Pashkova, Galina Alekseevna

Galina Paškova
Syntymäaika 31. joulukuuta 1916 ( 13. tammikuuta 1917 )
Syntymäpaikka
Kuolinpäivämäärä 2. elokuuta 2002( 2002-08-02 ) [1] (85-vuotias)
Kuoleman paikka
Kansalaisuus  Neuvostoliiton Venäjä
 
Ammatti näyttelijä
Teatteri E. B. Vakhtangovin mukaan nimetty teatteri
Roolit Marya Antonovna, Eliza, Denise de Flavigny, Lyubka Shevtsova, Shurka Bulychova, C-R, Nina Zarechnaya, Juliet, Turandot, Snegurochka
Esitykset "Tarkastaja", "Olkihattu", "Mademoiselle Nitush", "Nuori vartija", "Egor Bulychov...", "Harmaatukkainen tyttö", "Lokki", "Romeo ja Julia", "Prinsessa Turandot", " Lumi neito"
Palkinnot
IMDb ID 0664555

Galina Alekseevna Pashkova ( 1916 - 2002 ) - Neuvostoliiton ja Venäjän teatteri- ja elokuvanäyttelijä. RSFSR:n kansantaiteilija ( 1971 ) Toisen asteen Stalin-palkinnon saaja ( 1952 ).

Näyttelijä Larisa Paškovan (1921-1987) isosisko.

Elämäkerta

G. A. Pashkova syntyi Moskovassa 18.  (31.) joulukuuta  1916. Hän valmistui B. V. Shchukinin teatterikoulusta ( 1935 ).

Vuodesta 1934 Moskovan akateemisen teatterin  taiteilija , joka on nimetty Jevgeni Vakhtangovin mukaan .

Galina Aleksejevna Paškova kuoli 2. elokuuta 2002 [2] Hänet haudattiin Moskovaan Novo-Kuntsevon hautausmaalle .

Luovuus

Roolit Vakhtangov-teatterin lavalla

Muilla vaiheilla

Nauhoitukset radiolle ja Melodiyalle

Elokuvaroolit

Palkinnot ja palkinnot

Faktat

”... Tunnetuin neiti Nitush , josta koko teatterillinen Moskova hulluksi 40 -luvun lopulla . (…)

Kun astuin G. Paškovan asuntoon Vakhtangov-kadun talossa ja löysin itseni olohuoneesta, ensimmäisenä silmääni pisti viehättävä luonnos , joka kuvaa Galina Alekseevnaa näytelmässä "Mademoiselle Nitush" ...

Kävelin lähemmäs häntä ja luin kirjoituksen:

Pääosassa kuuluisa synteettinen taiteilija, lähitulevaisuuden palkittu Galina Pashkova puvuissa, jotka on luotu koko johdon ja teatteriryhmän koko naispuolisen osan ponnisteluilla, Nikolai Akimovin piirtämässä .

(...) Samalla seinällä en voinut olla kiinnittämättä huomiota suureen valokuvalliseen muotokuvaan Bertolt Brechtistä . Näyttelijä haaveili Brechtin työskentelystä pitkään. Juri Lyubimov käytti aikoinaan hänen ideaansa hyväkseen ja järjesti kurssillaan " Hyvä mies Sezuanista ", joka loi perustan Taganka-teatterille . Mutta Pashkova niin halusi pelata tätä näytelmää Vakhtangov-lavalla !

Kun ensimmäisen kerran ylitin hänen talonsa kynnyksen, olin jo käynyt Keskustatalossa hänen sooloesityksensä "Songs and Ballads of Bertolt Brecht" kanssa. Näyttelijä astui lavalle tyylikkäässä mustassa samettisessa housupuvussa, joka loi hänen vaaleat hiuksensa, eikä yleisö voinut enää irrottaa hänestä, hänen nyt matalasta äänestään, siitä, mitä hän lauloi ja puhui. Rytmien, värien, tunnelmien muutoksesta pääni pyöri. Hänen äänensä oli joko kuiva ja kova, tai siitä tuli hellä ja jännittävä tai lapsellisesti loukkaantunut, kuten lapsella - tämä hänen unohtumaton lauseensa "No, miksi tupakoit, Johnny?" balladissa " Johnny from Surabaya ".

Ja niin aloimme äänittää hänen sävellystään radioon samalla nimellä kuin hänen konserttiohjelmansa. En sano, että Brecht  on kirjailijani, mutta yritin olla täynnä Paskovan ajatuksia ja tunteita, hänen suhtautumistaan ​​Brechtiin, yritin selvittää, miksi hän oli niin lähellä häntä. Vuosien kommunikointi Galina Aleksejevnan kanssa auttoi minua ymmärtämään, että ilmeisesti nämä kosketuskohdat hänen kanssaan olivat hänen poikkeuksellisessa luonteestaan, hänen ratkaisevassa luonteessaan, hänen suorastaan ​​ja tinkimättömyytessään, ja siksi hän löysi kiihkeästi itselleen yhä enemmän uusia sivuja hänen kanssaan. työ. Ja useammin kuin kerran palasimme hänen kanssaan Brechtiin radiossa.

