Shuisky, Mihail Grigorjevitš

Mihail Grigorjevitš Shuisky
perustiedot
Nimi syntyessään	Mihail Grigorjevitš Shuisky
Syntymäaika	1. (13.) marraskuuta 1883
Syntymäpaikka	Novogeorgievsk , Aleksandria Uyezd , Hersonin kuvernööri , Venäjän valtakunta
Kuolinpäivämäärä	11. syyskuuta 1953( 11.9.1953 ) (69-vuotias)
Kuoleman paikka	Molotov , Venäjän SFNT , Neuvostoliitto
haudattu	Egoshikhan hautausmaa
Maa	Venäjän valtakunta Itävalta Neuvostoliitto
Ammatit	oopperalaulaja , kamarilaulaja, opettaja
lauluääni	dramaattinen baritoni
Genret	ooppera, kamarimusiikki, kirkkomusiikki
Kollektiivit	Itävalta, Wien, Volksoper-oopperatalo Itävalta, Linz, (oopperatalo) Landschaftliches Theater in Linz Venäjän valtakunta, Pietari, Neuvostoliiton musiikillinen draamateatteri, Ukraina, Kiovan Neuvostoliiton ooppera- ja balettiteatteri, Ukraina, Odessan ooppera- ja balettiteatteri Neuvostoliitto, Venäjä, Permin ooppera- ja balettiteatteri
Palkinnot
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Mihail Grigorievich Shuisky ( 1. marraskuuta [13], 1883 , Novogeorgievsk , Hersonin maakunta - 11. syyskuuta 1953 , Molotov ) - Venäjän ja Neuvostoliiton oopperalaulaja (dramaattinen baritoni ), kamarilaulaja ja opettaja. RSFSR:n kunniataiteilija (1945).

Elämäkerta

Mihail Grigorjevitš Shuisky syntyi 1. marraskuuta  ( 13. )  1883 [1] Novogeorgievskissä (nykyään Kremenchug-säiliön pohjalla ), josta hänen perheensä muutti pian hänen syntymänsä jälkeen Kremenchugiin Poltavan maakuntaan . Lapsena Mikhail lauloi perhepiirissä, esiintyi lastenkuorossa klirosilla , joka seisoi Kremenchugissa Neitsyt taivaaseenastumisen katedraalissa.

Vuonna 1904 Shuisky valmistui Kharkovin keisari Aleksanteri III:n kaupallisesta koulusta , joka oli yksi Venäjän valtakunnan suurimmista kaupallisen koulutuksen oppilaitoksista. [1] Koulu koulutti korkeasti koulutettuja asiantuntijoita kaupallisiin ja teollisuusyrityksiin. Koulun sisällä oli Herran pyhän kuvan temppeli, jossa Mihail Grigorjevitš sooloi päivittäin poikakuoron kanssa kymmenen vuoden opiskelun ajan koulussa.

Vuonna 1905 Mikhail Shuisky tuli Pietarin konservatorioon soololaulun luokkaan, mutta poliittisten tapahtumien vuoksi opinnot konservatoriossa loppuivat. Samana vuonna Mikhail Shuisky saapuu Itävallan pääkaupunkiin Wieniin .

Vuosina 1905–1909 Mikhail Shuisky otti laulutunteja professori Habek Schuelerilta Wienin laulutaiteen akatemiassa.

Vuonna 1910 Wienissä ollut Venäjän kansanedustaja kutsui Mihailin osallistumaan Nikolai Vasilyevich Gogolille omistettuun konserttiin Lvovissa . Lvovin kaupungin sanomalehden arvio tästä konsertista luki: "... herra Shuisky, hänen kauniilla ja äärimmäisen vahvalla sointillaan ja laajalla valikoimallaan, pidetään loistavan Chaliapinin seuraajana." [2]

Myöhemmin Wienissä pidettiin toinen konsertti, johon osallistui Mikhail, jonka arvio julkaistiin paikallisessa kaupungin lehdessä:

Hra Mikhail Shuisky esitti Petruchion elokuvassa The Taming of the Shrew hämmästyttävän tunnustetulla taidolla.

Vuonna 1910 Mikhail Shuisky kutsuttiin laulamaan Wienin Volksoperin näyttämölle .

Syyskuussa 1911 Shuisky debytoi pappina Mozartin Taikahuilussa ; 21. lokakuuta - Biterolfina Wagnerin Tannhäuserissa ja myöhemmin, 18. marraskuuta - Escamiliona Bizet'n Carmenissa . [neljä]

Vuonna 1912 täydentääkseen ohjelmistoa Mikhail Shuisky allekirjoitti sopimuksen kaudeksi 1912/1913 ainoana vastuullisena dramaattisena baritonina Linzin oopperatalon kanssa (kesäksi Salzburgissa ).

