| FGBUK GMVTS ROSIZO | |
|---|---|
| Turgenevien kartano - Botkins | |
| Perustamispäivämäärä | 1959 |
| Osoite | Venäjä :Moskova,Petroverigsky lane, 4, |
| Johtaja | T.B. Volosatov [1] |
| Verkkosivusto | rosizo.ru |
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa | |
FGBUK GMVTS "ROSIZO" (liittovaltion budjettilaitos kulttuurin valtionmuseo ja näyttelykeskus; entinen nimi - "Rosisopropaganda") - Venäjän federaation kulttuuriministeriön laitos .
ROSIZO-näyttelyt syntyvät sekä omien kokoelmien pohjalta että museoiden ja tieteidenvälisen yhteistyön muodossa. ROSIZOlla on omat rahastonsa maalausta ja kuvanveistoa, koriste- ja kansantaidetta, grafiikkaa ja neuvostojulisteita varten sekä kokoelma 1900-luvun lopun ja 2000-luvun alun taidetta. ROSIZO-rahastossa on yli 45 000 kohdetta.
1.11.2016 National Center for Contemporary Art tuli osaksi ROSIZOa , joka on perustamisestaan lähtien ollut maan ensimmäinen nykytaiteen parissa työskentelevä liittovaltion instituutio.
Nykyään ROSIZO on yksi suurimmista liittovaltion museoista, jolla on laaja verkosto yhdeksässä Venäjän federaation muodostamassa yksikössä, ja sillä on tärkeä rooli venäläisen taiteen sisällyttämisessä kansainväliseen taiteen kontekstiin.
ROSIZO suorittaa kaikki museotehtävät - museoesineiden ja kokoelmien varastoinnista, tutkimisesta, restauroinnista ja julkisesta esittelystä kulttuuri- ja koulutusohjelmiin sekä näyttelyprojektien luomiseen, joita kehitetään ja toteutetaan yhteistyössä johtavien instituutioiden kanssa ympäri maailmaa. Yksi ROSIZOn strategisista tehtävistä on Venäjän taiteellisen perinnön ja uusimman venäläisen taiteen popularisointi.
1959-1977 - "Taiderahastojen ja monumenttien suunnittelun osasto"
1977-1994 - "Tasavaltalainen taidenäyttelyiden ja kuvataiteen propagandan keskus" tai "Risopropaganda"
Vuodesta 1994 - Valtionmuseo ja messukeskus "ROSIZO"
Tällä hetkellä - Liittovaltion talousarvion kulttuurilaitos "Valtion museo ja messukeskus" ROSIZO "
ROSIZO juontaa historiansa vuoteen 1959, jolloin RSFSR:n kulttuuriministeriön alaisuudessa perustettiin taiderahastojen ja monumenttien suunnittelun osasto. Vuodesta 1977 vuoteen 1994 siellä toimi republikaanien taidenäyttelyiden ja kuvataiteen propagandan keskus "Risopropaganda". Keskus järjesti kiertonäyttelyitä ja jakoi taideteoksia Neuvostoliiton museoiden kesken. Järjestön vuosien aikana sen rahastoista on siirretty museoihin noin 500 000 taideteosta.
Valtionmuseo ja messukeskus ROSIZO sai museostatuksen 1.1.2010 . Keskuksen perustaja on Venäjän federaation kulttuuriministeriö. Nykyään ROSIZO-valtion museo- ja messukeskuksen operatiivinen hallinta on noin 40 000 päärahaston varastoyksikköä.
ROSIZO kehittää ja toteuttaa näyttelyprojekteja yhteistyössä ulkomaisten museoiden kanssa Venäjän taiteellisen perinnön ja uusimman venäläisen taiteen popularisoimiseksi. "ROSIZOlla" on omat rahastonsa maalauksia, veistoksia, koriste- ja taideteollisuutta, kansantaidetta, grafiikkaa ja Neuvostoliiton julisteita.
25. toukokuuta 2016 Venäjän federaation kulttuuriministeriön määräyksellä valtion nykytaiteen keskus (NCCA) liitettiin valtion museo- ja näyttelykeskukseen "ROSIZO" rakenneyksikkönä . Vuonna 2019 NCCA:sta tuli osa State Museum of Fine Arts -museota. A.S. Pushkin .
