Efros, Anatoli Vasilievich

Anatoli Efros
Nimi syntyessään Natan Isaakovich Efros [1] [2]
Syntymäaika 20. syyskuuta 1925( 1925-09-20 ) tai 3. heinäkuuta 1925( 1925-07-03 ) [3]
Syntymäpaikka
Kuolinpäivämäärä 13. tammikuuta 1987( 13.1.1987 ) (61-vuotias)
Kuoleman paikka
Kansalaisuus
Ammatti teatteriohjaaja , elokuvaohjaaja , opettaja
Vuosien toimintaa 1951-1986 _ _
Palkinnot
Työn punaisen lipun ritarikunta - 1985 Kansojen ystävyyden ritarikunta
IMDb ID 0250620

Anatoli Vasilyevich Efros (oikea nimi - Natan Isaakovich [1] (Isaevich) Efros [2] ; 20. syyskuuta (eläytyneen syntymäkirjan mukaan [4] [5] ; useissa lähteissä 3. kesäkuuta [6] [7] [8] ja 3. heinäkuuta [9] ) 1925 , Kharkov  - 13. tammikuuta 1987 Moskova ) - Neuvostoliiton teatteri- ja elokuvaohjaaja, opettaja . RSFSR:n arvostettu taidetyöntekijä ( 1976 ).

Elämäkerta

Syntynyt 20. syyskuuta 1925 Harkovassa insinööri Isaac Velkovich (Volfovich) Efrosin perheeseen [10] (14. joulukuuta 1896, Voronež  - noin 1986) [11] , valmistui yksityisestä kaupallisesta koulusta A. V. Shpolsky Voronezhissa 1915) ja Kharkov Polytechnic Institute (1921) [12] , Suuren isänmaallisen sodan aikana - Harkovin ilmailulaitoksen  suunnittelu- ja talousosaston vanhempi insinööri [13] , 2. arvon sotilasinsinööri [14] , ritarikunnan haltija Punaisen tähden (1945). Äiti Lydia Solomonovna Efros (1901 - noin 1986) työskenteli tieteellisen ja teknisen kirjallisuuden kääntäjänä samassa tehtaassa [15] . Perhe asui Potebni-kadulla , talo 14 [16] . Suuren isänmaallisen sodan aikana vuoteen 1945 asti hän työskenteli mekaanikkona isänsä Molotoviin evakuoidussa tehtaassa [17] .

Lapsesta asti teatterista kiehtovana hän astui vuonna 1943 Yu. A. Zavadskyn näyttelijästudioon Teatteriin . Moskovan kaupunginvaltuusto , joka oli tuolloin evakuoimassa; vuonna 1944 hän tuli GITIS :n ohjausosastolle , josta hän valmistui vuonna 1950 ( N. V. Petrovin ja M. O. Knebelin työpaja ) [18] .

Ensimmäinen itsenäinen tuotanto oli näytelmä "Praha jää minuni" Rautatietyöläisten keskuskulttuuritalossa vuonna 1951. Hän debytoi ammattinäyttämöllä samana vuonna näytelmällä "Tule Zvonkovoeen", joka perustuu A. Korneichukin näytelmään Moskovan alueellisessa draamateatterissa. Ostrovski.

Keski-lastenteatteri

Vuosina 1951-1953 Anatoli Efros hankki kokemusta Ryazanin draamateatterista . Vuonna 1954 hänet lähetettiin näyttämönohjaajaksi Lasten keskusteatteriin , missä hän tapasi instituutin opettajansa - Moskovan taideteatterista erotetun Maria Knebelin, joka johti teatteria vuotta myöhemmin [19] ja hänen johdolla "rohkaiseva". valvonta", kuten P. A sanoi. Markov [20] onnistui muutamassa vuodessa muuttamaan yleisön unohtaman Lasten Keskusteatterin yhdeksi pääkaupungin mielenkiintoisimmista ja suosituimmista teattereista [21] . Vaikka Keskuslastenteatterin ohjelmisto sinänsä oli ensisijaisesti suunnattu teini-ikäiselle yleisölle ( V. Rozovin " Iloa etsimään" , A. Khmelikin "Ystäväni, Kolka" jne.), Efrosin aikana se lakkasi olemasta yksinomaan lapsille [20] . P. Markov, puhuessaan tästä ohjaajan työskentelykaudesta, totesi kykynsä puhua nuorten katsojien saatavilla olevalla kielellä "ilman hänen ajatuksiaan vähättelemättä tai yksinkertaistamatta missään", hänen esityksensä lahjoitti hänet aidolla kiinnostuksella nuorten kokemusten maailmaa kohtaan. , hän itse oli ihastunut ja tiesi, kuinka valloittaa muut [22] .

Keskuslastenteatterissa Efros esitti melkein kaiken, mitä Viktor Rozov kirjoitti noina vuosina, ja nämä näytelmät, kuten A. Smeljansky kirjoittaa , antoivat hänelle mahdollisuuden "aloittaa" epätasa-arvoisen taistelunsa "häntä ympäröivän mahtipontisen, väärennetyn, kuolleen taiteen kanssa". [23] . Hän oli K. S. Stanislavskyn vankkumaton kannattaja, joka ei ollut muodista noina vuosina teatteripiireissä, ja julkaisi 50-luvun puolivälissä artikkelin "Huono Stanislavski!", jossa hän kritisoi jyrkästi Nikolai Okhlopkovia ja Boris Ravenskia väärästä teatraalisuudesta ja "esityksen halusta". " [23] . Efrosille itselleen Stanislavskin heterogeenisessä perinnössä merkityksellisintä oli se, mitä uudistaja itse kutsui "intuition ja tunteen linjaksi" [23] . Efros oli kaukana kaikesta Taideteatterin jäljitelystä ja joutui usein kiistaan ​​sen perinteiden kanssa lukeessaan klassikoita, pääasiassa Tšehovia, Efros pysyi kuitenkin aina vanhan Moskovan taideteatterin fanina ja monta vuotta myöhemmin kirjassa. "Harjoitus - rakkaani" kirjoitti: "Lempiartistini ovat aina olleet Moskvin ja Khmelev . Kun muistelet näitä erinomaisia ​​taiteilijoita, tulee ensimmäisenä mieleen se, etteivät he olleet yksin. Nämä olivat erinomaisia ​​kykyjä, mutta kun ajattelet heitä, näet koko sarjan: Dobronravov , Tarasova , Kachalov , Knipper ... Tästä "linjaan" kuulumisesta he eivät koskaan menettäneet. Päinvastoin, heidän äänensä kuulostivat vieläkin voimakkaammilta. He eivät olleet vain Khmeljovia ja Moskvinia, vaan Moskovan taideteatteria Khmeljov ja Moskvin, suuren ja maineikkaan taiteellisen liikkeen taiteilijoita” [24] .

Oleg Efremov ja Efrosin kutsumat nuoret näyttelijät Oleg Tabakov ja Lev Durov aloittivat uransa Keski- lastenteatterissa , ja täällä A. Smeljanskin mukaan 50-luvun puolivälissä, jo ennen kuin Tovstonogov liittyi BDT :hen ja Sovremennikin luomiseen , venäläisen teatterin elpyminen alkoi [21] .

" Lenkom " ja Theater on Malaya Bronnaya

Nuoren ohjaajan menestys ei jäänyt huomaamatta: vuonna 1963 Efrosille tarjottiin Moskovan teatteria. Lenin Komsomol , joka koki vaikeita aikoja.

Ohjaaja onnistui lyhyessä ajassa herättämään henkiin myös tämän teatterin; kuten ennenkin Central Children'sissä, hän suosi modernia draamaa ja antoi usein syvyyttä näytelmille, joissa sitä ei ollut [25] ; samaan aikaan johtaja, kuten P. Markov totesi, "huolestui, kaipasi, etsin mukana tämän tuskin elämään tulleita nuoria - hän ei ottanut opettajan roolia" [25] . Efros esitti täällä myös V. Rozovin , josta hän löysi näytelmäkirjailijansa sekä A. Arbuzovin ja E. Radzinskyn esityksensä "Hääpäivänä" (1964), "104 sivua rakkaudesta" (1964), "Minun köyhä Marat "(1965)," Elokuvan kuvaaminen ... "(1965). Täällä Efros joutui ensimmäisen kerran kosketuksiin klassikoiden kanssa, jonka A. Chekhov esitti vuonna 1966 " Lokki " , ja tämä esitys osoittautui yhtä tärkeäksi.