Kahden vuoden hedelmällisen työn aikana Linzissä nuoren laulajan lahjakkuus paljastettiin, parannettiin ja vahvistettiin koko elämäksi. [5]

25. maaliskuuta 1912 pidettiin Wienissä Venäjän suurlähetystön kirkon valtionhoitajan A. M. Arhangelskin vuosikonsertti, joka oli kuuluisa Wienin musiikkipiireissä kunniamaineisuudestaan ​​erinomaisena kapellimestarina ja musiikin erinomaisena tuntijana. Konserttiin osallistuivat 20 hengen venäläinen kappeli  , professori Paul de Conne ( klavier ) ja itse asiassa solisti Mikhail Shuisky. Konserttiohjelma koostui yksinomaan teoksia venäläisiltä säveltäjiltä, ​​kuten Turchaninov, Berezovski, Grechaninov, Mandychevsky, Skrjabin, Bortkevich, Mussorgsky, Arensky, Rubinstein, mukaan lukien Anatoli Arkangelski. [neljä]

1. lokakuuta 1912 allekirjoitettiin kaksivuotinen sopimus Münchenin keisarillisen teatterin kanssa ja myöhemmin, 12. lokakuuta, Hampurin teatterin kanssa (31. elokuuta 1917 asti). [6]

Vuonna 1913 Shuisky sai useita tarjouksia tehdäkseen sopimuksia Breslaun (nykyisin Wroclaw), Leipzigin , Linzin, Münchenin teattereiden kanssa kaudeksi 1913/1914 sekä Hampurin viideksi vuodeksi sen ehdoilla. Huolimatta mahdollisuudesta jatkaa kiertuetta , Mikhail päättää samana vuonna irtisanoa kaikki sopimuksensa ja palaa kotimaahansa.

30. maaliskuuta  ( 12. huhtikuuta )  1913 klo 15.00 hänen koe-esiintyminen Mariinski-teatterissa oli menestys. [6]

Monien hakijoiden joukossa vain kaksi oli ilmoittautunut Mariinsky-teatterin ryhmään: tenori Malyshev ja baritoni Shuisky.

Mikhail Shuiskylla oli kahden vuoden kokemus näyttämöstä Wienissä, Linzissä ja Salzburgissa, joten hän ei hyväksynyt teatterinjohtaja Teljakovskyn ehdottamaa aloittelijoille tarkoitettua hintaa. Hänen seuraavan koe-esiintymisensä oli I. M. Lapitskyn kanssa, joka oli tunnettu Pietarin oopperatuotantojen ohjaaja vuonna 1912 perustamassaan Pietarin musiikkidraamateatterissa.

10. maaliskuuta  ( 23 )  1914 allekirjoitettiin sopimus Musikaalidraamateatterin kanssa. Sopimus tuli voimaan 1. elokuuta 1914 - 15. tammikuuta 1915. [6] Samaan aikaan Mikhail Shuisky esiintyy jälleen Escamilion roolissa Carmen-oopperassa. [neljä]

Shuisky osallistuu aktiivisesti isänmaallisten hyväntekeväisyyskonserttien sarjaan, jonka järjestää kuuluisa Hänen Majesteettinsa solisti M. I. Gorlenko. [4] [6]

Vuonna 1916 Shuisky palasi Kremenchugiin. [7]

Vuosina 1917–1920, Saksan joukkojen miehityksen ja Ukrainan sisällissodan aikana , Mihail oli opettaja, solisti ja ohjaaja Jekaterinoslavin , Zhitomirin ja Kremenchugin teattereissa. [6]

Vuosina 1923-1932 Mihail Shuisky, Ukrainan valtionoopperan taiteilija, työskenteli Kiovan ja Odessan ooppera- ja balettiteatterissa. [5] [6]

Odessassa Shuisky sooloi teatterin lavalla, opetti konservatoriossa, esiintyi konserttiohjelmissa lavalla ja radiossa. [5]

Vuonna 1932 paikallisen komitean jäsenenä Shuisky meni Moskovaan esittäen ehdotuksiaan tapana lopettaa konfliktit luovan ryhmän ja teatterihallinnon puoluetyöntekijöiden välillä. Myöhemmin hänet lähetetään töihin Uralille, Permin kaupunkiin . [6]

Vuosina 1933–1949 Mikhail Shuisky jatkoi luovaa toimintaansa Permin ooppera- ja balettiteatterin lavalla. [5] [6]

18. tammikuuta 1936 julkaistiin artikkeli Zvezda -sanomalehdessä:

Oopperataiteilija M. G. Shuiskin 25-vuotisjuhlan kunniaksi Permin kaupunginvaltuuston puheenjohtajisto tuki Stalinin mukaan nimetyn tehtaan työntekijöiden ja muiden Permin yritysten ja kollektiivien pyyntöä myöntää tasavallan kunniataiteilijan arvonimi. ja haki omasta puolestaan ​​tällaisen vetoomuksen RSFSR:n koulutuksen kansankomissariaatille [3] .

Vuonna 1945, odotettuaan yli kymmenen vuotta vastausta lukuisiin Permin hallinnon ja yleisön vetoomuksiin, Mikhail Shuisky sai RSFSR:n kunniataiteilijan tittelin .

Vuonna 1946 Shuisky palkittiin Työn punaisen lipun ritarikunnan merkillä .

13. toukokuuta 1949 juhlittiin Mikhail Shuiskin lavalla oleskelun 40-vuotispäivää, jonka kunniaksi pidettiin jäähyväiset. Ohjelmassa oli kohtauksia sellaisista teoksista kuin Verdin "Tosca" (oopperan II näytös), Napravnikin " Dubrovsky " (oopperan IV näytös) sekä Borodinin " Prinssi Igor " (Polovtsien leiri) jokaisessa. joista Mikhail Shuisky sai päähenkilöiden roolit: "Toscassa" hän näytteli Scarpiaa, "Dubrovskissa" - Troekurovia, mutta "Prince Igorissa" - itse prinssi Igoria. [neljä]

Vuonna 1949 hän siirtyi opettajaksi.

Syyskuun 11. päivänä 1953 Mikhail Grigorievich Shuisky kuoli aivoverenvuotoon 69-vuotiaana. Hänen testamenttinsa mukaan hänet haudattiin Yegoshikhan hautausmaalle hautaan nro 50 vaimonsa Yanina Shuiskayan kanssa, joka kuoli vuonna 1940.

