Pinder, Wilhelm

Wilhelm Pinder
Saksan kieli  Wilhelm Pinder
Syntymäaika 25. kesäkuuta 1878( 1878-06-25 ) [1] [2]
Syntymäpaikka Kassel
Kuolinpäivämäärä 13. toukokuuta 1947( 13.5.1947 ) [2] (68-vuotiaana)
Kuoleman paikka Berliini
Maa
Työpaikka
Alma mater
Akateeminen tutkinto PhD [3]
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Georg Maximilian Wilhelm Pinder ( Georg Maximilian Wilhelm Pinder ; 25. kesäkuuta  1878 Kassel  - 13. toukokuuta 1947 Berliini ) oli saksalainen taidehistorioitsija ja -teoreetikko .

Elämäkerta

Wilhelm Pinder syntyi Kasselissa (Hessen) Eduard Pinderille (1836-1890) ja Elisabeth Kunzelle. Eduard Pinder oli Friedrich-museon (Museum Fridericianum) johtaja Kasselissa, ja Wilhelmin isoisä Moritz Pinder (1807-1871) oli numismaatikko ja kirjastonhoitaja Berliinin kuninkaallisessa kirjastossa.

Wilhelm Pinder opiskeli Friedrichsgymnasiumissa Kasselissa, minkä jälkeen hän opiskeli lakia Göttingenin yliopistossa (1896-1897), arkeologiaa ja taidehistoriaa Göttingenin, Berliinin, Münchenin ja Leipzigin yliopistoissa . Vuonna 1896 Pinder liittyi "Alemannia Göttingenin opiskelijoiden veljeskuntaan" (Burschenschaft Alemannia Göttingen) [4] .

Vuonna 1903 hän puolusti Leipzigissä August Shmarzovin johdolla filosofian väitöskirjaa (taidehistoriaa ei tuolloin vielä erotettu erilliseksi tieteenalaksi) Normandian romaanisen arkkitehtuurin sisätiloista; Väitöskirjansa (habilitaatio) ja asepalveluksen suorittamisen jälkeen Wilhelm Pinder sai yksityishenkilön viran Würzburgin yliopistossa . Vuonna 1911 Pinder seurasi keskiaikaista taidehistorioitsijaa Rudolf Kauchia taidehistorian professorina Darmstadtin teknisessä yliopistossa . Hänet kutsuttiin palvelukseen ensimmäisen maailmansodan aikana , ja hän vietti 30. syyskuuta 1916 lähtien vuoden Wroclawin yliopistossa ja 1918 Strasbourgin yliopistossa . Vuodesta 1919 hän alkoi jälleen opettaa Wroclawin yliopistossa.

Vuosina 1920–1927 Wilhelm Pinder johti Leipzigin yliopiston taidehistorian instituuttia opettajansa August Schmarzowin jälkeen, mutta kieltäytyi tarjouksista tulla professoriksi Göttingenissä tai Wienissä. Sen jälkeen hän sai oppituolin Münchenin Ludwig Maximilianin yliopiston taidehistorian instituutissa (Kunsthistorischen Institut) ja vuodesta 1935 Berliinin Friedrich Wilhelm -yliopistossa (vuonna 1931 hän hylkäsi aiemman tarjouksen Berliinistä).

Saksan kansallissosialismin aikana Pinder, joka oli aiemmin kirjoittanut "saksalaisesta verestä ja historiallisesta perinnöstä", edisti natsihallinnon ideologiaa , jota hän tuki innokkaasti. Pinder ei koskaan liittynyt NSDAP :n jäseneksi , vaikka hän haki pääsyä puolueeseen kesäkuussa 1933. 11. marraskuuta 1933 Pinderistä tuli yksi puhujista tilaisuudessa, joka oli omistettu saksalaisten yliopistoprofessorien Adolf Hitlerin ja kansallissosialistisen valtion tunnustamiselle ( saksaksi:  Bekenntnis der Professoren an den deutschen Universitäten und Hochschulen zu Adolf Hitler ). Hän päätti puheensa lauseeseen: "Jokaisen saksalaisen täytyy mennä sinne, missä hänen vastuunsa sisältää, jotta kansamme täyttäisi velvollisuutensa johtajaansa kohtaan ja pystyisi vastustamaan historiaa" [5] .

Puheessa, joka pidettiin yhdeksän kuukautta natsipolitiikan alkamisen jälkeen, Pinder sanoi: "Tämä on moraalipolitiikkaa, eli sydämestä lähtevää politiikkaa, jolla on melkein uskonnollinen alkuperä." Hän käytti samanlaisia ​​sävyjä vuonna 1935 ilmestyneen kirjansa Saksan valtakunnan taide (Kunst der deutschen Kaiserzeit) esipuheessa: "Saksan historiaa, mukaan lukien taiteen historiaa, kirjoitetaan parhaillaan uudelleen. Se on väistämätöntä ja jopa toivottavaa." Wilhelm Pinder piti Itä-Eurooppaa saksalaisten luonnollisena elinympäristönä. Hän antoi "humanitaarisen" panoksensa sodan ideologian "legitimisoimiseen" tavoitteenaan valloittaa Keski- ja Itä-Euroopan oletettavasti kulttuurittomat slaavikansat. Panoksessaan Hitlerin 50-vuotispäivänä julkaistuun kollektiiviseen muistoteoksessa Pinder arvioi taidehistoriaa "rotuteorian" näkökulmasta. Myöhemmin hän lisäsi tähän tuomion, että "juutalaisten tutkijoiden poistuminen vapauttaa meidät liian käsitteellisen ajattelun vaarasta - tuosta suunnasta, joka on vieras taiteemme luonteelle".

Pinder myös kampanjoi aktiivisesti "juutalaisia" kollegojaan vastaan: varsinkin jo vuonna 1930 hän käynnisti Münchenin Pinakothekissa pitämässään luennossa  August Liebmann Maieria (kuoli Auschwitzissa vuonna 1944) vastaan. Samanaikaisesti kansallissosialistien valtaan tullessa Pinder joutui toistuvasti ristiriitaan uuden hallinnon yksittäisten osastojen kanssa, joita hän kritisoi julkisesti niiden kulttuuri- ja tiedepolitiikasta; seurauksena vuonna 1940 SS -lehden Black Corpsin johto hyökkäsi Pinderiin itseensä. Toisen maailmansodan aikana Valtakunnan ulkoministeriö "käytti" Pinderiä luennoitsijana sekä ystävällisissä että miehitetyissä maissa. Samaan aikaan Pinder oli samana aikana Berliinin Mittwochsgesellschaft-seuran jäsen, johon kuului monia natsihallinnon arvostelijoita.

Kansallissosialistisen menneisyytensä vuoksi Pinder erotettiin työstä sodan jälkeen, eikä hänellä ollut oikeutta toimia akateemisissa tehtävissä. Vähän ennen kuolemaansa hän sai saksalaisen taiteen historian tutkimussopimuksen noin 1800-luvulla. Lisäksi keväällä 1946 Britannian miehitysjoukkojen edustajat pidättivät Pinderin tilapäisesti vahingossa. DDR : ssä Pinderin teos "Reden aus der Zeit" lisättiin "poistetun kirjallisuuden luetteloon " [6] .

Wilhelm Pinder oli useiden akatemioiden jäsen: vuonna 1922 hänet valittiin Saksin tiedeakatemian täysjäseneksi , ja vuonna 1927 hänestä tuli Baijerin tiedeakatemian jäsen , jossa hänestä tuli vuosikymmen myöhemmin kirjejäsen. Samana vuonna 1937 Berliini-Brandenburgin tiedeakatemia valitsi hänet jäsenkseen.

Saksan liittotasavallassa Pinderin teos painettiin muuttumattomana 1950-luvulle saakka ilman kustantajien kommentteja. Wilhelm Pinderin todellista roolia natsien aikakaudella on arvioitu kriittisesti vasta vuodesta 1990 lähtien. Monet hänen elämäkertansa yksityiskohdat olivat tiedossa vasta 2008 [7] .

Avustuksia taiteen historiaan ja teoriaan

Wilhelm Pinderin maine perustui suurelta osin hänen lahjakkuuteensa kirjailijana. Kuvitetut julkaisut, joita hän julkaisi vuodesta 1910 lähtien Blue Books ( saksa:  Blauen Bücher ) -sarjassa: keskiajan saksalainen katedraali, saksalainen barokki, Rembrandtin omakuvat ja muut, tekivät hänestä laajasti tunnetun taidehistorioitsijoiden ja -historioitsijoiden ammattipiirin ulkopuolella. . Pinder oli Critical Reportsin (Kritischen Berichte, 1927-1938) toimittaja, Saksan taidehistoriallisen yhdistyksen (Deutschen Vereins für Kunstwissenschaft, 1933-1945) puheenjohtaja.

