| Pisanello | |
| Lionello d'Esten muotokuva . 1441 | |
| Ritratto di Leonello d'Este | |
| Lauta, tempera. 28×19 cm | |
| Accademia Carrara , Bergamo | |
| ( Laskunumero 58MR00010 ) | |
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Lionello d'Esten muotokuva ( 1441 ) on italialaisen taiteilijan Pisanellon maalaus, joka kuvaa Marquis Lionello d'Esteä , joka hallitsi Ferraraa vuosina 1441-1450. Yksi ensimmäisistä renessanssin maalaustelinemuotokuvista .
Italiassa 1400-luvulla, humanismin aikakauden alkaessa, muotokuvasta tulee yksi maalauksen johtavista genreistä. Asiakkaat olivat yleensä aristokratian ja papiston edustajia, jotka arvostivat muotokuvan mahdollisuuksia asiakkaan yhteiskunnallisen ja poliittisen aseman esittämisen ja vahvistamisena. Muotokuvasta tulee myös tiedonvälitysväline ja mieleenpainuva asiakirja [1] .
Ferraran markiisi Lionello d'Este oli toinen kolmesta Niccolo III d'Esten aviottomasta pojasta, Lionello sai humanistisen koulutuksen Guarino da Veronan johdolla , opiskeli sotilasasioita condottiere Braccio da Montonen johdolla. Hän seurasi markiissaasta isänsä kuoltua joulukuussa 1441. Erinomaisena poliitikkona ja diplomaattina hän teki Ferrarasta yhden Euroopan kulttuurikeskuksista, elvytti Ferraran yliopiston ja loi perustan d'Esten hovin niin kutsutulle magnificientia-politiikalle [1] [2] .
Lionello d'Esten muotokuva, yksi taiteilijan tunnetuimmista teoksista, on peräisin padovalaisen notaarin Ulisse Aleottin ( italiaksi Ulisse degli Aleotti ) sonetista (1441) . Sonetti ylistää Lionellon parhaan muotokuvan kilpailun voittajaa. Siihen osallistuivat taiteilijat Pisanello ja Jacopo Bellini, jälkimmäinen voitti. Sonnetti Aleotti - ensimmäinen todiste muotokuvan luomisen olosuhteista [3] . Kun Jacopo Bellini saapui Ferraraan, Pisanello oli työskennellyt siellä puoli vuotta. Asiayhteydestä käy selvästi ilmi, että Pisanellon maalaus on maalattu vuoden 1441 alkupuoliskolla. Taiteilija lähti Ferrarasta Mantovaan saman vuoden elokuussa, kilpailu tapahtui aikana, jolloin Ferraraa hallitsi vielä Niccolò III, joka kuoli joulukuussa 1441 [1] . Lionello d'Esten tunnettu arvostelu molempien taiteilijoiden töistä:
Muistathan kuinka Pisanello ja Bellini, aikamme hienoimmat taidemaalarit, erottuivat äskettäin monin eri tavoin esittäessään kasvojani. Yksi niistä lisäsi ilmeitäni, kun taas toinen kuvasi niitä vaaleammin, mutta ei vähemmän hienovaraisemmin [4] .
Kilpailun voitti Jacopo Bellini, hänen tekemä muotokuva ei ole säilynyt.
Aikoinaan uskottiin, että saman taiteilijan " Muotokuva Ginevra d'Estestä " ("Prinsessan muotokuva d'Esten talosta") on Lionellon vaimon Margheritan muotokuva ja se on yhdistetty tähän maalaukseen, mutta he on useita vuosia erotettu toisistaan, niillä on eri kokoisia ja poikkileikkausmalleja.
Lionello d'Esten muotokuva 2000-luvun alussa entisöitiin Opificio delle Pietre Geminissä Firenzessä [1] .
Muotokuva maalattiin temperamaaleilla puulaudalle , jonka koko on 28 x 19 cm. Taulun päällä on noin kolme senttimetriä leveä kaistale, tämä on todennäköisesti tehty myöhemmin [1] .
Lionello näkyy oikeanpuoleisessa profiilissa tummaa taustaa vasten. Kuva on tiukasti profiililtaan, perinteinen keisarilliselle Roomalle - tekniikka, jonka tarkoituksena oli ylistää prinssiä, jota pidettiin yhtenä aikansa valistuneimmista Italian hallitsijoista [5] . Siihen mennessä Pisanellolla oli jo huomattava kokemus mitalien luomisesta, mikä käytännössä loi perustan italialaiselle mitalitaiteen koululle. [6] [7] [1] . Pisanello oli yksi niistä, jotka pystyivät välittämään mallin henkiset kokemukset pienessä profiilikuvassa mitalissa [1] .
Lionellon vaaleat hiukset on leikattu niin, että ne korostaa pään muotoa. Scutella-hiustyyli, joka tunnetaan myös nimellä "ranskalainen harja", oli tuolloin erittäin suosittu. Täällä voidaan jäljittää burgundilaisen tuomioistuimen, eurooppalaisen muodin lainsäätäjän, vaikutus. Muotokuvan alaosassa on ruusupensas avoimilla ja jo avautuneilla kukilla. Kaikki tutkijat antavat teoksensa yksimielisesti Pisanello-nimellä tunnetun Antonio Pisanon tyylianalyysin perusteella. Maalauksen restauroinnin aikana löydettiin herkkiä helmen sävyisiä värejä, jotka kirkastivat mallin kasvot osoittaen kuinka loistava Pisanello oli koloristi [1] .
Lionello on pukeutunut granaatinväriseen liiviin, joka paljastaa valkoisen paidan helman, ja sopravveste all'italiana -päällysvaatteen brokadista, jossa on puolipallon muotoiset napit, luultavasti hopeaa. Liivikoristeena ovat palmetteja , joiden taivutus korostaa kuvan kolmiulotteisuutta, joka on yksi tyypillisistä 1400-luvun aristokratian vaatteiden kukkakoristeita. Sopravesten takana on sidotut narut, joissa jotkut tutkijat näkevät metaforan "rakkaussolmulle". Kansainvälisessä goottimaalauksessa usein esiintyvien ruusujen symbolinen merkitys ei ole vielä täysin selvä [1] . On oletettu, että ruusun kuva viittaa herttuan lempinimeen, jonka hänen opettajansa Guarino da Verona antoi - "prinssien kukka" [4] . Humanisti Lodovico Carbone kirjoitti hänestä näin:
En ole koskaan kyynelettömästi pystynyt katsomaan Antonio Pisanon maalaamaa Lionellon muotokuvaa, joten hän onnistui keräämään siihen syvimmät filantropian jäljet.