Morelli, Giovanni

Giovanni Morelli
ital.  Giovanni Morelli

F. von Lenbach . Giovanni Morellin muotokuva. 1886
Nimi syntyessään Nikolaos Scheffler
Syntymäaika 25. helmikuuta 1816( 1816-02-25 )
Syntymäpaikka Verona
Kuolinpäivämäärä 28. helmikuuta 1891 (75-vuotiaana)( 1891-02-28 )
Kuoleman paikka Milano
Maa
Ammatti poliitikko ja taidehistorioitsija
Palkinnot ja palkinnot
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Giovanni Morelli ( it.  Giovanni Morelli ), oikealla nimellä Nikolaos Scheffler [1] , joka tunnetaan myös salanimellä Ivan Lermoliev ( Ivan Lermoliev ); 25. helmikuuta 1816, Verona  - 28. helmikuuta 1891, Milano ) - italialainen poliitikko, lääkäri ja taidehistorioitsija, alkuperäisen taideteosten ansioksi lukemista koskevan menetelmän luoja .

Elämäkerta

Giovanni Morelli syntyi Veronassa Giovanni Lorenzo Morelille, sveitsiläissyntyiselle kauppiaalle ja maanomistajalle, kaupungin kauppatuomioistuimen presidentille, ja Ursula Zavarittille, joka oli myös sveitsiläistä alkuperää . Hän oli perheen kolmas lapsi, mutta menetti isänsä ja kaksi veljeään (Giovanni ja Edoardo) varhain. Hänen äitinsä muutti vuonna 1821 miehensä kuoleman jälkeen Italiaan , Bergamoon (Lombardia). Protestanttisessa uskossa kasvanut Morelli ei kyennyt käymään italialaisia ​​kouluja, ja hänen peruskoulunsa tapahtui Kantonschulessa Aaraussa (Sveitsi; 1826–1832) ja myöhemmin Münchenin yliopistossa (1833–1836), jossa hän sai hänen tohtorinsa biologin ja anatomin Ignatius Döllingerin johdolla, hänen väitöskirjansa ihmisen anatomiasta nimeltä De region inguinali, joka julkaistiin seuraavana vuonna. Morellin lääketieteellinen tausta, vaikka hän ei koskaan työskennellyt lääkärinä, osoittautui tärkeäksi hänen omaa kriittistä lähestymistapaansa taideteoksiin ja maalausten ansioksi lukemista koskevassa menetelmässä.

Vuodesta 1838 lähtien Giovanni Morelli matkusti paljon. Berliinin ja Pariisin jälkeen hän vieraili toistuvasti Firenzessä , Roomassa , Napolissa ja Palermossa . Jokaisessa kaupungissa kommunikoidessaan oikeiden ihmisten kanssa hän syvensi tietämystään kirjallisuudesta ja kuvataiteesta. Roomassa hän tutustui muinaisiin rakennuksiin, tutki taidegallerioita ja museoita. Berliinissä hän vieraili kirjailija Bettina von Arnimin salongissa , tapasi tiedemies Alexander von Humboldtin ja taiteilijat Karl Blechenin , Wilhelm Stierin, otti oppitunteja taidehistorioitsijoilta Gustav Friedrich Waagen , Karl Eduard Lipgart , Karl Friedrich von Rumor . Firenzeläisten tiedemiesten ja kirjailijoiden piirissä Morelli sai vaikutteita Niccolo Antinorista, muinaisen toscanalaisen perheen jälkeläisestä, jonka kanssa hän jatkoi kirjeenvaihtoa.

Morelli oli yksi aktiivisista osallistujista Risorgimentossa ( italialainen  il risorgimento  - uudestisyntyminen, uusiutuminen) - aseelliseen taisteluun Italian yhdistämiseksi Itävallan valtaa vastaan. Vuonna 1848 Morelli osallistui aktiivisesti viiden päivän kansannousuun Milanossa . Hän oli armoton taistelija, "hengessä karbonari" [2] , ja siksi hän keksi salanimen "Ivan Lermolieff" (Ivan Lermolieff) - "Giovanni Morellin" anagrammin , joka herätti assosiaatioita venäläisten vallankumouksellisten terroristien kanssa. Myöhemmin Morelli julkaisi teoksensa maalauksellisten maalausten antamisen menetelmästä saksaksi, myös salanimellä "Johannes Schwarze". Näin ollen saksankielisessä käännöksessä esiintyi olematon Johannes Schwarze, kuvitteellisen Gorlawin asukas Bergamon lähellä [3] .

Morellin alter ego personoi italialaisissa taidekokoelmissa vierailevan hämmentyneen venäläisen tuntijan, joka väitti tulleensa Gorlagista, itse asiassa Gorlausta, Bergamon maakunnan kaupungista. Jo aikaisemmissa teoksissa käytetty identiteetin ja kansallisuuden kaksoisnaamio heijastaa yhtä Morellin persoonallisuuden erityispiirrettä, joka on saanut inspiraationsa harkinnanvaraisuudesta ja luottamuksellisuudesta salaisuuksiin asti hänen toimissaan omassa maassaan . Asiat menivät siihen pisteeseen, että myöhemmin Morellin antagonisti, taidehistorioitsija Wilhelm von Bode , jopa alkoi puhua "lermolyefmania"-epidemian leviämisestä.

Useiden kielten, erityisesti saksan, taito suosi häntä diplomaattisessa sovittelussa, mikä antoi Morellille mahdollisuuden ottaa aseman Lombardian väliaikaisessa hallituksessa Saksan valtiopäivillä Frankfurt am Mainissa suojellakseen Italian etuja. Tässä yhteydessä hän julkaisi pamfletin nimeltä Worte eines Lombarden an die Deutschen, jossa vaadittiin Italian vapauttamista Itävallan ikeestä.

Vierailut Milanon maalauksen restauroijien työpajoihin sekä Luigi Canevagan työpajoihin sekä suhteet restaurointiteoreetikon Giovanni Secco Suardoon myötävaikuttivat hänen taitojensa kehittymiseen maalausten materiaalisen kunnon analysoinnissa, mikä oli tärkeä perusta merkintä ja ehdotukset maalausten myyntiä varten. Milanossa, josta tuli kansainvälisen maalauskaupan risteys, Morelli loi tärkeitä ja kestäviä yhteyksiä englantilaisten ja italialaisten keräilijöiden kanssa. Hänestä tuli ostokonsultti, mutta hän pyrki myös pysäyttämään tai ainakin hidastamaan italialaisten maalausten myyntiä ulkomaille.

Niinpä hän esimerkiksi onnistui vuonna 1875 estämään kuuluisan Wilhelm von Boden johtaman Berliinin taidegalleria ostamasta Giorgionen maalausta "Myrsky" (Ukkosmyrsky) , jonka venetsialainen Manfrinin perhe oli asettanut myyntiin. Vuonna 1855 Giovanni Morelli hylkäsi tarjouksen italialaisen kirjallisuuden johtajaksi Zürichin ammattikorkeakoulussa ja tarjosi saman viran Francesco De Sanctisille , joka oli opettanut siellä siihen asti, kunnes hänet nimitettiin opetusministeriksi Italian kuningaskunnassa vuonna 1861. 1878 ja 1879. Maalausten ostoon ja myyntiin liittyvä opiskelu ja konsultointi sai Morellin alkamaan kerätä, vaikkakin vähällä rahalla, omaa kokoelmaansa lombardialaisten ja venetsialaisten koulujen taiteilijoiden maalauksia.

Vuonna 1859 Giovanni Morelli aloitti uudelleen poliittisen ja sotilaallisen toimintansa ottamalla Bergamon kansalliskaartin komentajan roolin. Isänmaallisista ansioista seuraavana vuonna kuningas Viktor Emmanuel II julisti hänet Sardinian kuningaskunnan kansalaiseksi, jolla on oikeus tulla valituksi uuden subalpiinien valtakunnan varajäseneksi Bergamon kaupungista. Vuonna 1860 Morelli muutti Torinoon ja liittyi Camillo Cavourin liberaali-maltilliseen puolueeseen . Hän säilytti paikkansa myös vuosina 1861, 1865 ja 1868, mutta kieltäytyi nimeämisestä uudelleen vuonna 1870.

