Port Mone Trio | |
---|---|
Port Mone -trio (valokuvaaja Maxim Shumilin) | |
perustiedot | |
Genret |
Instrumentaaliminimalismi Maailmanmusiikki Jazz Experimental _ |
vuotta | 2005 - nykyinen |
Maat | Valko-Venäjän tasavalta |
Luomisen paikka | Minsk |
Tarrat | Geometry RU, Apteekkimme UA, Hevhetia SK |
Yhdiste |
Aleksei Vorsoba Sergei Kravtšenko Aleksei Vantšuk |
Entiset jäsenet |
Ivan Borzenko [1] [2] [3] Pavel Kudrin [1] [3] [4] [5] [6] |
Muut projektit |
" Värinää ", " Ilman lippua " , " Silmissä ", " Ruusukko ", " Usplesk ""," Salakuljetus”,“ Mustelmat Trouveres ”,“ Krambambulya ”,“ Paparis ” |
portmonetrio.com | |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Port Mone Trio ( lue. [pɔ:t mɔnɛ]) on Minskistä ( Valko -Venäjä ) kotoisin oleva instrumentaalitrio, joka esittää minimalistista modernia musiikkia erilaisilla perinteillä ja genreillä [7] . Bändi koostuu Aleksei Vorsobasta ( harmonikka , koskettimet ja instrumenttinäytteet), Sergei Kravchenko ( lyömäsoittimet ) ja Aleksei Vantšuk ( bassokitara ja rytmi) [8] [9] .
Nimi "Port Mone trio" on sanaleikki. "Portti" (tarkoittaa satamaa, laituria). "Monet" on viittaus impressionismin perustajaan Claude Monetiin . Korvan mukaan nimi nähdään "lompakkona" (lompakko, lompakko merkityksessä).
Ennen yhdistämistä "Port Mone -trioon" sen jäsenet soittivat britpop - yhtyeessä "Paparis" ("Paparis"), jonka kokoonpano muodostui vuoden 2005 loppuun mennessä: Alexey Vorsoba ( koskettimet ), Sergei Kravchenko ( bongot ) , Pavel Kudrin (rytmikone), Alexander Bogdanovich (lyömäsoittimet), Ivan Borzenko (kitarat) [10] .
Kriitikot huomauttavat, että Port Mone -trio on ilmiö, jota on vaikea sovittaa mihinkään tyylimuotoihin, koska trion musiikki on sekoitus modernia akateemista , kokeellista musiikkia, jazzia , folkia , noisea [11] .
Bändin musiikki on suunnattu niille, jotka rakastavat ja osaavat kuunnella, kuten Chopin , Mundog tai Pärt . Samalla se on ymmärrettävää laajalle yleisölle, ja trion konsertteja pidetään menestyksekkäästi sekä Valko-Venäjällä että ulkomailla [12] . Brittilehti The Guardian huomauttaa, että trion musiikki on "suosittua musiikin ystävien keskuudessa sekä idässä että lännessä. [13]
Muusikot itse kertovat haastattelussa, että Port Mone -trion kuuntelijoille on tunnusomaista heidän menettämätön kykynsä havaita ympäröivän maailman kauneus ja kipu, korrelaatio sen kanssa, ymmärrys siitä, että jokainen meistä on osa kokonaisuutta, jatkuvaa, kuten ilma tai vesi, elämän aine.
Vuonna 2009 Port Monen debyyttialbumi " Dip " julkaistiin venäläisellä levy-yhtiöllä "Geometry" , joka sai lämpimän vastaanoton musiikkikriitikoilta sekä yhtyeen töiden fanilta [14] . Debyyttilevy sai useita valkovenäläisiä ja kansainvälisiä palkintoja [15] .
Vuonna 2014 julkaistiin trion seuraava teos - albumi "Sinä". Levyn julkaisi suuri eurooppalainen levy-yhtiö Hevhetia (Slovakia), joka on erikoistunut jazz-, uusklassismiin ja avantgarde-musiikkijulkaisuihin [16] . Albumin virallinen julkaisupäivä on 8.9.2014.