Vuodesta 2019 lähtien ROSIZOn pääkonttori on sijainnut Turgenev-Botkinin kartanolla .
Galleria "ROSIZO" osoitteessa VDNKh . Jälleenrakennuksen jälkeen VDNKh Pavilion nro 66, viime aikoihin asti nimeltään "Kulttuuri", aloitti työnsä toukokuussa 2017 uudessa ROSIZO-gallerian konseptissa, jonka tehtäviin kuuluu esitellä laajalle yleisölle museon ja näyttelykeskuksen strategisia hankkeita. mahdollisimman laaja valikoima nykytaiteen suuntauksia ja avainnimiä. ROSIZO-gallerian näyttelytilassa suuret näyttelyt ”Aina moderni. XX-XXI vuosisatojen taidetta.» (2016), "Aina moderni. Cinema Time (2016), aina moderni. #KOLME. Zhilinsky. Obrosov. Rabin" (2017). Vuonna 2019 rakennus siirrettiin jälleen Uzbekistaniin .
VDNKh:n kirjapaviljonki (nro 516) avattiin uudelleen jälleenrakennuksen jälkeen lokakuussa 2017. Kirjan paviljonki , jonka arkkitehtonisessa ilmeessä yhdistyvät neuvostoperintö, muinaisten muotojen ankaruus ja julkisen tilan toimivuus, sijoitettiin alun perin tiedon temppeliksi. Koko olemassaolonsa aikana se ei ole koskaan muuttanut tarkoitustaan. Tämä on uuden, modernin muodon henkisen vapaa-ajan paikka, kulttuurikeskus, jossa on modernit lukusalit, kirjakauppa, kahvila sekä luentojen, elokuvanäytösten ja tapaamisten alusta. Paviljongin kirjasto koostuu parhaista moderneista painoksista, mukaan lukien harvinaiset ja rajoitetut painokset. Tarjolla on kirjallisuussuositusten palvelu - mahdollisuus neuvotella kirjallisuuskriitikon kanssa ja laatia henkilökohtainen lukusuunnitelma. Lukijoiden avuksi on luotu temaattisia valikoimia, ja sisäänkäyntialue on varustettu kosketusnäytöillä, joista voi tarkastella kirjaluetteloa. Literary Loungessa järjestetään julkisia luentoja, keskusteluja, luentoja ja kirjauutuuksien esittelyjä.
Profsojuznaja -kadun rakennuksessa on varastotila. Lisäksi täällä sijaitsevat ROSIZO-restaurointipajat. Näyttelyprojektien valmistelun kaikki vaiheet suoritetaan rakennuksessa: näyttelyiden kerääminen, museoesineiden valmistelu kuljetettaviksi. Täällä tehdään myös huoltajien, entisöijien ja rahaston kirjanpidon työntekijöiden työtä [4] .
Rakennus Lublinskajalle : 1920-luvun lopulla rakennettu rakennus on Moskovan konstruktivismin muistomerkki. Aluksi se oli kulttuuritalo. III Kansainvälinen. Rakennuksessa toimii yksi ROSIZO-toimistoista, jossa sijaitsevat aluenäyttelyiden osasto sekä hallintoosastot.
ROSIZO-NCCA:n poikkitieteellisten hankkeiden aihepiiri on erittäin laaja: historiallisiin aiheisiin omistetuista näyttelyistä ja kotimaisen taiteen näyttelyistä kulttuurin, tieteen saavutusten esittelyyn ja nykytaiteen biennaaliin. ROSIZO toimi 1900-luvun lopun ja 2000-luvun alun tunnettujen näyttelyiden järjestäjänä ja koordinaattorina: Avant-Garde Amazonit, Moskova-Berliini, Venäjä!, Kommunismi-Dream Factory, Venäjä-Italia. Giottosta Malevichiin”, järjestetään suurilla festivaaleilla ja johtavissa museoissa ympäri maailmaa. Niitä ovat Louvre , Stedelijk-museo , Venetsian nykytaiteen biennaali ja Europalia 2005, jossa Venäjä esitteli 15 näyttelyä kerralla.
