Mona merkki | |
---|---|
Aliakset | Alexis Fox [1] |
Syntymäaika | 22. lokakuuta 1915 |
Syntymäpaikka | |
Kuolinpäivämäärä | 1. elokuuta 2007 (91-vuotias) |
Kuoleman paikka | |
Kansalaisuus (kansalaisuus) | |
Ammatti | näytelmäkirjailija , runoilija , kirjailija |
Mona Brand ( eng. Mona Brand ; 22. lokakuuta 1915 , Sydney [2] - 1. elokuuta 2007 , Sydney ) – australialainen näytelmäkirjailija , runoilija ja kirjailija [3] . Hän kirjoitti myös nimellä Alexis Fox .
Elämänsä aikana Brand tunnettiin paremmin Euroopassa kuin Australiassa , niin että hän itse nimesi vuoden 1995 omaelämäkertansa Blue Enough Sky: The Autobiography of Mona Brand, jonka on kirjoittanut tuntematon kuuluisa kirjailija. [4] Mona Brandin näytelmiä esitettiin teattereissa Isossa-Britanniassa , Neuvostoliitossa , Kiinassa , Tšekkoslovakiassa , Unkarissa , Saksassa , Romaniassa , Puolassa , Latviassa ja Intiassa .
Brand syntyi Sydneyssä 22. lokakuuta 1915 Alexander ja Violet Brandille ( os . Nixon). Hänellä oli vanhempi veli John ja nuorempi Derik.
1930-luvun alussa hänen isänsä oli toinen insinööri SS Cape Leeuwinilla, ohjaten majakalaivoja ja majakalaivoja Brisbanen ja Darwinin välillä. [5] Monan äiti, Violet Nixon, oli toimittajan, hallituksen tarkastajan, arkkitehdin ja runoilijan Francis Hodgson Nixonin (1832–1883) nuorin tytär. Hänen runokokoelmansa Legends ja Slogans of the Spirit of Peter on oletettavasti "kerätty, korjattu" , ja toimittanut Francis H. ". julkaistiin Melbournessa vuonna 1865. [6] [7]
Kun Monet oli seitsemänvuotias, hänen äitinsä kuoli aborttiin [8] [9] ja hänet lähetettiin asumaan sukulaisten luo Rockhamptoniin , missä he kävivät Rockhampton Girls' High Schoolia. 11-vuotiaana hän palasi Sydneyyn suoritettuaan koulutuksensa Girls' High Schoolissa Pohjois-Sydneyssä. Brand kirjoitti lapsuuden tunteistaan omaelämäkerrassaan Blue Skies Enough , jonka hän julkaisi vuonna 1995. Lukiossa opiskellessaan tuleva kirjailija päätti tulla toimittajaksi.
Brandin ensimmäinen työpaikka oli copywriter The Sun -sanomalehdessä Sydneyssä. [10] Toisen maailmansodan aikana hän työskenteli sosiaalityöntekijänä ja myöhemmin tutkimusassistenttina työ- ja kansallispalveluosastolla (1945-48). Vuosina 1948-1954 hän työskenteli Lontoossa , ensin konekirjoittajana BBC :n toimituksessa , sitten Hanoissa , Vietnamissa vuosina 1956-57 englannin opettajana ennen kuin palasi Australiaan.
26. syyskuuta 1955 Mona meni naimisiin Len Foxin kanssa, toimittaja ja kommunistisen puolueen jäsen, joka oli myös runoilija ja tieteiskirjailija. Heidän avioliittonsa oli ystävien ja Brandin mukaan "todellisten mielien avioliitto". He pysyivät yhdessä hänen kuolemaansa asti Sydneyssä 9. tammikuuta 2004 98-vuotiaana. [yksitoista]
Brand oli Australian kommunistisen puolueen jäsen vuosina 1947 [12] -1970, samalla kun hän "tekee selväksi, että hän kuului Australian kommunistiseen puolueeseen eikä Neuvostoliittoon" [13] . Hänen sanoin: "Kun liityin kommunistiseen puolueeseen, se ei johtunut niinkään siitä, että olin samaa mieltä Karl Marxin kanssa (josta luin vähän), vaan siitä, että minusta tuntui, että hän ja hänen seuraajansa olivat samaa mieltä kanssani." [neljätoista]
Suuri osa Brandin yhteiskunnallisesta aktiivisuudesta on ilmaissut hänen työnsä ja erityisesti hänen luovan suhteensa Sydneyn uuteen teatteriin. Useimmilla hänen näytelmänsä on selkeä poliittinen konnotaatio.