Albumin nauhoittamisesta tuli äänikokeilukenttä. Yhtyeen muusikot luopuivat studion laboratorio-olosuhteista ja suosivat luonnollista akustista tilaa. Studiolaitteet kuljetettiin metsään, missä kaikki sävellykset äänitettiin. Muusikkojen itsensä mukaan tämän äänitystekniikan sanelema ei niinkään akustiset väitteet kuin itse materiaalin ideologia, joka on suunniteltu ilmaisemaan Port Mone -trion pääasiallista luovaa tehtävää - vetoamista johonkin luonnolliseen, puhtaaseen ja koskemattomaan ihmisessä. sielu, johonkin, joka on olemassa sosiaalisten sopimusten ja normien ulkopuolella.
Albumista tuli yhtyeen tähän mennessä menestynein levy. Experty.by- portaalin "Vuoden albumi" -palkinnon lisäksi teos sai lämpimän vastaanoton kotimaisten ja ulkomaisten musiikkikriitikkojen keskuudessa, monet musiikkijulkaisut Euroopassa ja Yhdysvalloissa julkaisivat arvosteluja albumista. Artemy Troitsky puolestaan julkaisi youtubeen videoarvostelun Port Mone -trion [17] musiikista , omistettu albumin Minskissä esittelyyn.
Vuonna 2011, suurelta osin ukrainalaisen viraston "Artpole" ponnistelujen ansiosta, Port Mone -trio aloitti yhteistyön ukrainalaisen ryhmän DakhaBrakha kanssa . Muusikot asettuivat useiksi viikoiksi ukrainalaiseen Khmelevan kylään , jossa he sävelsivät yhteisen ohjelman. Yhteistyö jatkui useilla yhteisillä kiertueilla ja esiintymisillä lukuisilla festivaaleilla Euroopassa, Valko-Venäjällä, Ukrainassa ja Venäjällä [18] . Vuonna 2012 muusikot äänittivät yhteisen albumin "The Khmeleva project" puolalaisessa Toya Studiosissa , joka julkaistiin Puolassa ja Ukrainassa [19] [20] .
Vuonna 2013 Port Mone -trio Aleksanteri Dovzhenkon kansalliskeskuksen tilauksesta loi musiikillisen säestyksen mykkäelokuvaan "Bread" (oh. Nikolay Shpikovsky , 1929 ). Elokuvan "elävällä" musiikillisella säestyksellä festivaaleilla esiintyneiden esitysten lisäksi Alexander Dovzhenkon kansallinen keskus julkaisi tämän ryhmän teoksen DVD :llä .
Ensimmäistä kertaa Port Mone -trion musiikkia käytettiin Valko-Venäjän valtion nukketeatterin Pyasochny Zamakin teatterituotannossa (oh. Aleksei Leljavski). Musiikillinen sovitus oli muusikoiden kirjoittama nimenomaan esitystä varten ja se esitettiin "livenä", muusikoiden ollessa lavalla esityksen aikana. Esityksen ensi-ilta pidettiin Minskissä Nukketeatterin lavalla vuonna 2008, kansainvälinen ensi-ilta Teheranissa (Iran) Mobarak International Puppet Theatre Festivalilla.
Vuonna 2012 Port Mone -trio osallistui brittiläisen näyttelijän, ohjaajan ja esiintyjän Che Kelvinin Nostalgia 2012 -projektiin. Monoesitykseen kirjoitettu musiikki esitettiin myös "livenä".
Vuonna 2013 Port Mone -trion musiikkia käytettiin näytelmässä "Bi-Lingvy, qi kuran z sertsam" (kirjoittaja ja ohjaaja Andrey Savchenko). Vuonna 2015 Moskovan Golden Mask -festivaalin kilpailun ulkopuolisessa ohjelmassa esityksen esitys aiheutti laajaa keskustelua [21] teatteriympäristössä.