Näyttelyistä on tullut viime aikojen silmiinpistäviä resonoivia tapahtumia: Viktor Popkovin retrospektiivi Moskovassa (2013), Venetsiassa ja Lontoossa (2014), projektit " Kazimir Malevich ja Venäjän avantgarde" (Amsterdam - Bonn - Lontoo, 2013-2014 ), "Palladio Venäjällä" (Venetsia - Moskova, 2015), "Kosmonautit: avaruusajan synty" (Lontoo, 2015), " Venäjän avantgarde . Myrkytys tulevaisuuteen” (México, 2015-2016), “Aina moderni. Cinema Time” (Moskova, 2016), ”Facing the Future. Euroopan taide 1945 - 1968" (Belgia-Saksa-Venäjä, 2016-2017), "Sota silminnäkijöiden silmin. Etulinjapiirros ja juliste" (Moskova, 2016), "Neuvosto-elokuvan historia elokuvajulisteessa. 1919 - 1991", (Moskova, 2016), "1917. Vallankumous. Venäjä ja Sveitsi" (Sveitsi, 2017), "Valentina Tereshkova: Ensimmäinen nainen avaruudessa" (Yhdistynyt kuningaskunta, 2017), "Revolution. Venäjän taide 1917 – 1932” (Iso-Britannia, 2017), ”Uuden maailman rakentajat. Komintern. 1918-1924” (Moskova, 2017), Innovation-2017, ensimmäinen näyttely Zaryadye-puistossa ”Russian Arctic”, 4. Uralin nykytaiteen teollinen biennaali.
Hankkeiden valmisteluun osallistuivat sekä venäläiset että ulkomaiset maailmankuulut kuraattorit yhteistyössä ROSIZOn kanssa sekä museon ja näyttelykeskuksen kokeneet asiantuntijat.
Vuonna 2020 museossa järjestettiin vuosittainen valtakunnallinen näyttely ”Tryn*Grass. Modern Russian Style”, jonka vuonna 2018 järjestivät nykyvenäläiset muotoilijat ja taiteilijat Irina Batkova , Svetlana Popova, Yulia Gerasimova ja Elina Tuktamisheva. Kuraattorit keräävät joka vuosi nykytaiteilijoiden teoksia, jotka heijastavat kansallista makua ja "ajattelevat uudelleen perinteisten esteettisten elementtien käyttöä jatkuvasti muuttuvissa suunnittelutrendeissä" [2] [3] .
NCCA perusti valtion palkinnon nykytaiteen alalla "Innovaatio" Venäjän federaation kulttuuriministeriön tuella. Palkinnon tarkoituksena on auttaa nykytaiteen parissa työskenteleviä tekijöitä, tunnistaa tärkeimmät taiteelliset saavutukset ja kiinnittää suuren yleisön huomio venäläiseen nykytaiteeseen.
Palkinto jaetaan kuudessa kilpailussa: Vuoden projekti, Vuoden kuraattori, Vuoden taiteilija, Alueprojekti, Uusi sukupolvi, Koulutusprojekti sekä kahdessa kilpailun ulkopuolisessa kategoriassa - Kehityspanoksesta nykytaiteen "ja" Nykytaiteen tukemiseksi Venäjällä. Palkinnon asiantuntijaneuvostossa ja tuomaristossa on johtavia venäläisiä ja kansainvälisiä nykytaiteen asiantuntijoita.
Moskovan kansainvälinen nuoren taiteen biennaaliMoskovan kansainvälinen nuoren taiteen biennaali on laajamittainen kansainvälinen hanke, joka esittelee nuoren sukupolven taiteen tämän hetkistä panoraamaa. Tämä on pääkatsaus uuden sukupolven (alle 35-vuotiaat) venäläisten ja ulkomaisten taiteilijoiden teoksiin, jotka työskentelevät nykytaiteen alalla uusimpien strategioiden, käytäntöjen ja tekniikoiden avulla. Moskovan kansainvälinen nuoren taiteen biennaali on järjestetty vuodesta 2008 lähtien. Biennaalin missiona on löytää uusia nimiä, luoda edellytykset nuorten tekijöiden esittelylle yleisölle ja kehittää nykytaidetta kaupunkiympäristössä.
