksilla, ylemmät kerrokset peitettiin kokonaan keraamisilla laatoilla ja sisustuksella. Charles Garnierin oopperan seinät rakennettiin ontoista tiilistä, joiden sisällä oli rautatangot, tiilet täytettiin sementillä [3] .
Vuonna 1904 arkkitehti Auguste Perret käytti teräsbetonia rakentaakseen uuden rakennuksen osoitteessa 25 Rue Franklin 16. kaupunginosassa. Teräsbetonia oli käytetty Pariisissa ennenkin, yleensä kiven jäljittelemiseen. Perret oli yksi ensimmäisistä, joka otti täyden hyödyn uusista arkkitehtonisista muodoista.
Melkein Belle Epoquen lopussa Hector Guimard muutti radikaalisti tyyliään rakentamalla Castell Tourin vuonna 1899. Vuosina 1909-1913 hän rakensi itselleen talon, Hotel Guimardin, Avenue Mozartille 16. kaupunginosassa. Hän koristeli rakennuksen julkisivun kukilla ja eri tyylisillä koristeilla, niin että rakennus näytti olevan luonnon luoma [3] .
Arkkitehti Paul Guadet (1873–1931) oli teräsbetonin käytön edelläkävijä. Hän suunnitteli useita puhelinvaihteita postiministeriölle. Rakennukset erottuivat puhtaista linjoista ja modernista ulkonäöstä. Post Officesta tuli hänen työnantajansa vuodesta 1912 hänen kuolemaansa asti. Hänen oman kotinsa, osoitteessa 95 Muir Boulevard, 16. kaupunginosassa, julkisivu näyttää huomattavan modernilta, ja lähes kaikki ikkunat on kehystetty betonipylväillä, jotka on koristeltu hienovaraisesti värillisillä keraamisilla laatoilla.
Pariisin kaduilla oli mukavasti rinnakkain eri tyylisiä rakennuksia. Arkkitehti René Sergent (1865-1927) on suunnitellut Hotel Camondon, joka on nykyään Nissim de Camondo -museon kotipaikka osoitteessa 63 rue Monceau, 8. kaupunginosassa. Hän valmistui arkkitehtuurin sotakoulusta, joka perustettiin vastapainoksi kuvataidekoululle taiteen ja tekniikan alan asiantuntijoiden koulutukselle. Rakennus valmistui vuonna 1911. Sen sisustuksessa käytettiin uusinta tekniikkaa, mukaan lukien sähkövalaistus ja epäsuora valaistus [3] .
Hotel de Choudens osoitteessa 21 Rue Blanche 9. kaupunginosassa oli toinen Charles Giraudin (1851–1932) suunnittelema uusklassinen talo. Giraud voitti Rooman Grand Prix -palkinnon ja voitti mainetta suunnittelemalla Petit Palaisin vuoden 1900 näyttelyä varten. Rakennuksessa käytettiin kaarevaa lasia, kukkaisia takorautakoristeita ja terassirivejä, joista oli näkymä puutarhaan.
Tavaratalon sisustus, arkkitehti Bon Marchais (1875)
Suuri basaari Rue de Rennesillä avauspäivänä (1906)
Kukkajugend, taidemaalari Eugène Grassen koristelu La Chapellen julkisivuun (1903-1907)
Galeries Lafayetten jugendkupoli (1912) tarjoaa luonnonvaloa sisäpihan tasolle
Moderni tavaratalo perustettiin Pariisiin vuonna 1852, juuri ennen Belle Epoquea , kun Aristide Boucicaut avasi Au Bon Marchais -nimisen myymälän. Tavaratalossa käytettiin innovatiivisia markkinoinnin ja hinnoittelun työkaluja, kuten postituslistoja ja kausimyyntiä. Kun Boucicault avasi myymälän vuonna 1852, hänen tulonsa olivat 500 000 frangia ja kaksitoista työntekijää. Kaksikymmentä vuotta myöhemmin sillä oli 1 825 työntekijää, joiden tulot olivat yli 20 miljoonaa frangia. Vuodesta 1869 lähtien Boucicault alkoi rakentaa paljon suurempia rautarunkoisia liikkeitä, lasikaton peittämää keskuspihaa. Näistä rakennuksista tuli prototyyppi muille tavarataloille Pariisissa ja ympäri maailmaa [6] .
