M. Gorkin mukaan nimetty venäläinen draamateatteri

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 22. maaliskuuta 2021 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 34 muokkausta .
M. Gorkin mukaan nimetty valtion akateeminen venäläinen draamateatteri
M. Gorkin mukaan nimetty valtion akateeminen venäläinen draamateatteri
Perustettu Perustettu vuonna 1899
Palkinnot Venäjän federaation presidentin kiitos - 2016
teatterirakennus
Sijainti  Kazakstan ,Astana
Osoite Zheltoksan-katu, 11,13
Hallinto
Johtaja Dzhumajev Yernar Kurbanbekovich
Taiteellinen johtaja Parmanov Bekpulat Sattarovich
Pääkoreografi Belgibaeva ruusu
Päätaiteilija Maksutov Kanat Muratovich
Verkkosivusto gorkytheatre.kz

M. Gorkin mukaan nimetty valtion akateeminen venäläinen draamateatteri on Astanan  vanhin draamateatteri .

Luontihistoria

Yksi Kazakstanin vanhimmista teattereista , valtion akateeminen venäläinen draamateatteri. Astanan kaupungin M. Gorki luotiin 1800- luvun lopulla, ja nyt toista vuosisataa, kyky kuulla ja ilmaista aikaa ja arvostaa totuutta, voitti yleisön vankan omistautumisen.

Vuonna 1899 , "draamataiteen ystävien lausunnon mukaan", nykyisen pääkaupungin venäläisen draamateatterin ensimmäinen perusta luotiin Akmolinskiin . Kaupunginhallitus myönsi 100 ruplaa, kauppias - hyväntekijä Kubrin myönsi saman summan, ja kaupunkilaisten vanha rakkaus korkeaan näyttelemisen taiteeseen sai vihdoin virallisen aseman ja oman kodin.

1920- ja 1930 - luvuilla teatteri oli saamassa valtaansa ja vahvuuttaan: teatterin henkilökuntaa rekrytoitiin vakavasti. Eri rooleissa olevien taiteilijoiden rinnalle otetaan vastaan ​​taiteilijoita , meikkaajia , sisustajia, rekvisiitta . Ohjaaja T. Sergeeva opettaa nuoria kykyjä näyttelemistä, taidehistoriaa, runoutta , sanakirjaa . Kuitenkin koko tämän ajan teatteri on työskennellyt joko Kansantalossa tai suljetussa Aleksanteri Nevskin katedraalissa tai Kesäteatterissa, koska se ei ole pystynyt työskentelemään talvella. Teatterirakennuksessa sijaitsevat 1. ja 2. kaupungin tuomioistuin. Ja vasta vuonna 1939 teatterille annettiin rakennus, jossa se sijaitsee tähän päivään asti.

Teatteri ei lopeta toimintaansa Suuren isänmaallisen sodan aikana . 1940 - luvulla Akmola - teatterista tuli yksi Kazakstanin johtavista luovista ryhmistä . Sodan ja sodanjälkeisen ajan suosituimmat esitykset ovat: K. Simonovin "Odota minua" ja "Venäjän kansa", M. Gorkin "Viimeinen", A. Korneichukin "Platon Krechet" ja muita. Vuonna 1943 Kazakstanin haara aloitti toimintansa. Tämän ajanjakson ensimmäiset tuotannot olivat G. Mustafinin näytelmään perustuva "Zharys" ("Kilpailu"), jota seurasivat "Kozy-Korpesh ja Bayan Sulu", "Aldar Kose" ja muut. 1950 -luvun alusta lähtien teatteriryhmä on täydennetty uusilla taiteilijoilla ja lahjakkailla ohjaajilla , joiden joukossa on Kazakstanin tasavallan kansantaiteilija Jevgeni Orel. Teatteri oli saamassa valtaa ja nousi nopeasti suosioon kotialueillaan ja sen ulkopuolella. Joten vuonna 1957 A. Ostrovskin näytelmään perustuva näytelmä "Abyss" huomattiin All-Union-katsauksessa "Teattinen kevät". Vuodesta 1959 lähtien venäläinen draama alkaa kantaa Maxim Gorkin nimeä .

