Sonaatti h-molli (Liszt)

Pianosonaatti h-molli S.178 (1852-1853) on yksi Franz Lisztin tärkeimmistä pianosävellyksistä . Omistettu Robert Schumannille . Ensin esitti Hans von Bülow .

Kirjoittamisen historia

Sonaatin ulkonäkö

Sonaatti ilmestyi painetussa omistuksessa R. Schumannille vastauksena viimeksi mainitun omistautumiseen F. Lisztille hänen fantasiastaan ​​C : ssä , jota Liszt rakasti, esiintyi ystävällisissä tapaamisissa Schumannin itsensä kanssa ja sisällytettiin hänen opetusohjelmistoonsa. Liszt ei kuitenkaan koskaan esittänyt sitä julkisesti.  

Oletettavasti Liszt kirjoitti h-mollin sonaatin muutamaa vuotta aikaisemmin (vuonna 1848) ilmestyneen Ch. Alkanin suuren h-molli sonaatin "Four Ages" op.33 vaikutuksen alaisena, erityisesti toisen osan d-sävyssä. molli "kuin Faust" . Molemmissa sonaateissa on paljon risteyskohtia - sekä faustilainen ohjelma , että konsepti sekä Faustin, Mefistofeleen, itse paholaisen teemat Faustin peilikuvana, joka muuttuu sujuvasti "karkotuksen" teemaksi. paholaisen” fugaton muodossa , ja lisäksi ”tonaalinen avoimuus” ja b-mollin ja B-duurin toistuva vuorottelu, puolisävelkoskettimien yhdistelmät (Alkanin sonaatissa nämä ovat vastaavasti h-mollin yhdistelmää, d-molli, g-duuri ja gs-molli). Mutta toisin kuin Lisztissä, Alkanin sonaatissa on laajempi ohjelma, vain toinen osa on omistettu Faustille ja Mefistofelelle, kun taas Liszt-sonaatissa ohjelma kattaa koko sonaatin. Tiedetään, että Liszt ylläpi ystävälliset suhteet Alkanin kanssa, koska hän tapasi hänet Pariisissa 1830-luvulla, hän arvosti hänen töitään suuresti ja jopa soitti teoksiaan, mukaan lukien Four Ages -sonaatti, mutta hän ei voinut soittaa niitä Alkanin alla, koska mm. monet tuolloin hän uskoi, että Alkanilla oli enemmän tekniikkaa . Tiedetään, että Liszt ei mainostanut sonaattiohjelmaa pitkään aikaan, ehkä johtuen samankaltaisuudesta Alkanin kanssa.

Suoritushistoria

Sonaatin ensimmäinen esittäjä ei ollut kirjailija, vaan hänen vävynsä, erinomainen kapellimestari ja pianisti Hans von Bülow. Se tapahtui neljä vuotta sonaatin luomisen jälkeen - 27. tammikuuta 1857 Berliinissä. Muusikkojen mielipiteet jakautuivat jyrkästi.

Kritiikki

Musiikkikriitikko Eduard Hanslik kommentoi sonaattia negatiivisesti. I. Brahms nukahti esityksen aikana. Saksalainen "Nationalzeitung" tiivisti: "Sonaatti on kutsu viheltää ja tallata."

Anton Rubinstein oli kriittinen uutta teosta, mutta sisällytti sen myöhemmin ohjelmistoonsa. Hän kommentoi sonaatin esitystä yhdessä valtavan pianokirjallisuuden historiaa käsittelevän syklinsä luennoista: ”Sonaatti on hänen vakaviin pianosävellyksensä, ainakin nimellisesti. Sonaatti vaatii muodon tunnistamista, tiettyä klassismia, eikä Lisztin sonaatissa ole mitään sellaista. Tuntuu "uudelta suuntaukselta, uusien muotojen halulta", joka koostui koko sonaatin kirjoittamisesta, koko sinfonia yhdestä ja koko ooppera kolmesta aiheesta. Totta, teemaa on muokattu; hän näyttää nyt suurenmoiselta, nyt siro, nyt vakava, nyt leikkisä, nyt dramaattinen, nyt lyyrinen, nyt vahva, nyt pehmeä; mutta tästä katoaa vaikutelman yleinen tunnelma ja eheys, ja sävellys muuttuu enemmän tai vähemmän mielenkiintoiseksi improvisaatioksi. "Enemmän tai vähemmän", lisäsi herra Rubinstein, ei ilman ilkeyttä, "jätän sen teidän arvioitavaksi."

B-molli sonaattia kutsutaan usein "faustilaiseksi" toisin kuin aikaisempi "Dante" (2. "Vaellusvuodesta"). Sen sisältö paljastuu yksiosaisessa syklisessä muodossa. Tämä on yksi romanttisten vapaiden muotojen lajikkeista: erilliset sonaattiosat täällä on ikään kuin "pakattu" yhdeksi osaksi. Muodon monimutkaisuus johtuu sisällön filosofisesta rikkaudesta.

Sonaattirakenne

Näyttely

Esittelyn teema liittyy romantiikan rakastamiin kohtalo- ja kohtalokuviin. Ensiesityksessä se kuulostaa synkältä, ankaralta; edelleen, toistuvasti palaten, tämä teema muuttuu toistuvasti. Pääosan musiikki ilmentää sonaatin "sankarin" ristiriitaista, monimutkaista sisämaailmaa - hänen sankarillisia impulssejaan, korkeita pyrkimyksiään ("faustilainen" alku) ja samalla syvää epäilyä, ironiaa ("Mefistofeles" -alku). ). Pääosa annetaan kahden elementin konfliktiyhteisyydessä: GP1:lle on ominaista vahvatahtoinen luonne (lähettää terävän rytmin, yksiäänisiä huudahduksia laajalla alueella); GP2 - energia ja epävakaus säilyvät, mutta se on synkempi ja synkkä.

Molempia pääosan teemoja kehitetään näyttelyssä laajasti.

PP on myös kontrasti. Koostuu kahdesta aiheesta. Ensimmäinen (PP1) on juhlallinen, hymninen, valistunut, ryntää ylös voimakkain sointuin; toinen (PP2, terävästi muunnettu GP2:lla) on lyyrinen, melodinen, värisevä, muistuttaa Lisztin rakkauskuvia.

Viimeinen osa on tunnettu itsevarmasta marssimisesta, kompaktista sointuesittelystä; aktiivinen ja energinen. Sen epätavallinen piirre on h-mollin päätonaliteetti, joka selittyy sonaatin sisäisellä syklisyydellä (syklin "I-osa" ikään kuin päättyi).

Kehitys

On olemassa useita itsenäisiä osioita:

I - johdanto - perustuu johdannon ja GP1:n teeman uuteen toteutukseen (molemmat aiheet kuulostavat erittäin uhkaavilta, pelottavilta);

II - dialogi pimennetystä, dramatisoidusta PP1:stä, joka on menettänyt entisen majesteettisen säännöllisyytensä, ja innostunut resitatiivi , joka muistuttaa rukousta. Vaihtoehtoinen dialogi muuttuu vähitellen kontrastiseksi polyfoniaksi - pääosan molemmat teemat kuulostavat samanaikaisesti;

III - kehityksen keskeinen osa - Andante sostenuto -jakso, joka korvaa syklin hitaan osan. Andante on varustettu itsenäisellä muodolla - se on miniatyyri sonaatti ("sonaatti sonaatissa"). Sen pääteema on täysin uusi, ja sivuteemana, hengeltään lähellä sitä, on käytetty PP2 "Margaritan teemaa".

IV - kehityksen viimeinen osa - fugato B-mollissa, negatiivinen alku siirretään. Fugato perustuu molempiin pääjuhlan teemoihin, joita pelataan ilman kontrastia. Fugato suorittaa scherzon tehtävää. Sen erottaa Andantesta jälleen esittelyn teema. Suuren kaiuttimen fugaton viimeiset taktit virtaavat sonaatin repriisiin.

Reprise

Kaikki aiheet esitetään muokatussa muodossa. Jättimäinen nousu alkaa loppupelistä – koko teoksen yleistä huipentumaa valmistellaan.

Koda

Huipentuma perustuu useisiin teemoihin. Ensimmäinen - PP1, syöttää sointuesityksessä, välittää vasaran iskuja. Andanten (B-duuri) unenomainen teema nousee esiin. Sitten pääosan molemmat teemat ohittavat, ja GP1:ssä ("Faustian") ei enää kuulu impulsseja tai pyrkimyksiä. Johdannon kohtalokas teema menee ohi, mikä kehystää koko sonaatin ja symboloi toivottomuuden tunnetta.

Linkit

• Liszt-sonaatti h-molli
• Pianosonaatti h-molli S.178  — Klassisen musiikin arkisto

Temaattiset sivustot	Kaikki musiikki Kansainvälinen musiikkimusiikkikirjastoprojekti MusicBrainz
Sanakirjat ja tietosanakirjat	Britannica (verkossa) Universalis
Bibliografisissa luetteloissa	BNF : 13918278r J9U : 987007452452905171 LCCN : n81022354