| Grigori Dlugach | |
|---|---|
| Grigori Jakovlevich Dlugach, 1979. | |
| Syntymäaika | 9. huhtikuuta 1907 |
| Syntymäpaikka | Daugavpils |
| Kuolinpäivämäärä | 12. helmikuuta 1988 (80-vuotias) |
| Kuoleman paikka | Leningrad |
| Kansalaisuus |
Venäjän imperiumi Neuvostoliitto |
| Genre | maisema, muotokuva, analyyttinen kopio, analyyttinen sommittelu, abstraktio |
| Opinnot | Leningradin taideakatemia |
Grigori Jakovlevich Dlugach ( 9. huhtikuuta 1908 , Dvinsk , Vitebskin maakunta , Venäjän valtakunta - 12. helmikuuta 1988 , Leningrad , Neuvostoliitto) - Neuvostoliiton taidemaalari, opettaja, luovan yhdistyksen "Hermitage" ("Eremitaasikoulu") perustaja ja johtaja [1 ] . Analyyttisen maalauksen koulun perustaja.
Grigori Jakovlevich Dlugach syntyi 9. huhtikuuta 1908 Dvinskissä (Daugavpils) köyhään suureen juutalaisperheeseen , joka muutti myöhemmin Vologdaan . Isä - Yankel-Zelik Faivishevich Dlugach, kotoisin Dvinskistä, ja äiti - Mikhlya Vulfovna Bik, alun perin Braslavista , menivät naimisiin 19. kesäkuuta 1906 Dvinskissä. Vuonna 1925 hän työskenteli työmiehenä Pohjois-Unionin varastoissa ja myöhemmin maalarina rakentajien artellissa. Vuodesta 1929 hän opiskeli Taidetyöntekijän kuvataidetieteellisessä tiedekunnassa, jonka jälkeen hän pääsi vuonna 1932 Taideakatemiaan maalaustaiteen tiedekunnan ensimmäiseksi vuodeksi. Hän koki vahvan K. S. Petrov-Vodkinin vaikutuksen , jota hän muisteli pettymättömällä kiitollisuudella. Samat opiskelijavuodet leimasivat kiinnostusta P. N. Filonovia ja hänen kouluaan kohtaan. Hän ei valmistunut Akatemiasta, hänet erotettiin "formalismin takia". 1930-luvun lopulla hän aloitti opettamisen House of Pioneerien taidestudiossa . Kaikki sodan vuodet hän oli rintamalla. 1950-luvun puolivälissä hän alkoi kopioida Eremitaasin vanhoja mestareita kehittäen vähitellen alkuperäisiä periaatteita kuvallisen ja plastisen muodon analysointiin. Dlugach oli täysin omistautunut vanhojen mestareiden taiteelle. Hän piti Malevitšin "Mustaa neliötä" taiteen kuolemana. Kopioinnissa hän yritti päästä "pienimpään atomiin", jonka esimerkistä voi ymmärtää, kuinka koko kuvan sommittelu on järjestetty. Hän paljasti kuvan sisäisen rakenteen löytäen intuitiivisesti pystysuorat vaaka- ja vinoviivat, jotka tunkeutuvat kuvan läpi ja läpi: "Vain äärimmäinen herkkyys yhdistettynä taitoon ja luovaan temperamenttiin antaa eheyden teokselle, missä kaikki sanotaan, missä on mahdotonta lisätä tai vähentää mitään. Kaikki tämä on vanhojen mestareiden töissä. Toistin ja toistan: ei ole impressionisteja, ei realisteja, ei kubisteja, mutta on klassikoita” [2] .
Ajan myötä opiskelijoita ilmestyi, ja jo 1960-luvulla muodostettiin epävirallinen Dlugachin "Eremitaasikoulu". Perinteinen akateeminen kopiointikäytäntö korvattiin omituisella menetelmällä kuvan analyyttiseen tulkintaan. Dlugachin suosikkimestareita ovat Titian , Veronese , Rubens , Poussin , Rembrandt , Van Dyck , Hals , Ruisdael . Eremitaašista tuli hänelle kaikki: koti, työpaja, auditorio. Työ Eremitaasissa jatkui kolme vuosikymmentä, niin kauan kuin terveys salli. 1980-luvun loppuun mennessä "Eremitaasikoulu" [3] oli saavuttanut vahvan itsenäisen taiteellisen liikkeen luonteen.
Dlugachin ehdottamaa luovaa tulkintamenetelmää hänen taidekriitikko-oppilas S. M. Daniel kuvailee seuraavasti: "... ei hämärä tulkitun tekstin varmuutta, sen luontaisia rajoja, vaan päinvastoin terävöittää rajojen tunnetta. , jolla on mahdollista vain todella kokea toisen kuva ja merkitys ja samalla löytää uudelleen oma . Joten vieraata kieltä opiskellessamme löydämme erilaisen näkemyksen tutuista asioista, erilaiset periaatteet todellisuuden merkitsemiseen, erilaisen, "outolaisen" kuvan maailmasta, mutta samalla olemme syvemmin tietoisia omamme rakenteesta ja hengestä. omaa kieltä. Taide moninkertaistaa vaihtoehdot tällaiseen tilanteeseen ja vaatii monikielisyyttä."
"G. Ya. Dlugachin koulu harjoitti Eremitaasin mestariteosten analyyttistä kopiointia. Näin syntyi Eremitaaši-ryhmä. Heidän teoksessaan paradoksaalisesti yhdistyvät klassikoiden matemaattinen harmonia ja valtava ilmaisu" [4] - tällaisen kuvauksen tälle suuntaukselle antoi taidekriitikko ja keräilijä N. I. Blagodatov.
Eremitaasin koulun teoria on kahden kopiointimenetelmän yhdistelmä. G. Ya. Dlugach on rakentava-intuitiivisen tavan kopioida ja tulkita vanhojen mestareiden maalauksia.
Dlugachin oppilaiden ensimmäinen sukupolvi (1960-luku) ovat Viktor Vlasov , Aleksei Gavrichkov, Leonid Amchislavsky, Vatslav Dzemyashkevich, Alexander Zaitsev , Jaroslav Lavrentjev, Irina Sokolova. Toinen sukupolvi - Vadim Filimonov , Mark Tumin , Sergey Daniel, Albert Bakun , Vladimir Kagarlitsky, Juri Gusev, Boris Golovachev, Gennadi Matyukhin. Myöhemmin, 1990-luvulla, A. P. Zaitsev toi G. Ya. Dlugachille opiskelijansa Jusupovin palatsin studiosta - Rashiid Almametov, Natalya Saprykina, Vera Sokolov-Zaitseva, Vladimir Krainov.
Vuosien mittaan Dlugachin johtamiin "Eremitaasi"-luokkiin osallistuivat Viktor Burtas (Kanadeikin), Alexander Daniel, Polina Kochubeeva, Vadim Kochubeev, Gafur Mendagaliev , Alexander Nekrasov, Alexander Rokhlin, Andrey Simonov, Leonid Neifakh.
Tämän yhdistyksen taiteilijoiden maalauksia on Valtion Eremitaašissa , Venäjän valtionmuseossa , nonkonformistisen taiteen museossa , valtion museossa "Tsarskoje Selo Collection" , nykytaiteen museossa "Erarta" , Yhdysvaltain museoissa ja muissa kotimaisissa alueellisissa ja ulkomaisten museoiden kokoelmista.