| Ooppera | |
| Askoldin hauta | |
|---|---|
| Ivan Bilibin. Lavastus Verstovskin oopperaan Askoldin hauta. Museo. A. A. Bakhrushina | |
| Säveltäjä | Aleksei Verstovski |
| libretisti | Mihail Zagoskin |
| Libreton kieli | Venäjän kieli |
| Genre | romanttinen, historiallinen ja jokapäiväinen ooppera |
| Toiminta | 4 toimintoa |
| Luomisen vuosi | 1835 |
| Ensimmäinen tuotanto | 1835 |
| Ensiesityspaikka | Bolshoi-teatteri , Moskova |
"Askoldin hauta" on Aleksei Nikolajevitš Verstovskin ( 1835 ) romanttinen, historiallinen ja arkipäiväinen ooppera, joka perustuu M. N. Zagoskinin samannimiseen romaaniin , joka oli myös oopperan libreton kirjoittaja .
Vadimin jälkeen Verstovsky etsi pitkään aihetta uudelle oopperalle ja valitsi lopulta M. Zagoskinin romaanin, jonka juoni kaikkine dramaattisine tilanteineen sopi lavalle parhaiten. Totta, libreton työskentelyn aikana jouduttiin muuttamaan paljon, mukaan lukien romaanin traaginen loppu, joka korvattiin onnellisella lopulla [1] . Sensuurisyistä johtuen (pyhimyksiksi asetettujen ihmisten esittäminen lavalla oli kielletty) oopperan toiminta siirrettiin prinssi Vladimirin ajoilta Svjatoslav Igorevitšin valtakuntaan - valtion pyrkimysten ja feodaalisen kiistan välisen taistelun aikakauteen. [2] . Kristinuskon ja pakanuuden taistelun teema heijastui myös oopperassa [1] . Venäjän yhtenäisyyttä vastustaneet voimat ilmenivät "Askoldin haudassa" melko ristiriitaisessa tuntemattomassa kuvassa: tämä salaperäinen, melko " romanttinen " hahmo toisaalta vihaa varangilaisia , joiden kanssa Svjatoslav ympäröi itsensä, rakastaa Venäjä, mutta Venäjä "isoisät ja isät" suree kohtaloaan, toisaalta Tuntemattoman musiikillisessa kuvauksessa, toisin kuin oopperan päähenkilöt, Verstovsky ei käyttänyt venäläisiä kansan intonaatioita [2] .
Verstovsky pohti työssään uudelleen paitsi romaanin lisäksi myös Zagoskinin kirjoittamaa librettoa. Niinpä Torop Golovan, äijä ja huijari , on perinteinen hahmo 1700-luvun lopun - 1800-luvun alun venäläisessä satu-koopperassa, ja Zagoskin esittää hänet Tuntemattoman tahdon instrumenttina; Verstovskin musiikissa hän päinvastoin ilmentää hyvää alkua [3] . Tämä on sekä musiikillisesti että näyttämöllisesti oopperan silmiinpistävin hahmo ja itse asiassa sen päähenkilö: tapahtumat määräävät Toropin lukuisat ja erittäin ilmeikkäät laulut; hänestä tuli demokraattisen yleisön suosikkisankari [3] . Verstovsky korosti myös tämän hahmon kansallisuutta suosikkimuodollaan - soololaululla kuorolla [4] .
Synkkä fantasia asettuu vastakkain Kiovan ihmisten värikkääseen arkeen. Toinen oopperan kuvallinen alue on sanoitukset, jotka liittyvät ensisijaisesti päähenkilö Nadezhdaan, Vseslavin rakkaan. Hänen lyyriselle luonteelleen on ominaista romanssi intonaatio ja se luo herkän muotokuvan Pushkinin aikakauden nuoresta unenomaisesta tytöstä. .
Kirjoittaja teki partituuriin toistuvasti muutoksia, joiden tarkoituksena oli lisätä musiikillisen ja dramaattisen kehityksen dynamiikkaa, ja 1840-luvulta lähtien tällaisia muutoksia on tehty lähes jokaisessa tuotannossa. Verstovsky lisäsi musiikkinumeroita muista sävellyksistä, katkaisi vuoropuhelut ja joissain tapauksissa korvasi ne recitatiiveilla. Lavastusperinteet toimivat kuitenkin Venäjän teattereissa 1800-luvun ensimmäisellä puoliskolla. vaikeuttaa tekijän tekemien muutosten tunnistamista oopperan tekstissä, joten Verstovskin alkuperäisen tekstin julkaiseminen aiheuttaa merkittäviä vaikeuksia. Oopperan alkuperäistä partituuria ei ole julkaistu tähän päivään mennessä. 1900-luvulla ooppera joutui julkaisun ja näyttämön aikana myös toistuviin toimituksellisiin muutoksiin. .
Ooppera esitettiin Moskovan Bolshoi-teatterissa 15.9.1835. Hän sai nopeasti suosion, etenkin Moskovassa. 25 vuoden ajan yli 400 tämän oopperan esitystä pidettiin Bolshoi-teatterissa , ja ooppera pysyi teatterin pysyvässä ohjelmistossa vuoteen 1887 asti . S. T. Aksakov muistutti, että ooppera oli "erinomaisesti lavastettu ja jossa herra Bantyshevin hurmaava ääni ja täydellinen esitys Toropka Golovanin roolissa ilahduttavat edelleen yleisöä" [5] . Verstovsky itse muistutti, että " Suvereeni kunnioitti häntä korkealla ylistyksellä matkallaan" [6] .
Ooppera lavastettiin vuotta ennen Glinkan Elämää tsaarille, ja siitä ei tullut vain Verstovskin teoksen huippua, vaan sitä pidetään myös perustellusti tuloksena venäläisen oopperan historiallisesta polusta 1700- ja 1800-luvun alussa (esim. - venäläisen musiikin Glinka-aika). A. N. Serov antoi hänelle "yhden kunniallisimmista paikoista" ja pani merkille hänessä halun todelliseen kansallisuuteen, tyypillisen kansallisen värin ja melodisen rikkauden [7] . Huolimatta siitä, että ooppera on kirjoitettu puhekielellä, musiikillisen kehityksen rooli siinä on erittäin korkea, mikä ennakoi Glinkan oopperoiden joitain piirteitä. Samalla se sisältää useita dramaattisia virhearviointeja, joiden vuoksi valtavasta menestyksestään huolimatta "Askold's Grave" on toistuvasti arvosteltu. Oopperan suurimmat puutteet olivat puhuttujen dialogien liiallinen runollisuus, hahmojen runsaus ilman laulua. Kaikki tämä vaikeutti juonen pääjuontaa ja vaikeutti musiikin havaitsemista, ja M. I. Glinkan oopperoiden ensi-illan jälkeen puhuttujen dialogien läsnäolo oopperassa nähtiin täysin anakronismina. .
Kiovialaiset ja kiovalaiset. Prinssi Svjatoslavin slaavilaiset ja varangilaiset ryhmät; palvelijat ja palvelijat Predislavinon kylässä; kalastajia ja helvetin henkien kuoroa. Oopperan toiminta tapahtuu muinaisella Venäjällä, Kiovan prinssi Svjatoslav Igorevitšin aikana.
| Lähetys | Ensi-ilta Moskovan Bolshoi-teatterissa 16. syyskuuta 1835, kapellimestari I. I. Feltsman |
|---|---|
| Tuntematon (korkea basso tai baritoni) | N. V. Lavrov |
| Toropka Golovan, hooter (dramaattinen tenori) | A. O. Bantyshev |
| Vseslav, ruhtinasnuori, orpo (lyyrinen tenori) | P. M. Shchepin |
| Aleksei, vanha kalastaja | M. Volkov |
| Hope, hänen tyttärensä (dramaattinen sopraano) | N. V. Repina |
| Vyshata, ruhtinaallinen avaimenpitäjä (basso) | N. M. Nikiforov |
| Frelaf, miekkamies ( tenori ) | V. I. Zhivokini |
| Terävä, valppaana (lyyrinen tenori) | N.I. Kulikov |
| Vakhrameevna, noita | P. G. Stepanov |
| Sadko (baritoni) | Schubert |
| vuosi | Organisaatio | Kapellimestari | Solistit | Kustantaja ja luettelonumero | Huomautuksia |
|---|---|---|---|---|---|
| 1991 | Akateeminen Bolshoi-kuoro, Moskovan radion sinfoniaorkesteri | Juri Nikonenko | Tuntematon - Vladislav Verestnikov, Torop Golovan, käyrätorvi - Lev Kuznetsov, Vseslav, ruhtinaallinen nuoriso - Igor Mirošnitšenko, Aleksei, vanha kalastaja - Juri Markelov, Nadezhda, hänen tyttärensä - Galina Simkina, Vyshata, ruhtinaskunnan avaimenpitäjä - Boris Bezhko, Frelaf swordsmansman - Andrei Salnikov |
Oopperan suosiosta laajimpien joukkojen keskuudessa todistaa se, että "Bursan esseissä" N.G. Pomyalovsky , opiskelijat laulavat ajoittain katkelman oopperasta "Vanhoina aikoina isoisät elivät iloisemmin kuin lastenlapsensa" [8] .