Vuonna 1964 Aleksanteri Smeljakov otti teatterin haltuunsa, ja jo vuonna 1966  johtajaksi tuli verraton Ilja Sermyagin, joka toi näyttelijät, joista tuli teatterin todellisia tähtiä. Ensimmäistä kertaa venäjäksi esitetty S. Mukanovin näytelmään perustuva esitys "Saken Seifullin" palkittiin republikaanikatsauksessa 1. asteen diplomilla. 1970- ja 1980 -luvut olivat täynnä luovaa menestystä. Esitykset "Valentin ja Valentina" M. Roshchin, "The Blue Deer" A. Kolomiyets, "Mother Courage ja hänen lapsensa" B. Brecht, "Make Place for Tomorrow" perustuu V. Delmarin näytelmään ja monet monet toiset nauttivat erityisestä rakkaudesta kaupunkilaisten keskuudessa .

1990 -luvusta tuli yksi vaikeimmista ja menestyksekkäimmistä vuosista gorkin kansalle. Vaikeasta taloudellisesta tilanteesta huolimatta teatteri esiintyy voitokkaasti kansallisen dramaturgian näytelmillä: I. Orazbaevin "Tšingis-kaani" ( 1992 ), "Varhainen näki valon totuutta etsimässä". perustuu M. Auezovin romaaniin " Abain tie " legendaarisen azerbaidžanilaisen Mambetovin ( 1995 ), M. Auezovin "Khan Kene" ( 1997 ) lavastamaan. Samaan aikaan esitykset jylisevät ympäri maata: A. Pushkinin "Boris Godunov" ja F. Dostojevskin "Demonit".

Venäläisen draamateatterin näyttämöllä eri vuosina suurta taidetta palvelivat: Kazakstanin SSR:n kansantaiteilija E. Orel - Tselinnyn alueteatterin ensimmäinen johtaja, Kazakstanin SSR:n kunniataiteilijat E. Marusina, S. Grupp, N. Milovidov, A. Khodaev, I. Goroshevich, N. Nazarkovskaya, A. Chervov, Moldovan kunniataiteilija R. Svetinskaya, BASSR:n kunniataiteilija D. Terentyuk, Neuvostoliiton valtionpalkinnon saaja M. Kovaleva, Kansan Kazakstanin tasavallan taiteilija V. Archipenkov, Kazakstanin tasavallan arvostettu kulttuurityöntekijä, "Kurmet" -ritarikunnan kavaleri S. Prilutskaya ja monet muut, joiden nimet, valokuvat ja kirkkaat kuvat eivät pidä vain nuorten taiteilijoiden ja rakennuksen vuosisatoja vanhat seinät, mutta myös rikas teatterimuseo. Lahjakkaiden Gorky-pelaajien kirkasta valikoimaa täydentävät ne, joille olemme velkaa rohkeat päätökset ja korkean profiilin ensi-iltansa - ohjaajamme. Vahva tahto ja koko taiteen paletin hämmästyttävä hallinta oli Kazakstanin SSR:n kunniataiteilijalla I. Sermjaginilla, Kazakstanin tasavallan kunniatyöntekijällä, nimetyn hopeamitalin voittajalla. A. Popova Zh. Omarov, Neuvostoliiton Kazakstanin tasavallan kansantaiteilija, Neuvostoliiton ja Kazakstanin tasavallan valtionpalkintojen saaja, Khalyk Kaharmanyn ritarikunnan haltija A. Mambetov, Kazakstanin tasavallan kunniataiteilija Yu.[ täsmennä ] , sekä ohjaajat Venäjältä ja Euroopasta A. Kanevsky, V. Tykke, O. Zaryankin, L. Chigin, V. Borodin, Yu. Kokorin, E. Gevorkyan, J. Vaitkus ja muut. Heidän taiteellisten pyrkimystensä kärjessä nimensä venäläisen draaman luojat. M. Gorkin lavastaa näyttelijäyhtye, aito tunkeutuminen sankarien sisäiseen maailmaan, ihmispsykologiaan. He pyrkivät palauttamaan elävän ihmisen lavalle, ja yleisö tunnisti itsensä sankareistaan.