Jopa hyväntahtoiset kriitikot pitivät tätä ensimmäistä kokemusta epäonnistuneena [26] ; Lokki, jossa ohjaaja haastoi Moskovan taideteatterin perinnettä, raivostutti monia ja sai heidät "puolustamaan Tšehovia" [27] : "Viha, molemminpuolinen vihollisuus", P. Markov kirjoitti, "korjasi sympatian" [25] . Efrosin esityksessä Treplevistä tuli päähenkilö, ja kaikki muut hahmot määräytyivät heidän suhteensa Trepleviin [28] ; niin Nina Zarechnaya muuttui yllättäen saalistajaksi, joka oli pakkomielle kuuluisuuden ja uran janoon, ja finaalissa hän kantoi Efrosin mukaan ansaitun rangaistuksen [27] .

Efrosin viimeinen esitys Lenkomissa oli M. Bulgakovin Molière , lavastettu vuoden 1966 lopussa; pian sen ensiesityksen jälkeen, vuoden 1967 alussa, Efros poistettiin teatterin johdosta [29] . Smeljanskyn mukaan Efros ei todellakaan sopinut johtajan rooliin: hän hemmotteli joitain näyttelijöitä, ei antanut työtä muille - loukkaantuneilla taiteilijoilla oli tärkeä rooli hänen erossaan [29] ; Juri Zavadsky , Oleg Efremov ja Juri Lyubimov yrittivät taistella Efrosin puolesta, mutta tuloksetta [29] .

Samana vuonna 1967 Efros nimitettiin Malaya Bronnaya -teatterin seuraavaksi johtajaksi , jota tuolloin johti Andrei Gontšarov ; Lenkomista hän sai ottaa mukaansa kymmenen samanhenkistä näyttelijää, mukaan lukien Lev Durov ja hänen suosikkinäyttelijänsä Olga Yakovleva [30] . Efrosin Malaya Bronnayalla lavastaama ensimmäinen esitys, Three Sisters, sai kuitenkin kritiikkiä ja lopulta kiellettiin. Toisen esityksen (E. Radzinskyn näytelmään perustuva viettelijä Kolobashkin) kiellon jälkeen jotkut näyttelijät horjuivat ja jättivät häpeän ohjaajan.

A. Dunaev, joka pian korvasi Goncharovin , ei estänyt Efrosia luomasta omaa teatteriaan Malaya Bronnaya -teatterin sisällä; Moskovan teatterivieraiden silmissä se oli enemmän kuin "Efros-teatteri". 17 vuoden työnsä aikana hän loi useita esityksiä, joista on tullut neuvostoteatterin klassikoita, mukaan lukien Tšehovin Kolme sisarta , Shakespearen Romeo ja Julia ja Othello , I. Turgenevin Kuukausi maassa , N. Gogolin The Avioliitto , Molieren , jossa Mihail Kozakov ja Nikolai Volkov näyttelivät vuorotellen nimiroolia , ja nämä olivat kaksi eri esitystä. Tänä aikana Efros-teatterista ja sen näyttelijöistä (käsitteen "Efros-näyttelijä" esitteli N. Berkovsky ) puhuttiin taiteellisena suuntauksena [31] ; Malaya Bronnayasta Efros löysi uusia samanmielisiä ihmisiä Nikolai Volkovin ja Leonid Bronevoyn henkilöstä [32] . "Efrosin esityksissä näyttelevät näyttelijät", kirjoittaa O. Skorochkina, "jättivät jälkensä teatterin historiaan (...) ainutlaatuisella intonaatiollaan ja jäljittelemättömällä tyylillään" [32] .

