Juri Nikolajevitš Juriin | |
---|---|
Nimi syntyessään | Juri Nikolajevitš Wentzel |
Syntymäaika | 1889 |
Syntymäpaikka | |
Kuolinpäivämäärä | 1. syyskuuta 1927 |
Kuoleman paikka | |
Kansalaisuus | Venäjän valtakunta → RSFSR → Neuvostoliitto |
Ammatti |
näyttelijä , teatteriohjaaja , näytelmäkirjailija |
Vuosien toimintaa | 1917-1927 |
Teatteri |
Aleksandrinski-teatteri , Petroskoin kansandraamateatteri , Revolution Theater |
Juri Nikolajevitš Jurijin (oikea nimi - Wentzel ; ( 1889 , Pietari - 1. syyskuuta 1927 , Merano , Venetsia Tridentina [d] ) - venäläinen teatterinäyttelijä, ohjaaja ja näytelmäkirjailija, suosittu 1920-luvulla. Hän näytteli Aleksandrinskin lavalla Teatteri Hän oli Petroskoin kansandraamateatterin päällikkö vuonna 1919. Yksi ensimmäisistä Neuvostoliiton historiallisten näytelmien tekijöistä, Moskovan draamakirjoittajien ja -säveltäjien seuran ( MODPiK ) hallituksen jäsen, Vallankumouksellisten liiton sihteeri Dramatistit.
Juri Nikolajevitš Wentzel syntyi vuonna 1889 (joskus mainitaan vuosi 1891 [1] ) baltisaksalaisista lähtöisin olevaan aatelisperheeseen . Isä - rautatieministeriön toimiston virkamies (vuodesta 1912 - todellinen valtioneuvoston jäsen) Nikolai Nikolaevich Wentzel (1856 -1920). Äiti - Maria Ilyinichna Wentzel (s. Puzyrevskaya, 1869-1938), ulkomaisen ja kotimaisen sensuurin erillisen Kiovan sensuurin tytär.
Perheessä oli kuusi lasta: pojat - Juri (1889), Vladimir (1899), Lev (1901), Eugene (1909) ja tyttäret - Galina (1893), Tatjana (1905).
N. N. Wentzel kirjoitti pojalleen omistetussa runossa:
... Röyhkeä hevonen lyö kaviollaan,
Sivka-burotshka ...
Ah, mihin
Poikani Jurotshka hyppää? ...
N. Yuriin (N. Wentzel). Yurochka kehtolaulu [2]
Nuoruudessaan Juri Wentzel päätti ryhtyä dramaattiseksi näyttelijäksi ja opiskeli lukiosta valmistuttuaan kuuluisan opettajan A. P. Petrovskyn [3] johdolla vuonna 1909 avatussa teatterikoulussa, joka asetti tavoitteekseen antaa "perustelevan ja mahdollisesti täydellisen näyttelijän". erityisopetus ihmisille, jotka omistautuvat teatteripalveluun" [4] . Ohjaaja E. B. Krasnyansky kirjoitti muistelmissaan, että Petrovskin kurssien suorittaminen oli näyttelijöille "korkein todistus ja paras suositus" [5] .
Vuodesta 1911 hän esiintyi teatterin näyttämöillä taiteilijanimellä Yuriin [ 6] , joka on yksi isänsä salanimistä.
Vuoden 1917 vallankumouksellisten tapahtumien alkuun mennessä hän oli taiteilija Imperial Alexandrinsky -teatterissa . Bolshevikien valtaantulon jälkeen teatteri julisti heitä boikotin, joka kesti maaliskuuhun 1918 [7] [8] .
PetroskoissaJotkut Aleksandrinski-ryhmän jäsenistä, jotka joutuivat vaille toimeentuloa, mukaan lukien Yu. N. Juriin, näyttelijä ja ohjaaja N. V. Petrovin johdolla, vastasivat Olonetsin läänin koulutuskomissariaatin kutsuun tulla töihin Petroskoihin [9 ] . 22. maaliskuuta 1918 Petrov nimitettiin Kansanteatterin johtajaksi [10] . Jo 6. kesäkuuta teatteri aloitti kesäkauden esityksellä, joka perustuu M. Gorkin näytelmään " Pohjalla " [11] . Keväällä 1918 Valtion Draamateatteriin perustettiin teatteristudio. Tunteja ohjasivat ohjaajat N. Petrov, E. Sergiev, Yu. Yuryin [12] .