Pinderin tutkimus keskiaikaisesta kuvanveistosta sai hänet arvioimaan uudelleen 1300-luvun taiteen. Hän ei pitänyt menneisyyden taideteosta vain visuaalisena ilmiönä, kuten G. Wölfflin ja hänen seuraajansa tekivät, vaan ennen kaikkea "ihmissielun tilan objektivisoitumisena korrelaatiossa aikakauden henkisten taipumusten kanssa". Teoksessa Sukupolven ongelma Euroopan taidehistoriassa (Das Problem der Generation in der Kunstgeschichte Europas. Berlin: Frankfurter Verlagsanstalt, 1926. Nachdruck: Köln, 1949) Pinder muotoili teesin "ei-samanaikaisuuden samanaikaisuudesta" (Gleichzeitigkeit des). Ungleichzeitigen), jolla tarkoitetaan sitä, että yhdelle tai toiselle historialliselle taidetyypille ominaiset tyylilliset arkkityypit, jotka historioitsijat ovat muodollisesti jakaneet aikakausien ja ajanjaksojen mukaan, ovat olemassa jatkuvasti, ikään kuin samanaikaisesti, olemukseltaan muuttumatta. Näin ollen ne tulisi ymmärtää kansallisen kulttuurin tyylivakiona [8] .

Wilhelm Pinder visioi kansallisen taidehistorian käsityksen (nationale Auffassung der Kunstgeschichte), jossa "kansanhengen" (Volksgeist) tulisi ilmetä ja jonka pitäisi Pinderin mukaan vahvistaa myös henkilön "kansallista itseluottamusta". 1920-luvun puolivälistä lähtien Pinder kannatti myös "biologisesti inspiroitunutta" (biologisch inspirierte) teoriaa eri aikakausien eri taiteilijoiden rinnakkaiselosta välittäjinä elämäkerrallisesti suuntautuneen taidehistorian ja kattavan "kansakunnan hengen" tutkimuksen välillä. Vuonna 1924 ilmestyneessä kirjassa German Sculpture from the End of the End of the Middle Age to the End of Renessance (Die deutsche Plastik vom ausgehenden Mittelalter bis zum Ende der Renaissance) hän esitti käsityksensä "kansallisesta hengestä". Saksan keskiaikaisessa veistoksessa Pinder näki "saksalaisen hengen tietyn vakion ilmentymän", joka toi tämän taiteen lähemmäksi nykyaikaista saksalaista ekspressionismia [9] .

Wilhelm Pinderillä oli monia opiskelijoita, heidän joukossaan: Ernst Kitzinger , Nikolaus Pevsner , Hermann Behnken , Wolfgang Hermann, Elisabeth Gilmore Holt, Hans Vogel, Florentine Mütherich, Bernhard Degenhart, Erhard Göpel, Edith Hoffmann ja Alexander von Reizenstein, Josef Adolf Schmo ja Otto von Simson. Heinz Rudolf Rosemann ja Hans Gerhard Evers, molemmat myöhemmät taidehistorian professorit Darmstadtin teknillisessä yliopistossa, valmistuivat Pinder-tuolissa Münchenissä.

Toimii

Kirjallisuus

Muistiinpanot

  1. (Georg Maximilian) Wilhelm Pinder // Grove Art Online  (englanniksi) / J. Turner - [Oxford, Englanti] , Houndmills, Basingstoke, Englanti , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05-4
  2. 1 2 Kuvataidearkisto - 2003.
  3. Saksan kansalliskirjasto , Berliinin osavaltion kirjasto , Baijerin osavaltion kirjasto , Itävallan kansalliskirjaston tietue #118792237 // General Regulatory Control (GND) - 2012-2016.
  4. Elsheimer E. Verzeichnis der Alten Burschenschafter nach dem Stande vom Wintersemester 1927/28. - Frankfurt am Main, 1928. - S. 388
  5. Klee E. Das Personenlexikon zum Dritten Reich. Wer war was vor und nach 1945. Frankfurt am Main: Fischer TB Verlag, 2005. S. 462. ISBN 978-3-596-16048-8
  6. Deutsche Verwaltung für Volksbildung in der sowjetischen Besatzungszone. Liste der auszusondernden Literatur [1] Arkistoitu 4. maaliskuuta 2016 Wayback Machinessa
  7. Sammelband Kunstgeschichte im "Dritten Reich": Theorien, Methoden, Praktiken. Herausgegeben von Ruth Heftrig, Olaf Peters, Barbara Schellewald. - Berliini: Akademie, 2008. - ISBN 3-05-004448-9
  8. Walter F. Gleichzeitigkeit des Ungleichzeitigen, 2016 [2] Arkistoitu 24. lokakuuta 2021 Wayback Machinessa
  9. Bazin J. Taidehistorian historia. Vasarista nykypäivään. - M .: Progress-Culture, 1995. - S. 219-220

Linkit