Nyt[ täsmennä ] Teatterin ohjelmistossa on yli 20 kotimaisen ja kansainvälisen draaman teoksiin perustuvaa esitystä, jotka edustavat monenlaisia ​​genrejä ja esteettisiä suuntauksia ja kiinnostavat kaikenikäisiä katsojia. Teatterin pakolliseksi perinteeksi on tullut yleisön koulutus jo pienestä pitäen. Pienille taiteen ystäville ohjelmistossa on siis 12 musiikkisatua.

Tänään[ selventää ] Venäläistä draamaa johtaa ohjaaja Yernar Dzhumataev, taiteellinen johtaja - Kazakstanin tasavallan kunniataiteilija Bekpulat Parmanov ja Kazakstanin tasavallan "Madeniet Kairatkeri" päätaiteilija Kanat Maksutov. Teatterin näyttämöllä soittavat suosittuja ja rakastettuja taiteilijoita: Kazakstanin tasavallan kunniataiteilija, Venäjän ystävyyden ritarikunnan haltija Natalya Kosenko, Kirgisian kansantaiteilija, Kazakstanin tasavallan kunniatyöläinen, Ystävyyden ritarikunnan kavaleri Venäjän Sergei Matvejev, Nina Drobotova, Zinaida Abanazidi, Natalya Matveeva, "Madeniet Kairatkeri" Kazakstanin tasavallasta Ljudmila Krjutškova, Margarita Mukhametdieva, Alexander Korzhenko, sekä Svetlana Fortuna, Ivan Anopchenko, Denis Senibanev, Bolgor, I. Anastasia Kumbaroski, Maria Bandysheva, Ulyana Aprelskaya, Evgeny Karacharov, Polina Kharlamova, Danil Khomko, Sergei Mashtakov, Natalya Lysenko, Maxim Yashchenko, Oksana Boyko ja Ekaterina Maxim.

Vuonna 2007 pääkaupungin teatteri. M. Gorky liittyi Moskovaan Venäjän federaation teatterityöntekijöiden liittoon kuuluvan ulkomaisten venäläisten teatterien tukikeskuksen aloitteesta perustettuun venäläisten teatterien yhdistykseen. Ensimmäistä kertaa Moskovan hallituksen "Maanmiehen" palkinto venäläisen kulttuurin ja taiteen edistämisestä Kazakstanin alueella myönnettiin Kirgisian kansantaiteilijalle S. Matveeville, Kazakstanin kunniataiteilijalle N. Kosenkolle, L. Abasovalle.

Ryhmä kiertää suurella menestyksellä monissa Kazakstanin ja Venäjän kaupungeissa ja osallistuu myös arvostetuille kotimaisille ja ulkomaisille teatterifestivaaleille. Jälkimmäisten joukossa - osallistuminen ja ykköspaikka republikaanien teatterifestivaaleilla Almatyssa (näytelmä Khan-Kene, M. Auezov (1994); osallistuminen ja ensimmäinen sija republikaanien draamateatterifestivaaleilla Zhezkazganissa (1996), osallistuminen ja vastaanottaminen Grand Prix tasavaltaisella draamateatterifestivaaleilla Petropavlovskissa (2001), osallistuminen ja voitto kansainväliselle luovien nuorten festivaaleille "Shabyt" (2001, 2003 ja 2004), osallistuminen kansainväliselle venäläisten draamateatterien festivaaleille Venäjällä ja naapurimaissa maissa Saranskissa (Mordovia, 2006), minkä seurauksena joukkue kutsuttiin kiertueelle Moskovaan; osallistuminen IVY-maiden ja Baltian maiden venäläisten teattereiden IX, XII ja XIV kansainväliselle festivaaleille "Meetings in Russia" Pietarissa . Pietari ( Venäjä , 2007, 2010 ja 2012), jossa teatterille myönnettiin kunniakirja; esiintyminen kansainvälisellä teatterifestivaalilla, joka pidettiin osana Venäjän kielen vuodelle omistettua maailmankongressia Granadassa (esp. ania, 2007), jossa teatteritaiteilijoista tuli festivaalin palkittuja; matka W. Shakespearen teokselle omistetulle III kansainväliselle teatterikaudelle Pekingissä (Kiina, 2008); kiertue Venäjän Etelä-Uralin pääkaupunkiin Tšeljabinskiin huhtikuussa 2009; osallistuminen XVII ja XVIII tasavallan draamateatterifestivaaleille (syksy 2009 ja 2010), kiertueet Almatyn, Kyzylordan, Karagandan, Shymkentin, Ust-Kamenogorskin, Stepnogorskin, Aktaun, Kostanayn, Semeyn, Pavlodarin, Uralskin kaupungeissa; osallistuminen Pohjois-Kaukasian maiden ja Mustanmeren-Kaspian alueiden valtioiden III kansainväliseen draamateatterifestivaaliin Makhatshkalassa (Dagestanin tasavalta, 2011), osallistuminen ainutlaatuiseen kiertueprojektiin Unkarissa esityksellä "Sultan Beibars" " kirjoittanut R. Ottarbaev marraskuussa 2011, osallistuminen T. Akhtanovin 90-vuotisjuhlille omistetulle republikaaniselle draamateatterifestivaalille Aktobessa (2013).

