Rotat (leikki)

Rotat
Saksan kieli  Kuole Ratten
Genre tragikomedia
Tekijä Gerhart Hauptmann
Alkuperäinen kieli Deutsch
Ensimmäisen julkaisun päivämäärä 1911

Rotat ( saksaksi  Die Ratten ) on Gerhart Hauptmannin vuonna 1911 kirjoittama viiden näytöksen tragikomedia , joka esitettiin ensimmäisen kerran 13. tammikuuta 1911 Teatterissa. Gotthold Ephraim Lessing Berliinissä . Tämä tragikomedia on Hauptmannin naturalistisen syklin viimeinen teos . Näytelmän tapahtumat sijoittuvat vuoteen 1885 – naturalismin aikakauden alkuun Saksassa .

Hauptmann katsoi näytelmän tragikomedian genren ansioksi , mutta hänen tragediansa kietoutuu ja voittaa komedian. Näytelmän ekspressionististen hetkien ja symboliikin välissä näkyy eettisten normien hauraus keisarillisen Saksan sosiaalisessa yhteiskunnassa [1] .

Näytelmän "Ja Pippa tanssii" jälkeen kirjailija luo kolme uusromanttista draamaa keskiaikaisilla teemoilla, ja vuonna 1911 näytelmäkirjailija palaa nyky-Saksan todellisuuteen ja ongelmiin näytelmässä "Rats". Keskustelussa elämäkerran kirjoittajan kanssa 18. kesäkuuta 1943 Hauptmann sanoi, että "Saksassa ei ole Balzacia eikä Dickensiä , eikä saksalaisessa kirjallisuudessa ole yhtäkään teosta, jossa kaupungin elämä heijastuisi, kuten Dickens. kerran yrittänyt luoda jotain vastaavaa "Ratsissa" [2] .

Juoni

Näytelmäkirjailija kuvasi näytelmässä elämää Berliinin slummeissa aikana, jolloin rikkauden ja köyhyyden välinen kuilu tuli selvästi näkyviin ja köyhyys synnytti lisääntyvän rikollisuuden. Entisessä Alexanderplatzin kasarmissa , jossa konkurssiin mennyt teatteriohjaaja Haro Gassenreiter säilyttää teatterin rekvisiitta, elävät myös tragedian päähenkilöt: Henriette ja Paul Ion, raskaana oleva Pauline Piperkarka ja huumeriippuvainen Knobe. Kirjoittaja nimesi näytelmän genren "tragikomediaksi", mikä osoittaa tehokkaiden linjojen vastakohtaa, johon liittyy kaksi pää- ja useita sivukonflikteja. Näytelmässä esitetään useita tarinalinjoja: tarina murskaajan Ionin ja hänen vaimonsa lapsettoman perheen konfliktista; teatterin johtajan Gassenreiterin, hänen kunnioitetun vaimonsa ja kevytmielisen tyttärensä Walburgan linja välitetään komediallisella tavalla; Frau Ionin ja tytön Paulina Piperkarkan kohtalot ovat traagisia [3] .

Ionan perhe haaveilee lisääntymisestä. Aviomies - hiomakone Joona on huolissaan parhaimman tulotason työn löytämisestä; hän on tiukka, pitää parempana lakia ja järjestystä; noudattaa porvarillisia näkemyksiä. Hän lähtee pitkälle työmatkalle, ja hänen vaimonsa, joka menetti esikoisensa synnytyksen aikana, ottaa piikalta, tyttö Paulina Piperkarkan, avioliiton ja ei-toivotun vauvan, jonka siirtämisestä sovittiin piian kanssa tämän raskauden aikana [ 3] .

Kun hänen miehensä palaa kotiin, hän alkaa vakuuttaa hänelle, että tämä on hänen oma poikansa. Tyttö ymmärtää vähitellen tilanteen tragedian, äidin vaisto herää hänessä, hän alkaa tuntea rakkautta lasta kohtaan ja vaatii hänen paluutaan. Frau Jon vastustaa voimakkaasti vauvan luovuttamista äidille, koska hän antoi sen vapaaehtoisesti. Tämän seurauksena käy ilmi, että lapsi rekisteröitiin virallisesti kahdesti, joten petos paljastuu. Paulina hakee apua Pyhältä Isältä, pastori Spitta, mutta ei löydä tukea. Frau Jonah kääntyy veljensä, rikollisen Brunon, puoleen saadakseen apua esteen poistamiseksi. Bruno tappaa Paulinan rajusti. Frau Jonin aviomies saa selville totuuden ja haluaa viedä lapsen. Koska Frau Ion uskoo, että nyt asia voi muuttua perheriidan, julkisen häpeän lisäksi myös pitkiksi vankilavuosiksi, hän ei kestä häntä vallannutta epätoivoa ja tekee itsemurhan [3] .

