Mec Art (lyhenne sanoista Mechanical Art ) on eurooppalainen nykytaiteen suuntaus , jossa taideteoksia luotiin siirtämällä valokuvakuvia valoherkällä emulsiolla käsitellylle kankaalle [1] , joskus käyttämällä silkkipainatusta [2] . Se sai alkunsa Ranskasta 1960-luvun puolivälissä ja oli vastaus amerikkalaiselle poptaiteeseen . Ohjauksen tekijä on ranskalainen taiteilija Alain Jacquet (1939-2008) [2] , joka asui jonkin aikaa New Yorkissa ja palasiParis yritti luoda teoksia uudella tyylillä.
Toisin kuin mainoksissa ja kiiltävissä aikakauslehdissä, jotka ovat yleisiä amerikkalaisessa poptaiteessa, Mec Arta -taiteilijat viittasivat usein kanonisiin ja klassisiin eurooppalaisiin teoksiin, mukaan lukien impressionistien ja vanhojen mestareiden maalaukset. Andy Warhol , yhtenä amerikkalaisen poptaiteen johtajista, käytti monissa teoksissaan valokuvakäännöksiä ilman mukautuksia, muuttaen vain värejä, kun taas eurooppalaiset taiteilijat yleensä muokkasivat tai rakensivat uudelleen alkuperäistä kuvaa luodakseen uuden, synteettisen [3] . Heidän näkökulmastaan valokuvaus on vain uusi työkalu, joka korvaa siveltimet ja paletit [4] .
Vuoden 1961 jälkeen, kun teollinen typografia ja mekaaniset jäljentämistekniikat otettiin käyttöön maalauksessa, joka valloitti laajan kentän modernissa taiteessa, valokuvauksen ja maalauksen suhde muuttui. Valokuvakopiointia kaavaimella käytti ensimmäisenä amerikkalainen Andy Warhol, joka puolusti kylmää dokumentaarista objektiivisuutta perinteisen subjektiivisuuden kustannuksella [3] . Samaan aikaan Warhol saattoi kuitenkin käyttää ”kuva-objektia” eri tavoilla: suurennuksella, kertolaskulla, vuorottelulla, värityksellä. Campbellin Soup Cans ja sitten Portraits of Marilyn Monroe (1962) teki Warholista aikansa tunnetuimman nykytaiteilijan. Hänen menestyksensä synnytti monia seuraajia ja jäljittelijöitä, jotka puolestaan jalostivat ja paransivat valokuvatulostustekniikkaa.
Euroopassa termiä "Mec Art" alettiin käyttää samannimisen taiteellisen ryhmän perustamisen jälkeen (1965). Sen luoja oli taidekriitikko Pierre Restany, ryhmään kuuluivat Gianni Bertini , Paul Bury , Alain Jacquet, Nikos Kessanilis ja Mimmo Rotella , jotka olivat jo varsin tunnettuja taiteilijoita, jotka tulivat mek-taiteeseen eri tavoin [2] .
Gianni Bertini työskenteli valokuvakollaasien parissa, Alain Jaquet kokeili rautalanka-analyysiä, Mimmo Rotella teki valokuvaesseitä sanomalehtivalokuvista; Yehuda Neiman on kehittänyt valokuvansa erilaisille medioille, kuten metallille ja kankaalle; Paul Bury työskenteli dynamiikan siirtämisen parissa staattisissa kuvissa; Nikos Kessanilis kokeili valokuvassa varjojen leikkejä [4] .
Vuodesta 1965 lähtien Mec Art on levinnyt Saksassa, tähän suuntaan alkavat luoda Gerhard Richterin ja Sigmar Polken teoksia sekä Italiassa, jossa sen kehitys oli silmiinpistävää Ranskan ulkopuolella Carlo Marianin ja Lucan vaikutuksen ansiosta. Patelli.