| Roman Mikhailovich Markholia | |
|---|---|
| Syntymäaika | 5. helmikuuta 1961 (61-vuotiaana) |
| Syntymäpaikka | Leningrad |
| Ammatti | teatteriohjaaja ja ohjaaja, opettaja, kääntäjä |
| Verkkosivusto | markholia.turbo.site |
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa | |
Roman Mikhailovich Markholia (s. 5. helmikuuta 1961) on venäläinen teatteriohjaaja , opettaja, kansainvälisten projektien ja festivaalien järjestäjä [1] [2] [3] [4] [5] .
Syntynyt Leningradissa vuonna 1961. Isä Mihail Konstantinovitš Markholia (Kuzhba) on tunnettu abhasiakulttuurihahmo, ohjaaja, Abhaz-television, Abhaz-elokuvastudion perustaja. Äiti Tatjana Pavlovna on fysikaalinen kemisti, tieteiden kandidaatti. Isän perhe (Kuzhba) joutui kerran sorretuksi ja karkotettiin Siperiaan. Sukunimi Markholia on hänen isänsä adoptiovanhempien sukunimi, joille hän tuli 6 kuukauden ikäisenä ja joiden ansiosta hän selvisi, kasvoi ja sai koulutuksen. Palattuaan maanpaosta Kuzhban sukulaiset asuvat Krasnodarin alueella ja Jordaniassa. Veli Juri Mikhailovich Markholia on venäläinen televisiotuottaja ja -ohjaaja.
Roman Markholia vietti kouluvuotensa Sukhumissa ( Georgian SSR ), ja 18-vuotiaana hän aloitti GITIS:n draamateatterin ohjaajan kurssin . A. V. Lunacharsky (Moskova, RSFSR ) Neuvostoliiton kansantaiteilija Iosif Mikhailovich Tumanoville . Iosif Tumanovin kuoleman jälkeen kurssia johtaa Anatoli Efros . Roman Markholia valmistuu GITIS:stä punaisella tutkintotodistuksella ja lähtee Lviviin, Neuvostoliiton armeijan PrikVO -teatteriin , jossa hän aloittaa ammattiuransa. Ensimmäinen teos - Kondratjevin tarinaan perustuva näytelmä " Sashka " tuo hänelle "grand prix" -palkinnon tasavallan teatterifestivaaleilla ja mainetta Ukrainassa. Palveltuaan armeijassa Lvivin poliittisen koulun palvelupataljoonassa hän jatkaa työskentelyä PrikVO:n Neuvostoliiton armeijan teatterissa. Hänen esityksensä osallistuvat moniin tasavallan ja koko unionin teatterifestivaaleihin. Hänestä tulee Neuvostoliiton kansantaiteilijan Daniil Leaderin johdolla ohjaajien ja lavastussuunnittelijoiden laboratorion jäsen .
Vuonna 1987 hän muutti Vladimir Petrovin kutsusta Sevastopoliin , jossa hänen urallaan alkoi uusi vaihe - ensin ohjaajana ja sitten teatteriohjaajana. 27-vuotiaana hänestä tuli Sevastopolin venäläisen draamateatterin pääohjaaja. A. V. Lunacharsky , tuolloin maan nuorin pääjohtaja.
Vuodesta 1989 vuoteen 1994 Neuvostoliiton, Venäjän ja Ukrainan kulttuuriministeriöiden, kansainvälisten säätiöiden, useiden maiden teatteri- ja luovien liittojen tuella Roman Markholia järjestää kansainvälisen teatterifestivaalin "Chersonese Games" Sevastopolissa [6] [7 ] ] , josta tulee monien Venäjän, IVY-maiden ja lähiulkomaiden nuorten teatterihahmojen maamerkki kohtauspaikka perestroikan aikana . Sellaiset ohjaajat kuin Sergei Zhenovach , Andrey Zholdak , Khodzhakuli Ovlyakuli , Jevgeni Kamenkovich , Dmitry Bogomazov , Andrey Zhitinkin , Igor Larin ja monet muut ilmoittivat olevansa Kherson Games -festivaaleilla.
Teatterin luovat muutokset, väkivaltainen festivaalitoiminta ja laaja julkisuus on ryhmän konservatiivinen osa ja vuonna 1994 epäselvästi havaittavissa NKP :stä eronneen puoluejärjestön vaatimuksesta ja kaupungin kulttuuriosaston tuella. teatteri, pääjohtajan virkaa vähennetään ja teatterin johto siirtyy puoluejärjestön sihteerille - teatterin johtajalle M. Kondratenkolle.
Roman Markholia lähtee Pietariin . Hän esittää esityksiä Komissarzhevskaya -teatterissa , Liteinyn teatterissa , Baltian talossa , opettaa näyttelijöiden kurssilla Andrei Tolubeev LGITMiKin johdolla Bolshoi-teatterissa. G. A. Tovstonogov [8] [9] [10] [11] [12] , esittää esityksiä Riiassa, Vilnassa, Jaroslavlissa, Krasnojarskissa. Osallistuu kansainvälisille teatterifestivaaleille Venäjällä ja Euroopassa. Järjestää mestarikursseja näyttelijöille Bristolissa (Iso-Britannia). Koulutettu USA:ssa. Valmistunut eurooppalaisista teatterijohtamiskursseista Amsterdamin yliopistossa (1996-1998).