Saman vuoden 2013 lopussa pidettiin Minskin ryhmän SKVO's Dance Companyn kanssa yhteistyössä luoman koreografisen esityksen "Second" (ohjaaja Olga Skvortsova) ensi-ilta. Jo vakiintuneen perinteen mukaisesti Port Mone -trion muusikot osallistuivat suoraan esitykseen ja olivat lavalla esityksen musiikin esityksen aikana.
Port Mone -trio kiertää menestyksekkäästi ja julkaisee albumejaan Euroopassa. Vuoden 2014 alussa muusikot allekirjoittivat sopimuksen slovakialaisen Hevhetian kanssa, joka on erikoistunut jazziin ja uusklassiseen musiikkiin albumeja jakelemalla maailmanlaajuisesti.
Myös vuoden 2014 lopussa allekirjoitettiin [22] sopimus suuren kansainvälisen konserttitoimiston Charmenkon kanssa, joka teki yhteistyötä Goran Bregovicin (Serbia), Manu Chaon (Espanja), Alina Orlovan (Liettua), Salif Keitan (Mali) ja monien muiden kanssa. taiteilijoita ympäri maailmaa [23] .
Vuonna 2016 Port Mone -trio aloitti yhteisprojektin puolalaisen elektroniikkamuusikon Michał Jacaszekin kanssa. Valkovenäjän kirjailijan Sokrat Yanovichin teksteihin perustuvan elektroni-akustisen musiikkiprojektin "Miniatures" konserttiesitys järjestettiin Trialogue-festivaaleilla Krynkissä (Puola) elokuussa 2016. Projekti esiteltiin myös Valko-Venäjällä osana Unsound Dislocation X Mental Force Festivalia.
"Tämä on ryhmä, joka voisi varsin helposti edustaa Valko-Venäjää ja ylipäätään slaavilaista musiikkia kilpailuissa, festivaaleilla eri maissa - ja olen varma, että se tekisi erittäin hyvän vaikutelman myös siellä olevaan tuomaristoon ja asiantuntijoihin" [29]
”Se on niin synkkä, pieni sekoitus post-rockia ja folkia. Todella mukavaa harmonikkamusiikkia. Tekijän ja säveltäjän käsitys tästä kollektiivista vaikuttaa minusta laadukkaimmalta, toisin kuin suuri määrä nykyaikaista haitari-improvisoitua musiikkia (mukaan lukien jazz ja avantgarde), jossa instrumentalisti räjäyttää rouladejaan suurenmoisesti ja vastuuttomasti. turkista.»
Artemy Troitsky [30]
"...Kansanmusiikin puuttumisesta huolimatta tätä musiikkia voisi kutsua juuriksi: harmonikan atonaalit ylivuotot voivat aiheuttaa todellisen pelon tunteen, ja shamaaniset lyömäsoittimen rytmit ja jyskyttävät bassolinjat voivat helposti ajaa transsiin."
Ilja Zinin
" Rolling Stone " [31]
”Port Mone, joka vetoaa vakavasti poststrukturalistien filosofiaan, soittaa jotain minimal technon, taustajazzin ja new agen väliltä; juoksevia, sanattomia, hitaasti kehittyviä sävellyksiä, joissa kuitenkin jatkuvasti ylläpidetään jonkin verran jännitystä, joka ei salli täysin vaipua järjen uneen. Erittäin syvää, harkittua ja kiireetöntä musiikkia…”
Alexander Gorbatšov
Afisha-lehti [32]
”Yksi maamerkeistä pidän täyssaalia Upper Cityn konserttisalissa Port Monen konsertissa toukokuussa 2015. Tämä on esimerkki siitä, kuinka oikealla lähestymistavalla myös epätyypillinen musiikki voi kerätä yleisönsä Minskiin. Syksyllä muusikot järjestivät ja pitivät itsenäisesti samanlaisen ja yhtä onnistuneen konsertin.
Dmitry Bezkorovainy
Experty.by [33]
![]() | |
---|---|
Valokuva, video ja ääni | |
Temaattiset sivustot |