Kaasu- ja sähkövalaistus aiheuttivat vakavan palovaaran tavarataloille, joten uusien myymälöiden arkkitehdit rakensivat kattoihin suuret koristeelliset lasi-ikkunat täyttämään myymälät pääosin luonnonvalolla. Joten Boulevard Haussmannilla vuonna 1912 valmistuneella Galeries Lafayette -myymälällä oli sisäpihojen läpinäkyvät katot parvekkeineen ja aaltoilevilla kaiteilla, mikä antoi sisätiloihin rokokootyyliä , joka muistutti barokkipalatsin vaikutelmaa [3] .
Hissin keksi vuonna 1852 Elisha Otis . Hissi mahdollisti korkeiden rakennusten rakentamisen.
Ensimmäisen pilvenpiirtäjän rakensi Chicagossa Louis Sullivan vuosina 1893-1894, mutta sen ajan pariisilaiset arkkitehdit ja heidän asiakkaat eivät olleet juurikaan kiinnostuneita korkeiden toimistorakennusten rakentamisesta. Pariisi oli mantereen pankki- ja rahoituspääkaupunki, jo vuonna 1889 sinne rakennettiin maailman korkein rakennus, Eiffel-torni. Pariisilaiset eivät halunneet muuttaa tavallista kaupunkimaisemaa. [62] Uusissa Belle Epoque -toimistorakennuksissa käytettiin usein terästä, levylasia, hissejä ja muita uusia arkkitehtonisia tekniikoita, mutta ne piilotettiin uusklassisten kivijulkisivujen sisään, jolloin rakennukset vastasivat muiden rakennusten korkeutta.
Uusissa Belle Epoque -toimistorakennuksissa käytettiin usein terästä, levylasia, hissejä ja muita uusia arkkitehtonisia tekniikoita, mutta ne piilotettiin uusklassisten kivijulkisivujen sisään, rakennukset vastasivat korkeutta Haussmann Boulevardin muiden rakennusten kanssa.
Aleksanteri III:n silta (1896-1900)
Austerlitzin viadukti, rakennettu Pariisin metrolle, arkkitehti Jean-Camille Formigé (1903-1904)
Bir Hakeim Bridge , arkkitehti Jean-Camille Formigé (1905)
Vuosina 1876-1905 Pariisissa rakennettiin kahdeksan uutta siltaa Seinen yli. Nämä ovat sillat: Pont Sully, (1876), Ile-Saint-Louis, kahden jalankulkusillan korvaaminen vuodelta 1836; Pont de Zulpich (1882); Pont Mirabeau vuonna 1895; Aleksanteri III:n silta (1900), rakennettu vuoden 1900 maailmannäyttelyä varten; Pont de Grenelle Passy (1900) rautatietä varten ja Debilly Bridge , jalankulkusilta, yhdistivät vuoden 1900 näyttelyn näyttelyn kahdella rannalla; Bir Hakeimin silta (1905) jalankulkijoille ja metrolinjalle sekä metrona käytetty Austerlitzin silta [7] .
