Peskorsky, Ivan Yakovlevich

Ivan Jakovlevich Peskorsky
Syntymäaika 1757( 1757 )
Kuolinpäivämäärä 1817( 1817 )
Genre maalaus, kaiverrus
Opinnot Keisarillinen taideakatemia ( 1779 )
Palkinnot Keisarillisen taideakatemian suuri kultamitali (1778)
Palkinnot IAH eläke ( 1779 )
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Ivan Yakovlevich Peskorsky (Peskarsky) (1757-1817) - venäläinen mestari (miniaturisti, kaivertaja, kopioija, historiallinen taidemaalari, muotokuvamaalari), joka työskenteli Venäjällä ja Pariisissa (vuodesta 1779).

Elämäkerta

Hän astui keisarilliseen taideakatemiaan (1766). Taideakatemiassa opiskellessaan hänet palkittiin toistuvasti: pieni hopeamitali (1771) elämästä piirtämisestä, pieni ja suuri hopeamitali (1772), pieni kultamitali (1777) Abraham Sacrifice -ohjelmasta , suuri kultamitali (1778) ohjelmasta "Kirous Nooan kinkusta" , jolla on oikeus matkustaa ulkomaille julkisilla kustannuksilla neljäksi vuodeksi. Suoritettuaan kurssin 1. asteen todistuksella (1779) hänet lähetettiin Taideakatemian eläkeläiseksi ulkomaille [1] . Valmistuessaan Akatemiasta Peskorsky piti julkisen puheen ranskaksi.

Peskorskyn akatemia-opintojen aikana maalaamat maalaukset paljastivat taiteilijan huomattavan lahjakkuuden ja saivat hänestä suuria toiveita, jotka eivät valitettavasti toteutuneet. Saavuttuaan Pariisiin (1779) hän kiinnostui siellä olevista korttipeleistä ja muusta viihteestä, melkein ei opiskellut taidetta. Koko ulkomaisen eläkkeelle jäämisen ajan hän maalasi vain maalauksen "Education of Cupid by Mercury" ja perhemuotokuvan "Marquis de Vaudrelin, laivaston amiraalin sukunimi" . Peläten tällaisen ajanvietteen seurauksia Peskorsky ei uskaltanut palata Venäjälle eläkekautensa lopussa ja jäi Pariisiin, vaikka hänelle lähetettiin rahaa palatakseen kotimaahansa. Sen jälkeen hän hylkäsi taidetunnit kokonaan ja häntä koskevat tiedot saapuivat Venäjälle vain kahdesti: vuonna 1811 hän lähetti Venäjän suurlähettilään prinssi A. B. Kurakinin kautta opetusministeri kreivi A. K. Razumovskille käsikirjoituksensa "Maximes générales pour juger les". peintres, leurs ouvrages et le degrès auquel ils sont parvenus" , omistaa se suvereenille keisarille ja julkaista se julkisilla kustannuksilla. Mutta Akatemian neuvosto , jolle sen harkinta oli uskottu, havaitsi, että käsikirjoitus on yksinkertainen ote Raphael Mengsin vuonna 1787 julkaistuista kootuista teoksista, "miksi neuvosto ", raportissa todettiin, "yllättäen, että Mr. Peskorsky uskalsi kirjeessään suvereenille keisarille sanoa tästä työstä, että hän uskaltaa omistaa Hänen Majesteettilleen tämän hänen 30 vuoden työnsä huonon kokemuksen, kun kaikki tämä työ on loistokkaiden Mengien työtä, jonka hän järjesti uudelleen. vain joskus sanat, ja sitten omansa vahingoksi . " Toisen kerran hänestä tuli huhu, kun kaivertaja N. I. Utkin tuli Pariisiin Akatemian eläkeläisenä. Sitten Peskorsky, tapasi hänet maanmiehenä, yritti vetää hänet mukaan korttipeliin [2] .

Pienomuotokuvia luodessaan I. Ya. Peskorsky kääntyi cameo-taiteen puoleen monin eri tavoin. Taiteilijan silmiinpistävimpiin töihin kuuluu Katariina II:n pienoisprofiilimuotokuva (1785, Venäjän museo) [3] . Peskorskyn miniatyyrit "Pojan muotokuva" ja "Lapsen muotokuva" (1790-luku, yksityiskokoelmassa, Moskova) toteutettiin myös "antiikkityyliin" [4] [5] .

Vaihtoehtoinen näkymä

Moderni keräilijä Sergei Podstanitsky puhui Peskorskysta seuraavasti:

Yksi suosikkimuotokuvistani (kokoelmassa) - muotokuva Comte de Parois'sta, jossa on perheen vaakuna, johon on maalattu lohikäärme ja punaisia ​​tähtiä - roikkuu nyt Tsaritsynon näyttelyssä. Viime aikoihin asti emme tienneet juuri mitään taiteilijasta, joka maalasi hänen muotokuvansa. Ja tämä on Ivan Peskorsky, joka opiskeli Pietarin taideakatemiassa, osoitti suurta lupausta ja lähetettiin harjoitteluun Pariisiin, missä hän katosi venäläisten näkyvistä. Joitakin hajanaisia ​​tietoja tuli, että hän juo, pelaa uhkapelejä. Hänen Pariisin aikakauden teoksistaan ​​ei tiedetty pitkään aikaan mitään - ja Neuvostoliiton taidehistorioitsijat päättelivät, että ulkomailla tuhosi suuren venäläisen lahjakkuuden. Mutta kun rajat avautuivat ja Peskorskyn tavaroita alkoi ilmestyä eurooppalaisilla huutokaupoilla ja kirpputoreilla - ja itse ostin sieltä useita hänen teoksiaan - kävi selväksi, että hän asui ja työskenteli normaalisti Pariisissa, eikä hänen työnsä laatu laskenut. ollenkaan. Ja jos katsot miniatyyrejä - Tsaritsynossa näyttelyssä voit löytää kaksi akvarellia luusta - voit nähdä, että miehellä oli ehdottoman luja käsi, ja kaikki tarinat, joita hän joi runsaasti, ovat vain panettelua. Taiteilija ei koskaan palannut Venäjälle - ilmeisesti hän löysi riittävän määrän asiakkaita Ranskasta, ja paluu kotimaahansa, jossa hänen piti integroitua erilaiseen, tuntemattomaan tilausjärjestelmään, oli hänelle jo hankalaa.

- "Tämä on puhdasta pokeria": Sergei Podstanitski - taiteen keräilyn monimutkaisuudesta

Galleria

Ivan Peskorskyn teoksia (galleria)

Muistiinpanot

  1. ↑ Luettelo venäläisistä taiteilijoista Imperiumin taideakatemian vuosipäiväkirjaan, 1915 , s. 150.
  2. ↑ VT-RBS, 1902 .
  3. ↑ Hopeansinisen sävyin vanhentunut miniatyyri on suunniteltu jäljittelemään pientä veistoksellista reliefiä. Peskorsky saavuttaa maksimaalisen samankaltaisuuden antiikkikameon kanssa suosimalla yksiväristä en grisaille -maalausta . Antiikkiprofiili, olkapääleikkauksen luonne, kiveen veistoksen vaikutukseen mukautetut ääriviivat todistavat mestarin sitoutumisesta klassisiin näytteisiin. Esitettyään Katariina II:n ehdollisen tummansinisellä taustalla, kirjoittamalla kuvan klassiseen kontekstiin, välittäen veistetyn kiven tunteen ja esittänyt pienen Venäjän keisarikunnan kruunun kehystettynä laakeriseppeleellä hänen päässään, mestari vertasi keisarinnaa muinaiset hallitsijat tai olympiajumalat. Siten miniatyyri, vaikka se on vailla attribuutteja ja ottaa allegorisen ja mytologisen suunnitelman, sisältää samalla tiheän assosiatiivisen sädekehän ja se havaitaan sankarisoinnin prisman kautta.
  4. ↑ Pojan muotokuva on tehty vesiväreillä ja guassilla luulevylle, ja sen alaosassa on taiteilija Pescorskyn signeeraus. Lapsi on kuvattu profiilissa himmeää tummaa taustaa vasten, mikä lisää kasvojen ja vartalon kirkkautta. Aivan kuten Katariina II:n muotokuvassa, tässäkin antiikkiprofiili, jossa on ominainen olkapääleikkaus, on yhdistetty kaiverretun kiven jäljitelmään. Samalla tavalla Peskorsky esittää "Lasten muotokuvan". Täällä taiteilija valitsee kylmän tummansinisen taustan sijasta punaruskean taustan maalaten varjot lämpimän ruskean värin vedoilla.
  5. ↑ "Kameoiden maalarit" Venäjällä 1700-luvun jälkipuoliskolla - 1800-luvun alkupuolella .

Kirjallisuus

Linkit