Köyhyys ja kurjuus elävät rinnakkain toisen tarinan – ohjaaja Gassenreiterin perheen kanssa. Ohjaaja on kirjoitettu kirkkain värein, esitetään ihmisenä täynnä voimaa ja energiaa, rikas ja huolimaton, käyttää mieluummin elämän etuja, täynnä kunnioitusta ja ihailua Bismarckin Saksaa kohtaan, orjallisuutta sen hallitsijoille. Juuri tämä hahmo kuvaa näytelmän komediaa, melkein groteskin partaalla . Ohjaajan oppipoikaa edustavaa hahmoa Hauptmann tarvitsee liittääkseen näytelmään ajatuksiaan dramaturgian teatterista. Nerokkaasti kirjoitettu näyttelijäluokkakohtaus edustaa kahta erilaista lähestymistapaa näyttämöesityksiin. Rehtori pitää parempana vanhaa koulua, jota hallitsevat loisto ja paatos , ja opiskelija (opiskelija Eric Spitta) väittää, että "tavalliset ihmiset voivat olla yhtä paljon tragedian kohteita kuin Macbeth ja kuningas Lear ". Opiskelija on rakastunut ohjaajan tyttäreen. Hänen isänsä (pastori Spitta) kääntyy pois hänestä saatuaan tietää, että hän haluaa näyttelijäksi, mutta tarinan rakastuneen opiskelijan kanssa ei annettu kehittyä satiirina, koska kirjoittaja vähensi tilanteen " porvarien kunnioitettavaksi". Pastori Spittin kuvassa näytelmä kuvaa tekopyhyyttä , jonka kuvitteellinen pyhyys yhdistyy inhimilliseen sydämettömyyteen [3] .

Hiomakone Ionin sanat paljastavat näytelmän ideologisen sisällön: ”Kuulkaa kuinka täällä kaikki halkeilee, kuinka kipsi putoaa tapetin taakse! Kaikki täällä on mätä! Kaikki mätä puusta! Kaiken horjuttaa, kaikenlaiset pahat henget, rotat, hiiret syövät. Kaikki tärisee, kaikki voi pudota kellariin joka minuutti! Hahmo puhuu rappeutuneesta asunnosta, mutta näytelmän lopussa tämä lause saa symbolisen merkityksen [3] .

Hahmot

Kritiikki

G. Hauptmannin "Rats" tragikomedia sai kritiikkiä paitsi viileänä myös paheksuvasti. Saksalainen kriitikko P. Schlenter löysi näytelmästä kirjailijan varhaisten naturalististen draamien motiivit ja piti ominaisuutena traagisten ja koomisten juonien sekoittumisen edellisen dominanssiin. E. Zulger-Goebing näki tässä suunnitelmien sekoituksessa iltapäivälehtiromaanin ja teatterin feuilletonin kaikuja [4] [5] .

Kriitikot pitivät näytelmää yleisesti epäonnistuneena, kunnioittaen Hauptmannin dramaturgian naturalismia ja tunnustaen hänen näytelmän mallinsa aseman [2] . Teatterikriitikko ja tutkija Peter Szondi kirjoitti kirjassaan Theory of Modern Drama huomauttaen, että Gerhart Hauptmann asetti näytelmän Rotat kategoriaan "Viimeiset saksalaiset draamat, jotka ovat edelleen draamoja". Kriitikko korreloi Hauptmannin arvioinnin modernin maailman todellisuuksiin, mutta toteaa samalla, että näytelmä on "vahvasti rakennettu ja runollinen teos" [6] .

Szondin mukaan, joka sisällytti Hauptmannin näytelmän "Rots" osioon "Draaman kriisi" [7] [8] , se on ruumiillistuma sille, mitä modernin porvarillisen draaman suuret kirjailijat sanoivat teoksissaan: Henrik Ibsen ja Anton Chekhov , August Strindberg ja Maurice Maeterlinck . Hän kutsuu Hauptmannia "sosiaalisen myötätunnon runoilijaksi", joka ei saavuta erityistä asemaa draaman kriisissä [9] . Kirjailija viittaa kriitikon mukaan menneisyyteen, muistiin ja utopiaan , hän kiinnittää yleisön huomion ei toimintaan, vaan monologeihin, muuttaen draaman staattiseksi kuvaksi ja pakenemalla nykyisestä ajasta [10] .

