Ranskan teatteriaukio Pariisissa

Place du Théâtre-Français, les omnibus, printemps, soleil ( French Theatre , Omnibuses, Spring, Sun ) on ranskalaisen impressionistisen taidemaalarin Camille Pissarron maalaus Eremitaaši-museon kokoelmasta .  

Maalaus on maalattu vuonna 1898, ja se kuvaa ylhäältä katsottuna Hôtel du Louvre -aukiota Place Andre Malraux -aukiolta Comédie Francaisen edessä . Alla, kirkkaan vihreiden lehtien alla puiden alla, näkyy kaksi omnibussia , matkustajajono kaartaa yhteen niistä, oikealle - pieni paviljonki, joka toimi odotushuoneena; taustalla on Palais Royal , jossa toimi Comédie Française. Oikeassa alakulmassa taiteilijan allekirjoitus ja päivämäärä: C. Pissarro 98 .

Vuosina 1897-1898 Pissarro työskenteli Pariisissa suuren sarjan parissa, joka kuvasi Boulevard Montmartre ja muita näkymiä Ranskan pääkaupungista. Tätä varten hän vuokrasi huoneita eri puolilta kaupunkia ja teki jokaisesta pisteestä sarjan maalauksia. Kaikki maalaukset oli tarkoitettu myytäväksi Paul Durand-Ruelin galleriassa , joka suunnitteli suuren yksityisnäyttelyn Pissarron maalauksista pariisilaisista aiheista kevääksi 1898.

Joulukuun 15. päivänä 1897 Pissarro kirjoitti pojalleen Lucienille : "Unohdin kertoa teille, että löysin huoneen Grand Hotel du Louvresta, josta oli kaunis näkymä Opera passagelle ja Palais Royalin nurkkaan! Erittäin mielenkiintoista työskennellä, ehkä ei esteettisesti kovin kauniita, mutta olen innoissani, että voin yrittää maalata nämä Pariisin kadut, joiden yleensä sanotaan olevan rumia, vaikka ne ovat niin hopeisia, niin valoisia ja niin eläviä. Tämä ei ole ollenkaan kuin bulevardit - tämä on modernin paksuutta! [1] . Joulukuun lopussa hän kuitenkin lähti kotiin Eragnyyn : ”Toivon palaavani tammikuun 5. päivään mennessä, valita itselleni Grand Hotel du Louvren ja aloittaa työt näyttelyä varten. Sinun täytyy käyttää paljon rahaa, mutta Durand-Ruel näyttää rohkaisevan minua tekemään niin. Olen halukas työhön ja motiiveja kunnolla tarkasteltuani uskon, että saavutan tavoitteen…” [1] . 6. tammikuuta 1898 Pissarro palasi Pariisiin ja ryhtyi heti töihin: ”Aihe on erittäin kaunis, viehättävä. Olen jo aloittanut kaksi 30 kanvaasta. Toivottavasti mikään ei häiritse työtäni” [1] . Tammikuun 23. päivänä hän kirjoitti veljentyttärelleen Esther Isaacsonille: "... Kirjoitan oopperajaksoa ja osaa Ranskan teatteriaukiosta. Loistava motiivi, asiat menevät toistaiseksi hyvin” [2] .

Yhteensä 15 maalausta maalattiin näkymästä Oopperakäytävälle ja teatterin edustalle aukiolle, ja Eremitaasin maalaus on sarjan viimeinen ja sen katsotaan maalatun huhtikuun alussa 1898 [3] ; Pissarro itse sanoo Jean Gravelle 31. maaliskuuta päivätyssä kirjeessään työskentelevänsä Durand-Ruelin tilauksen parissa ja suunnittelevansa sarjan saattamista päätökseen kahdessa viikossa [4] , ja huhtikuun 11. päivänä hän kirjoittaa: "Lopetin kaiken täällä . Durand-Ruel ottaa kaiken . " Pissarron töiden perusteluluettelon laatijat Joachim Pissarro (taiteilijan pojanpoika) ja Claire Durand-Ruel Snollarts uskovat kuitenkin, että taiteilija viimeisteli maalauksen studiossaan Eragnyssa 26. huhtikuuta ja 22. toukokuuta välisenä aikana [5] .

