Kirsikkatarha

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 16.6.2022 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 16 muokkausta .
Kirsikkatarha
kirsikkatarha
Genre komedia [1]
Tekijä Anton Pavlovitš Tšehov
Alkuperäinen kieli Venäjän kieli
kirjoituspäivämäärä 1903
Ensimmäisen julkaisun päivämäärä 1904
Wikilähde logo Teoksen teksti Wikilähteessä
Wikilainauksen logo Wikilainaukset
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

" Kirsikkatarha " on Anton Pavlovich Tšehovin neljän näytöksen näytelmä , jonka genren kirjailija itse määritteli komediaksi . Näytelmä on kirjoitettu vuonna 1903 ja se esitettiin ensimmäisen kerran 17. tammikuuta 1904 Moskovan taideteatterissa . V. I. Nemirovich-Danchenko ja K. S. Stanislavsky toivottivat Moskovan taideteatterin salin suosionosoitukset Tšehovin tervetulleeksi näytelmän ensi-illassa olleeksi teatterinäytelmäkirjailijaksi. Yksi Tšehovin tunnetuimmista teoksista ja yksi kuuluisimmista tuolloin kirjoitetuista venäläisistä näytelmistä. Viides Jaltan näytelmistä ja viimeinen, joka esitetään teatterissa kirjailijan elinaikana. Suuri klassikko kuoli 15. heinäkuuta 1904 44-vuotiaana.

Luontihistoria

Kirsikkatarha on Tšehovin viimeinen näytelmä, joka valmistui Venäjän ensimmäisen vallankumouksen kynnyksellä , vuosi ennen hänen varhaista kuolemaansa. Näytelmän idea tuli Tšehovilta vuoden 1901 alussa [2] . Näytelmä valmistui 26. syyskuuta 1903 [3] .

K. S. Stanislavsky kirjoitti muistelmissaan A. P. Tšehovista [4] :

”Katso, löysin näytelmälle upean otsikon. Ihana!" hän ilmoitti katsoen suoraan minuun. "Mikä?" innostuin. "Kirsikkatarha" - ja hän rullasi iloisen naurun kanssa. En ymmärtänyt hänen ilonsa syytä enkä löytänyt otsikosta mitään erikoista. Kuitenkin, jotta en järkyttäisi Anton Pavlovichia, minun piti teeskennellä, että hänen löytönsä teki minuun vaikutuksen ... Selittämisen sijaan Anton Pavlovich alkoi toistaa eri tavoilla, kaikenlaisilla intonaatioilla ja ääniväreillä: "Kirsikka Hedelmätarha. Katso, se on upea nimi! Kirsikkatarha. Kirsikka!”… Tämän tapaamisen jälkeen kului useita päiviä tai viikko… Kerran esityksen aikana hän tuli pukuhuoneeseeni ja istuutui pöytääni juhlallisesti hymyillen. Tšehov tykkäsi katsoa, ​​kun valmistauduimme esitykseen. Hän seurasi meikkiämme niin tarkasti, että hänen kasvoistaan ​​saattoi arvata, laitoitko maalia kasvoillesi onnistuneesti vai epäonnistumatta. "Kuule, älä kirsikka, vaan kirsikkatarha", hän ilmoitti ja purskahti nauruun. Aluksi en edes ymmärtänyt, mistä siinä oli kyse, mutta Anton Pavlovich jatkoi näytelmän nimen maistelua korostaen lempeää ääntä ё sanassa "Cherry", ikään kuin yrittäisi sen avulla hyväillä entistä kaunista, mutta nyt tarpeeton elämä, jonka hän kyynelein tuhosi näytelmässään. Tällä kertaa ymmärsin hienovaraisuuden: "The Cherry Orchard" on liike-elämän kaupallinen puutarha, joka tuottaa tuloja. Tällaista puutarhaa tarvitaan nyt. Mutta "kirsikkatarha" ei tuo tuloja, se säilyttää itsessään ja kukkivassa valkoisuudessaan entisen aristokraattisen elämän runoutta. Tällainen puutarha kasvaa ja kukkii mielijohteesta, hemmoteltujen esteettien silmissä. On sääli tuhota se, mutta se on välttämätöntä, koska maan talouskehitysprosessi vaatii sitä.

Hahmot

Toiminta tapahtuu Ranevskajan tilalla.

