| Kokusai | |
|---|---|
| Japanilainen 谷齋 | |
| Nimi syntyessään | Ozaki Sozo |
| Syntymäaika | 1835 |
| Syntymäpaikka | Tokio , Japani |
| Kuolinpäivämäärä | 1894 |
| Kuoleman paikka | Tokio , Japani |
| Kansalaisuus | Japani |
| Genre | netsuke |
| Tyyli | Asakusan koulu |
Kokusai (谷齋[1] tai Ozaki Kokusai ,尾崎 谷斎, oikea nimi - Ozaki Sozo,尾崎惣蔵, tunnetaan myös nimellä Takeda Kokusai,尾崎谷斎[2] , 1835, Tokio 1,894, Tokio 1,894 Japani) - japanilainen mestari, joka työskenteli netsuke -tekniikassa , Asakusa-koulun perustaja, joka tunnetaan alkuperäisestä lähestymistavastaan teostensa aiheisiin [3] .
Opiskeli norsunluun veistämistä mestari Kosu Gyokuyosain johdolla [4] . Kokusai on Asakusa-koulun perustaja ja näkyvin edustaja. Hakusai, Rensai ja Eisai tunnetaan hänen opiskelijoistaan. Koulu sai nimensä Edon pohjoisosassa sijaitsevan alueen mukaan, jossa viihdetilat sijaitsivat. Tämä paikka oli kuuluisa japanilaisen boheemin kohtauspaikkana ja asuinpaikkana . Koululle on ominaista halu ylellisyyteen (koulun netsuke erottui epätavallisista toteutusmateriaaleista, alkuperäisestä luomistekniikasta) [5] , uritettujen yksityiskohtien runsaus, koristelu [6] . Kokusain signeeraus eroaa hänen nykyisten mestareidensa allekirjoituksista. Hän laittoi nimestä vain ensimmäisen hieroglyfin [7] (joskus on myös täydellisiä allekirjoituksia [8] ) tyylitelmällä sen kohokuvioksi [3] .
Kokusain poika oli Ozaki Koyo , japanilainen kirjailija, joka tuli tunnetuksi puhekielellä kirjoitetuista historiallisista romaaneista [2] .
Kokusain netsuken juonet ovat hyvin erilaisia, ja osan niistä on mestari itse keksinyt. Vaikka hän käytti perinteisiä juonia, hän tulkitsi ne omaperäisellä tavalla. Yksi yleisimmistä teemoista oli mustekalan kuva. Samanlaisia netsukeita luotiin sekä pääkaupunkiin että maakuntiin. Harvemmin mustekala kuvattiin yksin, useammin kalastajan tai aman (kuorisukeltajan) kanssa. Juonen tulkinta oli yleensä humoristinen ja toisessa tapauksessa eroottinen . Itse mustekala kuvattiin yleensä realistisesti, mutta vain juonen yhteydessä. Kokusai kuvasi pienen mustekalan kiipeämässä lehtiä kerronnan ulkopuolella [9] .
Kokusain netsukessa ei yleensä ole kerrontaa, kuten nykymestarien teoksissa. Hän ei kuvaa esinettään yksityiskohtaisesti, vaan kehottaa katsojaa kiinnittämään erityistä huomiota tarkkaamattomalta katseelta välttyviin yksityiskohtiin, esimerkiksi maton arkin läpi pursuamiin reikiin. Jos Kokusain kilpailija Onogi Senzo (lempinimeltään Shibayama ja samannimisen netsuken koulukunnan johtaja) kuvasi objektiaan sen tärkeimpien ja lukuisten ominaisuuksien perusteella, Kokusai kiinnitti päähuomio hänelle ominaisiin poikkeavuuksiin. Monet hänen aikalaisistaan kuvasivat yhtä huolellisesti pää- ja toissijaista, minkä vuoksi idean eheys katosi ja itse teoksesta tuli vain osoitus mestarin virtuoositekniikasta. Kokusai, vastoin tätä perinnettä, yritti tehdä yleisönsä vaikutuksen kohteen odottamattomalla tulkinnalla [10] .