Karjalan tasavallan kansallisarkiston tieteellisen ja referenssilaitteiston osaston pääarkistonhoitaja T. N. Petrova kirjoitti, että kesän teatterikaudella Yu . Kuten kaikille taiteilijoille, hänelle myönnettiin todistus, joka vahvisti oikeuden henkilökohtaiseen "omaisuuteen, joka koostuu erilaisista mekoista, kengistä, alusvaatteista, soittimista, kirjoista ja muista tavarasta, jotka eivät ole pakkolunastuksen alaisia ja jotka ovat hänelle ammatiltaan tarpeellisia. tuotantoväline, jota ilman hän ei voi suorittaa näyttelijätyötään ja menettää siten toimeentulonsa” [13] . Petroskoin yleisö otti näyttelijän lämpimästi vastaan. Syksyllä keuhkokuumeeseen sairastuneen Juriinin terveydentilasta kirjoitti säännöllisesti Olonetsin lääninvaltuuston kahdesti viikossa ilmestyvä Izvestija-lehti, kunnes 19. lokakuuta 1918 siinä ilmestyi viesti: "Ensi viikolla toipunut taiteilija esittää Raspljuevia Krechinskyn häissä [ 14] .
14. syyskuuta 1918 läänin kansanopetuksen komissaari V. M. Parfenov hyväksyi luettelon Petrogradin taiteilijoista, jotka jäivät Petroskoihin työskentelemään talvikaudella 1918-1919 [15] . "Ensimmäisessä asemassa" olevien näyttelijöiden joukossa, jotka kuuluivat kansallisen draamateatterin ryhmään, oli Yu. N. Yuriin, joka toimi samanaikaisesti seuraavana ohjaajana. Teatteri piti neljä esitystä viikossa, joista yksi oli erityisesti puna-armeijalle [16] .
Syyskuussa 1918 pidetyssä ensimmäisessä Proletkultin koko venäläisessä konferenssissa , huolimatta kehotuksista taistella "proletaarisen teatterin luokkapuhtauden puolesta", tunnustettiin, että työläisten näyttämötaitojen koulutus tulisi suorittaa ammattilaisten "ideologisen alaisena". sosialistinen valvonta" [17] . Marraskuussa 1918 N.V. Petrov aloitti kaupunkinuorten rekrytoinnin Petroskoissa perustamaansa teatteritaiteen studioon. Yu. N. Yuriinista tuli yksi studion opettajista. Toukokuussa 1919, kun Valkokaartin ja interventioiden joukot uhkasivat valloittaa kaupungin , N. V. Petrov ja osa ryhmästä muuttivat Kostromaan [14] . Heidän lähtönsä jälkeen teatteria ja studiota johti Yu. N. Yuriin [9] .
Petroskoin luovan itsensä toteuttamisen mahdollisuudet ja suhteellisen paremmat elinolosuhteet osoittautuivat houkutteleviksi Petrogradin näyttelijöiden tuhoa pakeneville muusikoille ja taiteilijoille [18] . Aikalaisten muistelmien mukaan "niin aikoina pieni kaupunki, kuten Petroskoi, osoittautui rikkaaksi ihmisistä, tavalla tai toisella taiteeseen liittyväksi" [19] . Kesästä 1919 lähtien säveltäjä Yu. A. Shaporin [20] johti musiikillista osaa Juriin-teatterissa . Vuonna 1920 Petroskoihin saapui myös hänen vaimonsa, teatterisuunnittelija L. V. Shaporina , joka suunnitteli maisemia saman teatterin esityksiin. Päiväkirjassaan hän totesi, että työ "varhain kuolleen, älykkään ja lahjakkaan Juri Nikolajevitš Juriinin valvonnassa antoi minulle paljon, kävin siellä läpi hyvän ohjauskoulun" [21] .
Kansandraamateatteri avasi kauden 1919-1920 esityksellä, joka perustuu A. N. Ostrovskin näytelmään "Viimeinen uhri". Yu. N. Yuriin kiinnitti suurta huomiota teatteritaiteen edistämiseen alueilla [22] ja järjesti matkaesityksiä. Syksyllä 1919 ryhmä esiintyi Onegan sotilaslaivueen tukikohdassa Lodeynoye Polessa ja maakunnan syrjäisissä siirtokunnissa - Konchozero , Povenets , Pudozh , Spasskaya Guba . Kaikkiaan seurue esitti 156 esitystä tämän kauden aikana [9] [23] .