Kaupungin viranomaisten asetuksella Egoshikhan hautausmaa on julistettu erityisen suojelluksi alueeksi, jossa on muistomerkkikompleksi vuodesta 2011 lähtien. [6]

Oopperan osat

WIENNA, VOLKSOPER: [4] [5] [6]
1910 - Pappi Mozartin oopperassa Taikahuilu; 1911 - Biterolf Wagnerin Tannhäuser-oopperassa; 1911 - Escamilio Bizet'n oopperassa Carmen.

LANDSCHAFTLICHES-TEATTERI LINZISSA 1912-1913: [4] [5] [6]
Escamilio Georges Bizet'n Carmenissa; Saint-Brien kreivi Giacomo Meyerbeerin Les Huguenotsissa; Nelusco Giacomo Meyerbeerin oopperassa Afrikkalainen nainen; Don Pizarro L. V. Beethovinin oopperassa "Fidelio"; Amonasro Giuseppe Verdin oopperassa "Aida"; Rigoletto Giuseppe Verdin oopperassa "Rigoletto"; Othello Giuseppe Verdin oopperassa "Otello"; Kreivi di Luna Giuseppe Verdin teoksessa Il trovatore; Giuseppe Verdin Un ballo in maschera Rene; Valentine Charles Gounodin oopperassa "Faust"; Wotan Richard Wagnerin oopperassa Valkyrie; Biterolf Richard Wagnerin oopperassa "Tannhäuser"; Richard Straussin Johann Kastaja Salomessa; Beckmesser Richard Wagnerin oopperassa The Die Meistersingers of Nürnberg.

MUSIKALLINEN DRAMATEATTERI : [4] [6]
1014 - Escamilio Georges Bizet'n oopperassa "Carmen".

KREMENCHUG, SCENE TYÖNTEKIJÖIDEN UNIONI: [7]
Vuonna 1917 - Eugene Onegin P. Tšaikovskin oopperassa "Jevgeni Onegin".

UKRAINAN VALTIOOPERA (Kiova, Harkov, Odessa): [4] [5] [6]
1922 - Prinssi Igor A. Borodinin oopperassa "Prinssi Igor"; 1922 - Boris Godunov M. Mussorgskin oopperassa "Boris Godunov"; 1923 - "Zaporozhets Tonavan takana" Gulak-Artyomovsky; 1927 - Roger E. Missin oopperassa "Chuanca"; 1929 - Pietro B. Yanovskyn oopperassa Mustanmeren duuma; 1932 - Mazepa P. Tšaikovskin oopperassa "Mazepa".

PERM OOPERA- JA BALETTITEATTERI 1931-1932: [4] [5] [6]
Boris Godunov Mussorgskin Boris Godunovissa; Rigoletto Verdin Rigolettossa; Iago Verdin Otellossa; Escamilio Bizet'n Carmenissa; Paroni Scarpia Puccinin Toscassa.

PERMIN OOPERA- JA BALETTITEATTERI Vuodesta 1933 vuoteen 1949: [4] [5] [6]
Kachura Chizhkon oopperassa Taistelulaiva Potjomkin; Tugar Lyatoshinskyn oopperassa "Berkuts"; Prinssi Igor Borodinin oopperassa "Prinssi Igor"; Grigori Grjaznoi Rimski-Korsakovin teoksessa Tsaarin morsian; Demoni Rubinstein "Demoni"; Mazepa Tšaikovskin oopperassa "Mazepa"; Boris Godunov Mussorgskin Boris Godunovissa; Boyar Shaklovity M. Mussorgskin oopperassa Khovanshchina; Escamilio Bizet'n Carmenissa; Rigoletto Verdin Rigolettossa; Iago Verdin Otellossa; Paroni Scarpia Puccinin Toscassa; Troekurov Napravnikin oopperassa "Dubrovsky"; Figaro Rossinin Sevillan parturi; Germont Verdin La Traviatassa; Tonio Leonkovallon Pagliaccissa; Amonasro Verdin Aidassa.

Perhe

Vuonna 1905 Mikhail Shuisky tapasi tulevan vaimonsa Wienissä. [8] Janina Pawlowska tuli Wieniin Varsovasta opiskelemaan laulua laulutaiteen akatemiassa.

Vuonna 1906 Yanina ja Mikhail Shuisky menivät naimisiin Wienin ortodoksisessa Pyhän Nikolauksen katedraalissa.

Vuosina 1910 ja 1912 pari osallistui yhdessä konserttiohjelmiin, joissa Yanina esiintyi Aidana Verdin samannimisessä oopperassa .

Vuonna 1917 Kremenchugissa Yanina esitti Tatjanan roolin P. I. Tšaikovskin oopperassa Jevgeni Onegin . Sisällissodan aikana Yanina Shuiskaya menetti äänensä ja myöhemmin hän pystyi laulamaan vain kuorossa .

Vuodesta 1923 vuoteen 1939 Yanina Shuiskaya työskenteli pukusuunnittelijana Kiovan ja Odessan ooppera- ja balettiteatterien rekvisiittaliikkeessä.

Vuodesta 1933 vuoteen 1939 Shuiskaya työskenteli myös pukusuunnittelijana Permin ooppera- ja balettiteatterissa. Hänen avioliittonsa Mikhailin kanssa kesti 34 vuotta. Yanina Protasievna Shuiskaya kuoli vuonna 1940 Permissä. Hänet haudattiin Yegoshikhan hautausmaahan, hauta nro 50 (sama hauta, johon hänen miehensä myöhemmin haudattiin).