Eremitaasin maalaus eroaa suuresti kaikista muista teoksista (paitsi yhtä) sekä perspektiivin että voimakkaan näkökulman muutoksen suhteen, samoin kuin kirkkaanvihreän lehtineen puissa - kaikissa muissa maalauksissa näkyy talvi tai aivan kevään alku ja puut seisovat ilman lehtiä. Ainoa suhteellisen lähellä oleva teos on The Place de la Theatre française, omnibuses, joka on Los Angelesin piirikunnan taidemuseon kokoelmassa (öljy kankaalle; 72,4 x 92,7 cm, varastonro M.46.3.2) [6] . A. G. Kostenevich huomauttaa, että koko sarjassa näkökulma on siirtynyt aukion vasemmalle puolelle Oopperakäytävän näkökulmasta, ja vain kaksi, Eremitaaši ja Los Angeles, esittävät itse aukion [7] . Vuonna 1976 Eremitaasiin tuotiin näyttelyyn maalaus Los Angelesista ja tutkijoilla oli mahdollisuus verrata molempia vaihtoehtoja omin silmin; näyttelyluettelossa sanottiin: "ne ovat koostumukseltaan melkein samoja, mutta tunnelmaltaan erilaisia" [8]

Toukokuun lopussa 1898 Pissarron näyttely avattiin Paul Durand-Ruelin galleriassa, hän kirjoitti: "Oopperan kohdat ripustetaan Durand-Ruelissa. Minulla on siellä erillinen iso huone. On olemassa kaksitoista Drivea, seitsemän tai kahdeksan Drivea ja Boulevardia sekä Eragnan tutkimuksia, joihin olen erittäin tyytyväinen . Näyttely herätti suurta resonanssia. Yksi aikansa johtavista taidekriitikoista Gustave Geffroy kirjoitti:

Upein asia on kaikkien näiden kankaiden ilma. Pariisin kevät- ja talvikuukausien taivas… <…> Näissä kuvissa ilma, jota hengitämme, kadumme, sateet, kadumme… Tässä ilmapiirissä ohikulkijoiden joukko vaunujen keskellä välittyy hämmästyttävällä tavalla väkijoukon rytmisestä liikkeestä. Pissarro on huomannut ja toistanut tämän yhteiskunnallisen taistelun kuvallisen kuvauksen monta kertaa; yksi tämän maalaussarjan kaunottareista on vain kuva elävien olentojen kohtalokkaasta vilskeestä nykypäivän maisemissa... [10] .

Kuitenkin Paul Signac piti näitä teoksia kuivina ja tylsinä [10] .

Heti näyttelyn aikana, 2. kesäkuuta 1898, Durand-Ruel myi maalauksen Moskovan teollisuusmiehelle P. I. Shchukinille 4 000 frangilla , joka vei sen Moskovaan ; hänen kuolemansa jälkeen vuonna 1912 maalaus päätyi hänen veljensä S. I. Shchukinin kokoelmaan [11] . Lokakuun vallankumouksen jälkeen hänen kokoelmansa kansallistettiin ja muun muassa tämä maalaus päätyi State Museum of New Western Art -museoon . Vuonna 1930 maalaus siirrettiin Eremitaasiin [3] . Vuoden 2014 lopusta lähtien hän on esiintynyt galleriassa Sergei Shchukinin ja Morozovin veljien muistoksi kenraalin esikuntarakennuksessa (huone 406) [12] .

Valtion Eremitaasin tieteellinen sihteeri I. V. Yudenich kirjoitti Pissarron työtä käsittelevässä kirjassaan kuvaa analysoimalla:

Jos etualan kastanjat maalataan lyhyillä energisillä, joskus kuoppaisilla vedoilla, hajallaan eri suuntiin, niin toisen suunnitelman kohteet - jalkakäytävä, puut ja rakennukset - maalataan paljon nestemäisemmällä maalikerroksella, rauhallisempi, sulavasti virtaa toisiin vetoihin. Täällä kaikki näyttää aavemaisemmalta ja painottomammalta kuin etualalla. Tällainen luonteeltaan erilainen (sekä maalikerroksen paksuuden että suunnan ja pituuden suhteen) viiva auttaa taiteilijaa luomaan uudelleen luonnon hämmästyttävän tärisevän ja liikkuvan [13] .

Lisäksi hän huomauttaa, että taiteilija käytti pointillistisen maalauksen tekniikoita , joista hän piti 1880-luvun lopulla ja 1890-luvun alussa: "Jokaisen esineen väri muodostuu useiden puhtaiden värien yhdistelmästä" [14] .

• Pissarron maalauksia kenraalin rakennuksessa . Ranskalainen teatteri, toinen vasemmalta.

• French Theatre, Los Angelesin
  versio

Muistiinpanot

1. ↑ 1 2 3 Pissarro. Letters, 1974 , s. 226.
2. ↑ Pissarro. Letters, 1974 , s. 227.
3. ↑ 1 2 Barskaya, Kostenevich, 1991 , s. 381.
4. ↑ Pissarro. Letters, 1974 , s. 107.
5. ↑ Pissarro, voi. 3, 2005 , s. 756.
6. ↑ LACMA. - Camille Pissarro. La Place du Theatre Francais. . Haettu 13. heinäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 5. elokuuta 2020. (määrätön)
7. ↑ Kostenevich, osa 2, 2008 , s. 134.
8. ↑ Näyttely maalauksia Amerikan yhdysvaltojen museoista. Luettelo. - L .: Valtion Eremitaaši, 1976. - S. 6.
9. ↑ Pissarro. Letters, 1974 , s. 229.
10. ↑ 1 2 Pissarro. Letters, 1974 , s. 265.
11. ↑ Semjonova, 2019 , s. 94.
12. ↑ Valtion Eremitaaši. - Pissarro, Camille. Place de la Théâtre française Pariisissa. . Haettu 13. heinäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 24. kesäkuuta 2021. (määrätön)
13. ↑ Judenitš, 1963 , s. neljä.
14. ↑ Judenitš, 1963 , s. 4, 7.

Kirjallisuus

• Barskaya A. G. , Kostenevich A. G. Ranskalainen maalaus. 1800-2000-luvun toinen puoli. Luettelo (Valtion Eremitaaši. Länsi-Euroopan maalausten kokoelma). - L . : Taide, 1991. - 473 s.
• Camille Pissarro. Kirjaimet. Kritiikkiä. Aikalaisten muistelmat / Kokoom., artikkeli. artikkeli, muistiinpano ja kronologia K. G. Bohemskajan elämästä ja työstä, käänn . ranskasta E. R. Klasson. - M . : Taide, 1974. - 352 s.
• Kostenevich A. G. Ranskan taide. Maalaus. Kuva. Veistos: kahdessa osassa. - Pietari. : Publishing House of the State Ermitage, 2008. - T. II. — 204 s. - ISBN 978-5-93572-297-5 . - ISBN 978-5-93572-308-8 .
• Semjonova N. Yu. Schukin. Kokoelman elämäkerta. — M. : Slovakia, 2019. — 528 s. - ISBN 978-5-387-01554-0 .
• Judenitš I.V. Pissarron maisemat Eremitaasissa. - L . : Valtion Eremitaasin kustantaja, 1963.
• Pissarro J. , Duran-Ruel Snollaerts C. Pissarro. Catalog critique des peintures. - Milano: Skira, Wildenstein Institute Publications, 2005. - Voi. 3. - 499-963 s. — ISBN 88-7624-525-1 .