Vuonna 1861 Giovanni Morelli valittiin Italian varajäseneksi Bergamoon . Vuonna 1873 hänestä tuli senaattori. Hän kiinnitti paljon huomiota taideteosten myyntiä ulkomaille kieltävän lainsäädännön parantamiseen. Ei ole epäilystäkään siitä, että hän pelasti monia mestariteoksia Italialle. Samana vuonna pääministeri Cavour tilasi Morellin laatimaan yhteistyössä Giovanni Battista Cavalcasellen kanssa luettelon Marchen ja Umbrian alueiden suljettujen luostareiden ja seurakuntien taideesineistä . Muita tehtäviä seurasi: Morelli teki De Sanctisin toimeksiannosta tutkimuksen julkisen koulutuksen tilasta Italiassa, erityisesti Firenzen kuvataideakatemian peruskirjasta, ja osallistui komission työhön, jonka tarkoituksena oli laatia lakiesitys taiteellisen perinnön säilyttämisestä. Morelli ehdotti myös koulun perustamista maalaustaiteen entisöintiä varten.

Vuosina 1868-1869 hän matkusti Englannin , Ranskan , Belgian , Hollannin , Saksan ja Itävallan välillä Brera-akatemian professorin Mongerin seurassa omistautuen flaamilaisen ja hollantilaisen taiteen tutkimukselle, vieraillessaan museoissa ja katsellen yksityisiä kokoelmia. Vuonna 1870 hän matkusti Roomaan , jossa hän osallistui Monte di Pietan huutokauppoihin ja hankki tärkeitä maalauksia Toscanan ja Hollannin kouluista itselleen ja serkkulleen Giovanni Mellille, jonka kuoleman jälkeen vuonna 1873 hän peri laajan kokoelman maalauksia, kirjoja, luetteloita ja kolikoita.

Vuodesta 1874 alkaen Morelli johti Italian hallituksen puolesta asiantuntijaryhmää Italian taiteellisen perinnön kartoittamiseen. Tämä työ huipentui Morellin nimittämiseen taiteen säilyttämisen keskuskomitean (Comitato centrale per la conservazione delle belle arti) puheenjohtajaksi, jonka tehtävänä oli koota ensimmäinen luettelo klassisten taiteilijoiden julkisista ja yksityisistä maalauksista. Kaksivuotisen ajanjakson 1874-1876 aikana hän julkaisi Wienin "Journal of Fine Arts" -lehdessä (Zeitschrift für bildende Kunst) artikkeleita roomalaisten gallerioiden Borghese ja Doria Pamphilj kokoelmasta  - monivuotisen työnsä tulos. tutkimusta ja attribuutiota.

Monet Morellin kirjoista säilytetään Brera Academyn kirjastossa Milanossa . Morelli kuoli 28. helmikuuta 1891 lyhyen sairauden jälkeen. Hänet haudattiin Milanon monumentaaliseen hautausmaalle . Vuonna 1895 Giovanni Morelli pystytti muistomerkin Milanoon.

Morellin taidekokoelma

Kokoelmaansa luodessaan Giovanni Morelli ohjasi omaa makuaan ja tieteellisiä kiinnostuksen kohteitaan ilman erityistä suunnitelmaa. Hän teki ensimmäiset hankintansa 1850-luvun puolivälissä: Ambrogio de Predisin " nuoren miehen muotokuva" ja Bergognonen "Pyhä Johannes evankelista ja Pyhä Martta" . Kokoelma laajeni pääasiassa 1860-luvulla ja 1970-luvun alussa osittain serkkunsa Giovanni Mellin avulla. Firenzen, Sienan ja Umbrian teokset tulivat muinaisten Toscanan perheiden kokoelmista, kun taas Emiliasta ja Ferrarasta saadut maalaukset tulivat arvostetun Costabili-kokoelman myynnistä. Todellisia helmiä olivat Molenaran Nuori tupakoitsija , Sandro Botticellin Tarinat Virginiasta , ostettu Monte di Pieta -huutokaupasta Roomassa, ja Pisanellon Muotokuva Leonello d'Estestä , ostettu Lontoosta.

