HÄNEN | |
---|---|
Jevgeni Kozlov | |
| |
Syntymäaika | 1955 |
Syntymäpaikka | Leningrad |
Maa | |
Genre | maalaus, grafiikka |
Opinnot | Lukio nro 190 taiteellisen ja esteettisen syklin oppiaineineen Collegessa. V. I. Mukhina |
Tyyli | Chaose Art |
Verkkosivusto | ee.eu |
(E-E) Jevgeni Kozlov (latinaksi transkriptio (EE) Evgenij Kozlov) on venäläinen taiteilija, New Artists -ryhmän nonkonformistinen taiteilija (Leningrad, 1982-1989) jäsen ja asuu Berliinissä. Vuodesta 2005 lähtien hän on allekirjoittanut teoksia yksinomaan salanimellä "E-E".
Vuonna 1978 Evgeny Kozlov liittyy avantgarde-ryhmään "Chronicle" , jonka taiteilija Boris "Bob" Koshelokhov perusti vuonna 1977. [1] Vuonna 1982 hänestä tuli yksi ensimmäisistä jäsenistä New Artists -ryhmässä, jonka perusti Timur Novikov , joka hänen tavoin oli aiemmin ollut Chroniclen jäsen. [1] [2] Osallistuu lähes kaikkiin "New Artists" -ryhmän ryhmänäyttelyihin, pääasiassa galleriassa "ACCA". Vuonna 1984 hänen ensimmäinen yksityisnäyttelynsä pidettiin täällä. [3] Taidekriitikko E. Andreeva kiinnitti huomion taiteilijan erityisrooliin tämän ajanjakson ryhmässä: "Hän [Timur Novikov] on siirtymässä pois "viljelmästä" Jevgeni Kozlovin tiukan tyylin vaikutuksesta. ” [neljä]
1980-luvulla hän kuvasi ystäviään, joista monet tunnetaan nykyään venäläisen kulttuurin ikonisina hahmoina, mukaan lukien taiteilijat Georgi Guryanov , Oleg Kotelnikov, Vladislav Mamyshev , Timur Novikov , Vadim Ovchinnikov, Inal Savchenkov, Ivan Sotnikov, Evgeny Oleg Yufit , muusikot. Garkusha , Sergey Kuryokhin , Natalya Pivovarova , Viktor Tsoi , uudet säveltäjät Igor Verichev ja Valeri Alakhov ja monet muut. Valokuvat toimivat luonnoksina, auttaen "korjaamaan ympäröivää elämää sen myöhempää tulkintaa varten, eli paljastamaan ihmisen sisäisen olemuksen" [5] . Tämän päivän näkökulmasta nämä valokuvat, jotka ovat osa tekijän luomisprosessia, ovat samalla arvokasta dokumentaarista materiaalia Leningradin taiteellisesta elämästä 1980-luvulla.
Vuodesta 1989 vuoteen 1991 taiteilijan työpaja "Russian Field" penkereellä. Fontanka River, 145 on Leningradin ja ulkomaisten taiteilijoiden ja kuraattorien suosittu kohtaamispaikka. [6] Vuonna 1990 täällä järjestettiin itävaltalaisen actionistin Wolfgang Flatzin ja Jevgeni Kozlovin yhteinen taidetoiminta, [7] [8] Samana vuonna ateljee tapasi berliiniläisen taidekriitikon ja kuraattorin Hannelore Fobon, josta tuli myöhemmin taiteilijan vaimo [9] .
Vuodesta 1991 lähtien hän on ollut pitkään Saksassa ja osallistunut taideprojekteihin Saksassa ja Ranskassa. Näyttelyssä "Okerinorsujen tie" (Der Weg der ockerfarbenen Elefanten / Le passage des éléphants ocres) Hampurissa ja Cherbourgissa elokuussa 1991 hän esittelee groteskin 21 piirustuksen sarjan "Lenin Erotica" ja suurikokoisia kankaita "New Classics" -sarja, jota kritiikki luonnehtii alkuperäisiksi, eläviksi teoksiksi, jotka kestävät kaiken vertailun. [10] Vuonna 1993 hän muutti Berliiniin.
Otiksen tuella he vuokrasivat vuonna 1994 yhdessä Hannelora Fobon kanssa 400 m²:n tehdaskerroksen Russian Field 2 -pajalle. Suuri alue antaa taiteilijalle mahdollisuuden kehittää ideoitaan sekä suurissa formaateissa että suurissa temaattisissa sarjoissa ja sykleissä [5] . Yksi näistä projekteista on näyttely-installaatio "Miniatures in Paradise" Berliinin voittopylvään ympärillä kesäkuussa 1995. Lipputangoihin kohotetut "Miniatyyrit" ovat kuusitoista alkuperäistä kankaalle tehtyä 5x2 m kokoista maalausta, joissa enkelien teemat sekä Pietarin ja Berliinin kuvat vaihtelevat [11] . [12]
"Russian Field 2" on vakaalla paikalla Berliinin taiteellisessa maisemassa. Työpajan 14 vuoden aikana on Jevgeni Kozlovin henkilökohtaisten näyttelyiden lisäksi järjestetty erilaisia tapahtumia, mukaan lukien venäläisten taiteilijoiden näyttelyt, modernin akateemisen ja populaarimusiikin konsertit, juhlat jne. [13] .
Vuonna 1998 hän maalasi Berliinin osavaltioparlamentin tilauksesta muotokuvan M. S. Gorbatšovista Berliinin kunniakansalaisten galleriaan parlamenttirakennuksessa [14] . Vuonna 1999 hänet kutsuttiin Perugian kaupungissa Eurochocolate-festivaalin järjestämän Berliinin muurin murtumisen 10-vuotispäivän kunniaksi tapahtuneen toiminnan taiteellisena johtajana, jonka aikana hän maalasi berliiniläisten koululaisten kanssa 12 metrin seinän. 8 tonnia suklaata, jonka italialaiset kondiittorit pystyttivät Potsdamer Platzille [15] .
Tärkeä vaihe taiteilijan luovassa elämäkerrassa oli "Leningrad-albumin" julkaiseminen nuoren miehen eroottisilla piirroksilla (108 256:sta säilyneestä) vuonna 2003. [16] Vuotta myöhemmin kirja joutuu 4. Berliinin nykytaiteen biennaalin kuraattorien Maurizio Cattelanin, Massimiliano Gionin ja Ali Subotnikin käsiin. Vuonna 2007 he julkaisivat useita piirustuksia kirjassaan "Charley 05", mukaan lukien Jevgeni Kozlov 100 "Outstanding Single Artists" -luettelossa. [17]
Piirustukset tekevät erityisen syvän vaikutuksen Massimilinao Gioniin, joka valitsee 150 piirustusta New Yorkin New Museumissa vuonna 2011 järjestettävään "Ostalgia"-näyttelyyn pitäen niitä koko näyttelyn lähtökohtana. [18] Siitä lähtien, kun Joni tuli 55. Venetsian biennaalin kuraattoriksi vuonna 2013 , hän on sisällyttänyt nämä piirustukset Encyclopedic Palace -palatsiin, biennaalin päänäyttelyyn [19] . [20] Piirustukset herättivät suurta kiinnostusta näyttelyn kävijöissä: ensimmäinen erä Leningrad Albumin kirjoja myydään loppuun paviljongin kirjakaupasta kahdessa päivässä [21] .
Vuonna 2008 hän aloitti suuren syklin "Century of the XX" - sarjan, jossa nykyään on yli 450 arkkia grafiikkaa ja sama määrä niin kutsuttuja "light boxeja" - piirustuksia läpikuultavalle paperille [5] .
Vuonna 2009 taiteilija määrittelee nykytaiteen valtavirran "Chaose Artiksi", joka sisältää osan hänen työstään. Tälle taiteelle on ominaista alkuperäisen luonnoksen ja suunnitelman puuttuminen, jonka merkitys organisoidaan ja rakennetaan toteutusprosessissa, tarkoituksena luoda uusi harmonia. Tämän "1900- ja 2000-luvun yleismaailmallisen tyylin" parhaiden edustajien joukossa Jevgeni Kozlov mainitsee sellaisia taiteilijoita kuin Wassily Kandinsky , Paul Klee , Joan Miro , Jean-Michel Basquiat , Sigmar Polke , Neo Rauch ja jotkut muut. Käsite juontaa juurensa sanaan "kaaos" (kaaos), ja viimeinen kirjain "e" - analogisesti englannin sanan "house" kanssa - ilmaisee tämän suunnan rytmiä aiheuttaen sekä teoksen tekijälle että katsojalle kolmion. -ulotteinen kokemus, joka on verrattavissa sisäisen liikkeen tunteeseen ja koetaan syvyyden ja vapauden tunteeksi [22] .
Kuraattori Hannelore Fobo Jevgeni Kozlovin Leningrad-albumin edessä, 55. Venetsian biennaali, 2013
Timur Novikov (etualalla) ja Jevgeni Kozlov ACCA-galleriassa vuonna 1984. Kuva E. Kozlovin arkistosta. Valokuvaaja on tuntematon.
(Vasemmalta oikealle) Jevgeni Kozlov, Vladislav Mamyshev-Monroe ja Georgi Gurjanov E. Kozlovin ateljeessa "Russian Field" vuonna 1990. Valokuvaaja tuntematon.
Bibliografisissa luetteloissa |
---|