Teatteri "Draaman ja ohjauksen keskus" (CDR) | |
---|---|
Teatterin tyyppi | Dramaattinen |
Perustettu | 1998 |
Perustaja |
Aleksei Kazantsev , Mihail Roshchin |
teatterirakennus | |
Sijainti | Moskova , Venäjä Moskova |
Osoite |
Leningradsky prospekti , 71G; Begovaya st. , 5; Povarskaya st. , kaksikymmentä |
Puhelin | +7(499) 728-07-67 |
Maanalainen |
![]() ![]() ![]() |
Hallinto | |
Taiteellinen johtaja | Aleksei Kazantsev , Mihail Roštšin , Mihail Ugarov , Vladimir Klimenko (Klim) , Vladimir Pankov |
Verkkosivusto | [1] Virallinen sivu] |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Center for Drama and Directing (CDR) on Moskovan draamateatteri , jonka perustivat vuonna 1998 Aleksei Kazantsev ja Mihail Roshchin . Sellaiset tunnetut ohjaajat kuin Kirill Serebrennikov [2] , Olga Subbotina [3] , Mihail Ugarov [1] ja muut tekivät debyyttinsä CDR:ssä. Teatterin paikat sijaitsevat metroasemilla Sokol (Leningradsky Prospekt, 71G), Begovaja [ 1] (Begovaja-katu, 5) ja Arbatskaja (Povarskaja-katu, 20) [4] .
Draama- ja ohjauskeskuksen perustivat teatterihahmot Aleksei Kazantsev ja Mihail Roshchin vuonna 1998 [1] . CDR:n avajaiset ajoitettiin Moskovan taideteatterin 100-vuotisjuhlaan [5] . Uuden teatterin päätavoitteena oli tarjota nuorille näytelmäkirjoittajille, ohjaajille ja näyttelijöille mahdollisuus paljastaa lahjakkuuttaan ja ilmaista itseään [5] . Kazantsev ja Roshchin kannustivat kokeelliseen työhön ja out-of-the-box -ajatteluun. Taiteelliset johtajat eivät käytännössä puuttuneet uusien tuotantojen luomiseen. Ensimmäinen kausi avattiin 7. joulukuuta 1998 Vadim Danzigerin ohjaamalla näytelmällä " Judith " Elena Isaevan näytelmään [6] .
Työnsä ensimmäisinä vuosina CDR:llä ei ollut omia tiloja, keskuksen johtajat vuokrasivat paikan Vysotsky-museosta [7] . Teatterilla ei myöskään ollut pysyvää ryhmää, ja ohjaajat kutsuivat taiteilijoita jokaiseen uuteen projektiin [3] . CDR:llä ei pitkään aikaan ollut valtionteatterin asemaa [8] . Kazantsev lainasi usein rahaa vuokran ja uusien tuotantojen maksamiseen [1] .
Teatteri sai vuonna 2003 valtion laitoksen aseman ja oman tapahtumapaikan Begovayan metroasemalla [1] . Hallituksen keskukselle antamalla paikalla oli aiemmin Vernissage-teatteri , jonka seurueesta osa aloitti työskentelyn Taiteilijoiden keskustalossa sen muuttamisen jälkeen [1] . Teatteri sijaitsee vuonna 1956 rakennetussa stalinistisessa asuinrakennuksessa [9] . Vuonna 2014 [10] teatterin pääesitykset alkoivat tapahtua uudessa rakennuksessa Sokol-metroasemalla, joka kuului aiemmin Boris Pokrovsky Chamber Musical Theatrelle , ja Begovayan rakennuksesta tuli alusta luoville kokeiluille ja uusille esityksille. 7] .
Teatterin ohjelmistoon kuului muun muassa Mark Ravenhillin näytelmään perustuva Olga Subbotinan ohjaama "Shopping & Fucking" , Ksenia Dragunskajan näytelmään perustuva "Parran tunne ", Mihail Ugarovin " Bummer off " ja muut [1 ] . Vuonna 2001 ohjaaja Kirill Serebrennikovin debyyttiesitys "Plasticine" [2] esitettiin taiteilijoiden keskustalossa . Vuonna 2003 Kazantsev sai Stanislavsky- ja " Lokki " -palkinnot keskuksen perustamisesta [11] .
Vuonna 2007 Kazantsevista tuli Taiteilijoiden keskustalon taiteellisen neuvoston puheenjohtaja [12] . Hänen kuolemansa jälkeen samana vuonna teatterin johtaminen ja uusien tuotantojen päätöksenteko siirtyivät taiteelliseen neuvostoon, johon kuuluivat ohjaaja Olga Subbotina ja näytelmäkirjailija Mihail Ugarov [13] .