Petroskoin teatterin kasvavaan suosioon liittyi myös näyttämötaidetta opiskelemaan haluavien määrä. Jos vuonna 1918 luokkiin valittiin kilpailulla alle 30 henkilöä, niin syksyllä 1919 studio ilmoitti 75 merimies- ja puna-armeijan sotilaspaikkaa ja 50 kansalaispaikkaa [24] . Itse asiassa teatteristudiosta tuli koulu, joka opetti "venäläistä ja ulkomaista kirjallisuutta, taidehistoriaa, kulttuurihistoriaa, psykologiaa, luovuuden ja meikin psykologiaa, ilmeikkäästi lukemista, liikettä sekä sellaisia aineita kuin hygienia ja proletaarinen ideologia". [13] [~ 1] .
Ensimmäiset toistotRyhmän ohjelmiston perustana olivat venäläisten ja ulkomaisten klassikoiden tunnetut teokset, mutta meneillään olevan sisällissodan yhteydessä teatterin oli tarjottava yleisölle näytelmiä, jotka heijastivat ajatusta sorrettujen taistelusta sosiaalisen oikeudenmukaisuuden puolesta. ja usko voiton väistämättömyyteen.
Koulutuksen kansankomissariaatin teatteriosaston ohjelmistoosaston valituksesta”Tehtävämme ei ole vain antaa ihmisille taideteoksia; meidän on silti autettava häntä omaksumaan nämä teokset ja löydettävä tähän uusia menetelmiä, joita nyt vaaditaan kulttuurityöntekijöiltä ...
... Meidän on löydettävä erilainen polku, toisin kuin lyötyjä ...
... Ei kannata. puhutaan siitä, että Venäjän provinssien kulttuurinnälkä ylittää tällä hetkellä viljannälkään...
Ohjelmistojaoston puheenjohtaja Al. Estä ".
Tammikuussa 1920 Yu. N. Yuryin esitti näytelmän, joka perustui hänen ensimmäiseen näytelmäänsä, His Steps [25] . Näytelmän kirjailija-ohjaaja oli samalla pääroolin esittäjä. Draama kertoi juutalaisen käsityöläisen perheen elämästä yhdessä Etelä-Venäjän kaupungeista vallankumouksellisena vuonna 1905. Sen nimi liittyy taisteluun nousevan proletariaatin askelten rytmin tuomiseen äänikuvan leikin kontekstiin ja heijasteli toivon paatosa tehtävänsä täyttämisestä - loppukohtauksessa yksi hahmot sanoivat:
"Taistelu ei ole vielä ohi – hukkukaamme kaikki siihen, tulkoon maa jälleen verellämme – vallankumous ei kuole… Työläisemme Messias on tulossa, hän on jo lähellä, hän ei petä… Kuulen hänen jalanjälkiä…”
Arvostelijat, jotka luonnehtivat näytelmän propaganda - arvoa, totesivat, että se "on suunniteltu iloisiin, iloisiin, raikkaisiin, keväisiin sävyihin" [9] .
Myös muut teatterit olivat kiinnostuneita noviisi näytelmäkirjailijan työstä - jo saman vuoden helmikuun 26. päivänä näytelmä esitettiin Solvychegodskissa [26] .
Vuonna 1920 julkaistiin hänen tragediansa "Stonka Razin ( Stenka Razin )" - yksi ensimmäisistä Neuvostoliiton historiallisista näytelmistä, joka lavastettiin heti Petrogradin draamateatterin lavalla ja sitten näyteltiin menestyksekkäästi Moskovan ja muiden kaupunkien näyttämöillä. [27] [~ 2] [28] [29] .
Kriitikot arvioivat näytelmän myönteisesti [30] . Jos "Hänen askeleissaan" Yuryin kirjoitti tulevan vallankumouksellisen tulipalon aavistuksesta, niin " Naurettavassa kielessä " hän kääntyi 1600-luvulla puhjenneen talonpoikaissodan perusteella sen väistämättömyyden ja roolin teemoihin. kapinallisten joukkojen johtajan persoonallisuudesta [31] . Kirjoittajan itsensä antamisen ylistäminen kansan protestin Stepan Razinin [32] innoittamana ilmaistiin hänen monologinsa sanoin:
"Maallisen sankarin aalto kantoi minua harjallaan, en minua - toinen olisi siinä paikassa, ei toinen - siis kolmas - kaikki on yhtä. On tullut aika sytyttää tuli - ja se on kiireinen, ei turvonnut kanssani!