Juoni

Toiminta alkaa keväällä Lyubov Andreevna Ranevskajan tilalla, joka asuttuaan useita vuosia rakastajansa kanssa Ranskassa, on palannut Venäjälle. Hänen tyttärensä Anya, joka tuli äskettäin hänen luokseen Pariisiin, palasi hänen kanssaan. Asemalla heitä kohtasivat Gaev, Ranevskajan vanhempi veli, ja Varya, hänen adoptoitu tytär. Toukokuu, kirsikankukkia.

Ranevskajalla ei ollut käytännössä enää rahaa jäljellä, ja pankki laittoi huutokauppaan valtavan (yli 1000 hehtaarin) maan kauniine kirsikkatarhaineen, joka oli määrä järjestää 22. elokuuta. Entisen maaorjan Gaevsin pojanpoika, nyt varakas kauppias Lopakhin, pelastaakseen kartanon, tarjoutui murtamaan maan tontiksi vuokratakseen ne kesäasukkaille ja saada heiltä 25 tuhatta ruplaa vuodessa. Lyubov Andreevna ja Gaev protestoivat jyrkästi hänen projektiaan vastaan: Ranevskaja ei voi kuvitella, kuinka on mahdollista kaataa kirsikkatarha, jossa hänen esi-isänsä asuivat, hän itse kasvoi, missä hänen nuori elämänsä kului, missä hänen miehensä kuoli ja hänen poikansa Grisha kuoli. Toiminnan toisessa osassa Gaev ja Varya yrittävät löytää tapoja maksaa kiinteistön velan korkoa: Gaev toivoo saavansa lainaa rahaa kaupungin ystäviltä ja saada apua rikkaalta Jaroslavlin isoäidiltä toivoen, että hänen sisarensa, hän puolestaan ​​lainaa rahaa Lopakhinilta, joka ihailee häntä.

Näytelmän toinen toiminto tapahtuu luonnossa, kartanon kauniissa nurkassa. Lopakhin vaatii edelleen suunnitelmaansa ainoana todellisena, Gaev ja Ranevskaya jättävät tämän suunnitelman huomiotta. Monologi kuulostaa Ranevskajalta, joka uskoo, että uhka kuolinpesälle syntyi hänen syntiensä takia. Petya Trofimov esiintyy Anyan ja Varyan kanssa. Petya puhuu elämästä Venäjällä, arvostelee terävästi älymystön käyttäytymistä ja ilmaisee tuon ajan vallankumouksellisia ajatuksia. Lopakhin sanoo, että kaikki Venäjän ongelmat johtuvat siitä, että kunnollisia ihmisiä on hyvin vähän. Yksin Anyan kanssa jätetty Trofimov kehottaa häntä eroamaan menneisyydestä ja pyrkimään uuteen tulevaisuuteen.

Kolmas toiminto tapahtuu huutokauppapäivänä 22. elokuuta. Gaev ja Lopakhin lähtivät huutokauppaan kaupunkiin, ja Ranevskaya järjesti tilalla pallon. Kuvernööri Charlotte Ivanovna viihdyttää vieraita korttitemppuilla ja vatsapuheella . Lyubov Andreevna odottaa uutisia kaupungista. Lopulta Gaev ja Lopakhin saapuvat ja Lopakhin ilmoittaa, että kiinteistö on myyty, ja hän osti sen maksamalla 90 tuhatta ruplaa yli velan pankille. Ranevskaja on surun valtaama. Lopakhin voittaa. Viimeisessä monologissaan hän iloitsee ostaneensa kartanon, jossa hänen isoisänsä ja isänsä olivat orjia.

Neljännessä näytöksessä kaikki lähtevät. Ranevskaja palaa Pariisiin rakastajansa luo, missä hän elää Jaroslavlin isoäitinsä Anyalle lähettämillä rahoilla. Gaev lähtee kaupunkiin, jossa hänestä tulee pankin hallituksen jäsen. Varya - taloudenhoitajana maanomistajille Ragulinsille. Trofimov - Moskovaan yliopistoon. Sairas Firs on edelleen lukittuna taloon. Näytelmä päättyy kirsikkapuita kaatavan kirvesen ääniin.

Kritiikki

I. A. Bunin kirjoitti muistelmissaan A. P. Tšehovista "Omaelämäkerraisissa muistiinpanoissa": "sillä toisin kuin Tšehov, Venäjällä ei ollut pelkästään kirsikkapuita sisältäviä puutarhoja: maanomistajan puutarhoissa oli vain osia puutarhoista, joskus jopa erittäin tilavia, joissa kirsikat kasvoivat, ja näitä osia ei löytynyt mistään, taas päinvastoin kuin Tšehov, aivan isännän talon lähellä, eikä kirsikkapuissa ollut eikä ole mitään ihmeellistä, jotka ovat melko rumia, kuten tiedätte, kömpelöitä, pienillä lehdillä, pienillä kukilla kukinnan aikana (ei ollenkaan niin kuin se, mikä kukkii niin suurena, ylellisesti aivan Taideteatterin kartanon ikkunoiden alla); Lisäksi on aivan uskomatonta, että Lopakhin käski kaataa nämä kannattavat puut niin typerällä kärsimättömyydellä, antamatta edes entisen omistajan poistua talosta: Lopakhinin täytyi kaataa niin hätäisesti, ilmeisesti vain siksi, että Tšehov halusi antaa yleisölle Taideteatterilla on mahdollisuus kuulla kirvesen ääniä, nähdä omin silmin aateliston elämän kuolema ja kertoa Firsille esiripun sulkeutuessa: "Mies on unohdettu..." Tämä Firs on melko uskottavaa, mutta vain siksi, että vanhan herran palvelijan tyyppi oli kirjoitettu jo sata kertaa ennen Tšehovia. Loput, toistan, on yksinkertaisesti sietämätöntä. Tšehov ei tuntenut kartanoita, sellaisia ​​puutarhoja ei ollut” [5] [6] .

Artikkelissa "Cherry Cash", joka julkaistiin vuonna 2013 viikoittaisessa talouslehdessä " Kommersant-Dengi ", Elena Tširkova suoritti näytelmän taloudelliselle analyysille, jonka tarkoituksena oli selvittää, miksi ja kuinka paljon Lyubov Ranevskaya halpeni myymällä kiinteistön [7] . Artikkelin kirjoittajan mukaan Ranevskaja ymmärsi mitä oli tekemässä, mutta "trumpetin kutsu" osoittautui taloudellista etua vahvemmaksi. Tširkova tulee siihen tulokseen, että "Lopakhin pilkkoi niin hätäisesti, että lähtevä Ranevskaja kuuli kirveen äänen" [7] .

Taiteellisia ominaisuuksia

Näytelmä alkaa komediana, mutta lopussa näkyy kirjailijalle ominainen yhdistelmä koomista ja traagista [8] .

Näytelmän dialogien ympärillä on ollut kiistoja yli 115 vuoden ajan: valtaosa väittää, että hahmojen jäljennökset eivät useimmiten ole johdonmukaisia ​​vastauksia aiemmin esitettyihin kysymyksiin, vaan toistavat kaoottista keskustelua. Tämän version mukaan Tšehov ei vain pyrkinyt tuomaan hahmojen dialogeja lähemmäksi keskustelutyyliä, vaan myös korostaa, että hahmot eivät kuuntele eivätkä kuule toisiaan, tämä on "keskustelu kuurot". Tämä lähestymistapa on johtanut väitteisiin, että Tšehov oli absurdin kirjallisuuden perustaja. Tämän version vastustajat väittävät, että Tšehovin dialogit on rakennettu kuin tavallisessa draamassa, vain teatterin täytyy rakentaa toiminta tarkasti ja löytää oikeat alatekstit [8] .

Teoksen tärkein erottuva piirre on erityinen Tšehovin symboliikka. Teoksen "päähenkilö" ei ole hahmo, vaan kuva kirsikkatarhasta [9]  - jalon Venäjän symbolista. Näytelmässä puutarha kaadetaan, mutta elämässä aateliston pesät hajoavat, vanha Venäjä, Ranevskien ja Gaevien Venäjä on vanhentumassa. Tässä on myös Tšehovin myöhempien tapahtumien kaukonäköisyyden hetki, jota hän ei enää pystynyt näkemään [10] . Näytelmän symboliikassa käytetään erilaisia ​​taiteellisia keinoja: semanttisia (keskustelun pääaihe) ja ulkoisia (pukeutumistyyli) leitmotiiveja, käyttäytymistä, toimintaa [11] .

Teatteriesitykset

Ensimmäinen tuotanto Moskovan taideteatterissa

Heittää:

Vuonna 1946 Vladimir Yurenevin elokuva " Masters of the Stage " esitti otteita Moskovan taideteatterin taiteilijoiden ( Knipper-Tšehov  - Ranevskaja , V. A. Orlov  - Trofimov , , B. G. Dobronravov  - Lopakhin , A. O. Stepanova  - Anya , V. I. Kachalov  - Gaev , L. I. Koreneva  - Varya ).

Tuotantoja esineuvoston Venäjällä

Näytelmän esiintyjistä: Gaev - Dalmatov , Ranevskaya - Michurina-Samoilova , Lopakhin - Khodotov , Simeonov-Pishchik - Varlamov .

Neuvostoliitto

Englanti

Stage Society Theater (1911), Old Vic (1933 ja muut) Lontoossa, Sadler's Wells Theater (Lontoo, 1934, ohjaaja Tyron Guthrie, käännös Hubert Butler), Sheffield Repertory Theater (1936), Cornwallin yliopiston teatteri (1946) , Oxford Dramatic Society Theatre (1957 ja 1958), Liverpool Theatre

Yhdysvallat

Muut maat

Neuvostoliiton jälkeisellä Venäjällä

 - A. P. Tšehovin mukaan nimetty Moskovan taideteatteri ; ohj. Adolf Shapiro , Ranevskaja  - Renata Litvinova , Gaev  - Sergei Dreiden , Lopakhin  - Andrey Smolyakov , Charlotte  - Evdokia Germanova , Epikhodov  - Sergey Ugryumov , Firs  - Vladimir Kashpur . - ohjelma, paina - paina  - Venäjän akateeminen nuorisoteatteri , ohj. Aleksei Borodin - lehdistö  - " Kolyada-teatteri ", Jekaterinburg . Ohjaus Nikolai Kolyada .  - " Lenkom ", ohj. Mark Zakharov ; Ranevskaja  - Aleksandra Zakharova , Gaev  - Aleksanteri Zbruev , Petja Trofimov  - Dmitri Gizbrekht , Varja  - Olesja Zheleznyak , Firs  - Leonid Bronevoy , Lopakhin  - Anton Shagin - press .  - Andrei Mironovin mukaan nimetty Pietarin teatteri "Russian Entreprise" , ohj. Juri Turcanu; Ranevskaja  - Nelly Popova , Gaev  - Dmitri Vorobjov, Petja Trofimov  - Vladimir Krylov / Mihail Dragunov, Varja  - Olga Semjonova, Firs  - Ernst Romanov , Lopakhin  - Vasily Shchipitsyn , Anya -  Svetlana Shchedrina, Charlotte  - Usha  Ksenia Epikha ,  - Arkady Koval / Nikolai Danilov, Dunyasha  - Jevgeni Gagarin  - A.V. Lunacharskyn mukaan nimetty Penzan alueellinen draamateatteri , ohjaus Sergei Steblyuk ; Ranevskaja  - Natalia Starovoit , Anya  - Anna Arzyamova / Elena Pustovalova, Varya  - Elena Pavlova / Julia Cheremukhina, Gaev  - Vasily Konopatin , Lopakhin  - Evgeny Kharitonov, Trofimov  - Juri Zemljansky, Simeonov-Pishchik , Smeonov  - Charlottelova  -  Evgeny Ilja Kotšetkov / Artjom Samokhin, Dunyasha  - Anna Galtseva / Anna Tulupova, Firs  - Genrikh Vavilov / Mihail Kaplan , Jasha  - Anatoli Gromov / Nikolai Shapovalov,  ohikulkija - Aleksander Steshin, asemapäällikkö  - Vladislav Matjukin, postivirkamies -  Pavel Tachkov .  - M. Gorkin mukaan nimetty Nižni Novgorodin valtion akateeminen draamateatteri , ohj. Valeri Sarkisov; Ranevskaja  - Olga Beregova / Jelena Turkova, Anya  - Daria Koroleva, Varja  - Maria Melnikova, Gaev  - Anatoli Firstov / Sergei Kabailo, Lopakhin  - Sergei Blokhin, Trofimov  - Alexander Suchkov, Simeonov-Pishchik  - Juri Filshin / Anatoli Firstov, Charlotte  - Elena , Epikhodov  - Nikolai Ignatiev, Dunyasha  - Veronika Blokhina, Firs  - Valeri Nikitin, Jasha  - Jevgeni Zerin, ohikulkija -  Valentin Ometov, Ensimmäinen vieras  - Artjom Prohorov, toinen vieras  - Nikolai Shubyakov.  - Moskovan taideteatteri. Gorki ; Ranevskaja  - Tatjana Doronina .

Näyttösovitukset

Käännökset

armenia (A. Ter-Avanyan), azerbaidžani (nigyar), georgia ( Sh. Dadiani ), ukraina (P. Panch), viro (E. Raudsepp), moldava (R. Portnov), tataari (I. Gazi), tšuvashi (V. Alager), altailainen (N. Kuchiyak), heprea (Rivka Meshulakh) jne.

Käännetty ja julkaistu saksaksi (München - 1912 ja 1919, Berliini - 1918), englanniksi (Lontoo - 1912, 1923, 1924, 1927, New York, 1922, 1926, 1929 ja New Haven - 1908), ranskaksi (1922), kiinaksi (1922). (1921), hindi (1958), indonesia (R. Tinas vuonna 1972) ja muut.

Vaikuttaa

Hän otti Kirsikkapuutarhan Ljubov Ranevskajan kunniaksi salanimen Faina Feldman .

Muistiinpanot

  1. Kataev V. B. Chekhov A. P.: biobibliografinen viittaus . - "Tšehov vaati, että hän loi" ei draamaa, vaan komediaa, paikoin jopa farssia . Haettu 25. syyskuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 5. marraskuuta 2014.
  2. Revyakin, 1960 , s. 43.
  3. Revyakin, 1960 , s. 60.
  4. K. S. Stanislavsky: A. P. Tšehov Taideteatterissa. Kirjassa "A. P. Tšehov aikalaisten muistelmissa " , Valtion kirjallisuuskustantaja, 1960, s. 411
  5. Gromov M.P. Kirja Tšehovista . - M .: Sovremennik, 1989. - 384 s.
  6. Bunin I. A. Omaelämäkerralliset muistiinpanot // Kokoelmat teokset 9 osassa . - M . : Kaunokirjallisuus, 1965. - T. 9. - 238 s.
  7. 1 2 Chirkova E. Cherry käteistä  // Kommersant-Dengi  : aikakauslehti. - 2013. - 25. helmikuuta ( nro 7 ). - S. 52 . Arkistoitu alkuperäisestä 20. huhtikuuta 2021.
  8. 1 2 Kataev V. B. - "Kirsikkatarhan" ymmärtäminen  (pääsemätön linkki)
  9. A.P. Tšehovin näytelmän "Kirsikkatarha" symboliikka , Pridnestrovien uutiset:: IA "Tiras" . Arkistoitu alkuperäisestä 5. maaliskuuta 2016. Haettu 13. elokuuta 2017.
  10. http://www.rsl.ru/ru/s3/s331/s122/s1224693/s12246934722 Arkistokopio 6. helmikuuta 2016 Wayback Machinessa A. P. Chekhovin työ mielipiteiden panoraamassa / The Cherry N. Ya / Berkov Orchard Tšehov : tarinoista ja romaaneista dramaturgiaan]
  11. Revyakin, 1960 , s. 140.
  12. Revyakin, 1960 , s. 75.
  13. 1 2 3 4 Tšehov - Vl. I. Nemirovich- Danchenko , 2. marraskuuta 1903, Jalta Arkistokopio 18. heinäkuuta 2012 Wayback Machinessa
  14. Gaev ja Lopakhin - anna Konstantin Sergeevich valita ja kokeilla näitä rooleja. Jos hän olisi ottanut Lopakhinin ja jos hän olisi onnistunut tässä roolissa, näytelmä olisi ollut menestys.
  15. Tšehov - O. L. Knipper-Chekhova, 30. lokakuuta 1903, Jalta Arkistokopio 18. heinäkuuta 2012 Wayback Machinessa
  16. Tšehov: "Jasha. Jos Alexandrov, josta kirjoitat, on apulaisohjaajasi, anna hänen ottaa Yasha. Moskvin olisi upea Yasha. Ja minulla ei ole mitään Leonidovia vastaan."
  17. 桜の園. Haettu 4. joulukuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 21. heinäkuuta 2010.

.

Kirjallisuus

Linkit