Tyylikkäin ja kuuluisin Belle Epoque -silta on Pont Alexandre III, jonka suunnittelivat arkkitehdit Josef Casian-Bernard ja Gaston Cousin sekä insinöörit Jean Résal ja Amed d'Alby. Silta suunniteltiin siirtymään linjalta toiselle vuonna 1900. Ensimmäisen kiven siltaan laski lokakuussa 1896 Nikolai II , joka oli Tsarevitš. Silta yhdistettynä moderneihin teknisiin ratkaisuihin oli 107 metrin pituinen ja klassinen elegantti arkkitehtuuri. Sillan ylläpidon vastapainot olivat neljä massiivista, seitsemäntoista metriä korkeaa kivipilaria. Pylväille on sijoitettu tiedettä, taidetta, kauppaa ja teollisuutta edustavia veistoksia. Keskellä, sillan sivuilla, on veistoksia kahdesta jokinymfiryhmästä - Seinen nymfi toisella puolella ja Nevan nymfi toisella puolella. Samanlainen Gustave Eiffelin suunnittelema Kolminaisuuden silta heitettiin Nevan yli Venäjän pääkaupungissa Pietarissa vuonna 1897 [8] .
Austerlitzin maasilta rakennettiin vuosina 1903-1904 jatkamaan Pariisin metron 5. linjaa Seinen yli. Vuoteen 1996 asti se oli Pariisin pisin silta, kunnes Pont Charles de Gaulle ilmestyi.
Bir-Hakeimin silta ohuilla rautatuilla luotiin jalankulkijoille ja metrolinjalle. Siinä tekijät yhdistivät taitavasti toimivan rakenteen veistoksiin ja koristeisiin [3] .
Art Deco Theatre of the Champs Elysées, kirjoittanut Auguste Perret (1911-1912)
Champs-Elysées-teatterin sisustus, Maurice Denis
Talo osoitteessa 26 Rue Vavin (6. kaupunginosa) Henri Sauvagen varrella (1913)
Belle Epoquen lopussa, noin 1910, Pariisissa syntyi uusi art deco -tyyli, joka oli reaktio jugendille. Ensimmäiset suuret arkkitehdit, jotka työskentelivät uudella tyylillä, olivat Auguste Perret (1874–1954) ja Henri Sauvage (1873–1932). Tyylin pääperiaatteet olivat toimivuus, klassismi ja arkkitehtoninen yksityiskohta. Art nouveaun kaarevat linjat ja kukkakuviot on korvattu suorilla viivoilla, suorakulmioilla suorakulmioiden sisällä. Suositeltu rakennusmateriaali oli teräsbetoni. Sisustus kiinnitettiin rakennuksen rakenteeseen, usein veistoksellisiin bareljeefeihin, kuten Champs-Elysées-teatterissa [9] .
Ensimmäinen kuuluisa pariisilainen talo uudella tyylillä oli Auguste Perret'n Théâtre des Champs Elysées (1911–1912), jonka veistoksellinen koristelu Antoine Bourdelle . Alkuperäisen suunnittelun suunnitteli Henri Fivaz, sitten Roger Bouvard. Auguste Perret teki projektin kokemuksensa ansiosta uudesta materiaalista teräsbetonista. Rakennuksen suuri eteinen oli erityisen merkittävä siinä mielessä, että sen muodon määräytyi sen käyttötarkoitus. Rakennuksen sisätilat koristavat taiteilijoiden Maurice Denisin, Bourdellen, Édouard Vuillardin ja Coeur-Xavier Rousselin maalausten kokoelma klassisilla ja mytologisilla teemoilla [3] .
Toinen Belle-Epoquen lopun arkkitehti, jonka työ julisti uutta art deco -tyyliä, oli Henri Sauvage. Vuonna 1913 hän rakensi taiteilijoiden ja sisustajien kanssa kerrostalon osoitteeseen 26 Rue Vavin 6. kaupunginosaan. Talon ulkopinta oli yksinkertainen, täysin peitetty keraamisilla laatoilla. Rakennuksen epätavallisin piirre olivat kaltevuudet ; ylemmät kerrokset oli järjestetty portaiden tapaan, jolloin näiden kerrosten asukkailla oli terasseja ja puutarhoja. Rakennuksen ainoa koristeena olivat rautakaiteet ja vuorotellen mustavalkoisia laattoja luodut geometriset kuviot [3] .