... Teimme asiamme: löimme kelloa, - ensimmäinen, täyspuhunut kieli jylläsi, pyyhkäisi arojen halki, tasangon yli, kaikui kautta maan. Metsät alkoivat valittaa, avaruudet vastasivat, ihmiset sekoittuivat, ihmiset heräsivät - ei mitään, että yö on musta, ei mikään, mikä on kaukana valosta - heräsi, ei nukahda enempää! Muut kellonsoittajat tulevat meille, alkavat heilua lyöntiä, - ennakoivat punaista aamunkoittoa soittollaan ... Ja me ... teimme omamme ... "
Vuoden 1918 lopulla Petroskoissa tuli tunnetuksi A. V. Lunacharskyn allekirjoittama asetus tarpeesta perustaa teatteriosastot Koulutuksen kansankomissariaatin rakenteeseen [33] . Teatteriliiketoiminnan ideologisen johtamisen keskittäminen kasvatustieteen kansankomissaariaattiin toteutettiin tavoitteena:
"a) teatterialan yleinen johtajuus maassa laajalla valtion tasolla;
b) uuden teatterin luominen sosialismin pohjalta tapahtuvan valtion ja yleisön uudelleenjärjestelyn yhteydessä;
c) virtaviivaistaa taiteellista ja ammatillista elämää teatterin alalla ...
Keskusteatteriosasto koostuu kahdesta osasta: Moskovasta ja Pietarista, kun taas paikkakuntien teatteriosastojen tyypit ovat paikallisten olosuhteiden mukaisia yleissivistävän koulutuksen osastojen kollegioissa.
Vuoden 1919 lopussa Yu. N. Yuriin nimitettiin Olonetsin maakunnan teatteriosaston johtajaksi. Vuoden 1920 alussa Petroskoin teatteri kansallistettiin ja sai maakuntateatterin [9] .
Sen ajan sanomalehdistä” Petroskoin teatteri on taiteista tärkein. Teatterilippuja on vaikea saada
15. toukokuuta 1920 päivätty muistiinpano:
" Kaupungissa puhkesi uusi keinottelun pesä. Tämä on Draamateatteri (entinen Triumph), jossa on orgia hinnoilla. Ensimmäinen rivi maksoi eilen 275 ruplaa ja tänään 400. Teatteri ei ole suurkaupunki, ja näitä hyppyjä ei voida hyväksyä .
Huomautus päivätty 25. maaliskuuta 1921:
" Teatterilippujen keinottelun poistamiseksi ehdotetaan, että lippujen myynti kassasta tuhotaan 2 viikon kuluessa ja korvataan rahakkeilla. Kukin teatteri antaa rahakkeita paikkojen lukumäärän mukaan, ja ne jaetaan kuukausittain toimikunnan kokouksissa .
Hyväksytyt "provinssin draamateatteria koskevat säännöt" jäsentivät sen toimintaa ja rajasivat työntekijöiden tehtävät - hallinnolliset, taloudelliset, taiteelliset ja muut. Lokakuussa V. M. Parfjonov ilmoitti opetuksen kansankomissariaatin keskusteatteriosaston päällikölle V. E. Meyerholdille , että teatterin siirtäminen osavaltion toimivaltaan mahdollisti erityistoimikunnan perustamisen, joka määritteli ohjelmiston ohjaamana periaate: "Jokaisen näytelmän tulee ilmaista tiettyä ajatusten kamppailua, olla sitten taiteellista, sen tulee olla helposti havaittavissa, herättävä todellista kiinnostusta ja tuottava toimintaan tyydytystä" [13] .
Teatterin pääjohtaja ja taiteellinen johtaja ei vastannut vain ohjelmistosta. Yu. N. Yuriin joutui myös käsittelemään tiiminsä kiireellisiä arjen ongelmia. Helmikuussa 1921 hän joutui hakemaan Karjalan työkunnan maaosastolta (KTK) ja pyytämään seurueelle "peltopalstan perunoiden ja vihannesten yhteiskylvöä varten". Oheisessa luettelossa oli 65 taiteilijaa ja teatterihenkilöstöä [34] .
17. heinäkuuta 1921 juhlittiin Petroskoissa Yu. N. Yuriinin näyttelijätoiminnan 10 vuotta. Syyskausi 1921-1922 avattiin syyskuussa S. S. Yushkevichin näytelmään "Kaupungissa" perustuvalla esityksellä, johon osallistuivat teatteristudion ensimmäisen valmistumisen taiteilijat [9] .
Saman vuoden lokakuussa Yu. N. Yuriin joutui Murmanskin rautatien äskettäin perustetun liikkuvan teatterin alaisiksi , mutta jo vuonna 1922 hänen oli terveydellisistä syistä poistuttava Petroskoista ja palattava Petrogradiin [9] .
MoskovassaLääkäreiden neuvoista tuberkuloosiepäilyn aiheuttaman ilmaston muuttamiseksi Yu. N. Yuriin muutti Moskovaan, missä ohjaaja N. A. Popov entisen Nezlobin-teatterin ryhmän kanssa maaliskuussa 1922 esitti näytelmänsä "Kiinteä kieli (Stenka). Razin)" [35] [36] .
Hänet hyväksyttiin taiteilijaksi Moskovan Vallankumouksen teatterin ryhmään , jonka ohjasi V. E. Meyerhold.
3. marraskuuta 1923 näytelmä "Unexpected Valor" perustui hänen näytelmäänsä "The Armor of Glory" esitettiin Maly Theaterissa . A. V. Lunacharsky, sen erillisen painoksen esipuheen kirjoittaja [37] , kirjoitti katsottuaan: "Tämä on farssi aiheesta siitä, kuinka sankarillisia hahmoja joskus luodaan ja kuinka niin sanottu virallinen huhu ja virallinen historia ohittavat totuuden. tavallisten ihmisten sankaruus... meillä on esimerkki hyvästä komediataiteesta, aidosta terveestä naurusta, selkeästä ja täsmällisestä farssista” [38] .
Tunnettu Neuvostoliiton psykologi ja teatterikriitikko L. S. Vygotsky , joka johti 1920-luvun alussa Gomelin yleissivistävän laitoksen teatterialaosastoa, arvioi näytelmän merkityksellisyyden: "Repertuaarimme on lähellä sitä paitsi kirkkaalla , mehukas, suosittu ja suosittu tulkinta puolen neliön farssista, ei vain tavanomaisen typeryydellä. Näyttämömme kaipaa todellisen sankaruuden tragediaa, mutta myös väärän, liioiteltua sankaruuden farssia, joka räjähtää kuin saippuakupla. Tarvitsemme sekä sankarillisia että naurettavia” [39] .
Vuonna 1924 Juriin, joka päätti omistautua kokonaan draamaan, jätti Vallankumouksen teatterin ryhmän [~ 3] [40] .
Teoksissaan hän reagoi terävästi ajankohtaisiin sosiaalisiin tapahtumiin ja keskusteluihin. Jurijinin satiiriset näytelmät pilkkasivat kaupunkilaisten pikkuporvarillista ja omistushaluista psykologiaa, joka on ominaista "vanhan maailman" edustajille [41] [42] . Professori, filologian tohtori, 1920-luvun kansallisen satiirisen komedian tutkija N. N. Kiselev kirjoitti, että Yu:n näytelmiä käytettiin ja jatkettiin 1920-luvun toisen puoliskon komedioissa ja vaudevilleissä” [43] .
Viime vuodetVuosina 1924-1925 hän osallistui aktiivisesti Moskovan dramaattisten kirjoittajien ja säveltäjien seuran ( MODPiK ) työhön, jonka peruskirjan hallitus hyväksyi 20. marraskuuta 1923. Vuonna 1925 hän edusti hallitustaan Moskovan ja Leningradin järjestöjen yhteisen puheenjohtajiston kokouksissa [44] . Hän oli vuonna 1925 perustetun "vallankumouksellisten näyttelijöiden liiton" sihteeri.
Tuberkuloosin pahenemisen yhteydessä vuoden 1925 lopulla Juriin kääntyi koulutuksen kansankomissariaan puoleen pyytämällä matkustamista ulkomaille hoitoon. A. V. Lunacharsky, joka oli pitkään tuntenut "vallankumousystävällisen" [45] näytelmäkirjailijan, johti vuodesta 1922 lähtien ulkomaisten taiteellisten matkojen ja taidenäyttelyiden järjestämisestä vastaavaa erityiskomiteaa, joka vastasi taiteilijoiden työmatkoista ulkomaille [46] [47 ] ] [~ 4] . Hänen tuellaan Yuriin sai luvan matkustaa Italiaan. Maaliskuusta 1926 hän asui Caprilla ja vuoden 1927 alussa hän muutti Meranoon .
Jotkut tutkijat yhdistivät Yu. N. Yuriinin lähdön Italiaan siirtolaistunnelmiin, jotka vallitsivat vallankumouksen jälkeisinä vuosina kansalliskulttuurin hahmojen keskuudessa Bul_2018 S. 20-27 (25). Kuten monet Neuvosto-Venäjältä tulleet teatteriammattilaiset, Juriin yritti toteuttaa itsensä jollakin kulttuurielämän kannalta kehittyneellä alueella ja ehkä siksi jätti lomasaaren ja muutti Pohjois-Italiaan Etelä-Tiroliin [48] .
Vakavasta sairaudesta huolimatta hän jatkoi näytelmien parissa työskentelemistä. Vuonna 1926 hän kirjoitti Caprilla draaman "Kugikapin veljeskunta" (tai "Pyhä peto") [49] . Tähän näytelmään perustuvia esityksiä lavastettiin Neuvostoliitossa useissa teattereissa vuoden 1927 alussa [50] [51]
Juri Nikolajevitš Jurijin kuoli 1. syyskuuta 1927 Meranon kaupungissa , Bolzanon maakunnassa , Venetsian Tridentinan alueella ( italiaksi: Venezia Tridentina ) Italian kuningaskunnassa , nyt kaupunki ja autonominen maakunta ovat osa Trentino-Altoa . Adigen alue Italian tasavallassa . Hänet haudattiin Meranon hautausmaalle [52] [53] .
"Life of Art" -viikkolehdessä (nro 37, 13.9.1927. - s. 18) julkaistussa muistokirjoituksessa kerrottiin tulevasta tuotannosta jo "menevällä kaudella", jonka Juriin valmistui Italiassa vähän ennen hänen viimeisen näytelmänsä "When the Roosters Sing" kuolema. Tämän satiirisen komedian, joka kertoo joidenkin Saksan poliittisten voimien edustajien provosoivasta asenteesta neuvostomaata kohtaan, postuumien ensi-ilta pidettiin 22. maaliskuuta 1928 Vallankumouksen teatterissa [54] . Samana vuonna esitys esitettiin Vitebskissä Yakub Kolas -draamateatterissa [55] .
Peru Yu. N. Yuriin omisti ainakin 15 näytelmää, jotka on julkaistu elämänsä aikana tai säilytetty konekirjoituksella.
Elinikäiset julkaisut :
RGALIssa ja Pietarin valtionteatterikirjastossa säilytetyt konekirjoitukset :
Myöhäisen ajan antologiat :
Suku kuului Wentzelien ( von Wentzel ) aatelissukuun Liivimaan (Riika) maakunnasta [~ 7] [56] [57] [58] .
Isä Nikolai Nikolajevitš Wentzel ( 30. joulukuuta 1855 (11. tammikuuta 1856) - 6. helmikuuta 1920), Nikolai Adolfovitšin poika, rautatieministeriön toimiston virkamies (vuodesta 1912 - todellinen valtionneuvos) [59] . Tunnetaan kirjailijana - runoilijana, satiiristen tarinoiden ja näytelmien kirjoittajana [60] .
Hänen nuorempi veljensä Konstantin Nikolajevitš Wentzel ( 24. marraskuuta (6. joulukuuta 1857 - 10. maaliskuuta 1947)) osallistui Narodnaja Voljan toimintaan 1880-luvulla . 1900-luvun alussa hän oli lasten vapaan kasvatuksen teoriaa käsittelevien teosten kirjoittaja ja koulun valtiosta riippumattomuuden kannattaja. Toiveet hänen käsitystensä toteuttamisesta vuoden 1917 jälkeen, "kun venäläisen elämän poliittinen horisontti puhdistettiin despotismin synkistä pilvistä", osoittautuivat turhiksi. Vuodesta 1923 lähtien K. N. Wentzelin teoksia ei enää julkaistu. Vuonna 1936 hän ehdotti Izvestialle lähettämässään kirjeessä, että Neuvostoliiton perustuslakiluonnokseen vahvistettaisiin paitsi autonomian ja itsehallinnon periaate koulutusjärjestelmän kaikilla tasoilla, myös "oikeus korkeimman lainsäätäjän vapaaseen kritiikkiin sekä valtion laitokset ja henkilöt” [61] [62] [63] [~8] .
Äiti - Maria Ilyinichna Wentzel (1869-1938), s. Puzyrevskaya . Hänen isänsä Ilja Aleksejevitš Puzyrevski, joka toimi erillisenä Kiovan sensuurina ulkomaisessa ja kotimaisessa sensuurissa [64] , tunnettiin myöhemmin setänsä, kirjailija N. V. Kukolnikin [65] elämää ja työtä käsittelevien materiaalien julkaisemisesta .
Perheenjäsenistä vain Lev Wentzel, joka valmistui 1. kadettijoukosta vuoden 1917 lokakuun vallankumouksen jälkeen, asettui vastustajiensa puolelle ja taisteli Valkoisen armeijan eri muodostelmissa . Kolme kertaa haavoittunut. Syyskuussa 1920 hänet evakuoitiin Krimiltä Gallipoliin [66] .
Suurin osa Yu. N. Yuriinin henkilökohtaisen elämän tunnetuista tosiasioista liittyy Petroskoihin.
Vuonna 1918 ryhmässä taiteilijoita , jotka .Yunsaapuivat Petroskoihin yhdessä Vuonna 1919 hän liittyi puna-armeijaan ja haavoittuttuaan esiintyi jälleen vuonna 1921 veljensä seurueessa Petroskoissa [34] [~ 10] [67] [68] [69] .
Surullinen lehti.Muistokirjoituksesta:
" ...Nick. Nick. Wentzel, lahjakas kirjallisuuskriitikko, runoilija, humoristi ja useiden kieropeiliparodioiden kirjoittaja. Hän kirjoitti N. N.:n salanimellä Yuriin (N. N. Yu-n) ja Benedict. Kuolleen jälkeen jäi joukko keskeneräisiä teoksia: Hamletin käännös, Moskovan uuden teatterin tilauksesta kirjoittaman Bulcherin romaanin Cola di Rienza lavastus, operetin Tsaari Croesus libretto
jne.
6. marraskuuta 1920 Petroskoissa hänen isänsä N. N. Wentzel kuoli lobar-keuhkokuumeeseen , joka vuodesta 1918 lähtien työskenteli jonkin aikaa kasvatustieteen kansankomissariaatin keskusteatteriosaston ohjelmistoosastolla ja muutti myöhemmin todennäköisesti Pietarista hänen poikansa Juri ja Vladimir [70] [71] .
Yu. N. Yuriinin ensimmäinen vaimo on Petroskoin kansandraamateatterin taiteilija Evgenia Silaeva . Avioliitto päättyi noin vuonna 1924.
Toinen vaimo on Jekaterina Aleksandrovna Maksimova (1904-1943), Petroskoin virkamiehen Aleksanteri Flegontovitš Maksimovin ja Alexandra Stepanovnan (tyttönimi Haupt ) tytär, joka tuli venäläistettyjen saksalaisten perheestä. Valmistunut teatteristudion Juriinin (1921) ja Petrogradin esittävän taiteen instituutin ensimmäisestä sarjasta (1925) [~ 11] . Hän seurasi miehensä tyttärensä kanssa hänen ensimmäisestä avioliitostaan matkalla Italiaan hoitoon. Juriinin hautajaisten Meranossa vuonna 1927 jälkeen hän palasi Moskovaan. Muutamaa vuotta myöhemmin hän tapasi Richard Sorgen ja meni naimisiin hänen kanssaan [~ 12] [72] [73] .
Tytär - Natalya Jurievna Yuriina syntyi vuonna 1920 Petroskoissa. Vuodesta 1927, palattuaan Italiasta, hänet kasvatettiin isänsä sukulaisten perheessä. Toisen maailmansodan aattona I valmistui IFLI :stä . Vuonna 1942 hän ilmoittautui vapaaehtoiseksi rintamaan, palveli kuorma-autonkuljettajana kulkiessaan taistelureitin Stalingradista Prahaan. Sodan jälkeen hänestä tuli toimittaja, ja hän työskenteli monta vuotta Neuvostoliiton Trans-Urals -sanomalehden toimituksessa Kurganissa . Etulinjan muistelmien kirjoittaja [74] [75] [76] [77] .