Serbian eeppinen kansanrunous ( serbialainen eeppinen kansanlaulu ; serb. Srpske epske narodne pesme ) on serbien luoma eeppisen runouden muoto (laulut), jotka ovat peräisin nykyisestä Serbiasta , Bosnia ja Hertsegovinasta , Kroatiasta , Pohjois-Makedoniasta ja Montenegrosta . Tärkeimmät jaksot ovat tuntemattomien serbialaisten kirjailijoiden luomia 1300- ja 1800-luvuilla. Ne liittyvät suurelta osin historiallisiin tapahtumiin ja henkilöihin. Runot lausutaan yleensä ghuslen säestyksellä .
Serbian eeppinen kansanrunous vaikutti Serbian kansallisen identiteetin kehittymiseen [1] . Marko Kraljevicista , haiduksista ja uskokkeista kertovat runosarjat inspiroivat serbejä palauttamaan vapauden ja sankarillisen menneisyytensä [1] . Haidukit nähdään kiinteänä osana kansallista identiteettiä; tarinoissa haidukit olivat sankareita: he näyttelivät Serbian eliitin roolia Ottomaanien valtakunnan aikana, puolustivat serbejä ottomaanien sorrolta, valmistautuivat kansalliseen vapautumiseen ja osallistuivat Serbian vallankumoukseen [2] .
Varhaisin serbialaisen eeppisen runon tallenne on katkelma Bugarshtitsa-laulusta vuodelta 1497, jossa kerrottiin Georgi Brankovichin vangitsemisesta Janos Hunyadin [3] [4] toimesta . Tiedetään, että serbit lauloivat harppua ottomaanien aikana. Kuuluisat serbialaiset esiintyjät soittivat Puolan kuninkaallisissa hovissa 1500- ja 1600-luvuilla sekä myöhemmin Ukrainassa ja Unkarissa [5] . Unkarilainen historioitsija Sebastian Tinodi kirjoitti vuonna 1554, että "täällä Unkarissa on monia gusle-pelaajia, mutta kukaan ei ole serbialaisen tyylin parempaa kuin Dimitrie Caraman." Hän kuvaili Karamanin esiintymistä turkkilaisen lordi Ulumanin edessä vuonna 1551 Lipovissa: gusleri piti guslea polvien välissä, hänen esiintymisensä oli epätavallisen tunteellinen ja hänen kasvonsa olivat surullinen [6] . Historioitsija ja runoilija Mateija Stryjkovsky (1547-1582) sisällytti vuoden 1582 kronikkaan serbien eeppisiä runoja, jotka puhuvat heidän esi-isiensä sankarillisesta taistelusta turkkilaisia vastaan [7] .
Vuonna 1824 Vuk Karadžić lähetti kopion kansanlaulukokoelmastaan Jacob Grimmille , joka oli erityisen innostunut " Skadar-rakennuksesta ". Grimm käänsi sen saksaksi ja kuvaili sitä "yhdeksi kaikkien aikojen koskettavimmista runoista" [8] [9] .
Suurin osa eeposista runoista on omistettu ottomaanien sorron aikakaudelle ja siitä vapautumistaistelulle. Etnografi Vuk Karadzicin ponnistelujen ansiosta monet näistä eeposista kerättiin ja julkaistiin kirjoissa 1800-luvun alkupuoliskolla ja puolivälissä. Karadzic kirjoitti nämä runot muistiin "ihmisten suusta". Serbialainen runous otettiin suotuisasti vastaan Euroopassa, koska runokokoelmat ilmestyivät romantiikan huipulla. Jacob Grimm alkoi oppia serbiaa lukeakseen runoutta alkuperäisessä muodossa. Hän kirjoitti yksityiskohtaisen analyysin jokaisesta uudesta serbialaisten eeppisten runojen kokoelmasta. Hän kutsui niitä samanarvoisiksi kappaleiksi lauluille, kuten Goethe vähän myöhemmin. Jakob Grimmin ja slovenilaisen Jerner Kopitarin ansiosta serbialainen kansankirjallisuus löysi paikkansa maailmankirjallisuudessa [10] .
Serbian eeppinen runous on jaettu sykleihin:
Runot kuvaavat historiallisia tapahtumia vaihtelevalla aitoudella.
Eeppiset laulut koostuvat lähes yksinomaan kymmentavuisista säkeistä, joiden 4. tavun jälkeen on cesura ; samaan aikaan säe voi koostua joko viidestä säännöllisestä trokeesta tai molemmat vierekkäin ja jalan muodostavat tavut (tai kumpikin niistä) voivat olla joko lyhyitä tai pitkiä. Jälkimmäisessä tapauksessa säkeen proosaluku ei vastaa sen laulamista, jossa laulaja ei kiinnitä huomiota tavun luonnolliseen pituuteen, vaan lausuu sen jalassa olevan paikan mukaan. Riimi (laajassa merkityksessä, mukaan lukien alliteraatio jne.) serbialaisissa kansanlauluissa ei ole välttämätön vaatimus, mutta konsonanssitapaukset ovat hyvin yleisiä, kuten venäläisissä kansanlauluissa . Nämä konsonanssit tulevat vastaan samassa säkeessä, kun samanjuurisia sanoja verrataan, esimerkiksi [11] :
Jotkut soittavat ja soittavat;
Kyllä, lyömme ja lyömme;
Ei ima kasvot ilman ulkonäköä... jne.
Tämä johtaa usein sanaleikkiin [11] :
Puoli hehtaaria hajosi;
Veitsi leikkaa minut;
Grlichitsa grli me ... jne.
On myös riimejä oikeassa merkityksessä, jotka yhdistävät kaksi vierekkäistä säkettä [11] :
Voimmeko taistella Turkin kanssa?
Voidaanko turkkilaisia lisätä?
tai säkeen jakaminen kahteen osaan [11] :
"Siitä minä puhun, anna kulun vuotaa...
"
tai lopuksi säkeessä on kaksi konsonanttipäätteistä sanaa vierekkäin [11] :
"Anna minulle Drina-ämpäri
..."
Kuvista kyseenalaistaminen, huuto, vertailu ja erityisesti toisto ovat muita yleisempiä, esimerkiksi [11] :
"Poranio Krajević Marco
Poranio on yhtä suuri kuin Kosovon pohja".
Kuten venäläisissä kansanlauluissa, myös serbialaisissa lauluissa on runsaasti epiteettejä ; Rakas Jumala, suuri ihme! siv mehu, viini pyјno, becan koњ jne. Monet eeppiset laulut alkavat hyvin kauniisti: joko huudahduksella ( God, miles, on your ti fala ), tai kysymyksillä ( Tai grmi, il'se zemљa trese? ) tai vertailuilla , usein niin kutsuttu negatiivinen [11] :
Kaksi alamaalaista kasvoi
vastakkain Meђu њima tankurha јela;
Joko kaksi vihreää metsää ei voittanut
Ni meђ' њima tankurkha јela
Beћ, sitten kaksi veljestä rozhen voittaa:
Meђy њima sisko Јelitsa.
Elysia laajimmassa merkityksessä sekä yleinen vokaalin pois jättäminen sanan lopusta tai keskeltä, vaikkakin harvinaista, on serbialaisten laulajien sallimia ja saavuttaa joissakin tapauksissa hämmästyttävän rohkeuden. Joten esimerkiksi on mahdollista käyttää il′a tai sijaan , m′ minun sijaan , s′ se :n sijaan , g′ ha :n sijaan , tad′ tada sanan sijaan , say'te sanan sijaan jne . Serbia eeppinen kansanlaulu sisältää yleensä 200–400 säkettä, vaikka 600–700 säkeistöä sisältävät laulut eivät ole harvinaisia; lauluja on 800-1000 säkeistöä, ja Maksim Tsrnojevichin Zhenidbassa on jopa 1225 säkettä [11] .