Ural Industrial Biennale of Contemporary ArtTeollisuusbiennaali on järjestetty Jekaterinburgissa ja Uralin alueella vuodesta 2010, ja se on yksi Venäjän voimakkaimmista tapahtumista kansainvälisen tason ja kansainvälisen nykytaiteen kentällä.
Uralin teollisuusbiennaalin erityispiirteenä on työskennellä Uralin teollisen kontekstin ja perinnön kanssa, jotka ymmärretään nykyisen taiteellisen käytännön kautta. Biennaalin ajaksi teollistumisen aikakauden symbolit, jotka jättivät jälkensä kaupunkien ilmeeseen - tuotantopaikat, suurten tehtaiden ja yritysten tilat, ainutlaatuiset konstruktivistisen arkkitehtuurin esineet - muuttuvat näyttelysaleiksi ja teatterin näyttämöksi. tuotantoja ja esityksiä.
Biennaali ei ole vain konseptiltaan ja mittakaavaltaan ainutlaatuinen taiteellinen tapahtuma, vaan se myös analysoi alueen sosioekonomisia erityispiirteitä ja asettaa sen tärkeiden kansainvälisten prosessien kontekstiin.
Shiryaevo Biennale of Contemporary ArtShiryaevon nykytaiteen biennaalin järjestivät vuonna 1999 samaralaiset taiteilijat Nelya ja Roman Korzhov Hanns-Michael Rupprechterin ja Stuttgartin taiteilijaliiton aktiiviseen osallistumiseen. Vuodesta 2007 lähtien hanke on ollut mukana järjestämässä NCCA:n Samaran haaratoimistoa. Biennaali järjestetään muinaisessa venäläisessä Shiryaevon kylässä Volgan rannalla, joka on yksi Samaran mutkan kauneimmista paikoista, jota joka puolelta ympäröi Žigulin luonnonsuojelualue.
Biennaalin strategia tähtää uusien nykytaiteen viestintämuotojen löytämiseen sosiaalisessa ympäristössä ja lupaavien visuaalisen taiteen trendien kehittämiseen. Tärkeä osa biennaalin rakennetta on kansainvälinen luova laboratorio - nykytaiteen kokeilu perinteisessä venäläisessä kylässä. Laboratorion päätehtävänä on antaa taiteilijalle mahdollisuus "aloittaa työskentely alusta alkaen" ilman taidemarkkinoiden painetta. Työskentelemällä projekteissa ja käyttämällä "paikallisia" materiaaleja ja mahdollisuuksia osallistujista tulee tiivis samanhenkisten ihmisten tiimi. Shiryaevo Biennaali tarjoaa paitsi vaihtoehdon perinteiselle taiteen toiminnalle, myös itsenäisyyden strategian.
Vuosittainen festivaali kokoaa yhteen useita satoja museoita eri puolilta Venäjää toimien tehokkaana esitysalustana, joka mahdollistaa kokemusten vaihdon ja museotyön ammatillisen kehittymisen. Vuosi vuodelta venäläisten ja ulkomaisten osallistujien määrä vain kasvaa - vuonna 2016 heidän määränsä oli 316.
Osana Intermuseumia järjestetään lukuisia luentoja, tapaamisia ja keskusteluja, esittelyjä ainutlaatuisista tapauksista museosuunnittelun käytännöstä, jotka ovat hyödyllisiä ammatillisen kehityksen kannalta. Lisäksi kyseessä on festivaalikilpailu: venäläisten museoiden tiimit kilpailevat neljässä ehdokkuudessa, jotka vaihtuvat vuosittain teeman mukaan.
FeelRussia kansainvälinen venäläisen kulttuurin festivaaliValtionmuseo ja messukeskus ROSIZO järjestää vuosittain Venäjän federaation kulttuuriministeriön aloitteesta ja Venäjän federaation ulkoministeriön tuella kansainvälisen FeelRussia-festivaalin.
FeelRussia on ulkoilmafestivaali kulttuurin ja matkailun risteyksessä; sen monilajiohjelma sisältää projekteja monilta eri aloilta - musiikki, koreografia, teatteri, elokuva, muoti, muotoilu, uusi media, valokuvaus.
