Hashim (myös Mir Hashim ; aktiivinen 1620-1660) oli intialainen miniaturisti ja muotokuvamestari.
Hashimista ei ole säilynyt lähes mitään tietoa. Siellä on useita hänen signeeraamiaan miniatyyrejä ja useita hänen ansioksi luettuja teoksia. Hänen teoksensa rekonstruointi on ongelma, ja se ehdottaa kahta tulkintaa. Yhden hypoteesin mukaan taiteilija syntyi keisari Jahangirin kitabhanassa , päätyi sitten Deccaniin, missä hän loi ne muotokuvat, jotka edustavat hänen varhaista työtään, ja palasi sitten Mughal-keisariin. Toisessa tapauksessa oletetaan, että Hashim oli kotoisin Deccanista ja työskenteli ensin Ahmadnagarin ja Bijapurin dekkanilaisten hallitsijoiden hovissa , ja vasta sen jälkeen, noin 1620, hän liittyi Mughal-keisari Jahangirin hoviin. Ongelman ratkaisua vaikeuttaa se, että hänen ensimmäiset teoksensa - muotokuvat Mulla Muhammad Khanista, Ibrahim Adilshah II:sta ja Malik Ambarista - ovat hyvin omituinen sekoitus: henkilöiden kasvot on mallinnettu kuten Mughal kitabhanassa, samaan aikaan käytettiin maalaukselle tyypillisiä maaleja.Dean. Lisäksi Ibrahim Adilshah II:n muotokuvan maisemakuva on lähellä Bijapur-maalauksessa käytettyjä.
Keisari Akbar hyväksyi muotokuvalajin Mughal-maalauksessa, joka itse poseerasi taiteilijoille ja pakotti aatelistonsa tekemään niin. Jahangirin ja Shah Jahanin aikana muotokuvauksesta tuli yleistä, maalaukselliset kuvat tuolloin syrjäyttivät olennaisesti valokuvauksen. Hashim oli tämän genren erinomainen mestari, joka työskenteli ainakin kahden keisarin - Jahangirin (1605-1628) ja Shah Jahanin (1628-1658) - alaisuudessa. Hän kuvasi hahmojaan pääsääntöisesti profiilina, harvoin ¾-leveänä. Hashim viimeisteli kasvojen yksityiskohdat hienoimmalla siveltimellä ja viljeli eurooppalaista naturalismia. Tämän naturalismin vastakohtana on kuvatun asentojen hieraattisuus ja jäykkyys sekä tausta epätodellisen maiseman muodossa.
Yksi Hashimin varhaisimmista tunnetuista teoksista on Abul Hassanin (1615-20, Chester Beatty Library, Dublin) kuvaama miniatyyrimuotokuva keisari Jahangirista ja Jeesuksesta Kristuksesta . Tällainen epätavallinen yhdistelmä Mogul-Muslim Jahangirille oli aivan asioiden järjestyksessä - hän, kuten hänen isänsä Akbar, noudatti monikulttuurista politiikkaa, ei keskittynyt uskonnollisiin ennakkoluuloihin. Miniatyyriin Jahangir pallo kädessään on kirjoitettu Akbarin viimeisten hallitusvuosien perinteisiin. Ajan myötä Hashimin tekniset taidot kasvoivat merkittävästi, ja tämän uskotaan tapahtuneen keisari Jahangirin esteettisten vaatimusten vuoksi.
Ibrahim Adilshah II.c. 1620 Metropolitan Museum of Art, NY
Mulla Muhammad Khan. OK. 1620, Metropolitan Museum of Art, NY
Jadun Rai. OK. 1622, Metropolitan Museum of Art, NY
Malik Ambar. 1624-25, Victoria and Albert Museum, Lontoo
1620-luvun alun muotokuvia, täydellisempiä ja ilmeikkäämpiä, yhdistetään dekaanihahmoihin. Vuonna 1620 hän maalasi Bijapurin sulttaani Ibrahim Adilshah II:n (1580-1627). Tämä erinomainen suvereeni, viisas ja valistunut, oli upea muusikko, runoilija ja taiteen suojelija. Useita eri taiteilijoiden luomia muotokuvia Ibrahim Adilshahista on tullut meille. Hashim kirjoitti oman, kun sulttaani oli noin 65-vuotias, mutta hän ei anna vaikutelmaa valtion huoleen kyllästyneestä henkilöstä. Figuurin pyöristetty siluetti, vaateelementit ja tausta epärealistisen maiseman muodossa tuovat tämän työn lähemmäksi Bijapurissa olemassa olevaa maalausta. Samoihin aikoihin hän loi muotokuvan Mulla Muhammad Khanista, joka toimi Ibrahim Adilshah II:n ministerinä. Muotokuva on luultavasti maalattu, kun ministeri saapui Mughalin hoviin neuvottelemaan apua Ahmadnagarin hallitsijalta Malik Ambarilta (1548-1626).
