Belllin perhe (Perhekuva)

"Bellelli-perhe" ( fr.  La Famille Bellelli ) tai " Perhemuotokuva " ( fr. Portrait de famille ) - ranskalaisen taiteilijan Edgar Degasin realismin tyylinen maalaus , joka esittää ryhmämuotokuvaa sisaren perheestä. kirjailijan sukulaiset - hänen isänsä tätinsä Laura Bellelli, syntyperäinen de Ga, hänen miehensä Baron Gennaro Bellelli heidän tyttärensä Giulia ja Giovanna. Kanvas kuuluu taiteilijan työn alkuaikaan. Ensimmäiset luonnokset hän teki vuosina 1858-1859 opiskellessaan maalausta Firenzessä. Kirjailija viimeisteli maalauksen vuonna 1867 Pariisissa [1]  . Kangas on 200 × 250 cm kankaalle tehty öljymaalaus, jota säilytetään tällä hetkellä Pariisin Musée d'Orsayssa .

Historia

Heinäkuussa 1856 Degas saapui Ranskasta Italiaan tarkoituksenaan suorittaa taidekoulutus. Hän asettui Napoliin isänpuoleisen isoisänsä Hilaire de Ha:n luo, josta hän matkusti usein Roomaan . Heinäkuussa 1858 taiteilija sai isän tätiltään kutsun muuttaa hänen luokseen Firenzeen . Laura Bellelli, syntyperäinen de Ga, oli naimisissa paroni Gennaro Bellellin, poliitikon ja toimittajan kanssa, joka kannatti Italian yhdistymistä ja itsenäisyyttä ja asui perheensä kanssa Firenzessä, missä hän oli maanpaossa osallistuttuaan vuoden 1848 vallankumoukseen . Degas saapui Firenzeen elokuun alussa. Vieraillessaan sukulaistensa luona hän opiskeli maalausta Uffizissa . Mutta syyskuuhun mennessä taiteilija oli kyllästynyt. Hän ei tullut toimeen paroni Belllin kanssa ja odotti tätinsä ja serkkujensa paluuta Napolista, missä he joutuivat taiteilijan isoisän Hilaire de Hain hautajaisiin [2] .

Degas todisti Bellelli-perheen jännittyneen tilanteen, mikä vahvistettiin hänen kirjeenvaihdossaan toisen setänsä kanssa, joka kirjoitti hänelle tästä: "Perheen sisäinen elämä Firenzessä on meille epäonnen lähde. Kuten odotin, yksi heistä on melko syyllinen, ja sisaremme on myös vähän [syyllinen]” [3] . Myöhemmin paronitar Bellelli kertoi Degasille, että maanpaossa asuessaan hän kaipasi perhettään Napolissa. Lisäksi paronitar piti miestään "erittäin epämiellyttävänä ja epärehellisenä". "Elämä Gennaron kanssa, jonka inhottavan luonteen tiedätte ja jolla ei ole vakavaa ammattia, ajaa minut pian hautaan", hän tunnusti veljenpojalleen [1] . Kun Degas työskenteli maalauksen parissa, Laura Bellelli oli raskaana, ja joidenkin tutkijoiden mukaan tämä seikka ja sitä seurannut lapsen kuolema lapsenkengissä saattoi myötävaikuttaa hänen masennukseensa ja sisäiseen jännitteeseensä yleensä [4] . Sukulaisten perheen konfliktista ei tullut vain tausta, vaan myös kuvan sisältö.

Marraskuussa 1858, kun hänen tätinsä ja serkkunsa palasivat Napolista Firenzeen, taiteilija aloitti työskentelyn maalauksen sommittelussa [5] . Degas suunnitteli kankaan kiitoksena Belllin perheen jäsenille heidän vieraanvaraisuudestaan. Tämä tiedetään hänen kirjeenvaihdostaan ​​isänsä kanssa [5] , joka kirjoitti yhdessä kirjeessään pojalleen: ”Aloitit työskennellä niin suuren kokonaisuuden parissa 29. joulukuuta ja aiot saada sen valmiiksi 28. helmikuuta. Tämä on mielestämme kyseenalaista. Jos minulla on sinulle neuvoja, työskentele kuvan parissa rauhallisesti ja kärsivällisesti, koska muuten vaarana on, ettet selviä tavoitteestasi ja annat setällesi Bellellille oikeudenmukaisen syyn tyytymättömyyteen .