Vuonna 2012 teatterille annettiin "Akateemisen" teatterin asema. Tietysti. "Akateemisen" kunniastatus asettaa teatterin henkilökunnalle erityisen, korkeamman vastuun, mutta siihen liittyy myös suuri määrä miellyttäviä ja jännittäviä hetkiä. Vuodesta 2013 lähtien teatteri on siis menestyksekkäästi esiintynyt ja isännöinyt vieraita Sahnadan Salem! -festivaaleilla, mikä on asettanut selkeän työnteon ja toiminut esimerkkinä vieraanvaraisuudesta.

Vuonna 2014 teatteri kiersi Ufassa (Baškortostanin tasavalta) ja Petropavlovskissa, osallistui Pohjois-Kaukasuksen tasavaltojen ja Mustanmeren ja Kaspian alueiden valtioiden IV kansainväliseen draamateatterifestivaaliin Makhatshkalassa (Dagestanin tasavalta) , kansainvälisellä festivaaleilla "Slavic Theatre meeting" Gomelissa (Valko-Venäjä).

Pohjois-Kaukasian tasavaltojen ja Mustanmeren-Kaspian alueiden valtioiden draamateatterien IV kansainvälisen festivaalin ohjelmassa esiteltiin Gorki-teatterin lisäksi 17 venäläistä teatteria, mukaan lukien Georgiasta, Azerbaidžanista ja Saksasta. , Bulgaria, Makedonia ja muut maat. Gorkilaisten tuoma näytelmä "Viimeinen ehtoollinen" sai suuren resonanssin: ensimmäistä kertaa festivaalin historiassa venäläinen teatteriryhmä esitti kansalliseen dramaturgiaan perustuvan tuotannon. Esityksen filosofinen merkitys, Kazakstanin kansan perinteiden syvyys, näyttelijöiden sielullinen leikki - kaikki ymmärsivät oikein ja arvostivat sitä vaativan tuomariston jäsenet ja tavalliset katsojat. Teatteri sai festivaalin päätteeksi kunniapalkinnon ja festivaalin symbolin patsaan.

Festivaalin "Slavic Theatre Meetings" vaativan tuomariston, jonka joukossa olivat kuuluisat kriitikot Andrei Moskvin (Puola), Nina Mazur (Saksa), Anzhelina Rozhka (Moldova) ja muut, arvion mukaan teatteri esitteli Richard Baerin melodraaman "Mixed". Tunteet" ohjaa Bekpulat Parmanov ja Kanata Maksutov. Esitystä arvostettiin suuresti ja se palkittiin kunniakirjalla.

Vuonna 2015 Pietarissa (Venäjä) esitettiin W. Shakespearen näytelmään "Romeo ja Julia" perustuva esitys osana IVY-maiden ja Baltian maiden venäläisten teatterien kansainvälistä festivaalia "Meetings in Russia". Esitys avasi festivaalin ja sai suuren arvostuksen kansainväliseltä teatterituomaristolta.

Samana vuonna osana pääkaupungin päivän juhlaa teatterin lavalla pidettiin III kansainvälinen teatterifestivaali "Sakhnadan Salem!". Gorki esitteli yleisölle ja tuomariston jäsenille esityksen, joka perustuu Anna Yablonskajan näytelmään "Pakanat". Sensaatiomainen esitys sai eniten kiitosta johtavilta maailman ja kotimailta teatterikriitikoilta Aigul Umaralijevalta, Yerkin Zhuasbekilta, Talgat Temenovilta ja Saniya Kabdijevalta korkeasta näyttelijätaidosta, dramaturgiasta ja erinomaisesta ohjaustyöstä, ja tuomariston jäsenet tunnustivat sen yksimielisesti festivaalin parhaaksi esitykseksi. . Sama esitys esitettiin III kansainvälisellä esittävien taiteiden festivaaleilla "Revelation", joka pidettiin Almatyssa. "Pagans" heti esityksen jälkeen kuului suosikkeihin, ja Golden Mask -festivaalin kansainvälisten ohjelmien osastopäällikkö Tamara Arapova antoi teatterille suosituksen kutsua XVII kansainväliselle festivaaleille "Rainbow" (Venäjä, Pietari) ). Pietarissa teatteri voitti itsenäisten kriitikkojen liiton erikoisdiplomin.

A. Tšehovin näytelmä "Musta munkki", jolla teatteri esiintyi kansainvälisellä teatterifestivaalilla "Melikhovskaja kevät-2016", ansaitsi myös teatterikriitikkojen hyväksynnän.

Lisäksi 20. syyskuuta 2016 Moskovan kansainvälisen musiikkitalon salissa Venäjän pääkaupungin asukkaat GARDT. M. Gorky esitteli ensimmäistä kertaa B. Zhandarbekovin romaaniin perustuvan näytelmän "Tomiris - Saksin kuningatar" osana "Astanan kulttuuripäiviä Moskovassa". Moskovan asukkailla ja vierailla oli ainutlaatuinen tilaisuus tutustua Kazakstanin kulttuuriin ja historiaan lähemmin: tätä helpotti etnokylän laajennettu näyttely, viime vuosien kazakstanilaisen elokuvan parhaiden elokuvien esittely sekä tietysti näytelmä "Tomiris - Saka Queen". Musiikkitalon teatterisali oli esityspäivänä täysin täynnä, esityksen lopussa yleisö kutsui taiteilijat useaan otteeseen encoreen ja saattoi heidät kulissien taakse myrskyisillä aplodeilla.

Yksi teatterin pääpalkinnoista vuoden 2016 lopussa oli Venäjän presidentin V.V.:n Kiitokset teatterin henkilökunnalle. Putin "panoksestaan ​​venäläisen kulttuurin kehittämisessä ja popularisoinnissa".

Teatteriryhmä osallistui 26. lokakuuta 2017 I alueiden väliseen teatterifestivaaliin "Teattinen syksy", joka on omistettu Kokshetaussa sijaitsevan Akmolan alueellisen venäläisen draamateatterin 40-vuotisjuhlille. Teatterin "Pagans" esitys tunnustettiin festivaalin "parhaaksi esitykseksi" ja sai kunnia-Dimlin.

Kuluneen vuoden 2017 aikana ryhmä osallistui 6 teatterifestivaaliin: XXII kansainvälinen teatterifestivaali "Belaya Vezha" (Brest, Valko-Venäjä), XIX IVY-maiden ja Baltian maiden kansainvälinen teatterifestivaali "Meetings in Russia" (Pietari, RF) , V kansainvälinen teatterifestivaali "Sakhnadan Salem" (Astana, Kazakstan), I maailmanfestivaali "Astana", omistettu A. Ashimovin 80-vuotisjuhlille (Astana, Kazakstan), IV republikaanien etnisten teatterien festivaali (Astana, Kazakstan), I Kansainvälinen teatterifestivaali "Synergy #wtf" (Novi Sad, Serbia).

Lahjakkaita teatterinäyttelijöitä huomattiin kaikissa näissä festivaaleissa. Joten Valko-Venäjällä Polina Kharlamova palkittiin parhaasta naisroolista, jota näytteli A. Yablonskaya "Pagans". Joukkue sai Pietarissa erikoisdiplomin. Tunnetut teatterikriitikot arvostivat suuresti taiteilijoita Kazakstanin pääkaupungissa järjestetyillä festivaaleilla. Näyttelijä Svetlana Fortuna voitti parhaan naispääosan ehdokkuuden Anna Kareninan roolistaan ​​samannimisessä näytelmässä.

Helmikuussa 2018 Gorkin tiimi osallistui V kansainväliselle esittävien taiteiden festivaalille "Revelation" Almatyssa, jossa Moskovan ohjaajan Y. Kvjatkovskin näyttämö A. Pushkinin näytelmä "Jevgeni Onegin" tunnustettiin yhdeksi parhaista. festivaalin esitykset.

Huhtikuussa 2018, osana pääkaupungin 20-vuotisjuhlaa, teatteri osallistui jo sensaatiomaisen "Jevgeni Oneginin" kanssa vuosipäivän XX IVY- ja Baltian maiden kansainväliseen teatterifestivaaliin "Meetings in Russia" Pietarissa. Esitystä arvostivat suuresti festivaalin asiantuntijaraadin jäsenet sekä teatterin "Baltic House" johtaja, Baltic International Festival Centerin hallituksen puheenjohtaja, Venäjän kunnioitettu kulttuurityöntekijä Sergei Shub. , joka totesi, että gorkovilaisten esityksestä tuli yksi festivaalin merkittävimmistä tapahtumista, ansaitsi suuren yleisömenestyksen ja aiheutti kiinnostusta keskustelua ammattilaisten keskuudessa. Festivaalin seurauksena teatterille myönnettiin Kirill Lavrov -palkinto "panoksesta Venäjän teatteritaiteen kehittämiseen". Nykyään Gorki on ainoa Kazakstanin venäläisten teattereiden joukosta, joka on palkittu tällä korkealla kansainvälisellä palkinnolla.

Teatteritaiteilijoista tulee joka vuosi "parhaimmista" vuonna 2017 perustetun Kazakstanin kansallisen teatteripalkinnon "Sakhnager" mukaan. Teatterin päätaiteilija Madeniyet kairatkeri RK Kanat Maksutov tunnustettiin "Kazakstanin parhaaksi lavasuunnittelijaksi", Kazakstanin tasavallan kunniatyöntekijä Roman Chekhonadsky voitti ehdokkuuden "Paras näyttelijä 2018" ja nuoret näyttelijät Polina Kharlamova ja Sergey. Mashtakovista tuli voittaja nimityksessä "Umit" ("Toivo").

122 vuoden ajan onnistumiset ovat korvanneet voitot, vaikeuksia on aina seurannut uudet muutokset. Uhkapelin ja älypelin viehätys, kevyt ja ilmeikäs konventio, ehtymätön luova energia ja tietysti epäitsekäs omistautuminen taiteelle kiehtoivat kaupunkilaiset, tehden teatterista todellisen loman.

Teatteri antoi yleisölleen useiden vuosien ajan kirjallisuustunteja kulkiessaan heidän kanssaan vuosisatoja vanhaa maailmanklassikoiden polkua muinaisista ajoista Tšehoviin ja Williamsiin. Shakespeare ja Moliere, Pushkin ja Dostojevski, Gorki ja Seifullin, Simonov ja Bulgakov, Rozov ja Alimzhanov, Dudarev ja Auezov hallitsivat täällä.

Nyt teatterin ohjelmistoon kuuluu yli 30 kotimaisen ja maailman dramaturgian teoksiin perustuvaa esitystä, jotka edustavat monenlaisia ​​genrejä ja esteettisiä suuntauksia, kiinnostavat kaikenikäisiä katsojia. Teatterin pakolliseksi perinteeksi on tullut yleisön koulutus jo pienestä pitäen. Joten pienille teatteritaiteen ystäville ohjelmistossa on 12 satua.

Nykyään venäläistä draamaa edustavat: taiteellinen johtaja, Kazakstanin tasavallan kunniataiteilija Bekpulat Parmanov ja päätaiteilija - "Madeniet Kairatkeri" Kanat Maksutov. Teatterin lavalla soittavat suosittuja ja rakastettuja taiteilijoita: Kazakstanin tasavallan kunniataiteilija, Venäjän ystävyyden ritarikunnan haltija Natalia Kosenko, Kirgisian kansantaiteilija, "Madeniet kairatkeri" Sergei Matveev, johtavat näyttämötaiteilijat Vladimir Ivanenko (omistaja) tilauksen "Kurmet"), Kazakstanin tasavallan kunniataiteilija, " YEREN EBEGI үshin "Lyudmila Kryuchkova," Mdenit Salasyny үzdіgі "Nina Drobotova, Zinaida Abanazidi, Natalya Matveeva ja Bolat Móbejeva үshina Kiribaev "Annybe Kiribaev" Cybe , ja "Mukhametdika" Alexander Korzhenet. Ivan Anopchenko, Igor Sedin, Anastasia Kumbaroski, Maria Bandysheva, Ulyana Aprelskaya, Evgeny Karacharov, Polina Kharlamova, Danil Khomko, Sergey Mashtakov, Natalia Lysenko, Dmitry Mashtakov, E Maxim Boshchenko, E Maxim Boshchenko, E Maxim Boshchenko Aizhuldyz Baglanova. Useat ryhmän taiteilijat on palkittu titteleillä ja mitaleilla, myös venäläisillä, näyttelijätaidoista ja kulttuurin edistämisestä.

Askel askeleelta houkuttelemalla ja löytäen uusia nimiä teatteri muodostaa ohjelmiston ja yrittää pysyä ajan mukana. Mistä tahansa hän puhuu, riippumatta siitä, mihin historialliseen aikakauteen hän viittaa, hänen ajatuksensa ovat aina nykypäivää. 122 vuoden ajan se intensiivisyydessään ja erityisellä luovalla voimalla vaikuttaa elämäämme tehden siitä puhtaamman, rikkaamman ja kirkkaamman.

Teatteriryhmä

Eri vuosina venäläisessä draamassa. M. Gorky työskenteli:

näyttelijät ohjaajat

Moderni kokoonpano

Näyttelijät:

Ohjelmisto

Nyt teatterin ohjelmistoon kuuluu yli 20 kotimaisen ja maailman draaman teoksiin perustuvaa esitystä, jotka edustavat laajaa genre- ja esteettisten suuntausten kirjoa, kiinnostavat kaikenikäisiä katsojia. Teatterin pakolliseksi perinteeksi on tullut yleisön koulutus jo pienestä pitäen. Pienille taiteen ystäville ohjelmistossa on siis 12 musiikkisatua.

Illan esitykset:

1. A. Tšehov "Ivanov", draama ja komedia. Ohjaus Alexander Kanevsky (Moskova, RF), 19. tammikuuta 2008

2. M. Bulgakov "Mestari ja Margarita", eklektiikka. Ohjaus Gulsina Mirgalieva, 10. heinäkuuta 2005

3. N. Gogol "Kaikki täällä ovat ystävällisiä ...", improvisaatio näytelmän "Valtioneuvoston tarkastaja" perusteella. Ohjaus Juri Haninga-Beknazar, 29. kesäkuuta 2002

4. K. Sergienko, L. ja A. Chutko "Jäähyväiset rotolle...", sentimentaalinen tragedia. Ohjaus Leonid Chigin (Nižni Novgorod, Venäjä), 19. joulukuuta 2001

5. A. Vampilov "Ankkametsästys", draama. Ohjaus Leonid Chigin (Nižni Novgorod, Venäjän federaatio), 4.11.2004

6. M. Ugarov "Oblom-OFF", tragikomedia. Ohjaus Askar Altynbekov, 3. kesäkuuta 2006

7. T. Williams "A Streetcar Named Desire", draama Ohjaus Nurlan Asanbekov, 18. huhtikuuta 2008

8. A. Tsagareli "Khanuma", musiikkikomedia. Ohjaus Vladimir Borodin (Belgorod, Venäjän federaatio), 24. tammikuuta 2009

9. N. Ptushkina "Bravo, Laurencia!.", Komedia. Ohjaus Vladimir Borodin (Belgorod, Venäjän federaatio), 17. tammikuuta 2009

10. R. Otabaev "Sultaani Beybars", legenda. Ohjaus Andrey Kizilov, 22. maaliskuuta 2009

11. F. Weber "Dinner with a Fool", komedia-farssi. Ohjaus Dmitry Gornik (Moskova, RF), 11. helmikuuta 2011

12. A. Orazbekov "Yksinäinen omenapuu", draama. Ohjaus Alimbek Orazbekov, 18. maaliskuuta 2011

13. N. Kolyada "Amerikka Venäjälle antoi höyrylaivan", romanttinen farssi. Ohjaus Bekpulat Parmanov, 20. toukokuuta 2011

14. N. Sadur "Pannochka", trilleri. Ohjaus Leonid Chigin (Nižni Novgorod, RF), 11. marraskuuta 2011

15. K. Goldoni "Kyodzhinin kahakkaat", komedia. Ohjaus Sergei Matveev, 9. maaliskuuta 2012

16. I. Vyrypaev "Ystävänpäivä", ironinen draama. Ohjaus Bekpulat Parmanov, 26. lokakuuta 2012

17. L. Tolstoi "Olette tervetulleita, herrat, epäuskoiset!", maailmanlopun esitys yhdessä näytöksessä komedian "Valaistumisen hedelmät" perusteella. Ohjaus Juri Haninga-Beknazar, 7. joulukuuta 2012

18. I. Erken "Majuri ja muut", komedia. Ohjaus Sergei Matvejev, 15. maaliskuuta 2013

19. O. Bokey "Last Communion", draama. Ohjaus Nurganat Zhakypbai , 21. kesäkuuta 2013

20. A. Casona "Savage. Kolmas sana, melodraama. Ohjaus Bekpulat Parmanov, 28. kesäkuuta 2013

21. W. Shakespeare "Romeo ja Julia", ei tragedia. Ohjaus Nurlan Asanbekov (Biškek, KR), 18. lokakuuta 2013

22. R. Baer "Sekalaiset tunteet", melodraama. Ohjaus Bekpulat Parmanov, 31. tammikuuta 2014

23. A. Makayonok "Täytetyt apostoli", tragikomedia. Ohjaus Obid Abdurakhmanov, 25. syyskuuta 2014

24. Ensi-ilta A. Yablonskaya "Pagans", draama. Ohjaus Jonas Vaitkus Aamun esitykset:

Aamun esitykset:

1. V. Tregubenko "Talo petojen kuninkaalle", satu. Ohjaus Viktor Tregubenko, 21. joulukuuta 2005

2. E. Schwartz "Punahilkka", satu. Ohjaus Ljudmila Kryuchkova, 2003

3. V. Zimin "Oli kerran kaksi kantarellia", satu. Ohjaus Anna Semenikhina, 21. joulukuuta 2007

4. S. Astrakhantsev "Veli Fox ja Brother Rabbit", satu. Ohjaus Sergei Astrakhantsev, 1. maaliskuuta 2008

5. V. Ilyukhov "Magic Apples", satu. Ohjaus Anna Semenikhina, 21. helmikuuta 2008

6. G. Andersen "Pukalo", satu. Ohjaus Bekpulat Parmanov, 1. kesäkuuta 2010

7. V. Ilyukhov "Nastenkan seikkailu", satu. Ohjaus Anna Semenikhina, 21. joulukuuta 2010

8. R. Kipling "Elefantti", satu. Ohjaus Bekpulat Parmanov, 15. lokakuuta 2011

9. S. Astrakhantsev "Pieni tarina pienestä jauhosta", satu. Ohjaus Sergei Astrakhantsev, 18. huhtikuuta 2012

10. M. Bartenev "Taikasanoja", tarina kohteliaisuudesta. Ohjaus Bekpulat Parmanov, 21. joulukuuta 2012

11. O. Rozum "Kuinka kissanpentu pelasti uuden vuoden", satu. Ohjaus Denis Annikov, 21. joulukuuta 2013

12. A. Haight "Kissa Leopoldin syntymäpäivä", satu. Ohjaus Ljudmila Kryuchkova, 20. maaliskuuta 2014

Palkinnot ja tunnustukset

Muistiinpanot

  1. Venäjän federaation presidentin määräys 21. lokakuuta 2016 nro 326-rp "Kannustamisesta"

Linkit

Kirjallisuus