Poika Eugene syntyi vuonna 1908 Wienissä, Itävallassa.

Vuonna 1931 hän valmistui Kiovan Koko-Ukrainan Taideakatemian koristemaalauksen osastolta. Sitä ennen, vuonna 1929, Jevgeni Shuisky osallistui taideteoksillaan Ukrainan SSR:n koulutuksen kansankomissariaatin toiseen koko ukrainalaiseen taidenäyttelyyn , joka oli esillä Odessassa, Donetskissa ja Harkovissa .

Hän työskenteli päätaiteilijana Permin, Gorkin ja Saratovin oopperataloissa taiteilijoiden liiton jäsenenä. RSFSR:n kunniataiteilija (1957). Jevgeni Mikhailovich Shuisky kuoli vuonna 1975 Saratovissa.

Tytär Marina Mikhailovna Shuiskaya syntyi vuonna 1915 Kremenchugissa. Marina Shuiskaya valmistui II lääketieteellisestä instituutista Moskovassa. Hän työskenteli lastenlääkärinä Moskovassa, Permissä, Ufassa , Gorkyssa ja Novosibirskissä , missä hän luennoi lastenlääketieteellisessä tiedekunnassa.

Marina Mikhailovna Shuiskaya kuoli Novosibirskissä vuonna 1975.

Lehdistöarvostelut 1910-1949

UKRAINAN LEHDISTÖSTÄ 1912-1917.

Lvov. "... Herra Shuisky, hänen upea ja äärimmäisen vahva sointi ja laaja valikoima, pidetään kunniakkaan Chaliapinin seuraajana." [2]
”…Yleisö palkitsi suosionosoituksella venäläisen oopperalaulaja M. Shuiskyn, joka lyhyessä toiminta-ajassa Volksoper-teatterin näyttämöllä saavutti suurta mainetta pääkaupungin musiikkipiireissä. Nuorelle venäläiselle taiteilijalle ennustetaan valoisaa tulevaisuutta. Yleisö kunnioittaa häntä suosikkina, ilmeisesti tulevana taiteen seuraajana Chaliapinin jälkeen. [2]
"...Herra Shuiskya, jolla on kaunis ja äärimmäisen vahva sävy ja laaja mittakaava, pidetään loistavan Chaliapinin seuraajana." [2]
”...Voimme sanoa Wienistä tulleesta vieraastamme, Mihail Grigorjevitš Shuiskista, että häntä pitäisi nyt pitää ensimmäisen mittaluokan taiteilijana. Hän on kotoisin Poltavan maakunnasta ja täydentää nyt koulutustaan ​​wieniläisillä professoreilla. On vaikea löytää kaikkia laulajalle tarvittavia ominaisuuksia keneltäkään muulta sellaiselta täydellisyydeltä kuin Mihail Grigorjevitš. Upea baritoniääni, kaunein sointi, leveä, vahva - tämä on materiaali, joka laulajalla on. Nyt tämä kauniisti käsitelty materiaali on jo täydellisyyden tasolla. Lisäksi ääntämisen vaihtelu on niin valtava, mitä ei juuri koskaan löydy niin nuorelta laulajalta. Vielä nykyäänkin sitä pitää verrata vain Battistiniin. Kaikesta, mitä konsertissa kuulimme, voimme olettaa, että M. G. Shuisky ottaa paikkansa maailman ensimmäisten, ellei aivan ensimmäisten laulajien joukossa. [2]

Kremenchug. "... Näyttämötyöläisten liitto esitti P. Tšaikovskin oopperan "Jevgeni Onegin" Tykistökokouksessa. Rouva Shuisky lauloi Tatjanaa, herra Shuisky lauloi Oneginia. Lyyrisissa paikoissa Tatjanan ääni kuulosti pehmeältä ja lämpimältä. Kirjoituskohtaus teki upean vaikutuksen... Erinomainen Onegin Mr. Shuisky. Suuri, kaunis, tasainen ääni kaikissa rekistereissä. Ulkonäkö, tavat, suorituskyky - kaikki on säilytetty yksityiskohtaisesti. Onegin-Shuiskin kuunteleminen ja katsominen on suuri ilo…” [7]


ULKOMAAN LEHDISTÖSTÄ 1910-1913. Käännös Deutschesta. [9]

Wien, Itävalta. Schujsky Michael, Volksoper, Wien. Dramaattinen baritoni. Spezialerfolge als Eskamilio Carmenissa. Erfolgreiches Auftreten teoksissa "Faust", "Troubadour", "Afrikanerin" ym. Gastiert paikassa Lemberg als Konzertsager. 1912.
Mikhail Shuisky, Volksoper Theatre, Wien. Dramaattinen baritoni. Hän saavutti erityisen menestyksen esittäessään Escamilion osan Carmenissa. Menestyvä esiintyjä elokuvissa "Faust", "Il trovatore", "African" ja muut. Mukana teatterissa Volksoper. Vieras Lvivissä antaa konsertteja. 1912.

"Die Wahrheit". Arvostelu sanomalehdestä "Die Wahrheit", D. Verdin ooppera "Rigoletto", Linz, Itävalta.

Rigoletto. Dienstag abends wurde Verdis melodioese Opera "Rigoletto" ja unserer Landesbuene aufgefuehrt, um dessen wuerdige Wiedergabe sich hauptsaechlich unser Heldenbariton, Herr Schuisky verdient gemacht hat. Als Traeger der Titelrolle leistete der geschaetzte Kuenstker an diesem Abende grossartiges: sein Gesang war in allen Lagen fein nuanciert und von wunderbarer Reinheit ausgezeichnet. Ebenso war Spiel und Maske vortrefflich. Herr Schuisky hat mit seinem Rigoletto neuerlich sein kuenstlerisches Koennen auf das glaenzendste bewiesen."

