lasilinna | |
---|---|
Le Chateau de Verre | |
Genre | draama |
Tuottaja | René Clement |
Tuottaja | Henry Dutchmeister |
Perustuu | Tapaaminen Pariisissa [d] |
Käsikirjoittaja _ |
Pierre Bost Jean Bistolfi Vicki Baum (romaani) |
Pääosissa _ |
Michel Morgan Jean Marais |
Operaattori | Robert Lefebvre |
Säveltäjä | Yves Baudrier |
Elokuvayhtiö |
Fortezza-Film, Franco London Films, Universalia Film |
Jakelija | Minerva Film [d] |
Kesto | 99 min |
Maa |
Ranska Italia |
Kieli |
ranskalainen italialainen |
vuosi | 1950 |
IMDb | ID 0042194 |
Lasilinna ( ranska: Le Château de verre ) on René Clémentin ohjaama elokuva vuodelta 1950 . Näyttöversio itävaltalaisen kirjailijan Vika Baumin romaanista "Tiedätkö?".
Evelyn ( Michelle Morgan ) on berliiniläisen tuomarin vaimo. Remy ( Jean Marais ) on ranskalaisen yrityksen agentti, joka elää melkein työmatkoilla. He tapasivat Italiassa, ja Remy tiesi heti, että hän oli tavannut rakkautensa. Mutta hänellä on aviomies ja hänellä on tyttöystävä. Rakastajat päättävät tavata Ranskassa heidän kanssaan tulevien selitysten jälkeen. Erilaiset olosuhteet saavat Evelynin luopumaan aikeistaan ja hän päättää tunnustaa kaiken miehelleen. Silti rakkaus tuo hänet Pariisiin Remyn luo. He ovat palanneet yhteen, mutta Evelyn on edelleen naimisissa. Ja hän on jälleen menossa Italiaan eroamaan miehensä kanssa. Mutta hän myöhästyy junasta, nousee koneeseen, joka kaatuu, ja hän kuolee muiden matkustajien mukana.
René Clementin mukaan hänellä ei ollut mitään tekemistä juonen valinnan kanssa, jonka tuottaja kehotti häntä kuvaamaan. Elokuva perustuu itävaltalaisen kirjailijan Vika Baumin romaaniin , jonka ranskankielinen käännös oli nimeltään "Tiedätkö?" ( ranskalainen Sait-on jamais? ) [1] . Ohjaajan mukaan: ”Kaikella, mitä tässä romaanissa tapahtui, ei ollut psykologista perustetta, näyttelijät olivat nukkeja, joiden kanssa muut tapahtumat olisivat voineet tapahtua yhtä menestyksekkäästi. Pierre Bost ja minä uskoimme kuitenkin, että tälle tarinalle voitaisiin antaa jonkin verran realismia ja täyteläisyyttä” [2] . Käsikirjoituksen kirjoittamiseen ohjaaja päätti myös ottaa mukaan Suzo Cecchi d'Amicon , jonka kanssa hän oli aiemmin tehnyt yhteistyötä elokuvan " At the Walls of Malapaga " luomisessa. Hän muisteli, että Clement unohdettiin myöhemmin ansaitsemattomasti, mutta tuolloin häntä pidettiin "johtajana nro 1". Hän saapui Dieppeen ja kirjautui sisään paikalliseen hotelliin, jossa käsikirjoitusta työstettiin, kun hän oli jo lukenut Vicki Baumin romaanin, jota hän kuvailee "järkyttävän keskinkertaiseksi teokseksi". Ohjaajan vaimo Bella puuttui jatkuvasti käsikirjoittajien työhön, josta hänellä ja hänen miehensä oli usein skandaaleja. Lopulta d'Amico hajosi ja kertoi tuottajalle, että hänen oli pakko jättää projekti - tämä oli ainoa tällainen kieltäytyminen hänen pitkän elokuvauran aikana [3] . Käsikirjoitusta luodessaan Clement ja Bost uskoivat, että romaanin puutteista huolimatta tälle tarinalle voitaisiin antaa "realismia ja täyteyttä". Tätä varten toiminta siirrettiin nykyaikaiseen Pariisiin, ja kuvan sankareille annettiin suurempi hahmojen syvyys.
Kuvaukset kestivät kaksi kuukautta: 3. heinäkuuta 1950 9. syyskuuta 1950.
Elokuva sai ensi-iltansa 16. joulukuuta 1950 Ranskassa . Sitten sitä katsoi yli puolitoista miljoonaa ihmistä Ranskassa, joista yli 400 000 katselukertaa oli Pariisissa [4] .
Elokuva kohtasi melko hillittyä kritiikkiä, monet moittivat häntä "formalismista" ja "esteettismistä", huomauttaen, että sen muoto "supistaa" juonen suurena haittapuolena. Oli kuitenkin myös tasapainoisempia arvioita. Pierre Leproonin mukaan The Glass Castle perustuu elokuvatähtiin, sen toiminta on "tahallisesti yksinkertaistettua ja kaavamaista", ja itse elokuva on "tyylikokeilu". Itse tuotanto on virstanpylväs Rene Clementille, tässä työssä hän suorittaa eräänlaisen ympyrän, joka päättää elokuvallisen "opetuksensa" ajanjakson, jolloin hän etsi sitkeästi tyyliään, pyrkien saavuttamaan kaksoistavoitteen: työskennellä itselleen, "omaksi ilokseen" ja samalla "luoda tyyli, joka on riittävän tehokas ja yksinkertainen kiinnostamaan katsojaa puhtaasti sisäisissä ristiriidoissa kiinnittämättä paljon huomiota siihen liittyviin ulkoisiin toimiin ja tapahtumiin" [5] . Ranskalainen kriitikko Jacques Ciclie kirjoitti elokuvan "epätavallisesta tunnelmasta, joka joskus muistuttaa Kaunotar ja Hirviön runoutta , kun taas hahmot ja asetukset ovat selkeästi moderneja". Mutta vain. Neuvostoliiton kriitikoiden I. N. Yanushevskayan ja V. P. Deminin mukaan ohjaajan kiinnostumattomuus elokuvan kirjallisesta perustasta johti siihen, että hän lopulta osoittautui kylmäksi, sileäksi, liian muodolliseksi: "Tällainen tylsä tekstikirja barokkikiharoilla. elokuvan arsenaali” [2] . Valeri Turitsyn huomautti, että huolimatta elokuvan puutteista, jotka johtuvat suurelta osin "tasainen-sentimentaalisesta kirjallisesta perustasta", sille on samalla ominaista "kaikkien komponenttien lähes virheetön kohdistaminen, sisäinen musikaalisuus, jokaisen jakson, jokaisen kohtauksen tyylillinen täydellisyys". , ja lopuksi jokainen kehys » [6] .
![]() |
---|
René Clementin elokuvat | |
---|---|
| |
Katso myös |