Teatterin lisäksi Anatoli Efros työskenteli paljon televisiossa, järjesti useita esityksiä, teki useita televisio- ja ei-televisioelokuvia [33] , mukaan lukien " Torstaina ja ei koskaan enää", joka oli Neuvostoliiton älyllisen elokuvan parhaita nauhoja. . Efrosin tunnetuimmat televisioesitykset ovat " Vain muutama sana herra de Molièren kunniaksi ", jossa Molière on Juri Lyubimov, ja "Pechorin's Journal Pages", jonka nimiroolissa on Oleg Dal .

Crisis on Malaya Bronnaya

Ongelmat teatterissa Malaya Bronnayalla Efrosissa alkoivat vuonna 1979 näytelmällä "The Road", joka perustuu N. Gogolin runoon "Kuolleet sielut", jossa ohjaaja yritti esittää "koko Gogolin" [34] . Esitys ei kuitenkaan toiminut; Mihail Kozakov ei onnistunut keskeisessä roolissa - Tekijä, näyttelijät pelasivat voimalla. "Näytelmässä Tekijäksi kutsutun epäonnistuminen", kirjoittaa A. Smeljansky, "osoitti paljon enemmän kuin yhden roolin epäonnistuminen. Oli merkki yleisistä ongelmista, taiteilijan hengellisestä erimielisyydestä joko teatterinsa tai itsensä kanssa. "Teen" jälkeen maata alkoi lähteä Efrosin alta" [34] .

Epäonnistuminen heikensi Efrosin arvovaltaa ryhmässä; ennen vanhaan ohjaaja sammutti kaikki ristiriidat uudella onnistuneella esityksellä, tällä kertaa sellaisia ​​​​keinoja ei ollut; Efros lepäsi kapinallisesta tiimistään ja työskenteli muissa teattereissa: hän esitti Molièren " Tartuffe " ja L. Tolstoin "Elävä ruumis" Moskovan taideteatterissa Tokiossa - I. Turgenevin  "Kuukausi maassa" ; sillä välin seurue siirtyi yhä kauemmas hänestä [34] .

Vuonna 1982 Efros esitti jälleen Three Sistersin Malaya Bronnayalla, mutta tällä kertaa hän kohtasi yleisön epätavallisen välinpitämättömyyden. Smelyanskyn mukaan ohjaaja uskoi tänä aikana, että hänen pitäisi panostaa vain tuoreeseen nuoreen yleisöön; mutta "tuore yleisö" jätti esityksensä tauon aikana [35] .

Epäonnistumisesta tuli lisäargumentti teatteriohjaajan I. Koganin taistelussa Efrosia ja Dunaevia vastaan, joka toimi hänen luotettavana takapuolenaan. Vuonna 1984 puhkesi konflikti, jonka seurauksena molemmat ohjaajat, Efros ja Dunaev, joutuivat jättämään teatterin [30] .

Taganka-teatteri

Vuonna 1984 Efros nimitettiin Taganka-teatterin pääohjaajaksi Juri Lyubimovin sijaan, joka ei ollut pitkään aikaan tullut toimeen viranomaisten kanssa , ja joka ulkomailla työmatkalla haastoi avoimesti Neuvostoliiton kulttuuriministeriön [36] . Ljubimovin The Timesin kirjeenvaihtajalle antamasta haastattelusta "Ljubimovin kantama risti" A. Smeljansky totesi, että Mihail Tšehovin ajoista lähtien kukaan venäläisistä ohjaajista ei ollut puhunut viranomaisille sillä tavalla [36] . Vastakkainasettelu kesti useita kuukausia, minkä jälkeen annettiin asetus Lyubimovin vapauttamisesta teatterin taiteellisen johtajan viralta sanamuodolla: "Yhdessä virkavelvollisuuksiensa laiminlyönnillä ilman hyvää syytä" [36] .

Vaikeassa tilanteessa, kun Taganka-tiimi yritti taistella taiteellisen johtajansa puolesta, monet näkivät Efrosin suostumuksen teatterin johtamiseen äärimmäisen kielteisesti: "Anatoli Efros", kirjoittaa A. Smeljansky, "salli mennä jonkun muun teatterin taloon" ”ilman omistajan kutsua ja vastoin hänen tahtoaan... Tagankassa, kuten " Sovremennikissä " tai Tovstonogovin BDT :ssä , kaikki pidettiin yhdessä yhteisen muistin sementillä. Eletty elämä ja kuolleiden muisto yhdisti kaikkia, joilla oli läheisimmät siteet. Se olisi hyvin vaikeaa kenelle tahansa muukalaiselle täällä, mutta tässä tapauksessa asiaa pahensi se, että talo ei vaihtanut omistajaa, vaan vihattu valtio pakotti talolle uuden omistajan” [37] .