"Verdin ooppera Rigoletto esitettiin lavallemme pääkaupungissa tiistai-iltana lähinnä siksi, että dramaattinen baritonimme herra Shuisky tekisi todella arvokkaan esityksen. päänäyttelijänä arvostettu mestari teki jotain poikkeuksellista sinä iltana: hänen laulunsa oli upeaa mistä tahansa näkökulmasta ja erottui hämmästyttävän puhtaasta äänenlaadusta. Samalla tavalla näyttelijätyö ja meikki olivat erinomaisia. Mr. Shuisky osoitti jälleen loistavasti taiteelliset kykynsä."

"Tages-Post" Katsaus Verdin oopperan "Rigoletto" esityksestä Linzin kaupungissa, Itävallassa, 7. tammikuuta 1913, sanomalehti "Tages-Post"

Der bucklige Hofnarr fand im Heldenbariton Herrn Michael Schuisky einen kraftstrotzenden, mehrfach auch ueber die Kraft ausgebenden Vertreter. Wie Liszt einmal behauptete, es gaebe keinen absolut schlechten Menschen, in dem nicht doch einmal ein goettlicher Funke durchschluege, so ist auch Veters hervorzuheben. Diese schoenen Momente, in denen er so ruehrende und ueberzeugende Toene fand, gaben ihm auch das Absolutorium fuer manche gar zu naturalistisch-grelle Ausschreitungen, die er sich mit seiner impulseiv grossen, umfangreichen undubteimme droeh. Im grossen Monolog des zweiten Aktes, im Duett mit Gilda und dem praechtig gesungenen Quartett des vierten Aktes ersahen wir die Glanzstellen seiner noch der Klaerung beduerfenden Leistung, die allerdings nach der darstellerischen renedrune bilde nach der darstellerischen regerenge ezuin eizu.

”Kyhäselkäinen hovinhuuli löysi dramaattisen baritoni Mr. Mikhail Shuiskyn kasvoista energiasta ja voimasta purskahtavan esiintyjän. Kuten F. Liszt kerran totesi, ei ole olemassa täysin pahaa ihmistä, jossa Jumalan kipinä ei olisi kimaltunut ainakin kerran. Näin herra Shuisky välitti kuvan vaimonsa ja isänsä kuoleman jälkeen särkyneestä miehestä, joka rakastaa ennen kaikkea ainoaa lastaan. Nämä kauniit hetket, joissa hän löysi niin koskettavia ja vakuuttavia sävyjä, antoivat hänelle myös täydellisen vapauden joihinkin liian naturalistisiin temppuihin, joiden hän impulsiivisesti salli itselleen voimakkaalla ukkosenäänellä. Toisen näytöksen suuressa monologissa duetossa Gildan kanssa ja neljännen näytöksen upeasti esitetyssä kvartetissa näemme hänen esityksensä kruunukohdat, jotka vaativat vielä oman tulkintansa. Joka tapauksessa visuaalisesta näkökulmasta hänen esityksensä loi elävän vaikutelman.

Tunnisteet Post. Ote Kinzelin "The Baptist" -oopperan arvostelusta "Tages-Post" -sanomalehdestä, lokakuu 1912, Linz, Itävalta.

Das Theater war bis zum letzten Platz gefuellt. Fuer den "Evangelimann" und seinen schurkischen Bruder Johannes haben wir heuer derart durchgreifende Interpreten, dass weitere gutbesuchte Wiederholungen des Werkes ausser Zweifel stehen. Zu aehnlicher Hoehe vorzueglicher Leistung schwang sich der Johannes des Herrn entsprungen zu sein schienen, trefflich unterstuezte. Das kuenstlerisch so ueberzeugende Bruederpaar wurde stuermisch bedankt.

"Teatteri oli täynnä. "Kastajan" ja hänen ilkeän veljensä Johannin rooliin meillä on tänä vuonna niin poikkeuksellisia esiintyjiä, että esitykseen tulee epäilemättä paljon katsojia. Tällainen suuri menestys saavutettiin näyttelemällä Johannin roolia, herra Mikhail Shuisky, joka löysi äärimmäisen luotettavat keinot kuvata orjallista uraa ja häikäilemätöntä kulkuria ja vahvisti tätä onnistuneesti todellisen dramaattisen baritoninsa voimakkailla äänillä ja myös pehmeillä, houkuttelevilla. äänet, jotka näyttivät tulevan dramaattisen tenorin rinnasta. Tämä taiteellisesti sitova veljespari sai jylinäisen suosionosoituksen kiitollisilta yleisöltä."

"Wahrheit!" Musikvereinskonzert. Sanomalehti "Wahrheit!", Filharmoninen konsertti. Linz, Itävalta.

"Den gleichen Erfolg ernteten die Lieder fuer Bariton, von dem Herrn Opernsaenger M. Schujsky, vornehm und kuenstlerisch gesungen. Dem Liede "Meine Lust ist Leben!" - eine Dichtung von Peter Rosegger - errang er durch seinen schoenen Vortrag, der musikalisch besonders wertvollen Komposition ungeteilte Anerkennung. Ungemein farbenpraechtig und wirkundsvoll gestaltete sich die Darbietung der aus der Feder Richard Wagners stammenden und von Dr. Kienzl vertonten Dichtung "Bonapartes Heimkehr".

