Rotrou, Jean

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 16. tammikuuta 2017 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 6 muokkausta .
Jean Rotru
fr.  Jean de Rotrou
Nimi syntyessään fr.  Jean Rotrou
Syntymäaika 21. elokuuta 1609( 1609-08-21 ) [1]
Syntymäpaikka
Kuolinpäivämäärä 28. kesäkuuta 1650( 1650-06-28 ) [1] (40-vuotias)
Kuoleman paikka
Kansalaisuus (kansalaisuus)
Ammatti runoilija , näytelmäkirjailija , kirjailija
Teosten kieli Ranskan kieli
Wikilähde logo Työskentelee Wikisourcessa
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa
Wikilainauksen logo Wikilainaukset

Jean Rotrou ( fr.  Jean Rotrou ; 21. elokuuta 1609 , Dreux  - 28. kesäkuuta 1650 , Dreux ) oli ranskalainen runoilija ja näytelmäkirjailija . 1600-luvun puolivälissä hänen näytelmänsä saavuttivat Corneillen menestystä verrattavan menestyksen .

Elämäkerta

Rotru tuli oikeusviranomaisten perheestä. Hän opiskeli lakia Normandiassa ja Pariisissa ja sai asianajajan viran Pariisin parlamentissa. Hän aloitti dramaturgian vuosina 1626-1628. Yhdessä Corneillen kanssa - jota hän ihaili, mutta ei osallistunut " puolta koskevaan kiistaan" - hän nautti Richelieun holhouksesta . Erittäin tuottelias näytelmäkirjailija Rotru ilmeisesti loi noin viisikymmentä näytelmää alle 25 vuodessa (kolmekymmentäviisi on säilynyt).

Vuoden 1639 jälkeen hän palasi kotikaupunkiinsa, jossa hän toimi korkea-arvoisena virkamiehenä. Joulukuusta 1649 lähtien Dreux'ssa riehui lavantautiepidemia , joka vaati kymmenesosan kaikista kaupunkilaisista. Sukulaisten ja ystävien kehotuksista huolimatta Rotru kieltäytyi lähtemästä kaupungista ja joutui epidemian uhriksi.

Ranskalainen elokuvaohjaaja Jean-Luc Godard puhui vuonna 1992 antamassaan haastattelussa Rotrousta erittäin räikeästi:

Siellä oli klassikoita. Toiset ovat parempia, toiset huonompia. Huonot klassikot hylättiin, kuten nytkin, kun ne lopettavat Rotran lukemisen, mutta Racinea luetaan edelleen...

- [2]

Luovuus

Rotrun ensimmäinen näytelmä, L'Hypocondriaque , esitettiin vuonna 1628 . Vuotta myöhemmin hän allekirjoitti sopimuksen Burgundy Hotel Belrosen johtajan kanssa, jonka mukaan teatteri sitoutui esittämään kaikki Rotrun näytelmät sillä ehdolla, että hän ei julkaise niitä. ("Ja juuri tässä salissa he soittivat kerran loistavaa Rotraa! " huudahtaa yksi Rostandin komedian Cyrano de Bergerac hahmoista [3 ] .

Vuonna 1636 sopimuksesta otettiin käyttöön uusi, lievempi sanamuoto, joka antoi näytelmäkirjailijalle lähes täydellisen vapauden.

Rotrua pidetään espanjalaisen teatteriperinteen kannattajana; useimmat hänen näytelmänsä ovat jäljitelmiä tai muunnelmia Lope de Vegan , Rojasin ja muiden espanjalaisten näytelmäkirjailijoiden teoksista. Hänen töitään hallitsevat tragikomediat (yhteensä 17 näytelmää on varustettu vastaavalla alaotsikolla). Lisäksi Rotru herätti Corneillen kanssa komediagenren ranskalaiselle näyttämölle ("The Beautiful Alfreda", La Belle Alphrède , 1636), kirjoitti pastoraaleja ("Diana", "Celimene"), tragedioita muinaisessa hengessä ("The The Beautiful Alfreda", "The Beautiful Alfreda", 1636). Dying Hercules”, Seneca , ”Antigone” Sophocles ). Kaksi Rotrun komediaa ovat muunnelmia Plautuksen näytelmistä , ja yksi niistä - "Kaksi Sozievia" ( Les Sosies , 1638) - vaikutti Amphitryonin Molièreen . The Two Consciences- ja The Dying Herculesissa on halu luoda säännöllinen klassistinen näytelmä (vaikutteena Jean Chaplin ). Yleisesti ottaen Rotrun näyttävä lavamaailma, joka ei sovi klassisten sääntöjen kehykseen, on kuitenkin barokkikulttuurin ilmiö .

Rotrun tunnetuimpia näytelmiä ovat Todellinen pyhä Genesius ( Le Veritable Saint Genest , ensiesitys vuonna 1646 ), Venceslas ( Venceslas , 1648) ja Khosrov ( Cosroès , 1649). Ensimmäinen näistä näytelmistä perustuu Lope de Vegan sakraaliseen komediaan The True in Pretending (1608) ja on osittain inspiroitunut Pierre Corneillen Polyeuctusista . Näytelmän sankari, muinainen roomalainen näyttelijä Genesius, näyttelemässä keisari Diocletianuksen edessä teloitettua kristittyä marttyyria ( teatteri-teatterissa ), hän itse kokee esityksen aikana uskonnollisen kääntymyksen. Tämän havaittuaan keisari kidutti Genesiuksen ankarasti ja teloitti hänet.

"Wenceslas"

Tragikomedia "Venceslas" on uudistus Francisco de Rojas Zorrillan espanjalaisesta komediasta "Kuningas ei saa olla isä". Näytelmän törmäys vastaa klassistien rakastamaa vanhempien rakkauden ja julkisen velan konfliktia. Prinssi Vladislav, rakkauden sokaissut, tappaa vahingossa (kuvitellun kilpailijansa sijasta) oman veljensä Infante Alexanderin. Kuningas Venceslas aikoo ensin teloittaa poikansa ja pelastaa hänet sitten luopumalla valtaistuimesta ja tekemällä Vladislavista perillisen.

Stendhalissa

Stendhalin romaanin " Punainen ja musta " päähenkilö kuolemaan tuomittu Julien Sorel muistelee lainausta "Wenceslasista":

Vladislav:
… Sieluni on valmis.
Kuningas (Vladislavin isä):
Ja leikkuupalikka myös. Kanna päätäsi.

- [4] Venäjällä

Ilmainen käännös tragikomedian ensimmäisestä näytöksestä (sen teki dekabristeja lähellä oleva runoilija A. A. Gendre A. S. Gribojedovin neuvosta ) julkaistiin Venäjällä vuonna 1825, otteita kolmannesta näytöksestä - vuonna 1830; loput käännöksestä katoavat [5] . Tsaarisensuuri ei sallinut sen lavastusta eikä tekstin täyttä julkaisemista. Näytelmä herätti Pushkinin huomion. Kirjeessä P. A. Kateninille Mihailovskilta ( syyskuun 1825 ensimmäinen puolisko) Pushkin kirjoitti: "Kuinka löydät Venceslauksen ensimmäisen näytöksen? Minulle se on upeaa. Vanhus Rotrou , tunnustan, en ole lukenut, en tunne guishpanicia, mutta kunnioitan Gendreä” [6] .

Juuri käännöksen julkaisemattomasta neljännestä näytöksestä Gendre lainasi Lermontovin epigrafian yhteen hänen tunnetuimmista runoistaan ​​" Runoilijan kuolema ":

Kosto, herrani, kosto!
Kaadun jalkojesi juureen:
Ole oikeudenmukainen ja rankaise murhaajaa,
jotta hänen teloituksensa myöhempinä vuosisatoina julistaisi sinun vanhurskasta
tuomiosi jälkeläisille,
jotta roistot näkevät hänessä esimerkin.

Tunnetun kirjallisuuden historioitsija Nikolai Balashovin mukaan "Jotta ymmärtää epigrafin täyden traagisen voiman, on pidettävä mielessä, että Rojasin kuningas - Rotru ei pystynyt kohtuudella täyttämään käskyä:" Ole oikeudenmukainen ja rankaise murhaajaa! - ja kapinallinen kansa riisti vallan" [7] . Nikolai I piti epigrafia suurimpana röyhkeyteenä, varsinkin kun tsaarin aikomukset eivät sisältäneet ollenkaan niin ankaraa kostoa Dantesia vastaan . Voimme sanoa, että epigrafi ja runon viimeinen osa oli yksi syy Lermontovin pidätykseen ja maanpakoon.

Vaikuttaa

  • Goethe käytti Hypochondriacin juonen epätavallisessa " psykoterapeuttisessa " musiikkinäytelmässä Leela (1777).
  • Jean-Paul Sartren laajan esseen pahamaineisesta kirjailijasta Jean Genet'stä (1952), joka on tarkoitettu johdatukseksi Genetin kerättyihin teoksiin, otsikko on osittain lainattu Rotroulta: "Pyhä Genesius, koomikko ja marttyyri."

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 Jean de Rotrou // Babelio  (fr.) - 2007.
  2. ↑ Keskustelu Jean-Luc Godardin kanssa - numero 56
  3. ↑ Edmond Rostand. Cyrano de Bergerac
  4. ↑ [1]  (downlink)
  5. ↑ Rotru // Lermontov Encyclopedia. – 1981
  6. ↑ helmikuu: Pushkin - Katenin P. A., ensimmäinen puolisko (viimeistään 14. syyskuuta 1825. - 1937).
  7. ↑ helmikuu: Balashov. Dramaturgia: [1600-luvun espanjalainen kirjallisuus]. - 1987 (teksti)

Kirjallisuus

  • Ivanova T. Lermontovin runon "Runoilijan kuolema" epigrafista // " Kirjallisuuden kysymyksiä ". - 1970. - nro 8. - S. 91-105.
  • Chardon H. La Vie de Rotrou, mieux connue. - Geneve: Slatkine Reprints, 1970.
  • Morel J. Jean Rotrou, dramaturgi de l'ambiguïté. - P. : Klincksieck, 2002. - ISBN 978-2-252-03370-8 .
  • Vuillemin J.-C. Barokvismi ja teatteri: Jean Rotroun teatteri. - P.  - Seattle, 1994.

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Sanakirjat ja tietosanakirjat