Tutkimusaineistosta ei käy ilmi, onko maalaus, josta taiteilijan isä kirjoitti, Belllin perheen muotokuva. Todennäköisesti kirje koski luonnoksia tulevaa kangasta varten. Degas otti isänsä neuvot vakavasti ja jatkoi työskentelyä kankaalle, vaikka palasi Pariisiin. Hän kirjoitti tutkimuksia ja luonnoksia, "tutki väri- ja sävytehosteita". Pitkä työ maalauksen parissa jätti siihen jälkiä, joista monet edustavat erityisesti vertikaalista kehitystä ja viittaavat siihen, että Degas halusi alun perin kuvata yksinomaan tätiään kahden tyttären kanssa jättäen paroni Belllin sivuun [7] . Hän ei pitänyt jälkimmäisestä huonon luonteensa ja röyhkeän asenteensa vuoksi ystäviä ja tuttavia kohtaan. Isälleen lähetetyissä kirjeissä säilytettiin Degasin kommentti hänen kuvassa kuvaamistaan ​​serkuista: ”Vanhin on todellakin pieni kaunotar. Nuorin on pirullisen älykäs ja kiltti, kuin enkeli. Maalaan ne surumekkoihin ja valkoisiin esiliinoihin, jotka sopivat niille erittäin hyvin. Maalaukseen on säilynyt Degasin lyijykynä-, öljy- ja pastelliluonnokset, joista yhdessä hän kuvasi pikku Julian dynaamista mutta tylsää käyttäytymistä. Toinen piirros osoittaa taiteilijan alkuperäisen aikomuksen kuvata paroni Bellelliä istumassa pöydän päässä [8] , ja öljyluonnoksissa hän maalasi hänet seisomaan tyttäriensä takana [1] .

Vuoden 1858 lopulla taiteilija viimeisteli serkkujen kaksoismuotokuvan ja aloitti työskentelyn isomman kankaan parissa, vaikka ei ole selvää, oliko hän aloittanut maalauksen itse vai tekikö hän vielä valmistelevia luonnoksia [5] . Maaliskuun lopussa 1859 Degas lähti Firenzestä ja palasi Pariisiin. Muu kuin johtopäätös, jonka mukaan taiteilija työskenteli maalauksen parissa "useita vuosia" [9] , ei ole näyttöä maalauksen todellisen luomisajan tai -paikan tueksi. Degas toi todennäköisesti lukuisia luonnoksia ja tutkimuksia Ranskaan ja ryhtyi maalaamaan kuvaa tätä tarkoitusta varten hankitussa ateljeessa Pariisista. Tätä johtopäätöstä tukee se, että Belllin asunto oli liian pieni niin suurelle maalaukselle, eikä studiotiloja ollut [1] . Maaliskuussa 1860 Degas palasi Italiaan, osittain johtaakseen perheyritystä, ja huhtikuussa hän vieraili uudelleen Belllien perheen luona ja teki piirustuksia setästään. Tällä hetkellä hän maalasi pastellin, joka, lukuun ottamatta joitain yksityiskohtien eroja ja kuvan sisätilojen yksityiskohtia, on lähellä lopullista sommittelua [10] .

On olemassa perheperinne, tutkijat pitävät sitä virheellisenä, jonka mukaan Degas viimeisteli kankaan Italiassa ja toi sen Ranskaan puoli vuosisataa luomisen jälkeen. Tämän version kiistää todisteet siitä, että taiteilija oli esittänyt maalauksen Pariisin salongissa vuonna 1867. Jälkimmäisestä voimme päätellä, että Degas työskenteli maalauksen parissa yhdeksän vuotta [5] .

Teos sai innostuneen arvion Cristiano Bantilta , joka jo vuonna 1858 "näki kuuluisan impressionistin Firenzessä, kun hän työskenteli kahden tai kolmen hahmon kuvan parissa". "En muista kovin hyvin", Bunty muisteli, "kuin unessa, nainen lapsen kanssa ja jotain muuta; Muistan jotain valkoista, joitain valkoisia kaapuja, jotka minusta näyttivät muistuttavan Van Dyckin [sic] työtä." Maalaus teki Buntiin suuren vaikutuksen, osittain siksi, että hän näki siinä sukulaisuuden Macchiaioli -liikkeen jäsenten ideoihin , jotka noina vuosina kokoontuivat Firenzen Michelangelon kahvilaan .

Kuvaus

Maalauksen parissa työskennellessään Degas sai inspiraatiota aikaisempien aikakausien mestareiden töistä. Taiteilijan itsensä mukaan hän käytti teoksissaan vanhojen mestareiden kokemuksia, sillä "hän halusi leikkiä kaikella, mitä vanha Akatemia tarjosi, haastaen sen sisältä käsin uusilla ratkaisuilla ja korvaamalla menneisyyden sankarit modernilla. hahmot, jotka on syntetisoitu hyvin lihaltaan ja tavoiltaan. » [11] . Degasin kirjeenvaihdossa, joka juontaa juurensa maalauksen luomisaikaan, hän tunnusti Van Dyckin , Giorgionen ja Botticellin vaikutuksen häneen [5] . Maalauksen koostumuksessa jäljitetään 1600-luvun hollantilaisen genren ja muotokuvamaalauksen [12] vaikutus sekä Rembrandtin , Holbein Jr.:n , Daumierin , Ingresin [13] , Velasquezin [3] , Goyan ja Courbetin vaikutus. [14] on myös havaittavissa . Esimerkiksi Degasin maalauksessa, samoin kuin Velazquezin Las Meninasissa, peiliä ja oviaukkoa käytetään laajentamaan sisätilojen tilaa [3] . Tekijä syntetisoi kaikki historialliset mallit koostumukseksi, josta tuli "ainutlaatuinen taiteilijan työssä ja ainutlaatuinen hänen aikalaistensa teosten joukossa" [14] . Degas keskittyi kuvaan perheestä ja sen ympäristöstä ja yritti "karakterioida huonetta suhteessa siinä olevien henkilöiden henkilökohtaisiin ominaisuuksiin ja yksilöllisiin etuihin" [15] .

Degasin aikalaisten maalausten taustaa vasten tämän taiteilijan maalauksen ainutlaatuisuus johtuu pitkälti koostumuksesta, joka esittää historiallisen draaman mittakaavassa maalatun perhemuotokuvan [14] , ja jonka sisältöä tutkijat tulkitsevat psykologiseksi. oivaltava, ja hahmojen sijoittelu viittaa vanhempien vieraantumiseen toisistaan ​​ja lastensa jakautuneeseen uskollisuuteen [16] . Laura Bellelli on kuvattu virallisessa muotokuvassa. Paronitarin ilme todistaa hänen surustaan ​​(hänen isänsä kuolema). Toinen hänen käsistään lepää Giovannan olkapäällä, toisella hän nojaa pöytään ja tukee hänen raskaana olevaa vartaloaan [17] . Julia, joka on maalattu kuvan keskelle pienellä tuolilla istumassa, osoittaa nuorten ahdistusta. Häntä näytetään tarmokkaasti katsomassa isäänsä, ja hän on sävellyslinkki hänen vieraantuneiden vanhempiensa välillä [14] . Gennaro Bellelli näyttää välinpitämättömältä. Hänet on kuvattu selkällään istumassa tuolissa erillään perheestään. Hänen katseensa on suunnattu Juliaan. Miehen kasvot ovat varjossa. Paronitarin korotettu hahmo seisoo tasaisella seinällä kehystetyllä muotokuvalla, kun taas etäistä paronin hahmoa painaa antiikkiesineet ja peili. Ensimmäisen selkeä ympäristö ja jälkimmäisen pimentynyt ympäristö ovat tutkijoiden tulkinnassa puolisoiden emotionaalisen etäisyyden ilmaisuksi [18] . Tämän todistaa myös sekä niiden välinen fyysinen etäisyys että ero niiden välillä [19] . Heidän vastustuksensa ovat tutkijoiden mielestä "katkos rakenteessa": "ikään kuin [Gennaro Bellelli] katsoisi surkeasti perheenjäseniä, kun he poseerasivat hänen taiteilijaveljenpojalleen" [20] . Arthur Danton sanoin, perheen koira, joka tuskin näkyy kuvan oikeassa alakulmassa, näyttää "yrittää ryömiä pois kuvasta ennen kuin kaikki [perheongelmat] räjähtävät" [21] . Tämän todistavat myös Laura Belllin sanat kirjeessä veljenpojalleen hänen palattuaan Pariisiin: "Sinun täytyy olla hyvin iloinen saadessanne olla taas perhepiirissä sen sijaan, että olisit minun kaltaisten surullisten kasvojen edessä. ja epämiellyttävä, kuten mieheni" [22] .

Paronitarin hahmon takana oleva seinäpiirros on hänen isänsä, taiteilijan isoisän Hilaire de Gacin muotokuva, ja sen on luultavasti tehnyt taidemaalari itse Clouet'n tyyliin . Asettamalla isoisänsä muotokuvan seinälle tätinsä pään taakse kirjailija osoitti sukupolvien jatkuvuuden ja noudatti esi-isiensä kuvaamisen sääntöä, joka muotokuvissa on vakiintunut renessanssista asti [23] . Siten Degas epäsuorasti vahvisti läsnäolonsa kuvassa ja tunnisti itsensä Laura Bellelliin, jonka kanssa hänellä oli vahva ystävyys, kuten heidän kirjeenvaihtonsa osoittaa [22] .

Perhekonfliktin teema, josta tuli Degasin ryhmämuotokuvan pääteema, löytyy myös muista taiteilijan maalauksista, jotka hän maalasi 1860-luvulla. Nämä ovat hänen kankaansa " Loukkaantunut " ja " Sisätilat ". Sukupuolten välisen konfliktin teema voidaan jäljittää myös taiteilijan muinaisina aikoina tapahtuvissa maalauksissa "Spartan tytöt provosoivat poikia" ja "Orleansin kaupungin onnettomuudet"; viimeisessä kankaassa tämä vihamielisyys on tappavaa.

Alkuperä

Maalaus oli Degasin kanssa hänen viimeiseen siirtoonsa asti vuonna 1913, jolloin hän jätti kankaan jälleenmyyjälleen Paul Durand-Ruelille. Tekijän kuoleman jälkeen vuonna 1918 maalaus myytiin yhdessä muun taiteilijan omaisuuden kanssa. Hänen odottamaton ilmestymisensä loi sensaation, Pariisin Luxemburgin puiston museo osti maalauksen välittömästi 400 000 frangilla.

Vuodesta 1947 maalaus on ollut esillä Jes-de-Paumen kansallisgalleriassa Pariisissa, josta se siirrettiin vuonna 1986 kaikkien muiden impressionistien teosten kanssa Musée d'Orsayn kokoelmiin. Pariisissa, missä se tällä hetkellä sijaitsee. Maalauksen ostohetkellä 1918 se vaati kunnostustöitä, jotka tehtiin väärin. 1980-luvulla tehtiin toinen kankaalle kunnostus, joka ennallisti maalauksen kokonaan.

Muistiinpanot

1. ↑ 1 2 3 4 Boggs, 1988 , s. 81.
2. ↑ Boggs, 1988 , s. 51.
3. ↑ 1 2 3 Viite, 1976 , s. 95.
4. ↑ Sutton, 1986 , s. 43.
5. ↑ 1 2 3 4 5 Boggs, 1988 , s. 80.
6. ↑ Rocchi, Vitali, 2003 , s. 72.
7. ↑ Baumann, Karabelnik, 1994 , s. 21.
8. ↑ Sutton, 1986 , s. 39-40.
9. ↑ Boggs, 1988 , s. 79.
10. ↑ Sutton, 1986 , s. 40.
11. ↑ StileArte .
12. ↑ Reff, 1976 , s. 26-27.
13. ↑ Reff, 1976 , s. 48.
14. ↑ 1 2 3 4 Boggs, 1988 , s. 82.
15. ↑ Reff, 1976 , s. 143.
16. ↑ Reff, 1976 , s. 27.
17. ↑ Boggs, 1988 , s. 23.
18. ↑ Reff, 1976 , s. 95-96.
19. ↑ Reff, 1976 , s. 216.
20. ↑ Baumann, Karabelnik, 1994 , s. 193.
21. ↑ Danto, 1988 , s. 658.
22. ↑ 12 Reff , 1976 , s. 97.
23. ↑ Reff, 1976 , s. 96-97.

Kirjallisuus

Kirjat

• Baumann F., Karabelnik M. et ai. Degasin muotokuvat: [ englanti ] ] . - Lontoo: Merrell Holberton, 1994. - 372 s. — ISBN 1-85894-014-1 .
• Boggs J.S. Degas  : [ englanti ] ] . - New York: Metropolitan Museum of Art, 1988. - 633 s. - ISBN 978-0-87-099519-4 .
• Reff th. Degas  : Taiteilijan mieli ] . - New York: Metropolitan Museum of Art. Harper & Row, 1976. - 352 s. - ISBN 0-87099-146-9 .
• Rocchi G., Vitali G. Degas // I Classici dell'Arte: [ ital. ] . - Firenze: Rizzoli, 2003. - 481 s.
• Sutton D. Edgar Degas: Elämä ja työ ] . - New York: Rizzoli, 1986. - 343 s. - ISBN 978-0-84-780733-8 .

Artikkeli

• Danto Ar. Degas  (eng.)  // The Nation  : aikakauslehti. - 1988. - Ei. 12 . - s. 657-658 .

Linkit

• Edgar Degas. La famille Bellelli  (fr.) . www.musee-orsay.fr . -Musee d'Orsay. Käyttöönottopäivä: 19.6.2019.
• Impressionismi  (englanniksi) . www.libmma.contentdm.oclc.org . – Satavuotisjuhlanäyttely. Metropolitan Museum of Art. 12. joulukuuta 1974 - 10. helmikuuta 1975. Haettu 19. kesäkuuta 2019.
• Degas. Capolavori dal Musée d'Orsay  (italialainen) . www.issuu.com . – Skira. Käyttöönottopäivä: 19.6.2019.
• Degas, affari di famiglia  (italia) . www.stilearte.it . - StileArte. Käyttöönottopäivä: 19.6.2019.
• Pellay M. La Famiglia Bellelli di Édgar Degas  (italialainen) . www.compagniadivalfre.it . — Compagnia di Valfrè. Kulttuuriyhdistys. Käyttöönottopäivä: 19.6.2019.

Bibliografisissa luetteloissa	BNF : 11936855d