Rigodon ( ranska rigaudon, rigodon ; myös oikeinkirjoitus rigadon , rigadoon ) on vanha provencelaisten talonpoikien paritanssi , joka oli hyvin yleinen 1600- ja 1700-luvuilla juhlasali- ja lavatanssina ja otti sittemmin paikkansa akateemisessa musiikissa historiallisena tanssina .
Rigaudon on kaksiosainen (2/2, Alla breve) tai neliosainen tanssi , [ 1] joka koostuu kolmesta tai neljästä, mutta enimmäkseen kolmesta kahdeksantahtiisesta toistosta , joista kolmannen tulee poiketa luonteeltaan aiemmat, ja Johann Mattesonin mukaan, pitäisi jopa pitää alemmassa rekisterissä, jotta pääteemat erottuvat kirkkaammin sen taustalla. [2] Rigaudon on iloisen ja iloisen luonteen tanssi, joka tapahtuu nopeassa ja erittäin voimakkaassa liikkeessä. Se alkaa ¼ :lla tahdista ja lopussa se kaappaa kolmannen neljänneksen. [3]
Oletuksena on, että nimi tulee ranskalaisen tanssimestarin Rigaudin ( fr . Rigaud ) nimestä, joka mukautti tämän primitiivisen maalaistanssin näyttämön vaatimuksiin ja toi sen urbaaniin kotiympäristöön . [4] . Tämä on erityisesti Jean-Jacques Rousseaun versio . Mutta useimmat tutkijat kyseenalaistavat tämän version. Esimerkiksi Kurt Sachs uskoo nimen perustuvan italialaisiin sanoiin rigodere, rigodone, rigalone , mikä tarkoittaa pyöreää tanssia. Toiset uskovat, että nimi "rigodon" tulee vanhasta saksalaisesta sanasta riegen tai ranskalaisesta rigoler - tanssia. [1] Toiset taas myöntävät, että nimi on peräisin vanhan tanssilaulun ric -din-don kuorosta tai italialaisesta sanasta rigodere - taas kerran, pidä hauskaa. [5]
Kuten suurin osa vanhoista tansseista, rigaudon sai alkunsa branlesta , joka on suosittu Etelä - Ranskassa ( Provence , Dauphine , Languedoc ). Tässä tanssissa ilmeni eteläisille ominainen liikkuvuus, nopeus ja temperamentti . Pääliikkeet ovat vasemmalle, vuorotellen parien vaihto, kevyt pomppiminen toisella jalalla vapaan jalan poistamisella eteenpäin, pyöriminen käsivarren alla tytön kanssa. Tanssin sävellyspiirroksella eri paikkakunnilla oli omat ominaisuutensa: Provencessa - ympyrä (pyöreä tanssi), Burgundiassa - linjat. Rigaudonin vilkas luonne tuo sen lähemmäksi tansseja, kuten burréa ja montagnardia . [comm. 1] Useimmiten kylän rigaudon tanssittiin yksinkertaisimmalla säestyksellä ( ranskalainen säestys , säestäjä - säestettäväksi) viulunsoittoa sekä tanssijoiden ja tarkkailijoiden laulua. Usein esiintyjät lyövät yhdessä yleisön kanssa lyömäsoittimilla puukenkien, puukenkien muodossa . [6] [7]
Noin 1600-luvun lopulla Rigaudon saavutti mainetta hovitanssina, muuttuen mittavammaksi ja juhlavammaksi. On kuitenkin tiedossa omituinen tosiasia: Marie Camargo (1710-1770) vastusti ensimmäisenä hoviteatterin sääntöjä ja toi lavalle nopeamman, eläväisemmän vauhdin tanssin, eli ei hovissa, vaan maaseutu, kansanmusiikkiversio. Suurimman menestyksensä hän saavutti gavotin , menuetin , paspierin ja rigaudonin esityksessä. Ja driftien suorittamisen helpottamiseksi [comm. 2] , jonka hänet esitteli tanssiin, Camargo poisti kengistään kantapään, lyhensi hameaan ja poisti tarpeettomat korut. Puvun uusi muunnelma antoi hänelle mahdollisuuden rikastuttaa lavatanssitekniikkaa aiemmin tuntemattomilla tekniikoilla ja tehdä siitä virtuoosisemman, kevyemmän ja siroisemman. [7]
Samaan aikaan, 1600-luvun lopulla , Rigaudon astui ranskalaisten, saksalaisten ja englantilaisten säveltäjien instrumentaaliseen tanssisarjaan yhtenä osana . Rigaudon otti myös kunniallisen paikan 1600 - 1700 - luvun ranskalaisten säveltäjien oopperoiden baletteissa ja balettiversioissa : J.-B. Lully (Rigaudon sankarillisesta pastoraalista "Acis ja Galatea"), G. F. Händel (" Musiikkia vesillä ", Rigaudon sarjasta nro 3 G-duuri, HWV 350), J.-F. Rameau , F.-A. Philidor , A. Kampra ja muut [6] .
1700-luvulla rigaudon pysyi myös demokraattisimpana kaikista suosituista salongitansseista. Monet tanssimestarit [comm. 3] sisällytti sen mielellään "juhlasalin menuun" virkistääkseen hieman tylsää sarjaa tavallisia seremoniallisia tansseja. [6]
1800-luvun alkuun mennessä rigaudon arki- tai hovitanssina oli kokonaan pois käytöstä ja sitä pidettiin vanhentuneena. Tätä muotoa ei kuitenkaan suinkaan unohdettu taiteessa. Tunnetaan lukuisia esimerkkejä rigaudonin käytöstä 1800- ja 1900 -luvun musiikissa . Tätä genreä käsittelivät Ch.Alkan (sketsi D-duuri op.63-27 "Rigaudon" syklistä "49 luonnosta"), E. Grieg (sarja "Goldbergin ajoilta" - Aus Holbergs Zeit, V.Rigaudon (Allegro con brio) ), M. Ravel ("Couperinin hauta" - Le tombeau de Couperin, IV. Rigaudon ), S. Prokofjev (pala nro 3, Rigaudon, teoksesta Ten Pieces, op.12; Rigaudon viululle ja piano oopperasta "Sota ja rauha" .
Ensimmäisen maailmansodan aikana ranskalainen säveltäjä Eric Satie kirjoitti pianokappaleen "Kissan serenadi ", joka sisälsi rigaudonia (omistettu kuuluisalle säveltäjälle Paul Dukasille ):
…Herää pian, kaunotar <…> ja kuuntele rakastajasi ääntä. <…> – Täällä hän soittaa rigaudonia. <...> Alhaalla, parvekkeen alla, hän nyppii taas naruja, poimii jälleen rigaudonin ja vuotavan nenän . Etkö halua rakastaa häntä uudelleen, kaunis? Loppujen lopuksi tämä on runoilija! .. Vanha runoilija! ..
- Eric Satie , Viimeistä edeltävät ajatukset, osa II, Cat Serenade, 1915 op. mukaan [8]