Hashim maalasi myös muotokuvan Malik Ambarista itsestään (1624-25, Victoria and Albert Museum, Lontoo). Tämä orjatorilta ostettu etiopialainen orja oli erittäin lahjakas ja teki huimaavan uran. Kun Mughalit vangitsivat Ahmadnagarin vuonna 1600, hän järjesti vastarintaa provinsseissa, sitten löysi yhden Ahmadnagarissa Bijapurin läheisyydestä hallitsevan dynastian nuorista jälkeläisistä, nai hänet tyttärensä kanssa, istutti tämän hallitsemaan Harkiin, jonne hän muutti. pääkaupungista, ja hänestä tuli valtionhoitaja, joka on valtakunnan tosiasiallinen hallitsija. Koko tämä tarina aiheutti suurta ärsytystä keisari Jahangirille. Malik Ambarista on useita muotokuvia. Lontoon Victoria and Albert Museumissa on Hashimin allekirjoitus. Sama, mutta ilman allekirjoitusta, on Guimet-museossa Pariisissa. Siinä ankara Abessinian soturi puristaa miekkaa kädessään.
Dekaanihahmojen sarjaa jatkaa "Jadun Rai Dekkanin muotokuva" (1622, Metropolitan Museum of Art, New York). Se oli Malik Ambarin vasalli, joka liittyi Mughal-armeijaan, kun prinssi Khurram (tuleva keisari Shah Jahan) johti isänsä Jahangirin puolesta sotilaallista kampanjaa Deccanissa. Jadun Rai on kuvattu rauhanomaisesti ristissä kätensä miekkansa kahvassa. Hänen kasvonsa, läpitunkeva katse ja ohuet, sormusormet saavat hänet näyttämään enemmän jalolta diplomaatilta kuin soturilta. Taiteilija kuvasi myös Muhammad Qutb Shahia, Golcondan hallitsijaa (hallitsi vuosina 1611-1625; 1625, Guimetin museo, Pariisi), aivan yhtä rauhallisesti ristissä kätensä miekan kahvassa. Kaikkien Hashimin dekaanihahmojen asennot ovat pohjimmiltaan samat.
Mirza Rustam Safavi. 1635-1640, Los Angeles County Museum
Muhammad Ali Bek. 1631. Victoria and Albert Museum, Lontoo
Abd al-Rahim Khan Hanan. OK. 1626, Freer Gallery, Washington
Keisari Shah Jahan seisoo maapallolla. 1629. Freer Gallery, Washington
Samanlainen muodollinen asentojen yhtenäisyys on luontaista Mughal-hovimiesten muotokuville. Taiteilija kuvasi ne pääsääntöisesti sauvaan nojaten: "Khoja Abul Hasanin muotokuva" (1625-1630, Guimetin museo, Pariisi), "Mirza Rustam Sefavi" (n. 1635, Los Angeles, District Museum) , “Khan Dauran Nasrat- ja Jang (n. 1650, Chester Beatty Library, Dublin). Toinen, ilmaisuvoimaisempi muotokuva on nähtävissä pienoismallissa "Muhammad Ali Bek" (1631, Victoria and Albert Museum), joka kuvaa persialaisen Shah Abbasin suurlähettiläsä, joka saapui Mughal-hoviin maaliskuussa uudenvuodenjuhlille. 1631. Hänen persialainen turbaani, jossa on kolme agrafia ja rento asento, todistavat hänen persoonansa tärkeydestä. Shah Jahan, joka hallitsi Mughal-imperiumia vuodesta 1628, kuten hänen isänsä Jahangir, etsi ystävällisiä suhteita Persiaan.
Hashim jätti myös jälkipolville muotokuvan Abd al-Rahim Khan Khananista (1626, Freer Gallery, Washington), Akbarin ja Jahangirin johtamien Mughal-armeijoiden komentajasta, joka oli runoilija, taiteen suojelija, kuvitettujen käsikirjoitusten suojelija ja kuuluisa. hänen anteliaisuudestaan. Suuren gallerian hovimiehistä ja ulkomaisista hahmoista koostuvan gallerian lisäksi Hashim loi muotokuvia Mughal-keisareista: Jahangirista (yhdessä Abul Hasanin kanssa) ja Shah Jahanista, mutta hän ei tehnyt tätä niin usein kuin kollegansa Abul Hasan , joka oli paljon lähempänä. Jahangirille. Hän maalasi myös allegorisia muotokuvia, joista yhdessä Shah Jahan seisoo maapallolla kolmen enkelin ympäröimänä (1629, Freer Gallery, Washington), sekä dynastian muotokuvia ("Keisari Timur, hänen jälkeläisensä ja runoilija Saadi", 1650, Office of Personal Intian, Lontoon arkistot ja asiakirjat). Hashim omistaa useita musteella tehtyjä piirroksia ja luonnoksia muotokuvista, ja New Yorkin Metropolitan Museum of Artissa säilytetty keskeneräinen piirros ”Elefantti ja ratsastaja” (n. 1640) osoittaa, että taiteilija pystyi menestyksekkäästi kuvaamaan paitsi ihmisiä myös eläimet. S. K. Welch uskoo, että vuoden 1658 vallanvaihdoksen jälkeen taiteilija jatkoi työskentelyä ja pitää Hashimin ansioksi maalauksen Aurangzeb on the Hunt (n. 1660, Chester Beatty Library, Dublin).
Jos Hashimin muotokuvia verrataan Govardhanin muotokuviin , joka loi muun muassa useita ilmeikkäitä, aistillisia teoksia tässä genressä, niin käy selväksi, kuinka tunnollinen ja tarkkaavainen Hashim suhtautuu yksittäisiin fysiognomisiin piirteisiin; hän meni paljon pidemmälle teknisissä taidoissaan kuin kyvyssään välittää lämmin tunne käyttämällä rationaalista ja erittäin muodollista muotokuvatyyliä. Mughal-hovin estetiikan näkökulmasta hän oli ihanteellinen muotokuvamaalari.