Ja myös äitisi

"Ja äitisi myös" ( espanjaksi:  Y tu mamá también ) on Alfonso Cuaronin ohjaama meksikolainen elokuva ( road movie / buddy movie ) kahden erottamattoman ystävän viimeisestä koululomasta, jotka matkustavat ympäri Meksikoa 28-vuotiaan seurassa. vanha nainen. Se on yksi kaupallisesti menestyneimmistä meksikolaisista elokuvista; Kansallinen lipputulon avajaisviikonloppu tuotti ennätykselliset 2,2 miljoonaa dollaria [1] . Kaikkiaan "And Your Mother Too" voitti yli 30 elokuvapalkintoa ja palkintoa, mukaan lukien parhaan käsikirjoituksen palkinnon ja Marcello Mastroianni -palkinnon Venetsian elokuvajuhlilla vuonna 2001 (myönnettiin kahden pääroolin esiintyjille).

Juoni

Kaksi rintaystävää Julio ja Tenok, nähtyään tyttöystävänsä lomalle Italiaan, alkavat suunnitella omia lomasuunnitelmiaan. Julio tulee köyhästä perheestä, ja Tenocin isä on korkea-arvoinen poliitikko, mutta tämä ei estä heitä olemasta parhaita ystäviä.

Hääseremoniassa he tapaavat Luisan, Tenocin serkun vaimon, ja kertovat hänelle Heaven's Gate Beachistä, jolla he aikovat vierailla. Luisa ei hyväksy heidän kutsuaan matkustaa heidän kanssaan.

Pian tämän jälkeen Luisan aviomies Alejandro soittaa hänelle työmatkalta ja nyyhkyttäen kertoo, että hän on pettänyt häntä. Louise päättää jättää hänet ja soittaa pian Tenokille ja pyytää lupaa pitää ystäviensä seuraa.

Julio ja Tenok saivat tietää Gates of Paradise -rannasta ystävältään Sabalta, joka tykkää polttaa "ruohoa". Mutta Saba ei pysty navigoimaan kartalla ja näyttämään ystävilleen tarkkaa polkua, joten Julio ja Tenok joutuvat menemään satunnaisesti.

Matkan aikana Julio ja Tenok pääsevät lähemmäksi Luisaa, kertovat hänelle klubistaan ​​"Charalastra", muistavat tyttöystäviä ja tutkivat heidän suhteensa uusia puolia, myös intiimejä. Seksuaalisesti kokemattomat teini-ikäiset ovat iloisesti yllättyneitä tämän kypsän ja kokeneen naisen halukkuudesta seksiin heidän kanssaan sekä vuorotellen että kolmiossa. Romanttinen intohimo, joka leimahti heissä jokaisessa suhteessa häneen, alkaa vaikuttaa negatiivisesti ystävien välisiin ystävyyssuhteisiin, mutta Luis ohjaa heitä taitavasti ja huolellisesti emotionaalisen ja henkisen kypsyyden tielle.

Jonkin ajan kuluttua ystävät eroavat. Kuitenkin hieman yli vuosi matkan jälkeen Julio ja Tenok tapaavat uudelleen ja Tenok ilmoittaa Juliolle, että Luisa kuoli syöpään pian matkan jälkeen. Kaverit alkavat arvata, että Luisa tiesi sairaudestaan ​​matkan aikana ja että hänelle tämä matka oli viimeinen tilaisuus nauttia elämästä.

Koko elokuvan ääni-over kertoo yleisölle tuntemattomista yksityiskohdista päähenkilöiden elämästä, heidän tulevaisuudestaan. Matkan varrella kerrotaan Meksikon nykyisestä poliittisesta tilanteesta ja maan historian virstanpylväistä.

Cast

Elokuvan päähenkilöiden sukunimet ovat samat kuin Meksikon kuuluisien historiallisten henkilöiden sukunimet :

• Hernan Cortés (1485–1547), espanjalainen valloittaja, Meksikon valloittaja
• Emiliano Zapata (1879-1919) - yksi Meksikon vallankumouksen johtajista vuosina 1910-1917,
• Agustín Iturbide (1783-1824), Meksikon keisari (1822-1823).

Cuarón ei alun perin halunnut heittää Diego Lunaa Tenocin rooliin, koska hän oli teini-idoli ja TV-tähti. García Bernal kuitenkin suostutteli ohjaajan antamaan rooliin hänen läheisen ystävänsä Lunan, sillä näyttelijöiden ei tarvitsisi teeskennellä olevansa ystäviä ja heidän näyttelemisensä olisi luonnollisempaa.

Toinen pohja

Elokuva, joka alkaa ohimenevänä teinieseksikomediana , on saanut laajaa kiitosta arthouse -maailmassa . Tämä kaksoispohja on hänen kerrontarakenteensa kohokohta. Katsoja katselee elokuvaa odottaen pikantteja tilanteita, mutta matkan varrella hänen eteensä avautuu koristamaton kuva Meksikon takamailla [2] . Antonionin hengessä kamera tallentaa sen, mihin kolme toistensa omaksumaa sankaria eivät kiinnitä huomiota - sotilaat konekivääreineen, köyhtyneet talonpojat jne. [2] Nauha on kuvattu liikkuvalla kameralla uusrealistisella tavalla. Ohjaaja kertoo yrittäneensä antaa katsojalle improvisaation tunteen ; hän halusi väliaikaisesti unohtaa kaikki säännöt, joita tuleville ohjaajille opetetaan elokuvakouluissa [3] . Kaiken tietävä ääni inspiroi J. Rosenbaumia ajattelemaan " Jimiä ja Julesia ", rento juoni toistaa 1960-luvun amerikkalaisia ​​road movies [4] .

Epäselvä, ellei provosoiva, ja elokuvan sisältö, jopa juonen tasolla. Toiminnan huipentuma on kiihkeiden miesten intohimoinen suudelma yhteisen lähentymisen aikana Louisen kanssa, joka kuvattiin 16. otosta alkaen [5] . Mitä sinä yönä tapahtui, ei näytetä elokuvassa. Julion ja Tenokin herättyä yhdessä samassa sängyssä Tenok kuitenkin sairastuu ja heidän ystävyytensä horjuu. Ylivoimaisten tunteiden paineen alaisena ne hajaantuvat eri suuntiin [5] . Elokuvantekijät kiinnittävät huomiota siihen, että hän paljastaa vähitellen sellaisten instituutioiden homososiaaliset ja homoeroottiset periaatteet kuin toveruus ja kilpailu:

• Alfonso Cuarón : "Elokuva pilkkaa machismoa , vaikka koko maailma on rakennettu sen varaan. Miehet merkitsevät alueitaan koko ajan ja kiistelevät siitä, kenellä on isompi muna. Tämä on miesideologian tragedia. Tämä on kilpailu kilpailun vuoksi. Se on usein turhaa. Elokuvan sankarit väittävät tytön hallussapidosta, mutta epäilen, että he tarvitsevat häntä. Heidän tavoitteensa on voittaa, ja tämän takana on paljon tukahdutettuja kokemuksia... Ei turhaan, teini-iässä puolet vitseistä perustuu toisen tekemiseen "homoiksi"... Ja kun näen kuinka yksi kaveri lyö toista , Haluan sanoa heille: "Miksi et ala suudella, niin ongelmasi ratkeavat itsestään"" [5] .
• Gael Garcia Bernal : "Nämä kaverit rakastavat toisiaan hyvin paljon. Heidän välillään on aina kilpailua, varsinkin kun on kyse suhteista tyttöihin. Minusta näyttää siltä, ​​​​että he rakastavat toisiaan sanan laajimmassa ja anteliaimmassa merkityksessä. Mutta he eivät voi ymmärtää tunteitaan." [5] .
• Diego Luna : "Tässä iässä on erittäin vaikeaa selvittää kuka olet. Joskus se on vaikeaa juuri siksi, että et todellakaan halua tietää totuutta. Ja matkan varrella menetät sen, jota rakastat eniten - tietämättä syitä" [5] .

Palkinnot ja palkinnot

Mexican New Cineman kukoistusaikoina tehty elokuva pääsi pääkilpailuun Venetsian elokuvajuhlilla (2001), jossa se voitti parhaan käsikirjoituksen ja parhaan miespääosan (jakaneet García Bernal ja Luna). Elokuva voitti parhaan ulkomaisen elokuvan Independent Spirit Arthouse -palkinnon . Se oli myös ehdolla BAFTA- ja Golden Globe -palkinnoissa parhaan ei-englanninkielisen elokuvan saajaksi ja Oscar -ehdokkuuteen parhaasta alkuperäiskäsikirjoituksesta. Vuosikymmenen lopussa hänet sisällytettiin moniin 2000-luvun parhaiden elokuvien luetteloihin (esimerkiksi Los Angeles Critics Associationin ja indiewiren mukaan) [6] . Brittilehti Empire listaa Cuaronin teokset kaikkien aikojen 20 parhaan ei-englanninkielisen elokuvan joukkoon [7] .

Katso myös

• Uusi meksikolainen elokuva

Muistiinpanot

1. ↑ Y tu mamá también (2001) - Sekalaisia ​​tietoja - IMDb . Haettu 21. marraskuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 12. huhtikuuta 2015. (määrätön)
2. ↑ 1 2 Mexican Hot Wax - Sivu 1 - Uutiset - Los Angeles - LA Weekly . Käyttöpäivä: 23. tammikuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 14. elokuuta 2009. (määrätön)
3. ↑ Vuosikymmen: Alfonso Cuarón kappaleessa "Y Tu Mama Tambien" - indieWIRE . Haettu 23. tammikuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 9. lokakuuta 2010. (määrätön)
4. ↑ JonathanRosenbaum.com "2003" tammikuu Arkistoitu 27. tammikuuta 2011 Wayback Machinessa
5. ↑ 1 2 3 4 5 Meers, Erik. Rakkautta, suukkoja ja myös äitisi! Arkistoitu 30. joulukuuta 2010 Wayback Machinessa . // Asianajaja . 11. kesäkuuta 2002
6. ↑ LAFCA (downlink) . Haettu 23. tammikuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 15. tammikuuta 2010. (määrätön) 
7. ↑ World Cineman 100 parasta elokuvaa | 20. Y Tu Mama Tambien | imperiumi | www.empireonline.com . Käyttöpäivä: 23. tammikuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 2. joulukuuta 2011. (määrätön)

Temaattiset sivustot	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Elokuvan affiniteetti Internet-elokuvatietokanta Metakriittinen Mädät tomaatit
Sanakirjat ja tietosanakirjat	Britannica (verkossa)