Kokusain töistä: vanha hattu, joka on kietoutunut viiniköynnökseen (netsuke on Eremitaasin kokoelmassa , materiaali sarvi ja lyijy, halkaisija 4,5 cm, inventaarionumero: YAD-115 [11] ); manju perhokilpailijan kuvalla (manju on vehnä-, tattari- tai riisijauhoista valmistettu piirakka, netsuke on myös Eremitaasissa, peuran sarvi, halkaisija - 3,9 cm, inventaarionumero: YAD-334 [12] ), päätään pureskeleva susi teloi rikollisen. Useimmiten epätavallinen tulkinta tai outo juoni saa nykytaiteen historioitsijoille syyn korreloida netsuke Kokusain työhön [13] . Siten Brittiläisen museon kokoelmassa säilytetyssä allekirjoittamattomassa netsukessa, joka on veistetty hirven sarvista ja kuvaa demonin kasvot (varastonumero F.351, koko - 4,4 × 4 senttimetriä), juonen ja suunnittelun epäkeskisyys. siitä tuli motiivi syyksi se Kokusai [14] .
Venäläinen taidehistorioitsija Saveljeva ehdottaa, että Kokusain lähestymistavan erityispiirteet työnsä aiheisiin liittyi epätavallisten tavaroiden kysyntään, mikä oli tyypillistä niin sanotuille Yoshiwaran "huvikorteille" , jotka sijaitsivat työpajan lähellä. Tämä ilmiö ei ollut tyypillinen vain netsukelle, vaan myös hiustyylille, muodikkaille vaatteille ja tähän alueeseen liittyville kirjallisille monumenteille [5] .
Yksi Toledon museon kokoelman netsukeista kuvaa kappaa kurkkuveneessä. Kappa on yksi maagisista olennoista ja hengistä, jotka kansan uskomusten mukaan asuvat Japanin metsissä ja vuorilla. Tämä on pieni olento, joka muistuttaa epämääräisesti apinaa. Se elää lammissa, järvissä ja joissa. Kappa rakastaa kurkkuja, ja ihmiset voivat rauhoittaa häntä heittämällä kurkkuja veteen siinä toivossa, että hirviö syö tämän vihanneksen ihmisten sijaan. Kokusai kuvasi taitavasti norsunluista kurkkuköynnöstä ja teki sitten netsuken keskelle metallisisäkkeen, jossa kappa kelluu kurkun päällä, kuten veneessä. Pallon muotoisen netsuken halkaisija on 4,4 senttimetriä (netsukessa on mestarin allekirjoitus - "Koku") [15] .
Suurin osa tämän ajan mestareista työskenteli puun ja norsunluun kanssa. Niiden ohella Kokusai käytti sarvia, jota pidettiin epämukavana huokoisen rakenteen ja epätasaisen värin vuoksi [5] , tehotonta ja riittämättömän aristokraattista materiaalia. Hän käytti arkaaisia netsuken muotoja, jotka olivat jo tuolloin poistuneet käytöstä (esim. sashi ), luodessaan omaperäisiä ja tuoreita teoksia [16] . Sasi on pitkä tanko, jonka toisessa päässä on reikä johtoa varten. Sasi oli kiinni vyössä, kun reikä oli pohjassa, ja sen läpi kulki lompakko tai johtoon ripustettu avaimet. Joidenkin tutkijoiden mukaan sashi on muunnos samuraimiekan kahvasta , josta ennen ripustettiin pussi, jossa oli piikiveä [17] .
Epätavallista on Kokusain käyttöönotto eurooppalaisten symbolien netsukessa (esimerkiksi ankkuri on kristillinen pelastuksen symboli) ja harvemmin kristittyjen hahmojen hahmot. Tokugawan aikana tällaiset motiivit eivät olleet vain törkeitä, vaan myös vakava riski mestarille itselleen. Kristinuskon vaino , vaikka jonkin verran laantuikin, jatkui [16] .
Paul Moss julkaisi Lontoossa kolmiosaisen kirjan, joka on omistettu Kokusain elämälle ja työlle. Vuoteen 2017 mennessä se oli jo kolmas painos [18] .