Vuonna 2010 Mihail Ugarovista tuli Taiteilijoiden keskustalon taiteellisen neuvoston johtaja [13] . Vuotta myöhemmin hänet nimitettiin koko teatterin taiteelliseen johtajaan [13] . Ugarov debytoi Central House of Artists -teatterissa näytelmän "Oblom off" tuotannossa vuonna 2002 [1] . Kun hän ryhtyi Central House of Artists -talon taiteellisen johtajan virkaan, hänet tunnettiin menestyneenä näytelmäkirjailijana ja ohjaajana sekä yhtenä Theatre.doc- projektin luojista [7] .
Työnsä päätavoitteena Mihail Ugarov näki paluu kokeelliseen työhön, tuotantojen spontaanisuuteen. Hänen johdollaan ohjaaja Marat Gatsalov loi erityisen laboratorion "Workshop on Begovaya" [7] , jossa nuoret teatterihahmot saattoivat esittää uusien tuotantojen suunnitelmia asiantuntijaneuvostolle. Juuri Ugarovin alaisuudessa studion "laboratorio"-kokeet tulivat suosittuja, yleisö osoitti kiinnostusta taiteilijoiden keskustalon keskeneräisiin ja dynaamisiin esityksiin. Ugarov pyrki myös tekemään klassisista teoksista merkityksellisiä: hän esitti näytelmän Lermontovin naamiaiseen perustuen , ohjaaja Maksim Kurotshkin ajatteli uudelleen Voltairen tarinaa Candide [1] .
Mihail Ugarovin johtamisaikaa leimasivat myös konfliktit teatterin sisällä. Osa taiteilijoiden keskustalon työntekijöistä Olga Subbotinan johdolla vastusti taideneuvoston lakkauttamista [13] [14] [15] ja piti Ugarovin johtamismenetelmiä liian radikaaleina. Suuttumuksen aiheutti teatterityöntekijöiden väheneminen, taiteellisen johtajan liiallinen huomio kokeellisiin esityksiin ja CDR-ohjelmiston laiminlyönti [15] . Seurue ilmaisi tyytymättömyytensä avoimessa kirjeessä, joka julkaistiin Tribuna of the Public Chamber -verkkosivustolla [14] .
Mihail Ugarov erosi Taiteilijakeskuksen taiteellisen johtajan tehtävästä vuonna 2012. Samaan aikaan Moskovan kaupungin kulttuuriosaston edustaja Dmitri Palaguta otti teatterin johtajan paikan [16] .
Sen jälkeen kun lakimies ja ekonomisti Dmitri Palaguta nimitettiin CDR:n johtajaksi, Moskovan kaupungin kulttuuriosasto avasi kilpailun CDR:n taiteellisen johtajan virkaan, jonka voitti ohjaaja ja näytelmäkirjailija Vladimir Klimenko ( Klim) [16] . Kuitenkin jo vuonna 2014 Klimenko jätti tehtävänsä, mutta jatkoi uusien esitysten näyttämistä CDR-lavalla, ja vuonna 2015 CDR:llä julkaistusta esityksestä "Retribution 12" tuli Golden Mask -festivaalin osallistuja, joka sai ehdokkuuden palkinto - "Paras esitys draamassa, pieni muoto", "Paras ohjaajan työ", näyttelijä Ksenia Orlova sai palkinnon "Paras naisnäyttelijä" [17] .
Palagutan johdolla teatteri kohtasi uusia haasteita. Ensinnäkin ryhmän kokoonpano on muuttunut: sisäisen konfliktin vuoksi monet hahmot lähtivät teatterista, erityisesti Marat Gatsalov ja Polina Vasilyeva [16] . Vuonna 2014 teatterin täytyi kulttuuriosaston puolesta käydä läpi uudelleenorganisointiprosessi ja sulautua muihin kokeellisiin teattereihin - "A. R.T.O.” ja "Open Stage" - kolmen teatterin työn optimoimiseksi [18] . Projektin taiteellinen johtaja "A. R.T.O.” Nikolai Roshchin kieltäytyi allekirjoittamasta sopimusta teattereiden yhdistämisestä [16] [19] . Open Stagen ohjaaja Philip Los yritti puolustaa teatterinsa rakennusta Povarskajalla [16] . Palaguta syytti Losia teatterin tilojen laittomasta vuokrauksesta ja huonosta taloudenhoidosta [16] .
Vuonna 2015 Palaguta ilmoitti eroavansa teatterinjohtajan tehtävästä. Vuonna 2016 lainvalvontaviranomaisten CDR:ssä tekemän tarkastuksen jälkeen Palagutaa epäiltiin petoksesta ja häntä vastaan aloitettiin rikosasia [20] . Tutkinnan tulosten mukaan Dmitri Palaguta ja hänen entiset varamiehensä Elena Maksimova ja Tatjana Andrianova tuomittiin virka-asemaansa käyttävistä laajasta ja erityisen suuresta petoksesta. [21]
Palagutan lähdön jälkeen liikkeen ja samannimisen teatteristudion SounDrama [22] perustaja Vladimir Pankov [22] otti teatterin ohjaajan ja taiteellisen johtajan paikan . Vuonna 2003 CDR isännöi Pankovin ensimmäistä esitystä SounDrama-studiossa - "Red Thread", jonka tunnusmerkkinä oli genrejen sekoittuminen, hämärtäen dramaattisen esityksen ja musikaalin välisiä rajoja [23] . Näin ollen Vladimir Pankovin esiintymisestä taiteellisena johtajana on tullut symbolinen sekä CDR:n että SoundDrama Studion tiimille. Siksi Pankov ei pyrkinyt niinkään teatterin uudistamiseen kuin sen elvyttämiseen siinä muodossa, jossa se Aleksei Kazantsevin aikoinaan suunnitteli [24] .
Pankov nimesi teatterin uudelleen [25] ja hoiti korjaus- ja taloudellisia ongelmia. Monet SounDrama Studion taiteilijat liittyivät CDR-ryhmään, yhteisen ryhmän ensimmäinen ensiesitys oli näytelmä "Moskova - avoin kaupunki. Siirtyminen” [26] . Esityksen parissa työskenteli useita ohjaajia, joille Pankov antoi täydellisen sananvapauden.
5. syyskuuta 2017 uusi teatterikausi avattiin Aleksei Kazancevin näytelmään "Vanha talo" perustuvalla esityksellä, joka on omistettu yhden keskuksen perustajan muistolle [27] . Esitys on menestys yleisön keskuudessa ja sai paljon positiivista palautetta teatterikriitikoilta [28] . Kauden 17/18 tulosten jälkeen Marina Raikina myönsi useita palkintoja MK CDR:lle The Old Housen ja Kedsin esityksistä. [29] Uuden taiteellisen johtajan alaisuudessa teatteri julkaisee jatkuvasti ensi-iltaja, järjestää konsertteja, luovien yliopistojen valmistuneille on ilmestynyt ohjelma "CDR.Start" [30]
CDR:stä tuli yksi alusta 1990-luvun lopulla nuorten teatterihahmojen keskuudessa syntyneen "uuden draaman" liikkeen kehittämiselle. "Uuden draaman" edelläkävijöitä kutsutaan kirjailijoiksi ja näytelmäkirjoittajiksi Vladimir Sorokiniksi , Ljudmila Petruševskajaksi ja Nina Saduriksi [31] . Vuodesta 2002 lähtien samanniminen modernin dramaturgian festivaali "New Drama" on järjestetty eri paikoissa, johon osallistuu nuoria näytelmäkirjailijoita ja ohjaajia CDR:stä [6] .
Liikkeen erottuva piirre oli näytelmäkirjailijoiden ja ohjaajien vetoomus rumaa arkea kohtaan, elämän pikkuasioihin ja sen ongelmiin, tavallisten ihmisten ongelmiin. Kirjoittajat eivät usein vastaa esitettyihin kysymyksiin, jolloin katsoja jää jännittyneeksi. Uusien näytelmäkirjailijoiden näytelmissä käytetään pelkistettyä ja kirosanoja [31] .
Mihail Ugarov on yksi New Drama -festivaalin perustajista ja järjestäjistä. Hänen mielestään festivaali asettaa suunnan modernille teatterielämälle ja vaikuttaa monien teattereiden ohjelmistovalintoihin [32] .
Uusi draama on varsinaista teatteritaidetta. Tämä on suuri liike, ja jokaisella kirjailijalla on tunne, ettei hän ole yksin.
- Mihail Ugarov "uuden draaman" merkityksestä, 2003 [31]Moderni dramaturgia kehittyy edelleen, vuodesta 2016 alkaen CDR:stä on tullut jälleen sen koti, nyt teatterin ohjelmistoon kuuluu näytelmäkirjailijoiden kuten Elena Isaeva, Juri Klavdiev , Lyuba Strizhak, Asya Voloshina, Sergei Davydov , Oleg Mikhailov , Martin McDonagh , E. Kazachkov ja muut.
CDR:n tekijöiden tavoitteena oli auttaa nuoria ohjaajia toteuttamaan ideoitaan etsiessään uusia teatteriideoita. Eri aikakausina CDR:ssä työskentelivät ohjaajat, kuten Olga Subbotina, Vladimir Skvortsov , Vladimir Pankov , Marat Gatsalov , Kirill Serebrennikov , Vadim Danziger ja Vladimir Ageev [33] . Vuonna 2016 CDR:ään perustettiin useita laboratorioita, mukaan lukien: