Tanssi - tanssi, kävely musiikin tahtiin, eri tekniikoilla, kehon liikkeillä. Jalkojen, käsivarsien ja koko kehon enemmän tai vähemmän nopeiden liikkeiden tuottamana ja usein huudon ja laulun mukana, se tulee alkuperäisestä alkuperästään ihmisen syleilevien voimakkaiden tunteiden vapaaseen ilmaisuun: ilo, viha, rakkaus intohimo, kun henkilö, kuten lapsi, hyppää hauskasta, potkii vihasta, pyörii paikallaan jne.
Venäläinen tanssi oli luonteeltaan improvisaatiota. Jokaisella Venäjän alueella on oma paikallinen tanssityyppi. Tanssi vaihtelee esityksen kontekstin mukaan: rituaali, ei-rituaalinen. Tanssihahmot - polvet - olivat hyvin erilaisia. Tanssiin osallistujat käyttivät niitä vapaasti oman harkintansa mukaan. Tanssijoiden liikkumista tanssikentän poikki ei myöskään säännelty: jokainen sai mennä haluamansa paikan. Venäjän tunnetuimmat tanssit: venäjä (innostukselle), Mad, Golubets, Barynya, Kamarinskaya, Trepaka, Bychok , Mug, Toptush (stomp), Semechka, Matanya, Lomaniye ja muut vähän tunnetut.
Venäläinen tanssi perustui useisiin tunnusomaisiin tekniikoihin - step, crackers, kyykky , polvet käsillä, polvet koko kehon esittämänä, fraktio (näkyy jo 1900-luvulla). Yksi yleisimmistä oli askel, joka koostui monista elementeistä, mukaan lukien kyykky, varpaille nouseminen jne. Erityisen suosittu oli variantti nimeltä kolmiaskel, jossa tanssija otti kolme askelta, jotka mahtuivat kolmeen ensimmäiseen kahdeksasosaan. kahden neljäsosan mitta. Askeleen yleinen muunnelma oli murskat, eli nopeat jalkaliikkeet yhdessä paikassa. Tanssiaskeleen saattoi liittyä lantion heilumista, mikä oli erityisen tyypillistä naisten tanssille [1] .
Tanssille on ominaista rytmin noudattaminen, joka kuitenkin havaitaan sydämen ja keuhkojen liikkeissä sekä liikkeissä ja aistimusten ilmaisussa, joten tanssin rytmi on vain terävämpi ja selvempi luonnollinen liikemuoto.
Lapset ja villit erottuvat erityisesti siitä, että he ilmaisevat hallitsemattomasti tunteitaan ja intohimojaan refleksiliikkeiden avulla, jotka eivät ole alttiita aivojen estokeskusten toiminnalle. Voimisteluelementin lisäksi villien tansseissa on myös miimielementti, joka jäljittelee ihmisen ja eläinten tunnettuja liikkeitä. Tämä jäljitelmä saattoi olla alunperin tiedostamatonta, refleksiivistä, mutta kehittyneemmässä muodossa se on tahallista ja usein todistaa villien havainnointikyvystä. Tanssilla on tärkeä rooli primitiivisten kansojen elämässä; jokainen tärkeä tapahtuma elämässä - hedelmien sadonkorjuu, sotilaskampanja, rauha ja kohtaaminen ystävällisen heimon kanssa, onnellinen metsästys, pojan vihkiminen nuoruuteen, runsas juhla jne. - aiheuttaa tanssin tarpeen, tehostuneet, uuvuttavat liikkeet.
Australialaisten Corroboree on yksi tyypillisistä esimerkeistä tällaisista tansseista. Yleensä vain miehet tanssivat, lyövät jalkojaan, hyppäävät, heiluttavat käsiään, kun taas naiset istuvat, laulavat ja lyövät aikaa käsillään; jännitys kasvaa, tanssijarivi korvataan toisella, naiset laulavat yhä kovemmin, kunnes lopulta kaikki tanssijat sulautuvat yhdeksi innostuneeksi massaksi, joka ei kuitenkaan menetä tahdikkuutta. Joskus tällaiset tanssit, jotka yleensä tapahtuvat kuutamoisena yönä tai sytytettyjen kokojen edessä, päättyvät saturnaliaan; yleensä herkullisilla tunteilla on merkittävä rooli voimistelutansseissa.
Sotilaatanssit (esim. Uuden-Seelannin maorit , intiaanit) esitetään aseilla, villeillä huudoilla, kauheilla irvistyksillä ja ne johtavat yleensä lisääntyneeseen väkijoukon militanttiseen jännitykseen. Mimikkatanssit koostuvat kengurun hyppäämisen, strutsin juoksemisen, biisonin liikkeen jäljittelemisestä, metsästäjien takaa-ajosta, veneiden soutamisesta, sotilasoperaatioista jne. Tietyn fyysisen tarpeen tyydyttämiseksi tanssi herättää myös esteettistä nautintoa, kun taas Samalla myötävaikutetaan - kulttuurin alemmilla tasoilla - ja yleisön kehittämiseen. Villien tanssit ovat yleensä massaa; kaikki nuoret ja aikuiset miehet (joskus naiset) osallistuvat niihin; kaikki tämä massa liikkuu ajassa sulautuen ikään kuin yhdeksi organismiksi. Vain sota voi edelleen yhdistää ihmisiä näin; mutta tanssiminen on yleensä myös valmistautumista sotaan, joka korvaa sotaharjoitukset.
Toisaalta tanssilla oli luultavasti myös rooli seksuaalisessa valinnassa: taitava, vahva, taitava metsästäjä ja soturi oli yleensä erinomainen tanssija ja teki suurimman vaikutuksen, menestyi eniten naisten keskuudessa. Voimakkaimpia tunteita ja toiveita ilmaiseva tanssi sai myös uskonnollisen luonteen, ja matkivat tansseja, usein yhdistettynä alkuperäisiin pukuihin ja naamioihin, selittävin lauluin ja keskusteluihin, toimi prototyyppinä myöhempiä teatteriesityksiä varten.
Molemmat tanssin roolit voidaan jäljittää muinaisessa Egyptissä , muinaisten kreikkalaisten ja roomalaisten keskuudessa, nykyajan buddhalaisten keskuudessa , slaavilaisten kansojen pyöreissä tansseissa , ja ruoskien pyörittämisessä ja lopuksi näytetyissä tansseissa . joskus jopa nyt Sevillan katedraalissa Espanjassa. Pikkuhiljaa tanssi kuitenkin muutti merkitystään; hän sai imartelevamman luonteen, imartelevan aistillisuuden tai teeskenteli seurustelua ja voittoa naisesta tai muuttui taiteeksi tehdä vaikeita askelia, kävellä varpaillaan, tehdä siroja liikkeitä jne. (baletti).
Kansallisilla tansseilla on edelleen luonnollisempi ilme (venäläinen, mustalainen, italialainen tarantella , aragonialainen jota , unkarilainen chardash , puolalainen mazurka , ukrainalainen trepak , lezginka , venäläinen tanssi jne.), jonka musiikissa, tempossa ja liikkeissä välitön iloisuus heijastuu ja massojen voimakas elvyttäminen.