"Oopperalaulaja Mr. M. Shuiskyn jalosti ja taiteellisesti esittämät baritonilaulut menestyivät yhtä hyvin. Näytelmässä" Eläminen on iloitsemista "Peter Roseggerin sanojen mukaan hän saavutti yksimielisen tunnustuksen erinomaisen työnsä ansiosta. esitys ja erityinen musiikkisävellys.Korkeimmillaan värikäs ja vaikuttava oli Richard Wagnerin Bonaparten paluu esitys tohtori Kinzelin säveltämänä.

Wohltaetigkeitsvorstellung bekannten Habeck Schueler. Gabek Shulerin kuuluisien oppilaiden hyväntekeväisyysesitys. Wien, Itävalta.'

Uusi Wiener Buehne. Herr Michael Schuisky vom Linzer Stadttheater bot als Rigoletto ganz Hervorragendes ebenso in Aida , wo er den Amonasro gab, waerend Frau Fuuina Schuisky sekä Aida gesanglich und als Darstellerin fehr gutes Koennen zeigte.

Sanomalehti "New Wien Stage": "Hra Mikhail Shuisky Linzin kaupunkiteatterista sekä Rigoletton ja Amonasron roolissa Aidassa että hänen vaimonsa Yanina Shuiskaya Aidan roolin esiintyjänä osoittivat erinomaisia ​​laulutaitoja ." 23. syyskuuta 1912


PETTERIN LEHDISTÖSTÄ 1912-1916.

"Wien ... politiikkaan välinpitämättömät ja tieteidensä kanssa kiireiset venäläiset opiskelijat ... muodostivat venäläisen ympyrän, joka järjesti uudenvuoden tapaamisen 31. joulukuuta yöllä venäjäksi. Juhla keräsi täyden salin vieraita ja oli ystävällinen ja hauska. Konserttiin osallistui ... baritoni M. G. Shuisky, Wienin Volksoperin taiteilija Wienissä. Nuori venäläinen laulaja, joka aloitti taiteellisen uransa Wienissä, jossa hän sai musiikillisen koulutuksensa, piti saksalaisten yrittäjien keskuudessa niin paljon, että he olivat jo allekirjoittaneet hänen kanssaan viiden vuoden sopimuksen Hampurissa ja kutsuneet hänet kiertueelle Leipzigiin. Upea härkätaistelija - Shuisky haaveilee palaamisesta kotimaahansa ulkomaisten sopimustensa päätyttyä ja laulamisesta venäläisillä oopperanäyttämöillä. [kymmenen]

"Konsertti , jonka All-Russian National Club järjesti galicialais-venäläisten hahmojen ja talonpoikien kunniaksi, pidettiin poikkeuksellisen innostuneesti... Shaklovatyn aaria Mussorgskin Khovanshchinasta, joka vaati Venäjän maan puolustamista, aiheutti myrskyn innostuksesta. Sen laulanut baritoni M. G. Shuisky, Wienin oopperan entinen jäsen, nyt kutsuttu musikaalidraamaan, esitti tämän aarian poikkeuksellisella fiiliksellä. Yleisö osoitti hänelle pitkään seisovia suosionosoituksia…” [11]

”Kiitoskirje HÄNEN KEMPERIALLISelta KORKEUDELLISESTA Suurherttuatar Xenia Aleksandrovnalta : Hänen korkeutensa M. G. Shuisky. Armollinen suvereeni Mihail Grigorjevitš. Suurherttuatar Xenia Aleksandrovna antoi minulle käskyn välittää teille HÄNEN IMPERIAALIN KORKEUTTAAN sydämelliset kiitokset ystävällisestä osallistumisestanne M. I. Gorlenko-laakson isänmaalliseen iltaan 8. syyskuuta tänä vuonna Suurherttuattaren varaston hyväksi sairaiden ja sairaiden toimittamisesta. haavoittunut. HÄNEN KEMARIALLISEN KORKEUSTEEN kunnianeito Suurherttuatar Xenia Aleksandrovna S. Luzhenovan. 13. syyskuuta 1914. " [6]

"Suurruhtinatar Maria Pavlovnan kiitoskirje Hänen korkeudelleen herra Mihail Grigorjevitš Shuiskille: Teidän myönteinen osallistuminen isänmaalliseen iltaan, joka järjestettiin 11. syyskuuta tänä vuonna Cinizelli-sirkuksen auditoriossa, HÄNEN MAJESTETTUUDEN M. I. Gorlenko-laakson solisti, myötävaikutti tämän illan erinomaiseen menestykseen ja jonka koko kokoelma meni HÄNEN IMPERIAALISEN KORKEUDENSÄHÄN KORKEUTTAJAN terveysjärjestöille Suurherttuatar MARIA PAVLOVNA Suurherttuattaren määräyksestä minulla on kunnia julistaa teille HÄNEN KEMPERIALLISELLE KORKEUDELLEEN kiitollisuutensa ystävällisestä avustanne sairaiden ja haavoittuneiden sotilaiden avustamisessa Kenraaliadjutantti Prinssi M. Tashunin. 22. syyskuuta 1914." [6]


JULKAISUT PERM-SANOMALEHTI "STAR"

"...M. G. Shuisky on epäilemättä Permin suosituin oopperataiteilija. Hänet tunnetaan paitsi Permissä, myös Ukrainassa, jossa hän lauloi kaikissa oopperataloissa; he tuntevat hänet Leningradissa, Sverdlovskissa, Kirovissa, Kazanissa ja muissa kaupungeissa. [12]