Sitten oli toinen valoisa sivu yhteisessä työssämme hänen ja Anatoli Lipovetskyn kanssa - näytelmä Hello, Dolly! ", ensin radiossa ja sitten Melodiya-levy-yhtiössä. Mahtava joukko Vakhtangovia kokoontui: Shalevich , Sinelnikova , Raikin , Zozulin , Alabina , Koval . He työskentelivät erittäin ahkerasti ja ystävällisesti. Ensimmäisessä versiossa näyttelijät soittivat tekstin ja musiikkinumerot, kuten muiden musikaalien kohdalla , esittivät amerikkalaiset taiteilijat. Melodiassa näyttelijät äänittivät myös musiikillisen osan venäjäksi. Sovitukset teki Vladlen Makhlyankin , orkesteri "Melody" Georgian Garanyanin johdolla osallistui tähän työhön , jonka hän teki Galina Paškovan ja kaikkien muiden levyillä julkaistujen teosten kanssa.

Tänä aikana Anatoli Davydovich ja minä kävimme usein hänen luonaan kotona. Tapasimme hänen miehensä Konstantin Borisovichin, joka kohteli häntä erittäin huolellisesti. Muistan heidän asunnossaan valtavan joulukuusen, joka seisoi aina tammikuun loppuun asti, tai jopa kauemmin, ja yleensä poistettiin se, kun se kukkii. Muistan keskustelumme suuressa tuhatjalkaisessa pöydässä, jolla lomien aikana oli aina herkullinen piirakka ja Galina Aleksejevnan erikoisella tavalla keittämä ankka. Eikä tietenkään ilman muutamaa vodkaa. Joskus he tapasivat pöydän ääressä V. Makhlyankinin kanssa , joka aina järjesti hänen puolestaan . Heidän ystävyytensä jatkui, kunnes tapahtui valitettava tapaus. Kun Brecht aiottiin esittää Vakhtangov-teatterissa (ilman Pashkovaa?), ja hänet kutsuttiin osallistumaan tähän työhön sovittajana , Makhlyankin antoi hänelle "nolla" -ääniraidan teatterille. Galina Alekseevna ei voinut antaa hänelle tätä anteeksi.

Galina Pashkovalla oli monia luovia suunnitelmia tulevaisuutta varten, ja tietysti hän haaveili Dolly Gallagherin esittämisestä kotiteatterissaan. Sitten se oli vielä mahdollista, ja mielestäni musikaali Hello , Dolly! "Hänen osallistumisellaan siitä voisi tulla sama ilmiö kuin "Mademoiselle Nitouche" kerran oli. Mutta, valitettavasti! Teatteri ei ollut enää hänen vastuullaan. Hänen viimeinen roolinsa Vakhtangov-lavalla oli näytelmässä "Kolmestoista puheenjohtaja". Valitettavasti tämä hänen työnsä ei tallentunut television kuvaamaan esitykseen, koska hänellä oli perustavanlaatuisia eroja ohjaajaan, eikä hän koskaan tehnyt kompromisseja . Se oli iso jakso, jota ei voi edes kutsua jaksoksi, koska itse asiassa yhdessä kohtauksessa, kuten Galina Paškova näytteli häntä, nähtiin tämän vaikean kohtalon naisen koko elämäkerta, ja samaan aikaan sellainen pelin viimeistely ja filigraani, joka oli ominaista muille hänen työlleen. Ja oli niin monia muita rooleja, joita hän ei ollut esittänyt. Tässä on esimerkki näyttelijän toisesta traagisesta kohtalosta, joka on edelleen täynnä henkeä ja luovuutta, mutta jota teatteri ei vaadi. Mutta hänen luova liittonsa kuuluisan Pietarin ohjaajan Alexander Belinskyn kanssa olisi voinut syntyä, kun Pashkovan aloitteesta suunniteltiin erittäin mielenkiintoinen teos - keskeinen rooli Aldo Nicolain näytelmässä "Perhoset, perhoset". Neuvottelut teatterin taiteellisen johtajan Mihail Aleksandrovich Uljanovin kanssa. Vakhtangov oli positiivinen. Ja yhtäkkiä käy ilmi, että näytelmän kopio on kadonnut, ja Belinsky huomaa olevansa yllättäen kiireinen toisen esityksen parissa. Muutama hermostunut keskustelu Uljanovin kanssa puhelimessa, ja tämä teos katoaa kuin itsestään. Ja sitten on kirjaimellisesti hänen lähimpien ihmisten kuolemat peräkkäin, ensimmäinen sisar Larisa Paškova , erittäin kirkas Vakhtangov-näyttelijä, sitten Tanjan tytär ja lopuksi heidän vanhempi sisarensa, josta Galina Alekseevnalla oli vain kissa. Muuten, kissat olivat aina Galina Alekseevnan talossa, ja hän rakasti myös tätä punaista, pörröistä, joka pystyi kävelemään pöydän ympäri.

Ja haluan myös muistaa yhden yhteisestä työstämme hänen kanssaan. Muutama vuosi ennen sitä Pashkova oli äänittänyt Henri Barbussen novellin "Arkuus" Melodiyalle . Tämän tarinan sankarittaren kirjeet, jotka tulevat hänen rakastajalleen eron jälkeen, kun hän ei ole enää elossa, oli välissä V. Makhljankinin lauluilla kuuluisan runoilijan ja kääntäjän Alexander Golemba runoihin . Hän todella halusi meidän toistavan sen radiossa, mutta minusta tuntui, että olisi parempi tehdä toinen, oma versio ilman laulamista, mutta ranskalaisilla melodioilla orkesteriesityksenä. Ja teimme tämän valitsemalla upeaa musiikkia, joka yhdessä tekstin kanssa liikutti kyyneliin. Mutta tässä ei ollut sentimentaalisuuden varjoa, mikä on tietysti näyttelijän itsensä ansio. Kutsuisin tätä hänen teostaan ​​pieneksi mestariteokseksi, eikä tässä ole mitään liioittelua. Kiitollisimmat sanat saimme kuulijoilta (heiden joukossa kollegani). Toistuvasti lähetettiin "Arkuus" Pashkovan kanssa, sitten levyversio, ja joka kerta tämä hänen sooloesitys oli ilta-ajan koristeena.

Meillä ei ollut hänen kanssaan enää uusia suuria teoksia, mutta pari kertaa Galina Alekseevna tuli pyynnöstäni radioon puhumaan työstään Brechtissä. Jotenkin hän antoi minulle melko pitkän ja mielenkiintoisen haastattelun uransa alusta teatterissa. (…)

Viimeksi näimme Galina Alekseevnan 7. tammikuuta 2002 . Joulu ... istumme pöydän ääressä, puhumme pienistä asioista, Kostya hässäkkää ympärillämme, jälleen valtava joulukuusi, vain hän ei ole enää sama Galya. Tuskin puhumme Vakhtangov-teatterista, johon hän ei ole käynyt pitkään aikaan. (…)

Sain kuulla hänen kuolemastaan ​​2. elokuuta Pariisissa... Neljäntenäkymmenentenä päivänä, kun olin jo palannut Moskovaan, menimme Kostjan ja hänen ystäviensä kanssa Kuntsevon hautausmaalle siivoamaan hänen hautaansa. Vakhtangovilaiset saapuivat myös, kuusi tai seitsemän henkilöä - Kazanskaya , Grave , Fedorov , Konovalova , Shashkova ja joku muu. Ja sitten kaikki istuivat hänen talossaan saman pöydän ääressä ja muistelivat häntä. Vakhtangov-näyttelijä oli myös täällä Natasha Moleva , joka tuki Galina Alekseevnaa viime vuosina voimakkaasti. Jokaisella kokoontuneella oli jotain omaa, joka liittyi häneen. Ja Bertolt Brechtin tunkeutuvat silmät ja sama sketsi hänen ainutlaatuisen Mademoiselle Nitouchensa kanssa katsoivat meitä yhä seinältä ” [5] .

"Galina Pashkova näytteli Lumityttöä A. N. Ostrovskin näytelmässä Tšaikovski - konserttisalissa ja rakasti tätä roolia erittäin paljon. Näyttelijä Elizaveta Georgievna Alekseeva , joka näytteli Spring- Krasnaa, muisteli usein, kuinka Pashkova, Snow Maiden, kysyi häneltä, Äiti Kevät: "Voi äiti, anna minulle rakkautta! Pyydän rakkautta ... "" [6]

Muistiinpanot

  1. ↑ Internet Movie Database  (englanniksi) - 1990.
  2. ↑ Kuollut Vakhtangov-teatterin erinomainen näyttelijä Galina Pashkova
  3. ↑ Katso esimerkiksi: "Samson Samsonov Bondarchukista": Muistelmat Arkistokopio 10. joulukuuta 2010 Wayback Machinessa
  4. ↑ Neuvostoliiton korkeimman neuvoston puheenjohtajiston asetus 16.12.1946 ”Evg. Vakhtangov" . Haettu 23. maaliskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 23. maaliskuuta 2022.
  5. ↑ Aleksandrova T. Muistiinpanot "radiota" Arkistokopio päivätty 21. lokakuuta 2013 Wayback Machinessa . M., 2008 .
  6. ↑ Velekhova N. Galina Paškova // Teatteri nimeltä Evg. Vakhtangov. M., 2001 . P.269.

Kirjallisuus

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat