Aleksandr Leonidovich Dunaev | |
---|---|
Syntymäaika | 27. maaliskuuta 1920 |
Syntymäpaikka | Moskova |
Kuolinpäivämäärä | 19. toukokuuta 1985 (65-vuotiaana) |
Kuoleman paikka | Moskova |
Maa | |
Ammatti | teatterin ohjaaja |
Palkinnot ja palkinnot |
|
Alexander Leonidovich Dunaev ( 27. maaliskuuta 1920 , Moskova - 19. toukokuuta 1985 , ibid) - Neuvostoliiton teatteriohjaaja . RSFSR:n kansantaiteilija (1978).
Hän oli A. S. Puškinin nimetyn Krasnojarskin teatterin ( 1954-1957), PrikVO: n venäläisen draamateatterin (1958-1959), TsTSA:n (1959-1963), N. V. Gogolin Moskovan draamateatterin ja Moskovan (1963-1966) pääohjaajana. Draamateatteri Malaya Bronnayalla (1967-1984), Moskovan draamateatteri "Hermitage" (1984-1985).
17-vuotiaana Alexander Dunaev tuli Moskovan lastenteatteriin .
Ohjaaja A. M. Lobanovin vaatimuksesta hän tuli vuonna 1938 GITIS :n ohjausosastolle (ohjausosaston johtajan V. G. Sakhnovskyn kurssi ).
Vuosina 1940-1943 hän palveli Kaukoidän rajajoukoissa .
Vuonna 1943 hänet lähetettiin Habarovskiin järjestämään paikallista nuorisoteatteria , missä hän tapasi B. M. Sushkevichin ja Leningradista evakuoidun taiteilijaryhmän .
Vuonna 1945 hän suoritti ohjaajan koulutuksensa ( L. S. Vivienin opiskelija ) Leningradin teatteriinstituutissa .
Vuosina 1945-1947 hän palveli Leninin komsomolin Saratovin teatterissa. RSFSR:n kulttuuriministeriö huomioi hänen esityksensä " Timur ja hänen tiiminsä " , A. Gaidar , " Cinderella " E. Schwartz , " Aatelistokauppias " , J. B. Molière .
Vuonna 1947 Dunaev siirrettiin A. V. Koltsovin mukaan nimettyyn Voronežin akateemiseen draamateatteriin . Tämän ajanjakson paras esitys on M. Yu. Lermontovin " Masquerade " .
Vuonna 1954 hänet nimitettiin A. S. Pushkinin mukaan nimetyn Krasnojarskin teatterin pääohjaajaksi . Teatteri lähti Dunajevin johdolla ensimmäistä kertaa kiertueelle Moskovaan, jossa se esitti vuonna 1956 maan ensimmäisen dramatisoinnin F. M. Dostojevskin romaanista Rikos ja rangaistus .
Vuonna 1958 Dunaev johti Lvivin ainoaa venäläistä teatteria - PrikVO-teatteria , josta hänen johdollaan tuli Lvivin älymystön henkisen elämän keskus.
Vuonna 1961 GlavPUR nimitti hänet TsTSA :n pääjohtajaksi , ja vuonna 1963 Dunaev siirrettiin samaan virkaan teatteriin. N. V. Gogol .
Vuonna 1967 Alexander Dunaev korvasi Andrey Goncharovin pääohjaajana teatterissa Malaya Bronnayassa , missä Anatoli Efros erotettiin Moskovan teatterin johdosta. Lenin Komsomol . Kaikista luovien persoonallisuuksien eroista huolimatta ohjaajat työskentelivät yhdessä - seitsemäntoista vuoden yhteistyö oli teatterin kukoistusaikaa. Missään maailman teatterissa kaksi alkuperäistä taiteellista persoonaa, Efros ja Dunaev, eivät työskennelleet niin oudossa tandemissa. Dunaev puolusti Efrosia viranomaisten hyökkäyksiltä, ei taistellut suosion puolesta, vetäytyen tietoisesti varjoon. Vuonna 1984 tämä palvelu päättyi äänekkääseen skandaaliin, johon seurue osallistui teatterijohtaja I. Koganin johdolla. Samalla seurue jakautui käytännössä kahtia, mutta näyttelijöiden monimutkaiset ja joskus ristiriitaiset suhteet eivät vaikuttaneet julisteen eheyteen ja teatterin yksittäisiin luoviin kasvoihin. Tietoisesti miehitettynä epäselvä asema teatterissa, Dunaev jatkoi esityksiä. Vaatimaton ja älykäs johtaja Dunaev onnistui luomaan teatteriin luovuuden, harmonian ja kulttuurin ilmapiirin.
Vuonna 1984 molemmat ohjaajat joutuivat jättämään teatterin; Dunaev, Moskovan kulttuuriosasto tarjosi valinnan kolmesta teatterista: Taganka , Maly tai Teatteri. M. N. Ermolova . Dunaev kieltäytyi kaikista vaihtoehdoista toivoen, että Efros tekisi samoin. Mutta Efros johti Taganka-teatteria.
Vuonna 1984 Dunaevista tuli M. Levitinin pyynnöstä Moskovan miniatyyriteatterin pääohjaaja, jonka hän muuttaa Eremitaasin draamateatteriksi . Hänen viimeinen esityksensä, Brandenburgin portti, oli kunnianosoitus M. Svetlovin muistolle , joka testamentti hänet näytelmänsä lavalle.
Dunaevin ohjaustyyli on maksimaalista ilmaisua näyttelijän kautta, jolla on mahdollisimman vähän ulkoisia ilmaisukeinoja. Tiukka, askeettinen graafinen misanscene on täynnä näyttelijän eloisaa tunnetta, mikä antaa toiminnalle semanttista volyymia. Lavametafora syntyy näyttelijän psykologisen kokemuksen yksityiskohtaisesta ja huolellisesti rakennetusta logiikasta. Musiikki kääntää ohjaajan mukaan realistisen toiminnan metaforisten yleistysten piiriin
Neuvostoarmeijan keskusteatteri (1959 - 1963)