"M. G. Shuiskyn konsertti." Konsertissa esitettiin oopperaarioita, lauluja, romansseja, neuvostosäveltäjien lauluja... Ei vain oopperanuoriso, vaan myös oopperamme päälaulajat voivat oppia paljon hyvältä, kulttuuriselta laulajalta Shuiskylta. Oppia esitettävän teoksen musiikillisen sisällön huolellista käsittelyä, laulukulttuuria, lähetystarkkuutta, ilmaisukykyä, musiikin oikeaa tulkintaa." [13]

"Erinomainen artisti." Kaupunkimme suuri yleisö tuntee ja arvostaa näyttämön upeaa mestaria - Permin ooppera- ja balettiteatterin taiteilija Mihail Grigorjevitš Shuisky.Permin katsojat muistavat pitkään Mikhail Grigorievich Shuiskyn luomat kuvat ... Taiteilijalla on vahva kaunis äänen ja omistaa sen täydellisesti. Esiintyjänä Mihail Grigorjevitš Shuisky ei ole vain erinomainen laulaja, vaan myös erinomainen taiteilija.Jokainen hänen luomansa kuva on totuudenmukainen ja vakuuttava... Oikein, hän kuuluu parhaiden artistien joukkoon ei vain Permin alueella, vaan koko tasavallassa. Hän kasvatti monia nuoria taiteilijoita. Hänet tunnetaan kaikkialla, erityisesti Neuvostoliiton älymystön keskuudessa… [14]

"Taiteilija M. G. Shuisky." ”... Permin valtion ooppera- ja balettiteatterissa Mihail Grigorjevitš Shuisky on yksi suosituimmista taiteilijoista. Hänen luova polkunsa on erittäin mielenkiintoinen ... Valmistuttuaan musiikillisesta koulutuksestaan ​​Shuisky astuu Wienin oopperataloon solistina ja hänen ensimmäiset esiintymisensä ovat valtava menestys ... Lahjakkaille lähetettiin kymmeniä kutsuja Leipzigistä, Linzistä ja Hampurista solisti. [Mutta] vuonna 1913 Mihail Grigorjevitš Shuisky lähti Venäjälle Pietariin, missä hän astui musikaalidraamaryhmään solistina. Katsoja huomaa pian lahjakkaan laulajan ja arvostaa hänen esityksiään… Vuonna 1924 yleisö tapasi Shuiskyn Kiovan oopperan lavalla. Täällä hän laulaa Sobinovin, Barsovan, Patorzhinskyn ja muiden maamme kuuluisien taiteilijoiden kanssa. Teatterin paikallinen komitea uskoo hänelle suuren julkisen työn johtaakseen Ukrainan oopperatalojen suojelusta Puna-armeijan yli. Mikhail Grigorjevitš Shuiskylla on albumi venäläisten ja ulkomaisten sanomalehtien arvostelujen leikkeistä ... Tämä albumi näyttää taiteilijan suuren luovan elämän. Permissä M. G. Shuisky on työskennellyt Oopperateatterissa vuodesta 1931. Vuosien varrella Permin työväki on intohimoisesti rakastunut taiteilija Shuiskyyn ... " [15]

"Upea lavamestari." Radiokomitean työntekijät kirjoittavat, että taiteilija Shuisky, joka on toistuvasti esiintynyt radiokonserteissa, pitää kovasti radiokuuntelijoista. Hänen konserttinsa jälkeen toimittajat saavat aina paljon lämpimiä arvosteluja. Kaikki tietävät Shuiskyn luomat kuvat. Ensinnäkin tämä on prinssi Igor Borodinin samannimisessä oopperassa. Tämä rohkea ja lempeä kuva on täydellinen Shuiskylle. Shuisky on poikkeuksellisen hyvä Rigoletton roolissa Verdin samannimisessä oopperassa. Shuiskyn luoma traaginen ja koskettava kuva narsista ravistelee meitä ytimeen asti. Iloinen, intohimoinen Toreador Carmenissa, majesteettinen ja petollinen Mazepa, julma Scarpia Toscassa, holtiton Tomsky Patakuningatarissa, ovela ja kiehtova Shaklovity Khovanshchinassa - tämä on kokonainen kuvagalleria, luonteeltaan hyvin erilaisia, kauniisti toteutettu Shuisky. [16]

"40 vuotta lavalla." RSFSR:n kunniataiteilija MG Shuisky. Vuosien varrella M. G. Shuisky loi näyttämölle useita mieleenpainuvia kuvia.M. G. Shuiskyn toimintaa arvostettiin suuresti. Hallitus myönsi hänelle Tasavallan kunniataiteilijan arvonimen ja Työn Punaisen Lipun ritarikunnan. [17]

"Permin oopperan taiteilijat." Mihail Grigorjevitš Shuisky (1883-1953) oli yksi Permin ryhmän virtuoosimmista laulajista. Hänellä oli vahva, kaunis sointi, lyyris-dramaattinen baritoni... Shuiskylla oli korkea musiikkikulttuuri, joka ilmeni ennen kaikkea hänen kuvatyönsä erityispiirteissä... Hän tunsi täydellisesti säveltäjän tyylin ja pystyi välittämään sen. Jokainen hänen roolinsa erottui filigraanisesta viimeistelystä. Hän pystyi äänellään ilmaisemaan tunnelmaa, tunnetta, luonnetta ... M. G. Shuiskin näyttelijä- ja laulutaide oli esimerkki korkeasta ammattitaidosta, jokainen hänen esittämästään osa oli todellinen mestaruuden oppitunti." [18]

