Nicholas Foregger | |
---|---|
Nimi syntyessään | Nikolai Mikhailovich Foregger von Greifenthurn |
Syntymäaika | 24. maaliskuuta ( 6. huhtikuuta ) , 1892 |
Syntymäpaikka | Kiova , Venäjän valtakunta |
Kuolinpäivämäärä | 8. kesäkuuta 1939 (47-vuotiaana) |
Kuoleman paikka | Moskova , Neuvostoliitto |
Kansalaisuus | |
Ammatti | teatteriohjaaja , teatteriopettaja , teatterikriitikko |
Vuosien toimintaa | 1915-1939 |
IMDb | ID 1181220 |
Nikolai Mikhailovich Foregger (koko sukunimi Foregger von Greifenthurn ; 6. huhtikuuta 1892 Kiova - 8. kesäkuuta 1939 Moskova ) - Neuvostoliiton teatteriohjaaja , koreografi, taideteoreetikko, kirjailija, teatteristudion Foregger Workshop (Mastfor) perustaja.
Hän syntyi 24. maaliskuuta 24. maaliskuuta ( 6. huhtikuuta ) 1892 Kiovassa venäläistyneessä itävaltalaisessa perheessä. Isä - Baron Foregger von Greifenthurn Mihail Nikolaevich (1866-1918), äiti - Ogdanovich Nadezhda Viktorovna (1868-?). Hän valmistui Kiovan yliopiston oikeustieteellisestä tiedekunnasta , mutta ei työskennellyt erikoisalallaan. Sujuva useiden vieraiden kielten taito mahdollisti Foreggerin vakavasti opiskelemaan länsimaisen kulttuurin eri alueita ja hankkimaan tietosanakirjaa. Hänen alkuperäinen kiinnostuksensa teatteriin liittyy myös Eurooppaan: jo vuonna 1915 Kiovassa hän valmisteli tutkimuksen Ranskan messujen "neljän naamion teatterin" [1] demokraattisista muodoista . Hän kiinnostui teatteritaiteesta, teatterikonventtien genrestä: commedia dell'arte , näyttämömuodot, parodiat, sirkus, bioliike, tanssi, musikaalisuus, farssi , pöyhkeily, groteski. Vuonna 1916 hän muutti Moskovaan, missä hän työskenteli vuoteen 1918 asti Moskovan kamariteatterissa ja Crooked Mirror Cabaret -teatterissa . Salanimellä Frakasse julkaisi teatteriluonnoksia A. R. Kugelin "Theatre and Art" -lehdessä Pietarissa . Vuonna 1918 hän järjesti asunnossaan Malaya Nikitskaya Streetillä neljän naamion teatterin, jossa hän kokeili ensin itseään teatteriohjaajana. Tuotannossa olivat mukana I. V. Iljinski ja A. P. Ktorov .
Vuonna 1920 Moskovan painotalossa Arbatissa 7 [2] hän loi Foregger Workshopin (Mastfor), joka kesti vuoteen 1924. Vuonna 1922 Mastforista tuli osa GITIS : tä nimellä Workshop No. 2 of GITIS. Satiirista, puhvetista, groteskista on tullut työpajan estetiikan päälajitekniikoita. Juuri Foregger ja Mass toivat ensimmäistä kertaa neuvostoteatterissa lavalle kauppiaita, NEP-miehiä, erilaisia älypuhujia, puoluebyrokraatteja, esitellen heitä yksinäytöksisenä runollisena pöyhkeilynä [3] . V. Z. Massin lisäksi O. M. Brik (kirjallisen osan johtaja), M. I. Blanter ja B. B. Ber (musiikin johtajat), S. M. Eisenstein ja S. I. Yutkevich , V P. Komardenkov (taiteilijat). Teatterin näyttelijöinä olivat B.V. Barnet , S.A. Gerasimov , T.F. Makarova , F.F. Knorre (tuleva kirjailija), tanssijat N.A. Glan L.N. Matveevskyn, Pyrkiessään kouluttamaan synteettistä näyttelijää Foregger kehitti "taphys-harjoittelun" (tanssi-fyysisen harjoittelun), joten hänen näyttelijänsä hallitsivat täydellisesti kehoa, liikkuivat täydellisesti ja tanssivat ammattitasolla. Terävä teatterimuoto ja klassisen perinnön kieltämisen proletaarinen paatos teki Mastforista sukulaisen Blue Blouse - propagandateatteriin . O. Brik kutsui Mastfortin esityksiä "agithalliksi" (analogisesti musiikkisalin kanssa) [4] .
Teatterin neljän toimintavuoden aikana lavastettiin esityksiä: V. Majakovskin arvostelu "Hyvä asenne hevosia kohtaan" (1921) ; "Ghentin takuut" (1922) V. Massa; A. Denneryn melodraama "The Thief of Children" ; G. Dancourtin ja M. Vokaran komedia "Supernatural Son"; parodia "Performance of charlatans" G. Gellert; C. Lecoqin operetti "Kanarian saarten salaisuus ", Philippin näytelmään "Herran klovni" perustuva puhki "Elävät tai kuolleet". Lisäksi Foreggerin ohjaamat erilliset parodianumerot esitettiin suurella menestyksellä.
Mainetta saivat numerot "Dances of Machines" (muiden lähteiden mukaan "Mechanical Dances") (1922), joissa hän kokeili akrobatian ja modernin jazzmusiikkiin perustuvan rytmisen tansseja, jotka on tyylitelty kolina, turskan ja pillin ääniin koneista, rytmin ja prosessien toistamiseksi, Ljudmila Semjonovan esittämä "Black Swan". Se oli samaan aikaan parodia klassisesta balettitanssista ja traaginen tarina kaatuneesta joutsenesta, jolla oli murtunut siipi, joka ei kuole klassisen pasin orgaanisiin liikkeisiin, vaan raskaisiin kouristeisiin, jotka putosivat jalkojen kierteillä [4] .
Vuonna 1924 teatterin tilat paloivat, seurue lähti kiertueelle Etelä-Venäjälle ja hajotettiin syksyllä. Mutta vähän ennen sitä useat ihmiset lähtivät Mastfortista: Messu, Eisenstein, Yutkevich. Vuonna 1924 kiellettiin erityisellä asetuksella kaikkien muovi- ja rytmiplastisten studioiden toiminta maassa [5] .
Vuoden 1924 lopulla New Spectator -lehti julkisti Foreggerin ohjaamia lyhytkomediaelokuvia: "Lamppu ... riiteli ... utsa", "Salaisten viestien tehdas", "Filka kaksipäisen kotkan alla" [6 ] .
Foregger aloitti yhteistyön eri miniatyyriteattereiden ja Blue Blouse -ryhmien kanssa, uudenlaisen propagandateatterin muodon, joka omaksui joitain hänen lavastustekniikoitaan ja erityisesti "naamioiden paraatia" ja toiminnan dynaamista rakennetta. "Blue blouse" -liikkeessä, joka levisi laajalle koko maassa, Foregger pystyi näkemään vaalitun tavoitteensa toteutumisen: kamppailulajin, agitaatiotaiteen kommunikoinnin tuhansien yleisöjen kanssa [7] . Mutta vuonna 1933 myös "siniset puserot" valmistuivat. Jotta ei menettäisi ammattiaan, Foregger otti perinteisiä tuotantoja psykologisesti Moskovan ulkopuolella. Hän järjesti useita esityksiä, muun muassa Leningradissa vuonna 1926, yhdessä S. Radlovin ja V. Vainosen kanssa hän osallistui S. Prokofjevin oopperan Rakkaus kolmeen appelsiiniin tuotantoon . Hän työskenteli Ukrainassa N. V. Lysenkon (1929-1931 pääohjaajana ja pääkoreografina) nimetyssä Kharkovin ooppera- ja balettiteatterissa ja julkaisi täyspitkiä esityksiä ja baletteja, mukaan lukien A. Borodinin Dneprostroy . Vuonna 1932 hän esitti oopperan Prinssi Igor . Vuonna 1934 hän toimi Kiovan valtionsirkuksen taiteellisena johtajana. Vuosina 1937-1938 hän oli Moskovan alueen Noginskin draamateatterin, vuosina 1938-1939 Kuibyshev-draamateatterin pääjohtaja. M. Glinkan oopperan " Ruslan ja Ljudmila " tuotanto Kuibyshevin ooppera- ja balettiteatterissa vuonna 1939 oli hänen viimeinen esitys. 8. kesäkuuta 1939 kuoli Moskovassa tuberkuloosiin .
Lahjakkaan ohjaajan nimi unohdettiin pitkään. Erilaisten teatterimuotojen etsiminen realististen ja psykologisten muotojen ulkopuolelta julisti formalismi Neuvostoliiton taiteelle vieraaksi. Mutta ammattimaiset teatterimestarit muistivat ja ottivat aina huomioon Foreggerin kokemuksen ja nimen.
Temaattiset sivustot | ||||
---|---|---|---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
|