Kokoelma, joka koristi Milanon Via Pontaccio 14:ssä sijaitsevan Morelli-talon huoneita, jossa se säilyi Giovanni Morellin kuolemaan asti vuonna 1891. Seuraavana vuonna hänet testamentattiin Bergamon Accademia Carraralle , josta tuli siten yhden 1800-luvun kuuluisan taidehistorioitsijan kokoelman omistaja. Vuonna 1892 Gustavo Frizzoni , Morellin ja hänen menetelmänsä ystävä ja uskollinen seuraaja, sijoitti 117 maalausta ja 3 veistosta Giovanni Morellin mukaan nimetyn museon kahteen galleriaan, jotka myöhemmin ilmestyivät painetussa luettelossa.

Morelli-menetelmä

Kuten Germain Bazin totesi , Morellin aikana "perinteiset, erittäin ennustavat attribuutit liitettiin menneisyyden valtavaan joukkoon taideteoksia; Kuten nykyäänkin, tiedemiesten tehtävänä oli erottaa mestarin teokset hänen jäljittelijöiden ja kopioijien teoksista. Tätä varten oli tarpeen määrittää taiteilijan yksilöllisen tyylin ominaisuudet" [2] . Ratkaisun tähän ongelmaan vaikutti "puhtaan visuaalisuuden" periaate, jonka täydellisemmin kehitti hieman myöhemmin Heinrich Wölfflin .

Morelli ei muiden tavoin kiinnittänyt ratkaisevaa merkitystä koostumuksen oikeellisuuteen, piirustuksen ominaisuuksiin ja kuvan väritykseen. Anaatomin pedantrisuudella hän alkoi kiinnittää huomiota pieniin, oletettavasti merkityksettömiin yksityiskohtiin. Morelli oli vakuuttunut siitä, että mestarin käsi pettää itsensä pienissä merkeissä, jopa niissä tapauksissa, joissa hän yrittää matkia toista, tunnetumpaa taiteilijaa tai kopioida hänen teoksiaan. Joten, kuten yksilöllinen käsiala, muotokuvamaalaajan tapa kaikissa töissään voidaan erottaa nenän siipien, korvalehteen, silmän sisäkulman tai hiusten kiharan kuviosta, joka toistuu tiedostamatta kuvasta kuvitella. Näitä tiedostamattomia jälkiä tuskin kopioidaan, ja "selvitettynä ne todistavat kuin sormenjäljet ​​rikospaikalla. Taiteilija Morellin työn vaistomaisuus pidetään tärkeimpänä. Taiteilijan persoonallisuus ilmenee aidoimmin yksityiskohdissa, joihin tietoisesti kiinnitetään vähiten huomiota .

Giovanni Morelli selitti menetelmänsä seuraavin sanoin: "Kuten useimmilla ihmisillä, jotka puhuvat ja kirjoittavat, heillä on suosikkisanoja ja -lauseita ja tavanomaisia ​​ääntämistapoja, joita he joskus tuovat puheeseen tarkoituksetta, toisin sanoen ymmärtämättä sitä, ja usein jopa siellä, missä niitä ei pitäisi olla, joten melkein jokaisella taiteilijalla on tiettyjä tavanomaisia ​​​​tapoja, joita hän osoittaa ja jotka välttyvät häneltä huomaamattomasti [...]. Nyt sen, joka haluaa tutkia mestaria läheltä ja tutustua häneen paremmin, on suunnattava katseensa näihin pieniin aineellisiin asioihin – kalligrafi kutsuisi niitä "toistuviksi käännöksiksi" (girigognoli) [...] Ja eikö ole yllättävää, että taidehistorioitsijat vertailevat muotokuvia periaatteen "kuka on mihin" mukaan edes epäilemättä, että he voisivat turvautua fysiognomian apuun, kuten poliisit ja tutkijat tekevät? Eikö tarkan tekijän etsiminen muistuta jotenkin oikeuslääketieteellistä tutkimusta? [6] .

Morelli erotti kaksi tapaa nähdä: toinen "riippuen ulkoisesta silmästä, toinen sisäisestä" havainnointikyvyn mukaisesti, jotka ylittävät näkyvyyden, kuten tapahtuu fysiognomiassa , grafologiassa ja luonnonfilosofiassa , joilla Morellin teoria ja harjoituksella oli monia kosketuskohtia.