Hanke on suunniteltu esittelemään Venäjän federaation kansojen kulttuuria, kertomaan alkuperäisistä kansanperinteistä ja esittelemään nykytaiteen teoksia suurelle yleisölle. Järjestäjien suunnitteleman FeelRussia-festivaalin avulla voidaan laajentaa mahdollisuuksia osallistuvien maiden kulttuuriyhteistyön alalla. Vuonna 2016 festivaali järjestettiin Kazakstanissa, Saksassa, Itävallassa, Suomessa, Espanjassa ja Kreikassa. Festivaalipaikat olivat puistoalueita, joissa kävi päivittäin 15 000 ihmistä [17] .
Koulutusohjelma "World of Art" Artekissa auttaa tuhansia taiteeseen intohimoisia lapsia opiskelemaan maalausta, kuvanveistoa, grafiikkaa, muotoilua, katutaidetta ja animaatiota Venäjän johtavien yliopistojen opettajien, ROSIZOn ja suurimpien museoiden asiantuntijoiden johdolla. maassa. Tätä tarkoitusta varten Artekissa on avattu pysyvä monitoiminen taidetila ROSIZO, perustettu erikoistunut taidetiimi ja toimii taidestudio. Progressiivisia opetusmenetelmiä ovat paitsi luennot, myös mestarikurssit, interaktiiviset kilpailut ja tietokilpailut, näyttelyt ja plein airit. Artekin lomailijoille tarjotaan taideryhmää yhteisille tunneille, avoin ohjelma on loistava tilaisuus kokeilla käsiään.
"Taiteen kohtauspaikka""Meeting Place with Art" on Venäjän federaation kulttuuriministeriön ja ROSIZO:n kansainvälinen koulutusaloite, joka kattaa 29 pientä ja keskisuuria kaupunkia Venäjällä. Erityisesti projektia varten mobiilikokoelma korkean tarkkuuden täysikokoisia kopioita Kuzma Petrov-Vodkinin, Aleksanteri Deinekan, Isaac Brodskin, Pjotr Kontsalovskin, Juri Pimenovin, Mihail Steinerin, Mitrofan Grekovin, Alexander Laktionovin ja muiden neuvostotaiteilijoiden suurista maalauksista. Venäjän museoita perustettiin. Kaupungista kaupunkiin liikkuva koulutusohjelma tasoitti yli 45 tuhannen kilometrin pituisen reitin Rostovin ja Amurin alueiden, Komin tasavallan ja Krimin, Hanti-Mansiyskin autonomisen piirikunnan, Burjatian, Krasnojarskin, Altai, Krasnodar, Habarovski ja Primorsky alueet.
Mobiilirahastoa seurannut kulttuurinen rantajuhla auttoi vierailijoita ymmärtämään aihetta: Moskovan pedagogisen valtionyliopiston taideinstituutin opiskelijat tekivät jännittäviä interaktiivisia kierroksia ja esittelivät Venäjän valtionmuseon asiantuntijoiden tallentamia videoluentoja. Taideteoksia huolellisesti tarkastelemaan ja ymmärtämään oppineiden lasten kanssa suoritettujen mestarikurssien tuloksena järjestettiin alueiden välinen piirustuskilpailu ”Minun kuvani”, jonka voittajat palkittiin matkoilla Artekille ja maan pääjoulukuuselle Kremlissä. .
Ensimmäinen öljymaalausten entisöintipaja perustettiin vuonna 2004 restauroimaan maalauksia ROSIZO-varoista. Työpaja on kasvanut öljymaalauksen, temperan, grafiikan, tekstiilien, kuvanveiston, puun, nahan, lasin ja keramiikan restauroijia työllistäväksi osastoksi [9] .
Työpajoissa on viime vuosina tehty tutkimusta, restaurointia ja näyttelyiden valmistelua paitsi ROSIZOn, myös monien venäläisten museoiden varoista. Vuonna 2017 työpajoissa kunnostettiin 56 esinettä, noin 1 900 taideteosta tarkastettiin ja esiteltiin.
Työpajoissa restauroidaan vaikeasti säilytettäviä näyttelyesineitä: voimakkaasti tuhoutuneita maalauksia, lähes kokonaan murenevia kankaita. 1600-luvun käärinliina ja 1800-luvun liput sekä muut harvinaiset monumentit on palautettu henkiin.
ROSIZO-kehystyspaja on koristellut taideteoksia vuodesta 1988 lähtien. Pajassa on sen olemassaolon aikana koristeltu tuhansia taide-esineitä liittovaltion museoille, ROSIZO:n omilla maalaus- ja grafiikkavaroilla sekä yksityisasiakkaille.
Työpaja osallistuu aktiivisesti Venäjän suurimpien ja kansainvälisten näyttelyiden teosten valmisteluun. Ammattimaiset laitteet, monipuolisuus ja erinomainen materiaalien laatu yhdistettynä monien vuosien kokemukseen mahdollistavat ROSIZO-pajassa korkeimmatkin museovaatimukset täyttävien koristeiden luomisen.
Vuodesta 1959 lähtien valtionmuseo ja messukeskus "ROSIZO" on muodostanut ja täydentänyt taidemuseoiden, taidegallerioiden ja museoreservien kokoelmia kaikkialla Venäjällä. ROSIZO:n oma kokoelma muodostui vuoden 1992 jälkeen, ja se sisälsi entisen Neuvostoliiton kulttuuriministeriön sekä nimetyn liittovaltion taide- ja tuotantolaitoksen varoja. E.V. Vuchetich. Varoilla ROSIZO voi tehdä omia näyttelyitä ja osallistua suurimpiin ja arvostetuimpiin ryhmänäyttelyprojekteihin - puolen vuosisadan historiansa aikana ROSIZO on saavuttanut erityisen paikan Venäjän ja kansainvälisellä taidearenalla näyttelyiden järjestäjänä.
Kokoelmassa on merkittävimpien taiteilijoiden maalauksia 1930-luvulta nykypäivään, grafiikkaa 1930-1990-luvuilta, veistoksia sekä Neuvostoliiton kansojen taidetta ja käsityötä. Kansallisen nykytaiteen keskuksen liittämisen ROSIZO:hon kokoelma täydentyi ulkomaisen ja venäläisen nykytaiteen kokoelmalla, jota NCCA on muodostanut vuodesta 1994 lähtien.
Erittäin kiinnostava on rahasto, jonka perustana oli "Taiteellisten teosten arkisto" - erityinen arkisto, joka perustettiin vuonna 1951 Neuvostoliiton ministerineuvoston alaisen taidekomitean määräyksellä.
Tämä rahasto, osana ROSIZOa, edustaa kokoelmaa maalauksia, piirustuksia, taideteollisuutta, valokuvia, kirjoja, asiakirjoja, historiallisesti muodostunut 1930-1950. Kokoelman perustana oli "Taideteosarkisto" - erityinen arkisto, joka perustettiin vuonna 1951 Neuvostoliiton ministerineuvoston alaisen taidekomitean määräyksellä .
Harvinaisia valokuvia ROSIZO-kokoelmista:
Kreivi Vladimir Jegorovich Komarovsky (1864)
Kreivitär Sofia Aleksejevna Bobrinskaja (1869)
Vera Komissarzhevskaya (1904)
ROSIZO-grafiikkakokoelmaan kuuluu 1900–1940-luvun venäläisten taiteilijoiden teoksia, pieni määrä teoksia 1950–1970-luvuilta, 1980-luvun kokoelma, kirjagrafiikkakokoelma sekä valikoima moderneja venäläisiä suosittuja vedoksia, etusivu -viivapiirroksia ja Neuvostoliiton kirjakylttejä.
Koriste-, taide- ja kansantaidevarastossa on yli 7 500 teosta osioissa: venäläinen taide, Venäjän federaation muodostavien kansojen taide, entisten Neuvostoliiton neuvostotasavaltojen kansojen taide [4] .
Kokoelma modernin maalauksen rahastosta on kokoelma viime vuosisadan kuuluisien taiteilijoiden teoksia vuosilta 1950-1980. Kokoelmassa on yli tuhat maalausta [4] .