Saksalainen kirjallisuuskriitikko professori Hans Mayer kirjoitti draamasta "Rats": "Alatiksessä näytelmäkirjailija kutsui näytelmää ... Berliinin tragikomediaksi. Täällä, kuten "The Weaversissä", niin kutsuttu "sankari" puuttuu olennaisesti. Totta, Frau Ionin absurdi traaginen taistelu erottuu näytelmässä. Mutta hän ei ole draaman keskeinen hahmo. Näytelmän lähtökohtana on haisevien pihojen ja parvella asuvien ihmisten välinen suhde , heidän yhteenotot, ystävyys ja vihollisuus .

Myönteisen arvion jätti E. M. Mandelberg , joka näki näytelmässä 1900-luvulla kehittyneiden dramaattisten innovaatioiden alun. Hän kutsui sitä "merkittävimmäksi Hauptmannin dramaattisista luomuksista, jotka hän kirjoitti ensimmäisen maailmansodan aattona " [11] . Kirjallisuuskriitikko totesi, että "ehkä ensimmäistä kertaa nykyajan eurooppalaisessa draamassa Hauptmann teki päähenkilöistä esteettisen kiistan kohteen. Lisäksi keskeiset henkilöt toimivat näyttämöllä tapahtuvien tapahtumien kommentoijina” [3] .

Elokuva

Näytelmästä "Rats" tehtiin tv-elokuva Die Ratten vuonna 1977. Ohjaaja Rudolf Noelte (saksalainen Rudolf Noelte), käsikirjoittaja Gerhart Hauptmann (saksalainen Gerhart Hauptmann). Elokuvan pääosissa olivat Cordula Trantow (saksa: Cordula Trantow), Günther Lamprecht , Gottfried John ja muut [12] .

Venäjä

Vuonna 2008 näytelmä esitettiin Alexandrinsky -teatterissa Berliinin Deutsches Theaterin kiertueella, jonka ohjasi ohjaaja Michael Thalheimer , joka esitti oman versionsa ja tulkintansa näytelmästä [13] .

Muistiinpanot

  1. ↑ Gerhart Johann Robert Hauptmann  . encyclopedia.com . Haettu: 22.12.2020.
  2. ↑ 1 2 3 N. A. Gulyaev ym. Gerhart Hauptmann (1862-1946) . 19v-euro-lit.niv.ru . Saksalaisen kirjallisuuden historia. Haettu 22. joulukuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 31. toukokuuta 2017.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 A. Yu. Karpova. A.P. Tšehov ja G. Hauptman: "uuden draaman" komedia . OAPO UI TSU . TSU. Haettu 22. joulukuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 12. heinäkuuta 2019.
  4. ↑ Schlenter P. G. Hauptmann. Berliini, 1922. S. 252-254
  5. ↑ Berghahn, Klaus L. Peter Szondi, Theorie Des Modernen Dramas. (1956)  (saksa)  // University of Wisconsin Press. - 2009. - Bd. 101 , ei. 3 . — S. 307–313 .
  6. ↑ Prof. DR. Heinz-Peter Preuser. Mosaikstruktur und soziale Schichtungen der Sprache in Gerhart Hauptmanns Die Ratten  (saksa)  // Das letzte Draama: gattungspoetischer Einstieg : Internationales Archiv für Sozialgeschichte der deutschen. - 2017. - 14. kesäkuuta ( Bd. 42 , Nro Issue 1 ). - S. 51-76 . — ISSN 1865-9128 . - doi : 10.1515/iasl-2017-0002 .
  7. ↑ Peter Szondi "Nykyajan draaman teoria (1880-1950)" . Kirjakauppa . Haettu 22. joulukuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 24. marraskuuta 2020.
  8. ↑ Modernin draaman teoria. venäläinen painos . Colta.ru . Haettu 22. joulukuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 17. tammikuuta 2021.
  9. ↑ Sondi: Modern Drama Theory (viite 1), s. 74; s. 319-479; s. 481-542
  10. ↑ Sondi: Modern Drama Theory (viite 1), s. 83
  11. ↑ Länsi-Euroopan teatterin historia / Toimittanut prof. G. N. Boyadzhiev, apulaisprofessori E. L. Finkelstein. - M . : Taide, 1970. - T. 5. - 639 s.
  12. ↑ Die Ratten (TV-elokuva 1977)  (saksa) . IMDb.com , Inc. Haettu: 22.12.2020.
  13. ↑ Roman-Dolzhansky. Urakoitsija "Rats" . "Kommersant" . 23.9.2008. Haettu 22. joulukuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 19. joulukuuta 2016.

Kirjallisuus

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Bibliografisissa luetteloissa