Borghese-gallerian vanhojen mestareiden maalauksia koskevissa esseissä Morelli antoi monia esimerkkejä tekemistään uusista attribuutioista, esimerkiksi Hans Holbeinin teokseksi katsotun "Miehen muotokuvan", jonka Morelli katsoi Rafaelin ansioksi. Hän hylkäsi myös monien muiden teosten perinteisen attribuution. Morellin kehittämä tekniikka julkaisi hän vuonna 1880 salanimellä "Ivan Lermoliev" ja otsikolla "Italialaisten mestareiden teoksia" (Die Werke Italienischer Meister) [7] .

Perintöä, keskustelua ja kritiikkiä

Saksalaisten ja itävaltalaisten tiedemiesten ja museojohtajien, erityisesti Wilhelm von Boden , reaktio Morelli-menetelmään vaihteli hyväksymisen ja hylkäämisen välillä. Suurelta osin Morellin luoma "tietävä" tekniikka sai uskottavuutta Bernard Berensonilta , joka tapasi Morellin vuonna 1890. Ensimmäiseen "morellialaisten" seuraajien sukupolveen, joita myöhemmin kutsuttiin " conesseursiksi ", kuuluivat Gustavo Frizzoni , Jean Paul Richter ja Adolfo Venturi .

Sigmund Freud näki syklin " Tämä mies Mooses " (1939) artikkeleissa Morellin teoriassa säännöksiä, jotka olivat lähellä hänen psykoanalyysin käsitettä [8] . Morellilaisen menetelmän merkittävimpiä kannattajia oli Johann Paul Richter, nuori tiedemies, josta tuli hänen vakituinen kirjeenvaihtajansa, kokenut opiskelija ja tunnustettu tuntija ja keräilijä (kirjeenvaihto 1876-1891).

Morellin menetelmä "palautti" lopulta Giorgionen nimen maalauksen mestariteokselle , maalaukselle " Sleeping Venus " Dresdenin vanhojen mestareiden taidegalleriassa . Aikaisemmin maalausta pidettiin Sassoferraton kopiona Titianin työstä . Hän vahvisti Rafaelin kirjoittajan suhteessa kuuluisaan Fornarinaan. tai "Veiled Women": " Donna Velata " Palazzo Pittin galleriasta Firenzestä .

Morellin menetelmää käyttivät englantilainen Joseph Crow ja italialainen Giovanni Battista Cavalcaselle huolimatta siitä, että Morellin julkaisujen poleeminen kiihko kohdistui heidän aikaisempaa metodologiaansa vastaan.

Vanhojen mestarimaalausten ja -piirustusten kriittinen tutkimus – myös Morellin ja Richterin yhteistyön kautta – levisi Münchenin, Dresdenin ja Berliinin gallerioihin, erityisesti Morellin Die Werke italienischer Meister -teoksen julkaisun jälkeen, englanniksi käännetty (1883; 1892-1893) ja italiaksi "Italialaisten mestareiden teokset Münchenin, Dresdenin ja Berliinin gallerioissa" (Le opere dei maestri italiani nelle gallerie di Monaco, Dresda e Berlino; 1886).

Morellin menetelmää on tutkinut yksityiskohtaisesti R. Wollheim teoksessaan "Giovanni Morelli ja tieteellisen tiedon alkuperä. On Art and the Mind: Essays and Lectures (Giovanni Morelli and the origins of science connoisseurship. On Art and the Mind: Essays and Lectures, 1973).

Vuonna 1881 Wieniläisissä aikakauslehdissä julkaistiin Morellin yksittäisiä Rafaelin teoksille omistettuja artikkeleita, kaikki Ivan Lermolievin nimellä. Jotkin Venetsian Accademia-galleriassa ja muissa eurooppalaisissa kokoelmissa säilytetyistä piirustuksista Morelli ei pitänyt Rafaelia vaan Pinturicchiota . Crowe ja Cavalcaselle, jotka vuonna 1883 julkaisivat monografian Raphaelista, osallistuivat tätä asiaa koskevaan kiistaan.

Vasta vuonna 1890 alettiin julkaista saksaksi Morellin kirjoituskokoelma, jonka hän itse koonnut kolmeen osaan nimellä Artistic Critical Studies in Italian Painting (Kunstkritische studien über italienische Malerei). Ensimmäinen osa Rooman Galleria Borghesen ja Doria Pamphiljin maalauksista ilmestyi samana vuonna, suurennettu ja korjattu versio 1970-lukua koskevista artikkeleista; Vuonna 1891 ilmestyi toinen osa, joka sisälsi tarkistetun tekstin saksalaisista gallerioista, joka julkaistiin aiemmin vuonna 1880. Kolmas, kirjailijan keskeneräinen osa, julkaisi Frizzoni vuonna 1893 (vuonna 1897 käännetty italiaksi).