ROSIZO-veistoskokoelmaan kuuluu 1 100 teosta. Suurin osa teoksista on ostettu tekijöiltä vuosina 1970–1980. Nämä ovat veistoksia Venäjän eri kouluista ja alueista sekä entisten neuvostotasavaltojen kuvanveistäjien teoksia [4] .
NCCA:n muodostamaan nykytaiteen kokoelmaan kuuluu venäläisten ja ulkomaisten kirjailijoiden teoksia - maalausta, grafiikkaa, veistoksia, esineitä ja installaatioita, valokuvia, kirjailijakirjoja, multimediaa. Nämä teokset heijastavat nykytaiteen päätrendejä - sen alkuperää, viime vuosisadan venäläisten taiteilijoiden 60-luvun kehitysvaiheita venäläisen avantgardin perinteistä ja maailman taiteellisesta käytännöstä, tällaisten venäläisen kulttuurin perustavanlaatuisten ilmiöiden kehitystä. kuten Sots Art ja Moscow Conceptualism.
Merkittävä osa kokoelmasta koostuu NCCA:n tuella sekä keskuksen käynnistämien projektien ja näyttelyiden tuloksena syntyneistä teoksista. Olennainen osa kokoelmaa ovat viime vuosien teokset, jotka on luotu nykyaikaisella tekniikalla. Tärkeä osa kokoelmaa on myös mediakirjasto, joka sisältää kaikki nykytaiteen tutkimiseen tarvittavat arkistoasiakirjat, kirjat ja materiaalit.
ROSIZO tekee yhteistyötä Venäjän ja maailman suurimpien museoiden, yksityisten kulttuurilaitosten, säätiöiden, julkisten organisaatioiden ja valtion virastojen kanssa. Puolen vuosisadan ROSIZOn historian museoiden välisen yhteistyön puitteissa kotimaisten taiteilijoiden teoksia voitiin nähdä Italiassa, Isossa-Britanniassa, Hollannissa, Yhdysvalloissa, Meksikossa, Kiinassa ja monissa muissa maailman maissa.
ROSIZOn yhteistyökumppaneita näyttelyiden järjestämisessä eri aikoina ovat olleet maailman johtavat museot, kuten Museum of Science (Lontoo) , Georges Pompidoun mukaan nimetty National Center for Arts and Culture (Pariisi), Museum of the Palace of Fine Arts (Meksiko ). City), Royal Academy of Arts (Lontoo), National Art Museum Museum of China (Peking), Correr City Museum (Venetsia). ROSIZO tekee yhteistyötä kaikkien Venäjän aluemuseoiden, kumppaneiden IVY-maissa sekä suurimpien valtionmuseoiden kanssa - Valtion Tretjakovin galleria , Puškinin valtion kuvataidemuseo , Valtion historiallinen museo , Venäjän nykyhistorian keskusmuseo ja valtion Eremitaaši .
ROSIZO toteuttaa yhteisprojekteja Moskovan modernin taiteen museoiden - Moskovan modernin taiteen museon ja Multimedian taiteen museon - kanssa. ROSIZOn yhteistyökumppaneita näyttelytoiminnassa ovat yksityiset kulttuurilaitokset, mukaan lukien Garage Museum of Contemporary Art , Jewish Museum and Tolerance Center , Institute of Russian Realistic Art (IRRI) , tunnetut venäläiset ja kansainväliset säätiöt - Foundation for the Development of Contemporary Art, Beyler-säätiö (Basel, Sveitsi). ), VAC- säätiö, V. Potanin-säätiö, julkiset organisaatiot ja valtion laitokset - Venäjän sotahistoriallinen seura , Venäjän taiteilijoiden liitto , Artekin kansainvälinen lastenkeskus, Venäjä Posti ja valtion avaruusyhtiö Roscosmos.
1988-2000 - Shandybin O.E.
2000 - Kudryavtsev V. A. - ja. noin.
2001-2007 - Zyablov E.M.
2007-2009 - Koloev R. Kh.
2009-2013 - Lvov A.A.
2013-2014 - Tregulova Z.I.
2015–2018 – Perov S.E.
2018–2019 – Gracheva S. M.
2019 - 2021 - Volosatova T.B.
2021 - nykyinen - Galaktionova O.N.