Arkkitehtuuri parlante ("puhuva arkkitehtuuri") viittaa rakennuksiin, joiden ulkomuoto ilmaisee mahdollisimman paljon arkkitehdin esittämää tarkoitusta tai taiteellista ideaa.
Lausun syntyminen liittyy ensisijaisesti Claude-Nicolas Ledoux'n nimeen ja sitten muiden Ranskan vallankumouksen aikana Pariisissa opiskelleiden megalomanian arkkitehtien nimiin : Etienne-Louis Boulet ja Jean-Jacques Lekou [1] . Emil Kaufmannin mukaan termiä käytettiin ensimmäisen kerran vuonna 1852 Magasin Pittoresquen tuntemattoman kirjoittajan Ledoux'n työtä käsittelevässä kriittisessä esseessä "Etudes d'architecture en France" [2] . Ledoux'n keksimässä suolakaivoskaupungissa Chaux'n hankkeessa joenvartijan talo seisoo joen yläpuolella, kihlattujen talot ovat tynnyrin muotoisia ja valtava bordellitalo on falloksen muotoinen. .
Bullen tunnetuin projekti ja samalla korkein kohta "puhuvan arkkitehtuurin" kehityksessä on Isaac Newtonin kenotafi . 150 metriä korkea pallo symboloi maailmankaikkeuden palloa, sen rei'itetty pinta jäljittelee tähtitaivasta .
Lekø käytti "puhuvan arkkitehtuurin" periaatetta suoremmin. Hänen projektinsa, kuten eläinten päillä koristeltu ovi jollakin metsästysmaalla tai suuren lehmän muotoinen navetta, olivat melko oudon näköisiä, eikä niitä pidetty vakavana arkkitehtuurina. Tällainen suora, julistemainen käsitys "puhuvasta arkkitehtuurista" ei antanut Lekolle merkittävää asemaa silloisessa arkkitehtuuriprosessissa.
Käytännön esimerkkejä "puhuvasta arkkitehtuurista" ovat satunnaiset tilaukset, jotka ilmestyivät uusklassismin ansiosta . Useita tilauksia, jotka perustuivat yleensä yhdistelmäjärjestykseen ja jotka erosivat vain pääkaupunkien rakenteesta , keksittiin erityisissä tilaisuuksissa, eikä niitä enää käytetty. Siten niitä voidaan kutsua "satunnaisiksi tilauksiksi" analogisesti satunnaisten asioiden kanssa .
Vuonna 1762 Roomassa Robert Adamin veli James keksi "Britannian luvan", jossa oli heraldinen leijona ja yksisarvis. Vuonna 1789 George Dunse keksi "ammonilaisten veljeskunnan" - muunnelman Ionisesta veljestä , jossa oli fossiilisten ammoniittien muodossa olevia voluutteja John Boydellin Shakespeare Galleryyn Lontoossa. Yhdysvalloissa Capitolin arkkitehti Benjamin Latrobe suunnitteli sarjan "amerikkalaisia tilauksia", joissa oli kasvitieteellisiä aiheita. Näistä tunnetuin on Giuseppe Franzonin käsky maissintähkäineen ja niiden lehtikääreineen, jota käytettiin korkeimman oikeuden pienessä kupolimaisessa eteisessä.
Sama idea, mutta hieman hillitymmässä muodossa allegorisena veistoksellisena ja kirjoituksena, tuli yhdeksi Beaux Arts -rakennusten tunnusmerkeistä ja tunkeutui siten amerikkalaiseen kansalaisarkkitehtuuriin. Täydellinen esimerkki on Warren & Wetmoren suunnittelema 1901 New York Yacht Club. Alkukauden hollantilaisten laivojen perä toimi mallina sen kolmelle etuikkunalle, ja julkisivu on yksinkertaisesti täynnä sovellettua meriaiheista veistosta. Sama tiimi suunnitteli vuonna 1912 New York Grand Centralin , joka sisältää myös itsestään selittäviä arkkitehtonisia elementtejä liioiteltuna allegorisen veistosryhmän muodossa; "Puhuminen" on myös nerokas tapa, jolla tällaiselle rakennukselle tyypilliset muodot, pinnat, portaat, kaaret, rampit, käytävät muodostavat kielen, joka auttaa vierailijoita navigoimaan.
Samana vuonna McKim, Mid ja White suunnittelivat viereisen James Farleyn postitoimiston, johon kuului Herodotoksen sanoihin perustuva kirjoitus : "Ei lumi, ei sade, ei kuumuus eikä yön pimeys estä näitä sanansaattajia saamasta nopeaa valmistumista. määrätyltä polulta.
Jotkut runollisimmista ja runollisimmista kirjoituksista löytyvät Washington DC :n kansalaisarkkitehtuurista . Harvardin yliopiston presidentti Charles William Eliot osallistui vuonna 1908 rakennetun ja Daniel Burnhamin suunnitteleman Washingtonin Union Stationin kirjoitusten valintaan. Pääsisäänkäynnin yläpuolella olevassa herneessä lukee: ”Tuli: suurin löydöistä, jonka ansiosta ihminen voi elää erilaisissa ilmasto-olosuhteissa, käyttää monenlaista ruokaa ja saada luonnonvoimat tekemään työnsä. Sähkö: valon ja voiman kantaja, tilan ja ajan imejä, ihmisten puheen kantaja maalla ja merellä, ihmisen suurin palvelija, sinänsä tuntematon. Sinä laitoit kaiken hänen jalkojensa alle."
Yhdysvalloissa puhuvan arkkitehtuurin käsite paljastui täydellisesti Nebraskan pääkaupungin (1922) ja Los Angelesin julkisen kirjaston (1925) rakennuksissa, jotka on luonut Bertram Goodhue ja joihin toimitti ikonografi Hartley Burr Alexanderin kirjoitukset [3] . Arkkitehtonisen veistosten runsaus, seinälaattojen seinämaalaukset, maalaukselliset maalaukset, koristeelliset yksityiskohdat ja kirjoitukset tekevät molemmista rakennuksista tietyn yhteiskunnallisen arvosarjan kantajia.
Modernismin ilmaantumisen myötä muodon ankara ja kaikenlaista koristelua kohtaan tuntematon vastenmielisyys noin 40-luvulle mennessä "puhuva arkkitehtuuri" oli kadonnut arkkitehtuurisanastosta; esimerkkejä siitä löytyi vain omituisen näköisistä liikerakennuksista, kuten The Brown Derby -ravintola Los Angelesista.