Yksi hänen suosituimmista näytelmänsä, Here Comes Kisch, kertoo Egon Kischin luovuttamisesta Australiasta vuonna 1935. Kisch, kommunisti ja natsivastainen, jolta kiellettiin pääsy Australiaan, esitetään läpi näytelmän älykkäänä, maanläheisenä miehenä, kun taas saksalaisia virkamiehiä on kirjoitettu sivistyneiksi. [15] Muita merkittäviä poliittisia näytelmiä ovat Dear Relationships , näytelmä, joka pilkkaa äitienpäivän kulutusta ja käsittelee työväenluokan vaikeuksia kapitalistisessa järjestelmässä, [16] Better than a Millstone , joka kuvaa epäoikeudenmukaisuutta nuorten rankaisemisessa Englannissa. ja pohjautuu Derek Bentley -tapaukseen [17] ja Here Under Heaven -näytelmään seksismistä ja rasismista, sekä aasialaisia että aboriginaaleja vastaan. [kahdeksantoista]
Brand on ollut aktiivinen aboriginaalien oikeuksien puolestapuhuja. Hän kampanjoi puolisonsa kanssa positiivisen äänestyksen puolesta vuoden 1967 kansanäänestyksessä australialaisten aboriginaalien tunnustamiseksi Australian perustuslaissa . [19]
Vuonna 1956 Brand meni Vietnamiin auttamaan Vietnamin vallankumousta yhteyksiensä kautta CPA:han. Hän avusti Radio Hanoita ja Voice of Vietnamia erityisesti englanninkielisten käännösten kanssa. Hän palasi kotiin vuotta myöhemmin. [kaksikymmentä]
Australian turvallisuus- ja tiedustelupalvelu (ASIO) on kerännyt kirjailijaa ja aktivistia koskevia asiakirjoja vuodesta 1950 lähtien, ja niissä on kuvattu yksityiskohtaisesti hänen liikkeensä ja toimintansa. Asiakirjatiedosto koostui 379 sivusta. Kun se poistettiin ja julkistettiin, Brand ilmaisi vastenmielisyytensä ASIOn toimintaa kohtaan The Sydney Morning Heraldin satiirisessa artikkelissa vuonna 2002. [21]
Brand liittyi Australian Writers' Brotherhoodin viktoriaaniseen osastoon sodan aikana ja keskusteli varhaisesta työstään muiden kirjailijoiden Leonard Mannin, Frank Dalby Davisonin ja Vance Palmerin kanssa . Sodan jälkeen hän liittyi Melbourne Group of Realist Writers -ryhmään, jossa hänen ensimmäinen näytelmänsä, Here Under Heaven , luettiin . Tämä ryhmä, johon kuuluivat kirjailijat, kuten Frank Hardy ja Eric Lambert, suositteli näytelmää Melbournen uudelle teatterille, ja se esitettiin vuonna 1948. [22]
Kirjoittaja matkusti laajasti ympäri maailmaa ja matkusti ensimmäisen kerran Lontooseen vuonna 1948. Hän yritti saada Lontoon teatteriryhmät kiinnostumaan työstään, mutta hänelle kerrottiin, että Lontoon yleisö ei olisi kiinnostunut Australiaa koskevista näytelmistä. Tästä huolimatta hän oli viisi ja puoli vuotta Isossa-Britanniassa (1948-1953), missä hän työskenteli aktiivisesti Unity Theatressa Lontoossa, jolla oli yhteisiä näkemyksiä Australian New Theaterin kanssa [23] Tänä aikana Brand kirjoitti Strangers in the Land . Koska tämä näytelmä käsitteli Malajan sotaa , joka oli tuolloin ajankohtainen aihe, hän toivoi, että britit olisivat kiinnostuneita siitä. Unity Theatre esitti näytelmän vuonna 1950, ja se kiellettiin sitten Isossa-Britanniassa. Näytelmä esitettiin myöhemmin teattereissa Australiassa, Neuvostoliitossa, Tšekkoslovakiassa, Itä-Saksassa ja Intiassa. [24]
Vuonna 1953 kirjoitettu näytelmä Better a Millstone sai inspiraationsa Derek Bentleyn tapauksesta , jossa nuori, lukutaidoton mies hirtettiin hänen osansa vuoksi poliisin murhaan johtaneessa ryöstössä. Brand keskittyy postuumiin anteeksiantokampanjaan. [25] Hän käyttää näytelmää käsitelläkseen lasten hyväksikäyttöä, kaupallista hyväksikäyttöä ja nuorten kriminalisointia.
Sydneyn uusi teatteri oli kiinnostunut australialaisten naisnäytelmäkirjailijoiden työn kehittämisestä 1900-luvun puolivälissä. [26] Perustamisestaan 1930-luvulla lähtien Uusi teatteri on määritellyt filosofiansa useilla tavoilla, iskulauseesta Taide on ase uudempiin teatteriin, jolla on tarkoitus . Teatteri ei ollut ammattimainen.
On ehdotettu, että yksi syy Brandin taiteelliseen "eristtymiseen" australialaisesta ammattiteatterista on hänen vasemmistolaisuus ja yhteys New Theatreen. Toisaalta hänen suhteellista edustuksen puutetta kotimaassaan kompensoi se, että hänellä on itse asiassa ollut enemmän tuotantoja ympäri maailmaa kuin monilla muilla kuuluisilla australialaisilla näytelmäkirjoittajilla, kuten David Williamsonilla. [27] Australiassa Brandilla ei ollut ainuttakaan ammattimaisesti tuotettua näytelmää elämänsä aikana.
On todennäköisempää, että Monan eristäminen Australian valtavirran teatterista johtui hänen kirjoittamisajansa poliittisesta ja kirjallisesta kontekstista sekä laajemmasta asenteesta aikakauden edistyksellisiin näytelmäkirjoittajiin ja kirjailijoihin. Aikana, jolloin Australiaa hallitsi konservatiivinen teatteriteollisuus, jotkut kohtalaisen sosialistiset tai feministiset näytelmäkirjailijat, kuten Brand, löysivät kanavan New Theatre- tai Repertory Theatre -liikkeestä, joka tuki sosialistisia ja sosiaalisesti tietoisia taiteellisia liikkeitä. Seurauksena valtavirran tunnustuksen puutteesta oli lisääntynyt assosiaatio vasemmistoon ja lisä "vaurioita" näiden kirjoittajien maineelle. Tänä aikana New Theatre kamppaili tunnustuksesta erityisesti Sydneyssä, koska kaupallinen lehdistö ei julkaissut arvosteluja heidän tuotannostaan viiteentoista vuoteen. [28] Mona Brandin työ otettiin kuitenkin hyvin vastaan Britanniassa, Neuvostoliitossa, Kiinassa, Tšekkoslovakiassa, Unkarissa, Saksassa, Romaniassa, Puolassa, Latviassa ja Intiassa. [29]
Hänen osallistumisensa Uuteen teatteriin kesti yli kolme vuosikymmentä ja antoi hänelle mahdollisuuden kirjoittaa yli kaksikymmentä näytelmää. Hän itse määritteli Novy Theatre -tuotannot "avoimesti tai epäsuorasti viittasi siihen, että kapitalismissa oli vahvoja heikkouksia ja sosialismissa oli vahvuuksia". Hän yritti ratkaista humanitaarisia kysymyksiä suosien feminismin ajatuksia. [30] Tämä näkyy hänen amatöörinäytelmässään In Search of Aphra , josta hän sanoi, ettei hän kirjoittanut näytelmää tietoisesti feministisenä teoksena. Sen sijaan hän tunsi epäoikeudenmukaisuutta päähenkilöä kohtaan ja kirjoitti teoksen humanitaarisesta näkökulmasta. [31] Uusi teatteri on edelleen toiminnassa tähän päivään asti.
Feminismin toinen aalto ja naisia koskevan tutkimuksen nousu Australian yliopistoissa 1980-luvulla, joka palasi usein uudelleen naisten historiaan, näki Brandin työn ja uran lisääntyvän tunnustuksen Australiassa. Vaikka yhtäkään hänen näytelmistään ei ole koskaan ammattimaisesti lavastettu Australiassa, tunnustuksena hänen tärkeästä panoksestaan Australian teatterissa, Christina M. Tilly ryhtyi vuonna 1981 perusteelliseen tutkimukseen Brandin näytelmistä ja hänen poliittisesta aktiivisuudestaan. Tilly keräsi monia käsikirjoituksia ja niiden luomisen yksityiskohtia, ja hänen työnsä ansiosta monia Brandin alkuperäisiä käsikirjoituksia ja kirjeitä säilytetään nyt Fryer Libraryssa Queenslandin yliopistossa Brisbanessa .
Mona Brand kuoli Sydneyssä 1. elokuuta 2007. [32] [33]
|