Vuonna 2000 hän palasi Moskovaan ja aloitti aktiivisen yhteistyön television kanssa [13] . Hän kuvaa televisioesityksiä ja elokuvia Kultura-TV-kanavalle (kirjailijan projektit esiintyivät myös ORT- ja TVC-TV-kanavilla). Hänen projektinsa ovat ehdolla TEFI - palkinnon saajaksi. Vuonna 2003 R. Harwoodin kvartetissa Roman Markholian ohjaama Barbara Brylska astuu teatterin lavalle ensimmäistä kertaa , hänen yhteistyökumppaneitaan ovat Svetlana Kryuchkova , Kakhi Kavsadze , Igor Dmitriev .
Vuonna 2004 Roman Markholia työskenteli apulaisohjaajana Edinburghin teatterifestivaalin kanssa A. P. Chekhovin P. Steinin "Lokki" tuotannossa . Osallistuu aktiivisesti Igor Neupokojevin Viattomien teatterin organisaatioon ja toimintaan. Hän esittää näytelmän "Pierrette's Veil" kansainvälisen osallistujaryhmän kanssa ja kiertää hänen kanssaan laajasti Venäjällä ja Euroopassa. Vuodesta 2006 vuoteen 2010 yhdessä Sebastian Kaiserin kanssa Sevastopolissa entisillä linnoituskohteilla nykytaiteen ja multimedian festivaali "Balaklava Odyssey" [14] [15] .
Vuodesta 2007 vuoteen 2009 Roman Markholia toimi Jaroslavlin nuorisoteatterin taiteellisena johtajana . Hän esittää esityksiä "Loistaa, mutta ei lämmitä" Ostrovski , "Kolme sisarta" Chekhov .
Vuonna 2009 hän valmistelee erityisprojektia presidentin rykmentin vuosipäivää varten Kremlin Georgievsky-salissa "Georgievsky Assembly", johon osallistuu RSFSR:n kansantaiteilija Alla Demidova . Hyväksyy kutsun tulla kansainvälisen sotilasmusiikkifestivaalin " Spasskaya Tower " pääjohtajaksi (2010-2012) [16] .
Vuodesta 2010 vuoteen 2014 järjestää Sevastopolin kansainvälisen taidefestivaalin "Sota ja rauha". Festivaali kokoaa Sevastopoliin sotilassoittokuntia Venäjältä, Ukrainasta, Saksasta, Ranskasta, Puolasta, Algeriasta, Valko-Venäjältä, Kreikasta ja muista maista. Festivaalin ohjelmaan kuuluu sotilasmusiikin lisäksi ulkoilmaoopperaesityksiä, elokuvaohjelmaa, valokuvanäyttelyitä, Kultaisen naamion festivaalin esityksiä. "Sota ja rauha" -festivaali on saavuttamassa suosiota Sevastopolissa ja siitä on tulossa sen kesäinen "kulttuuribrändi".
Vuodesta 2014 tähän päivään hän on lavastanut esityksiä BDT im. G. A. Tovstonogov, Jaroslavlin teatteri. F. Volkov , Ukrainan kansallisteatteri. I. Franko [17] , Tšetšenian kansallinen teatteri. H. Nuradilov , Sevastopolin akateeminen venäläinen draamateatteri. A. V. Lunacharsky . Yhdessä Venäjän kansantaiteilijan Svetlana Kryuchkovan kanssa hän johtaa STD RF:n näyttelijöiden laboratoriota , johtaa näyttelijätaitojen mestarikursseja STD RF :n ohjelmissa.
Roman Markholia on käännetty englannista venäjäksi seuraavista näytelmistä [18] :
Verkkosivusto "Teatral", arvostelu näytelmästä "The Gambler", joka perustuu Dostojevskiin BDT im. Tovstonogov: "Svetlana Krjutškova teki loiston The Gambler -elokuvan ensi-illassa BDT:ssä. Tällä suorituskyvyllä on yksi tärkeä ominaisuus. Se lavastettiin ottamatta huomioon BDT:n suurta menneisyyttä, pelkäämättä loukata patriarkkoja, loukkaavaa yleisöä, herättämättä Tovstonogovin henkeä henkiin ilman swingiä tai, Jumala varjelkoon, hänen ylittämisestä. Se on vain esitys - vapaa, moderni, erittäin ilkikurinen eikä ilman nokkeluutta. Näyttelijän intohimo teatteripeliin osoittautuu vahvemmaksi kuin hänen ideologiset asemansa ja klaanipreferenssit. Hän haluaa tehdä lavalla asioita, joita hän ei ole ennen tehnyt. Hän on elossa ja haluaa pelata livenä .
Arvostelut E. Azharin näytelmästä "Life Ahead" BDT im. Tovstonogov. Tetralin verkkosivusto: "Roman Markholia on aina ollut omaperäinen, oppinut mestarilta, joista yksi oli Anatoli Efros. Näytelmässä "Elämä edessä" - kaikki on selkeää, pelottavaa, ylevää ja lävistävää kuin muinaisessa tragediassa, kuten klassisissa Efrosin tuotannossa. Madame Rosa ja Momo ovat odottamattoman intensiivinen, lävistävä ja syvä Svetlana Krjutskovan ja Ivan Fedorukin duetto Roman Markholian uudessa esityksessä. Kolmiulotteisia, mytologisesti eksistentiaalisia kuvia on luotu: maailman äiti on maailmaan lähetetty lapsi. Elämän kätketyt merkitykset paljastuvat Vanhan testamentin tekstien mukaisesti. Ja jos Svetlana Kryuchkova hallitsee mestarillisesti tämän tason näyttämöheijastuksen, niin näyttelijä Ivan Fedoruk on esityksen odottamaton löytö, tärkeä osa sen perustaa ja hermoa . Verkkosivusto "Interresant": "Näytelmän "Life Ahead" katselun jälkeen on jo vaikea kuvitella, että joku muu voisi esittää tätä roolia. Näyttää siltä, että Kryuchkova laittoi koko elämänsä ja ammatillisen kokemuksensa tähän kuvaan - traaginen, koominen, erilainen. Kuten mikä tahansa elämä . "
"Akatemia", katsaus teatterin esitykseen. F. Volkov "Veljekset Karamazovit" perustuu F. Dostojevskiin: "Ohjaaja Roman Markholia, lavastus- ja valosuunnittelija Vladimir Kovaltšukin työ, pukusuunnittelija Fagil Selskaja, koreografi Anton Kosov, Volkovskyn loistava näytteleminen mursi kirjallisuuden muotin, teatteri- ja elokuvastereotypiat käsitykset Dostojevskin viimeisestä romaanista, murretusta ja uudelleen pakatuista Karamazovin veljet, nostivat esiin uusia modernisuuden kohtia. Näyttelijöiden esitys on huipentuma esityksen keskeiselle psykologiselle konfliktille - että vahingossa heitetyillä sanoilla, ajattelemattomilla teoilla, "vapaaehtoisilla ja tahattomilla synnit" elävät omaa elämäänsä, resonoivat ja sekaantuvat muiden ihmisten elämään, ja se on turhaa. yrittää hallita tätä resonanssia. Osoittautuu, että Fjodor Mihailovitš on jo sanonut tästä, mutta vuosien kuorien taakse olemme unohtaneet sen” [12] .
"Izvestia Ukrainassa", arvostelu L. Tolstoin näytelmästä "Elävä ruumis" Kansallisessa draamateatterissa. I. Franko., Ukraina: ”Kaikki draaman osallistujat ovat yleensä hyviä, tunnollisia ja kärsiviä ihmisiä. Mutta kietoutunut intohimoihin, jotka kalvavat ihmiskuntaa, ja uhrasivat väärälle alttarille. Ainoa mitta ja kriteeri tässä monimutkaisessa draamassa, kuten elämässä yleensäkin, voivat olla vain kristilliset käskyt. Ja Marholia toi ne toiminnan yläpuolelle lainauksena isolla kirjaimilla nykyisen tekstin yläpuolelle. Käänsi heidät draaman sisällä ulospäin - niille, jotka katsovat ja kuuntelevat. Ja tämä tekniikka pakottaa sinut käynnistämään, kysymään jälleen useita kysymyksiä, joihin ihmiset yleensä vastaavat koko elämänsä ajan .
Arvostelut G. Kleistin näytelmästä "The Broken Jug" Kansallisessa draamateatterissa. I. Franko, Ukraina. Teatren nettisivut: Francon teatterin "Särkynyt kannu" osoittautui "kolmen taivaan" korkeaksi: se kertoo samanaikaisesti raamatullisten esi-isiensä lankeemuksesta, Kleistin sankareista, jotka eivät välttyneet samaa kohtaloa, sekä sinusta ja minusta , keräävät samat hiilet pään päälle. Näytelmä osoittautui yhtäkkiä kattilasta ja savenvalajasta, ihmisyydestä ja jumalallisuudesta, kadotetusta paratiisista ja epätoivoisesta yrityksestä nähdä kapea polku siihen, tekemättä virhettä valitessaan leveitä teitä risteyksessä” [20 ] . "Ukrainian Theatre" -verkkosivusto: "Kuuluisa venäläinen ohjaaja Roman Markholia, jota kutsutaan vaeltelevaksi eteenpäin, lavasi lavallamme epätavallisen kauniin näytelmän "Särjetty kannu", joka näyttää olevan ahtaassa teatterin näyttämössä ja se roiskuu sisään. sali, niin että myöhemmin karnevaalikulkue kiertää koristeltua - muuttunutta Kiovaa ja kuulosti resitatiivilta: "Kannusta jäi hylky, paras kannuista, tähän reikään, jossa on vain reikä ja tyhjä . .." .