Muisti

Vuonna 1949 Mikhail Shuisky siirtyi opettamaan. Hän yritti välittää opiskelijoille kaikki tiedot ja laulun hallinnan salaisuudet, jotka hän oli aikoinaan saanut Wienin professoreilta. Mikhail Shuisky jakoi kokemuksensa laulu- ja dramaattisten kykyjensä parantamisesta tulevan nuorten laulajien kanssa jo lavalla. Sitten nuoren esiintyjän piti ottaa huomioon teatterisalin akustiikka, tuntea kapellimestari, orkesteri ja olla oopperayhtyeen jäsen. [19]

Vuosina 1951-1952 Mihail Grigorjevitš kirjoitti muistelmansa "Teatteriset muistoni", jotka on tallennettu Permin ooppera- ja balettiteatterin museon arkistoon. [20] [21]

Vuonna 1951 alueellisessa taidenäyttelyssä esiteltiin RSFSR:n kunniataiteilijan M. G. Shuiskyn veistos (rintakuva), jonka on valmistanut E. Shorina ja jota säilytetään edelleen samassa museossa. [22]

Vuonna 2011 Permin muistopuistoon (Egoshikhan historiallinen hautausmaa) kunnostettiin muistomerkki venäläiselle laulajalle Mihail Grigorjevitš Shuiskille RSFSR:n kunniataiteilijana.

Palkinnot

"KORKEIN hyväksytty kunniamerkki HÄNEN MAJESTETTUUDEN M. I. Gorlenko-Dolinan isänmaallisten konserttien muistoksi (kansallisvärinen ruusuke annettiin naisille ja siviileille rintanappia käyttäessään).

Todistus. Myönnetty musiikkidraamataiteilijalle Mihail Grigorjevitš Shuiskille, että hän, koska hän osallistui isänmaallisiin konsertteihini, liitteenä olevan jäljennöksen perusteella kenraalin hallinnollisen osaston ilmoituksesta, päivätty 11. marraskuuta 1914 nro 101353, Oikeus käyttää 8. marraskuuta 1914 HIGHEST hyväksyttyjä rahakkeita näiden konserttien muistoksi.

HÄNEN MAJESTETTUUDEN Maria Gorlenko-Dolinan solisti. huhtikuuta 1915" [6]

• RSFSR:n kunniataiteilija (1945)
• Työn Punaisen Lipun ritarikunta (31.7.1946)

Muistiinpanot

1. ↑ 1 2 Pietarin valtion keskusarkisto (TsGIA SPb)
2. ↑ 1 2 3 4 5 Perhearkisto. Leike "Carpathian Rus" -sanomalehden Lvivin kaupungista, 1910
3. ↑ 1 2 Perhearkisto. Leike wieniläisestä sanomalehdestä, toukokuu 1910
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Perhearkisto. Esitysjulisteet, joihin osallistui Mikhail Shuisky
5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Perhearkisto. Lavakuvat Mikhail Shuisky
6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 Perhearkisto. Mihail Shuiskin asiakirjat
7. ↑ 1 2 3 Perhearkisto. Leike Kremenchugin kaupungin sanomalehdestä, 1917
8. ↑ http://www.rusalbom.ru Irina Shuiskaya
9. ↑ Perhearkisto. Leikkeet Wienin ja Linzin sanomalehdistä. Käännös Deutschesta
10. ↑ Perhearkisto. Leike sanomalehdestä "Uusi aika" vuonna 1912, Dmitri Jantševski.
11. ↑ Perhearkisto. Katkelma sanomalehdestä "Uusi aika" 1914, 18. marraskuuta
12. ↑ Perhearkisto. Leike Zvezda-sanomalehdestä 1936 18. tammikuuta
13. ↑ Perhearkisto. Leike Zvezda-sanomalehdestä 1938 9. helmikuuta
14. ↑ Perhearkisto. Leike Zvezda-sanomalehdestä 1939 27. tammikuuta
15. ↑ Perhearkisto. Leike Zvezda-sanomalehdestä 1939. 29. tammikuuta
16. ↑ Perhearkisto. Leike Zvezda-sanomalehdestä 1939 helmikuun 3
17. ↑ Perhearkisto. Leike Zvezda-sanomalehdestä 1949. 15. toukokuuta
18. ↑ Perm: Kirja. kustantamo, 1987 Fragmentti luvusta "The Great Break" (s. 58)
19. ↑ live-lehti. Shuisky Mikhail Grigorievich (pääsemätön linkki) . Haettu 21. syyskuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 3. maaliskuuta 2016. (määrätön) 
20. ↑ P. I. Tšaikovskin mukaan nimetty Permin akateeminen ooppera- ja balettiteatteri (pääsemätön linkki) . Haettu 7. maaliskuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 10. toukokuuta 2013. (määrätön) 
21. ↑ "Ural Biographical Dictionary" (pääsemätön linkki) . Haettu 21. syyskuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 21. syyskuuta 2013. (määrätön) 
22. ↑ http://www.enc.permculture.ru  (pääsemätön linkki)

Kirjallisuus

• Shuisky Mihail Grigorievich // Kotimaiset laulajat. 1750-1917: Sanakirja / Pruzhansky A. M. - Toim. 2. kierros ja ylimääräistä - M. , 2008.
• Shuisky, Mikhail Grigorievich // Suuri venäläinen biografinen tietosanakirja (sähköinen painos). - Versio 3.0. — M .: Businesssoft, IDDC, 2007.

Linkit

• Luettelo Venäjän kunniataiteilijoista - Shuisky Mihail Grigorievich . (määrätön)
• Egoshikhinsky Cemetery-Shuisky Mihail Grigorievich| . (määrätön)
• Luettelo 1900-luvun oopperalaulajista ja laulajista - Shuisky Mikhail Grigorievich . (määrätön)