Dvoemirie on venäjänkielisen kirjallisuuskritiikin käsite, joka luonnehtii romanttista estetiikkaa. Se merkitsee porvareiden arjen, ulkoisen maailman ja romanttisen sankarin mielessä olevan kauniin maailman erottamista. Ulkomaisessa romanttisessa tutkimuksessa termille ei ole analogia.
Termi ilmestyi XX vuosisadalla . Joten Thaddeus Zelinsky käytti sitä muinaisen kreikkalaisen filosofian, erityisesti eleatiikan ja platonismin yhteydessä (kirjoissa Historia of Ancient Culture, 1914 ; Ancient Greek Religion, 1918 ; Religion of Hellenism, 1922 ).
Romantiikkaan (erityisesti - E. T. A. Hoffmanniin ) Viktor Zhirmunsky yhdisti tämän termin artikkelissa "Aleksanteri Blokin runoutta" (1921) [1] :
Meille Hoffmannin saduista tutulla romanttisella "kaksimaailmalla" on omat taiteelliset lakinsa. Mystisen inspiraation huipulta maallinen todellisuus näyttää runoilijalle harhaanjohtavalta, epätodelliselta: romanttinen ironia vääristää tämän todellisuuden rumaksi groteskiksi. Joten - Pietarin lähellä olevan esikaupunkialueen kuvauksessa, joka avaa balladin "Mukarasta" tai tavernasta ja kirjallisesta salongista samannimisessä lyyrisessä draamassa ...
Ennen Zhirmunskya Hoffmann kirjoitti kahdesta rinnakkaisesta maailmasta käyttämättä termiä "kaksi maailmaa". Joten esimerkiksi tulkitsee kirjailija Vladimir Solovjovin työtä [2] :
Hoffmannin runouden olennainen luonne... koostuu fantastisten ja todellisten elementtien jatkuvasta sisäisestä yhteydestä ja keskinäisestä tunkeutumisesta, ja fantastiset kuvat kaikesta omituisuudestaan huolimatta eivät näy haamuina toisesta, vieraasta maailmasta, vaan saman toisena puolena. todellisuus, sama todellinen maailma, jossa elävät kasvot, joita runoilija piirtää, toimivat ja kärsivät. ... Hoffmannin fantastisissa tarinoissa kaikki kasvot elävät kaksoiselämää, vuorotellen puhuen joko fantastisessa tai todellisessa maailmassa. Tämän seurauksena he, tai pikemminkin runoilija - heidän kauttaan - tuntevat olonsa vapaaksi, ei ole sidottu yksinomaan yhteen tai toiseen alueeseen.
Pitkän aikaa kirjallisuuskriitikot käyttivät termiä "kaksi maailmaa" vain satunnaisesti, jopa lainausmerkeissä. Esimerkiksi Grigory Gukovsky kirjassa " Gogolin realismi " ( 1959 ) [3] :
...ei ole mitään syytä yhdistää ... Gogolin tapaa " Taras Bulbassa " Hugon teoriaan ja käytäntöön , " Cromwellin " esipuheen tai " Notre Damen katedraalin " tekstiin. Tämä lähentyminen on merkityksetöntä, koska Hugo ajattelee koko kuvan objektia subjekti-runoilijan mielikuvituksen ja ideoiden projektiona, ja siksi tonaliteetti on täysin alistettu subjektiivisuuden mielivaltaisuuteen. Sama, ei vähempää, ellei enemmän, pätee [kirjallisuuskriitikkojen] Gogolin sävysiirtymien (samoin kuin hänen fiktionsa) lähentymiseen Hoffmannin "kahden maailman" kanssa. Tšernyševski oli siis aivan oikeassa hyökäessään Shevyrevin näkemykseen, jonka mukaan Gogolin "fantastiset olennot" saivat vaikutteita Hoffmannilta ja Tieckiltä .
Juri Mann yhdisti termin "kaksi maailmaa" venäläiseen kirjallisuuteen, erityisesti Vladimir Odojevskin työhön ("Russian Philosophical Aesthetics", 1969 [4] ):
Ajatus kaksoismaailmoista mahdollistaa joidenkin Odojevskin teosten ymmärtämisen, kuten "La Sylphide", "Salamander", "Cosmorama". Hän vangitsee osan todella tärkeästä osasta hänen taiteellista ajatteluaan, mutta vain osan. Mitä tulee "Venäjän yöhön", jonka lopputyö eteni kaikkien juuri nimettyjen asioiden jälkeen, ajatus kahdesta maailmasta on riittämätön.
Monet suuret romantiikan kirjallisuuden tutkijat eivät käytä tätä termiä ollenkaan (esimerkiksi Naum Berkovsky kirjassa "Romanticism in Germany", 1973 ).
Termiä alettiin käyttää aktiivisesti XX - luvun lopulla - XXI-luvun alussa .
Aleksanteri Makhov yhdistää yksityiskohtaisessa romantiikkaa käsittelevässä artikkelissa "Literary Encyclopedia of Terms and Concepts" [5] kaksoismaailman myöhäisromantiikkaan, toisen sukupolven romantikoihin, alkuperäisen romanttisen yhtenäisyyden hajoamisprosessiin. maailman:
Myöhäisromantiikassa ihanteen ja todellisuuden (romanttinen "kaksi maailmaa") ristiriidassa sankari on peruuttamattomasti vieraantunut maailmasta, yhteiskunnasta ja valtiosta... hän joko oivaltaa itsensä sovittamattoman ristiriidan tai kohtaa demonisen kaksoispuolensa. (" Paholaisen eliksiiri", E. T. A. Hoffmann, 1815-1816; "Kaupunki nukkuu, kuljen yksin..." G. Heinen syklistä "Palu kotimaahan", 1826). Todellisuuden kaksinaisuus metafyysisellä tasolla ymmärretään sovittamattomaksi ja toivottomaksi taisteluksi hyvän ja pahan, jumalallisen ja demonisen välillä...
Juri Mann kirjassaan "The Dynamics of Russian Romanticism" ( 1995 ) [6] vie tämän termin käytön kuvaannollisen konkreettisuuden ulkopuolelle:
Yleensä romanttinen kaksinaisuus ei ole vain fantasia. Romanttinen kuva on "kaksimaailmallinen" ja fantastisen suunnitelman ulkopuolella motivaation laajenemisen vuoksi, kun kuva väistämättä kaksinkertaistuu konkreettiseksi-konkreettiseksi ja yleistetyksi-substanssiksi.
Vaikka useimmiten termi "kaksi maailmaa" yhdistetään myöhäisen romantiikan kirjallisuuteen, sen käyttö venäläisessä kirjallisuuskritiikassa ei rajoitu tähän aikakauteen. Sitä käytetään luonnehtimaan Leonid Andreevin , Alexander Blokin , Vladimir Nabokovin , Mihail Bulgakovin , Gaito Gazdanovin ja muiden kirjailijoiden töitä. [7]
Mihail Yampolskyn kirjassa "Picturesque Gnosis. Grisha Bruskin, "Alefbet", yksilöllinen pelastus, kaksoismaailma, eschaton, gnosis" tätä termiä käytetään kuvaamaan Grisha Bruskinin työtä .