Ljubimov syytti seuraajaansa yrityseettisten periaatteiden ja solidaarisuuden laiminlyönnistä ja piti suostumustaan ​​teatterin johtajaksi rupi ja petos. [38] [39] . Suurin osa ryhmästä boikotoi uutta taiteellista johtajaa; useat tunnetut näyttelijät jopa jättivät uhmakkaasti Taganka-teatterin, mukaan lukien Leonid Filatov ja Veniamin Smekhov , jotka muuttivat Sovremennikiin; meni "Contemporaryn" ja Lyubimovin pitkäaikaisen kollegan taiteilija David Borovskin luo [35] .

Efros järjesti useita esityksiä teatterissa, jatkoi A. P. Chekhovin "The Cherry Orchard " -elokuvaa , jonka hän esitti vuonna 1975; mutta ohjaajan seurue ei hyväksynyt, varsinkin kun hänen estetiikkansa erosi merkittävästi Lyubimovin estetiikasta. "Ensi-illat", kirjoittaa A. Smeljansky, "seurasivat yksi toisensa jälkeen, ja he saivat välittömästi tukea viralliselta lehdistöltä. Tämä pahensi entisestään tilanteen moraalista epäselvyyttä. Esitykset olivat tietysti erilaisia, mutta kummassakaan ei ollut iloa, sitä taiteen valoa, joka valloitti Moskovan kahdeksi vuosikymmeneksi. Hän työskenteli kuolleessa tilassa, sosiaalisen syrjäytymisen tilanteessa ” [35] .

Vuonna 1985 maan johdossa tapahtui muutos, mikä mahdollisti Lyubimovin paluun. Efrosin täytyi lähteä; hän allekirjoitti Taganka-näyttelijöiden kollektiivisen kirjeen Ljubimovin paluun tueksi, mutta hänellä ei ollut minnekään mennä [40] . Hänen viimeinen esityksensä oli Molièren The Misanthrope, joka julkaistiin syksyllä 1986 [35] .

Marraskuussa 1986 teatteri kiersi Puolassa , jossa keskusteltiin Efrosin esityksistä, joiden aikana A. Demidovan mukaan hänen saapumisensa Taganka-teatteriin tuomittiin jyrkästi [41] . Psykologinen ja emotionaalinen stressi, jota ohjaaja koki kasvavan konfliktin yhteydessä, oli epäsuora syy sydänkohtaukseen, joka johti hänen kuolemaansa 13. tammikuuta 1987.

Hänet haudattiin Kuntsevon hautausmaalle (10 yksikköä).

Monet pitivät Anatoli Efrosin saapumista Tagankaan traagisena virheenä, joka maksoi hänelle hänen henkensä [42] [43] .

Perhe

Anatoli Efros oli naimisissa teatterikriitikko Natalia Krymovan kanssa ; poika Dmitri Krymov  on teatteritaiteilija ja ohjaaja.

Luovuus

Anatoli Smelyansky uskoo, että irtisanominen teatterin taiteellisen johtajan viralta. Leninin komsomoli oli Efrosille onnellisuus: se vapautti johtajan vastuusta viranomaisia ​​kohtaan, jonka mikä tahansa virallinen asema omaksui [44] . "Hänen ei olisi pitänyt", kriitikko kirjoittaa, "esittää ensimmäisen Neuvostoliiton ohjaajan roolia ja allekirjoittaa kirjeitä Solženitsyniä vastaan, kuten Tovstonogov teki . Hänen ei pitänyt vastata Ljubimoville asetettua kuvaa virallisesti hyväksytystä toisinajattelijasta . Hän ei voinut järjestää esityksiä vallankumouksellisille ja juhlapäiville, kuten Efremov . Pohjimmiltaan he laiminlyöivät hänet ja jättivät vain yhden mahdollisuuden - harjoittaa taidetta" [44] .

Teatteriesitykset

Varhaiset tuotannot

  • 1951  - Yu. A. Buryakovsky "Praha pysyy minun". Taiteilija A. Shatrin - Rautatietyöläisten keskuskulttuuritalon teatteri (Moskova)
  • 1951  - "Tule Zvonkovoeen" A. E. Korneichuk  - MODT niitä. Ostrovski

Ryazanin alueellinen draamateatteri

Keskustan lastenteatteri

" nykyaikainen "

Teatteri. M. N. Ermolova

Moskovan teatteri. Leninin komsomoli

Teatteri Malaya Bronnayalla

Teatteri. Moskovan kaupunginvaltuusto

  • 1969  - "Edelleen - hiljaisuus" V. Delmar. Taiteilija B. A. Messerer .
  • 1974  - E. Radzinskyn "leiripaikka". Taiteilijat D. Borovsky, V. Lalevich

Moskovan taideteatteri M. Gorki

Muut teatterit

Teatteri Tagankassa

Televisiotyö

Filmografia

Palkinnot ja palkinnot

Sävellykset

  • Efros A. V. [Valitut teokset: 4 nidettä] 2nd ed. lisätä. M .: Russian Theatre Foundation, Parnas Publishing House, 1993. Osa 1. Harjoitus - rakkaani . 318 s.
  • Efros A. V. [Valitut teokset: 4 nidettä] 2nd ed. lisätä. M .: Russian Theatre Foundation, Parnas Publishing House, 1993. Osa 2. Ammatti: ohjaaja . 367 s.
  • Efros A. V. [Valitut teokset: 4 nidettä] 2nd ed. lisätä. M .: Venäjän teatterisäätiö, Parnas Publishing House, 1993. T. 3. Teatteriromaanin jatko . 431 s.
  • Efros A. V. [Valitut teokset: 4 nidettä] 2nd ed. lisätä. M .: Russian Theatre Foundation, Parnas Publishing House, 1993. Osa 4. Kirja neljä . 431 s.

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 Vladimir Solovjov "Efros: yhden saastan tarina"
  2. ↑ 1 2 Anatoli Efros tietosanakirjassa "Maailman ympäri"
  3. ↑ EFROS // Suuri venäläinen tietosanakirja - Great Russian Encyclopedia , 2004.
  4. ↑ Kuva albumista. Efrosin teatteriromaani
  5. ↑ Dmitri Gubin. 3. heinäkuuta: Tagankalla kuoliaaksi kidutettu ohjaaja syntyi Harkovassa
  6. ↑ Anatoli Vasilyevich Efros. Elämäkertainen muistiinpano . RIA Novosti (20100603T1040+0400Z). Haettu: 24.3.2019.
  7. ↑ Pravda.Ru. Anatoli Efrosin teatteriromaani . Pravda.Ru (23. kesäkuuta 2005). Haettu: 24.3.2019.
  8. ↑ Anatoli Efros - Lenkom-teatteri . www.l-teatr.ru. Haettu: 24.3.2019.
  9. ↑ EFROS • Great Russian Encyclopedia - sähköinen versio . bigenc.ru. Haettu: 24.3.2019.
  10. ↑ Isain ja Isaac Vasilyevichin elämässä.
  11. ↑ Syntymäkirjoissa se mainitaan nimellä Itsko Velkovich Efros, Lubavitcherin kauppias Velka Davidovich Efrosin ja Khaya-Rishe Eyzerovna Katzin poika.
  12. ↑ HTI:n opiskelijat ja valmistuneet: Efros Isaak Velkovich : Opiskelija-asiakirjoissa on jo Orsha - kauppiaan poika. Vuodesta 1921 hän työskenteli insinöörinä Harkovin lentotehtaalla ja Ukrainan korkeimman kansantalouden neuvoston tuotanto- ja teknisellä osastolla, vuonna 1924 hän työskenteli myös korkeimman talousneuvoston puheenjohtajiston toimeksiantojen tarkastajana.
  13. ↑ Neuvostoliiton korkeimman neuvoston puheenjohtajiston asetus ilmailualan työntekijöiden palkitsemisesta, 16.9.1945
  14. ↑ Isaac Volfovich Efrosin palvelukortti verkkosivustolla "Kansan muisti"
  15. ↑ Riko teatraalinen rauhallisuus (Chronicle)
  16. ↑ Viite- ja osoitekirja "Kaikki Kharkov" vuodelle 1926 : Potebni-katu, talo 24 on merkitty tähän.
  17. ↑ Gribanov V. Anatoli Efros: "... hän ei yksinkertaisesti huomaa bolshevikkeja" (pääsemätön linkki) . Argumentit ja tosiasiat (virallinen sivusto). Haettu 24. elokuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 21. heinäkuuta 2015. 
  18. ↑ Efros, Anatoli Vasilievich // Teatteritietosanakirja (toimittanut P. A. Markov). - M . : Neuvostoliiton tietosanakirja, 1963. - T. 5 .
  19. ↑ Knebel, Maria Osipovna // Teatteritietosanakirja (toimittanut P. A. Markov). - M . : Neuvostoliiton tietosanakirja, 1963. - T. 3 .
  20. ↑ 1 2 Markov P. A. Anatoli Efrosista // Teatteri . - M . : "Taide", 1977. - T. 4. Teatterikriitikon päiväkirja: 1930-1976. - S. 556. - 639 s.
  21. ↑ 1 2 Smelyansky A. M. Ehdotetut olosuhteet. Venäläisen teatterin elämästä 1900-luvun jälkipuoliskolla . - M . : Taiteilija. Tuottaja. Teatteri, 1999. - S. 16. - 351 s. - ISBN 5-87334-038-2 .
  22. ↑ Markov P. A. Anatoli Efrosista // Tietoja teatterista . - M . : "Taide", 1977. - T. 4. Teatterikriitikon päiväkirja: 1930-1976. - S. 556-557. — 639 s.
  23. ↑ 1 2 3 Smelyansky A. M. Ehdotetut olosuhteet. Venäläisen teatterin elämästä 1900-luvun jälkipuoliskolla . - M . : Taiteilija. Tuottaja. Teatteri, 1999. - S. 68-69. — 351 s. - ISBN 5-87334-038-2 .
  24. ↑ Efros A. V. [Valitut teokset: 4 nidettä ]. - M . : Rahasto "Venäläinen teatteri", Publishing House "Parnas", 1993. - T. 1. Harjoitus - rakkaani. - S. 47-48. — 318 s.
  25. ↑ 1 2 3 Markov P. A. Anatoli Efrosista // Teatterista . - M . : "Taide", 1977. - T. 4. Teatterikriitikon päiväkirja: 1930-1976. - S. 558. - 639 s.
  26. ↑ Markov P. A. Anatoli Efrosista // Tietoja teatterista . - M . : "Taide", 1977. - T. 4. Teatterikriitikon päiväkirja: 1930-1976. - S. 565. - 639 s.
  27. ↑ 1 2 Smelyansky A. M. Ehdotetut olosuhteet. Venäläisen teatterin elämästä 1900-luvun jälkipuoliskolla . - M . : Taiteilija. Tuottaja. Teatteri, 1999. - S. 75. - 351 s. - ISBN 5-87334-038-2 .
  28. ↑ Smeljansky A. M. Ehdotetut olosuhteet. Venäläisen teatterin elämästä 1900-luvun jälkipuoliskolla . - M . : Taiteilija. Tuottaja. Teatteri, 1999. - S. 73. - 351 s. - ISBN 5-87334-038-2 .
  29. ↑ 1 2 3 Smelyansky A. M. Ehdotetut olosuhteet. Venäläisen teatterin elämästä 1900-luvun jälkipuoliskolla . - M . : Taiteilija. Tuottaja. Teatteri, 1999. - S. 79. - 351 s. - ISBN 5-87334-038-2 .
  30. ↑ 1 2 Historia (linkki ei käytettävissä) . Teatteri Malaya Bronnayalla (virallinen sivusto). Haettu 11. heinäkuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 12. heinäkuuta 2012. 
  31. ↑ Skorochkina O. Anatoli Efrosin teatterin näyttelijä  // XX vuosisadan venäläinen näyttelijätaide. Ongelma. II ja III. - Pietari. , 2002. - S. 30 .
  32. ↑ 1 2 Skorochkina O. Anatoli Efros -teatterin näyttelijä  // XX vuosisadan venäläinen näyttelijätaide. Ongelma. II ja III. - Pietari. , 2002. - S. 31 .
  33. ↑ Belinsky A. Muistiinpanot Anatoli Efrosin televisiotyöstä . Krymovin laboratorio. Haettu: 11. heinäkuuta 2012.
  34. ↑ 1 2 3 Smelyansky A. M. Ehdotetut olosuhteet. Venäläisen teatterin elämästä 1900-luvun jälkipuoliskolla . - M . : Taiteilija. Tuottaja. Teatteri, 1999. - S. 165-166. — 351 s. - ISBN 5-87334-038-2 .
  35. ↑ 1 2 3 4 Smelyansky A. M. Ehdotetut olosuhteet. Venäläisen teatterin elämästä 1900-luvun jälkipuoliskolla . - M . : Taiteilija. Tuottaja. Teatteri, 1999. - S. 167-168. — 351 s. - ISBN 5-87334-038-2 .
  36. ↑ 1 2 3 Smelyansky A. M. Ehdotetut olosuhteet. Venäläisen teatterin elämästä 1900-luvun jälkipuoliskolla . - M . : Taiteilija. Tuottaja. Teatteri, 1999. - S. 149. - 351 s. - ISBN 5-87334-038-2 .
  37. ↑ Smeljansky A. M. Ehdotetut olosuhteet. Venäläisen teatterin elämästä 1900-luvun jälkipuoliskolla . - M . : Taiteilija. Tuottaja. Teatteri, 1999. - S. 149-150. — 351 s. - ISBN 5-87334-038-2 .
  38. ↑ John Glad. Keskusteluja maanpaossa: Venäjän kirjallisuus ulkomailla. - M.: Prinssi. kamari, 1991. - 320 s.
  39. ↑ Vain muutama sana herra de Molièren kunniaksi Juri Lyubimovista, Rossiyskaya Gazeta, 2006
  40. ↑ Smeljansky A. M. Ehdotetut olosuhteet. Venäläisen teatterin elämästä 1900-luvun jälkipuoliskolla . - M . : Taiteilija. Tuottaja. Teatteri, 1999. - S. 169. - 351 s. - ISBN 5-87334-038-2 .
  41. ↑ Demidova A. S. Muistojen juoksu: Omaelämäkerrallinen proosa. - M . : EKSMO-Press, 2000. - S. 281.
  42. ↑ Bogdanova P. 60-luvun johtajat. - M . : Uusi kirjallisuuskatsaus, 2010. - S. 50. - 176 s. — ISBN 978-5-86793-799-7 .
  43. ↑ Demidova A. S. Muistojen juoksu: Omaelämäkerrallinen proosa. - M . : EKSMO-Press, 2000. - S. 487.
  44. ↑ 1 2 Smelyansky A. M. Ehdotetut olosuhteet. Venäläisen teatterin elämästä 1900-luvun jälkipuoliskolla . - M . : Taiteilija. Tuottaja. Teatteri, 1999. - S. 67. - 351 s. - ISBN 5-87334-038-2 .
  45. ↑ Suuren Neuvostoliiton Ensyklopedian vuosikirja / V. G. Panov. - TSB. - Moskova: Neuvostoliiton tietosanakirja, 1980. - T. numero 24. - S. 84. - 587 s. - 110 000 kappaletta.
  46. ↑ Neuvostoliiton korkeimman neuvoston puheenjohtajiston asetus 2. heinäkuuta 1985 nro 2762 ”Toveri palkitsemisesta. Efros A. I. Työn punaisen lipun ritarikunta "

Kirjallisuus

  • Anatoli Efrosin teatteri. - M .: Taiteilija. Tuottaja. Teatteri, 2000. - 464 s. ISBN 5-87334-041-2

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat