| Ooppera | |
| Musiikki ensin, sanat sitten | |
|---|---|
| ital. Prima la musica ja poi le parole | |
| Säveltäjä | |
| libretisti | Giovanni Battista Casti |
| Libreton kieli | italialainen |
| Genre | koominen ooppera |
| Toiminta | yksi |
| Ensimmäinen tuotanto | 7. helmikuuta 1786 |
| Ensiesityspaikka | Schönbrunn |
"Ensin musiikki ja sitten sanat" ( italiaksi: Prima la musica e poi le parole ) on Antonio Salierin yksinäytöksinen koominen ooppera , joka on kirjoitettu vuonna 1786 Giambattista Castin libretoon .
Keisari Joseph II , joka rakasti järjestää kilpailuja säveltäjien (sekä libretistien ) välillä, tilasi suosikkinsa - A. Salierin ja W. A. Mozartin - yksinäytöksisiä sarjaoopperoita samasta aiheesta "Kuvernöörin kunniafestivaaliin" -Alankomaiden kenraali" : teatterin backstage [1] . Samaan aikaan Mozartin piti kirjoittaa ooppera Gottlieb Stefani Jr.:n saksalaiseen libretoon ja Salierin Giambattista Castin italialaiseen libretoon . Molemmat parit eivät muodostuneet sattumalta: Mozart ja Stefanie kirjoittivat tuolloin ainoan menestyneen oopperansa - " Seraglion sieppauksen " ( 1782 ); Salierin ja Castin yhteisön hedelmä kirjoitettiin vuonna 1785 suosituin ooppera-buffa "Trophoniuksen luola" [1] . Kuten Mario Corti kirjoittaa , se oli itse asiassa italialaisen sarjakuvaoopperan ja saksalaisen Singspielin välinen kilpailu [2] .
Opera seria (italialainen vakava ooppera) parodia , kulissien takana olevien juonittelujen näyttäminen jo 1700-luvun ensimmäisellä kolmanneksella tuli yhdeksi ooppera buffan arkijuomista ja tuli erityisen suosituksi 1700-luvun jälkipuoliskolla. vuosisadalla, jolloin oopperasarja kävi läpi ilmeisen kriisin [1] . Yksi tunnetuimmista tämän tyyppisistä teoksista oli "Opera Seria", jonka Salierin opettaja F. L. Gassman kirjoitti vuonna 1769 R. da Calzabidgin libretoon . Alfred Einstein analysoi tämän aiheen librettoa ja havaitsi, että paras niistä oli "hienin" - Calzabigin "Opera Seria", kun taas Stefanie Jr.:n " Theatre Director " - yksi "maalaisimmista" [3 ] . Salieri oli Einsteinin mukaan voittaja-asemassa, koska Castin libretto, toisin kuin Stefanien, on "todella mestarillinen esimerkki osuvasta oopperasatiirista" [3] .
Molemmat sävellykset esiteltiin yleisölle Schönbrunnissa 7. helmikuuta 1786 . Salieri-oopperassa kuuluisa Anna Storacce esitti Eleanorin osan , Francesco Benucci lauloi Kapellmeisterin ja Celesta Coltellini lauloi Toninaa . Salierin työ voitti ja, kuten tuolloin uskottiin, osoitti italialaisen buffa-oopperan paremmuuden saksalaiseen laulupeliin [2] [5] .
Äärimmäisen kiireen olosuhteissa, kun ensi-iltaan on enää neljä päivää eikä hovibändin mestari kreivi Opizio ehdi säveltää uutta, hän löytää vanhoista käsikirjoituksistaan kaunista buffa-oopperaan sävellettyä musiikkia. Musiikki ei kuitenkaan sovi hovirunoilijan kirjoittamaan oopperasarjaan tarkoitettuun libretoon. Musiikin ensisijaisuutta vaativa bändimestari pakottaa runoilijan mukauttamaan tekstinsä saatavilla olevaan musiikkiin. Lisäksi kreivi lupasi erityispalkinnon, jos hänen suojelijansa, buffa-oopperalaulaja, laulaisi oopperassa. Runoilijalla on kuitenkin myös valmiita tekstejä kaikkiin tilanteisiin.
Oopperasarjan laulaja Donna Eleonora saapuu koe-esiintymiseen; mahdotonta sopimaan buffa-musiikkiin, hän lähtee raivoissaan, ja bändimestarin ja runoilijan huomion kiinnittää hurmaava buffalaulaja Tonina. Mutta Tonina asettaa omat vaatimuksensa musiikille ja tekstille.
Keskellä oopperatyötä Eleanor palaa - taistelussa puolueesta laulajat yrittävät ylittää toisiaan muodostaen koomisen dueton [1] [6] [7] .
Salierin oopperassa musiikkitieteilijä L. Kirillina uskoo, että "todellinen tyylillinen ja taiteellinen kokeilu sekoittaa ja heijastaa "vakavaa" ja "koomista" toposia toisissaan." Toisin kuin monissa tätä aihetta käsittelevissä teoksissa, katsoja ei näe vain kulissien takana tapahtuvia juonitteluja primadonnojen oikkujen, väistämätöntä kilpailua ja juonitteluja (vaikka se ei tule toimeen ilman laulajien kilpailua), vaan satiirisessa muodossa, katsojalle esitetään oopperan synnyn luomisprosessi [1] . Salierin teos on genren omaparodia; säveltäjä näyttää testaavan oopperan mahdollisuuksia ennen uuden aikakauden alkua [4] . Se esittelee sarjan ja buffan välistä konfliktia sekä musiikin ja draaman ikuista konfliktia oopperagenressä [4] . Samalla yleisö tunnisti oopperan henkilöissä tuntemiaan kasvoja; näin ollen periaatteeton ja kunnianhimoinen Runoilija muistutti hovirunoilija Joseph II Lorenzo da Pontea [1] .
Mitä tulee oopperatyyliin, Salierin ja Castin parodinen sävellys avasi näkökulman, joka ei johtanut edes 1800-luvulle, vaan 1900-luvulle - tällä vuosisadalla ei ollut enää mahdollista havaita ooppera buffaa sen "puhtaassa" muodossa. täytyi joko psykologisoida, kuten Mozart teki parhaissa sarjaoopperoissaan, tai, kirjoittaa L. Kirillina, "modernisoitua ja parodiaa, joka heijastuu kaksois- ja kolminkertaisessa valossa" [1] . Puhumme sellaisista teoksista kuin Sergei Prokofjevin " Rakkaus kolmeen appelsiiniin " ja Richard Straussin " Ariadne auf Naxos " ja " Capriccio " [1] [4] .
Romantiikan aikakaudella Salierin työ, kuten suurin osa hänen aikalaisistaan, käytännössä unohdettiin; kun kiinnostus häntä kohtaan heräsi 1900-luvun puolivälissä, "Ensin musiikki ja sitten sanat" tuli yksi säveltäjän ensimmäisistä lavalle palanneista oopperoista [8] . Marraskuussa 1967 se esitettiin New Yorkissa , vuonna 1973 Dubrovnikin kansainvälisellä festivaaleilla ; tätä seurasi sarja tuotantoja - Trierissä , Linzissä , kahden maailman festivaaleilla Spoletossa , Varsovan Bolshoi -teatterissa [8] . Oopperan 200-vuotispäivää juhlittiin vuonna 1986 useilla esityksillä - Lissabonissa , Roomassa ja Tokiossa [4] . Vuonna 1989 sen esitti Staatsoper Berliinissä, ja vuonna 1991 se palasi yhdessä teatterinjohtajan kanssa Schönbrunnin oranssiin [4] . Lopulta vuonna 1992, yli 200 vuotta sen kirjoittamisen jälkeen, Salierin oopperan ensi-ilta pidettiin Venäjällä - Kammarimusiikkiteatterissa B. Pokrovskin esittämänä [1] [9] .
| Antonio Salierin oopperat | |||
|---|---|---|---|
| |||