Kaikki ovat tunnustaneet Morellin poikkeuksellisen persoonallisuuden merkityksen, mistä on osoituksena hänen työnsä ja menetelmiensä laaja levittäminen; hänellä oli monia seuraajia kansainvälisten asiantuntijoiden tasolla: tunnetuimmat ovat Bernard Berenson renessanssitaiteen alalla ja John Davidson Beasley arkeologian alalla. Muista myös muita tutkijoita, joihin hänen työnsä vaikutti enemmän tai vähemmän: Julius von Schlosser , Moritz Tausing , Wienin koulukunnan Franz Wickhoff ja Adolfo Venturi Italiassa.

Morellilla oli johtava rooli Italian taideperinnön suojelussa ja poliittisessa ja hallinnollisessa hallinnassa yhdistyneen Italian ensimmäisten hallitusten aikana. Hän vaikutti ratkaisevasti perustan luomiseen lainsäädäntötoimille taiteellisen perinnön suojelemiseksi ja taideteosten viennin rajoittamiseksi maan ulkopuolelle, luetteloimiseen ja museokokoelmien tieteelliseen tutkimukseen. Kovan kritiikin ja jopa unohduksen jakson jälkeen Morellin nimestä tuli oikeutetusti yksi 1800-luvun vaikutusvaltaisimmista taidehistorioitsijoista [9] [10] .

Tärkeimmät julkaisut

Muistiinpanot

  1. ↑ Giovanni Morelli (italialainen taidekriitikko  ) . — artikkeli Encyclopædia Britannica Onlinesta .
  2. ↑ 1 2 Bazin J. Taiteen historian historia. Vasarista nykypäivään. - M .: Progress-Culture, 1995. - S. 179
  3. ↑ Giovanni Morelli. — URL-osoite: https://www.lacarrara.it/en/the-collection/collectors-2/giovanni-morelli/ Arkistoitu 13. elokuuta 2021 Wayback Machinessa
  4. ↑ Anderson J. La vita di Giovanni Morelli nell'Italia del Risorgimento. — Milano: Officina Libraria, 2019. ISBN 978-88-99765-95-8
  5. ↑ Lawrence P. Morelli-menetelmä ja arvausparadigma narratiivisena semiotiikkana. — URL-osoite: http://web.csulb.edu/journals/watermark/pdf/Watermark%20vol2%202008.pdf Arkistoitu 14. huhtikuuta 2021 Wayback Machinessa
  6. ↑ Frizzoni G. Cenni biografici intorno a GM // Della pittura italiana. Studii historialliset kriitikot. Le Gallerie Borghese e Doria-Pamphili in Roma (Milano 1897, s. 87), kurja J. Anderson. - Milano, 1991. - Rp. 337-369
  7. ↑ Locatelli V. Le teorie del primo Romanticismo tedesco nel pensierio sull'arte di Giovanni Morelli: Metamorfosi romantiche, Pasian di Prato (Udine). Italia: Le carte tedesche. Campanotto Editore, 2011. ISBN 978-88-456-1202-2
  8. ↑ Ginzburg C. Morelli, Freud ja Sherlock Holmes: Vihjeitä ja tieteellinen menetelmä // Umberto Eco; Thomas Sebeok (toim.). The Sign of Three: Dupin, Holmes, Peirce, Bloomington // History Workshop, Indiana University Press, 1984. Ss. 81-118. ISBN 978-0-253-35235-4
  9. ↑ Locatelli V. Le teorie del primo Romanticismo tedesco nel pensierio sull'arte di Giovanni Morelli: Metamorfosi romantiche, Pasian di Prato (Udine), Italia: Le carte tedesche, Campanotto editore, 2011. - ISBN 978-828-4256 2
  10. ↑ "Beazley on kaikkien aikojen suurin Morellian menetelmän harjoittaja", totesi J. Elsner. Merkittäviä yksityiskohtia: järjestelmät, varmuudet ja taidehistorioitsija etsivänä //Antiquity, 1990
  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat