| Mies Ray | |
| Viulu Ingres . 1924 | |
| fr. Le Violon d'Ingres | |
| mustavalkoinen valokuva, gelatiinihopeaprintti , lyijykynällä ja musteella retusoitu. 31 × 24,7 [1] cm | |
| Valtion modernin taiteen museo , Pariisi | |
| ( lasku AM 1993-117 ) |
Ingresin viulu ( ranska: Le Violon d'Ingres ) on mustavalkoinen valokuva dadaisteja ja surrealisteja läheisestä amerikkalaisesta ja ranskalaisesta taiteilijasta ja valokuvaajasta Man Raysta , joka on luotu Pariisissa vuonna 1924 ja julkaistu Littérature -lehdessä kesäkuussa. tuolta vuodelta. Teos viittaa useisiin 1800 -luvun eurooppalaisen akateemismin johtajan Jean Auguste Dominique Ingresin alastontöihin sekä taiteilijaan liittyvään ilmaisuun " Ingresin viulu " . Kuvassa Ray leikki näppärästi alaston naisvartalon muistutuksella viulun ääriviivoja ja antoi surrealistiselle teokselle useita merkityksiä.
"Ingresin viulua" pidetään yhtenä tunnetuimmista valokuvista paitsi kirjoittajasta itsestään, myös surrealismista yleensä. Toukokuussa 2022 Christie'sin huutokauppatalo myi kirjailijan vedoksen ensimmäisestä negatiivista 12,4 miljoonalla dollarilla, mikä teki Ingresin viulusta historian kalleimman valokuvan .
Amerikkalainen Man Ray, joka asettui Pariisiin vuonna 1921, ihaili 1800-luvun eurooppalaisen akateemisuuden johtajan Jean Auguste Dominique Ingresin työtä . Siksi hänen valokuvassaan "Violin Ingres" voidaan jäljittää taiteilijan vuonna 1808 valmistuneen maalauksen " Valpinson's Bather " vaikutus. Lisäksi Ingres palasi myöhemmin toistuvasti työssään kuvaan alastomasta naisesta, joka istuu selkänsä. Hänen teoksistaan huomattavaa mainetta sai tondomaalaus " Turkkilaiset kylpylät " (1863), jossa etualalla erottuu mandoliinia soittava alaston nainen . Lisäksi molemmilla kankailla istuvia naisia on kuvattu alasti ja turbaanissa. Toinen viittaus taiteilijan työhön sisältyy kuvan otsikkoon, jonka surrealisti soitti sanaleikin avulla ja toi valokuvaan lisämerkitystä. Tosiasia on, että " Ingres-viulu " on ranskalainen idiomi , joka tarkoittaa harrastusta, kuuluisan henkilön heikkoutta, epäammattimaista ammattia, toista ammattia, harrastusta . Sen alkuperä liittyy Ingren pitkäaikaiseen intohimoon viulunsoittoa kohtaan. Hän sai taiteellisen ja musiikillisen koulutuksen varhaisesta iästä lähtien, soitti tätä instrumenttia ja jopa esiintyi useita vuosia toisena viuluna Toulousen oopperatalon orkesterissa . Hänestä tuli kuuluisa taiteilija, tunnustettu koulun johtaja, hän ei luopunut harrastuksestaan. Vapaa-ajallaan hän soitti suosikkiinstrumenttiaan, ylpeänä menestyksestään ja esitteli toistuvasti taitojaan tällä alalla tuttavilleen. Ajan myötä idiooma yleistyi, eikä vain ranskalaisessa kulttuurissa, tullessaan tunnetuksi muissa maissa [2] [3] [4] . Taidekriitikko Jens Smith kirjoitti fraseologian ja valokuvauksen välisestä suhteesta, että tällainen viittaus tuo vielä enemmän epävarmuutta teoksen käsitteeseen, joka hänen mielestään "tasapainottaa objektivoinnin ja mallin kauneuden kuvan välillä, ja melkoinen määrä huumoria” [5] . Julkaisun ”Photography. History of the World, panessaan merkille työn surrealistisen luonteen, he kirjoittivat, että esittelemällä mallinsa "ingromaisen" odaliskin muodossa Ray luultavasti julisti naisen ruumiin omaksi viulu d'Ingres -harrastukseksi [6 ] ] .
Amerikkalainen otti useita valokuvia, joissa malli oli yksi 1920-luvun Pariisin koulun kuuluisimmista malleista ja muusoista - Kiki Montparnassesta , jonka kanssa amerikkalainen tapasi useita vuosia vuodesta 1921 alkaen [7] [8] . Kuten Ingresin alastonkuvassa, taiteilija vangitsee "Montparnassen kuningattaren" takaapäin. Hän istuu alasti vyötäröä myöten, ja selkään on piirretty kaksi resonaattorireikää (eli efs) lyijykynällä ja musteella latinalaisen f -kirjaimen muodossa , joten hänen vartalonsa siluetti muistuttaa viulua [9] . Aluksi hän piirsi nämä resonaattorin reiät alkuperäiseen (ensimmäiseen) valokuvaan ja sitten valokuvasi tuloksena tehdyt muutokset [8] . Samanaikaisesti tekijän aikomuksen mukaan tuloksena "selkä katsojaan istuvan alaston naisen muotojen ja soittimen ääriviivojen samankaltaisuus" soitettiin taitavasti [10] . Katsoja ei näe hänen laskettuja jalkojaan, ja hänen kätensä ovat vartalon edessä ja takana. Ilmeisesti tämä johtui myös siitä, että "katsojan tulisi nähdä muotonsa instrumenttina, ei naisen ruumiina". Lisäksi kuvan erottaminen oli yksi yleisimmistä surrealistisista käytännöistä. Myös raajojen piilottaminen auttoi naisvartalon ja soittimen parempaa tunnistamista viittaamalla "perinteeseen muuttaa musiikki rakkauspelin allegoriaksi". Kikin reidet on kääritty kankaaseen, ja hän itse istuu ruudullisen päiväpeitteen päällä. Kasvot on käännetty kolme neljäsosaa vasemmalle paljastaen profiilin ja pitkän riippuvan korvakorun vasemmassa korvassa. Päähän on sidottu raidallinen turbaani, jonka alla näkyy noina vuosina muodikas lyhyt naisten hiustyyli - "bob". Oletetaan, että itämaista päähinettä ei käytetty vain viittauksena Ingresin maalauksiin, vaan myös mallin yksilöllisyyden vähentämiseen, suuremman abstraktion saavuttamiseksi. Lisäksi kankaat ja turbaani antavat kuvaan suurta erotiikkaa. Valo tulee oikealta ja valaisee lähes tasaisesti naisen selän, jonka vartalo erottuu valkoisuudellaan valokuvan yleistä tummaa taustaa vasten [11] .
Valokuva julkaistiin ensimmäisen kerran surrealistisessa Littérature -lehdessä ("Kirjallisuus"; 1919-1924) kesäkuussa 1924 [12] . Vuonna 1993 kirjailijan valokuva, jonka aiemmin omisti surrealismin perustaja Andre Breton , päätyi Pariisin Pompidou-keskuksen kokoelmaan [1] . Ajan myötä Man Rayn teos tunnustettiin yhdeksi tunnetuimmista valokuvista paitsi kirjoittajasta itsestään, myös surrealismista yleensä [13] . Hän vaikutti valokuvauksen kehitykseen, ja muut taiteilijat lähestyivät häntä toistuvasti. Siten viittaus Man Rayn työhön sisältyy yhteen muotimaailman vaikutusvaltaisimmista valokuvista - " Mainbocker Corset ", jonka loi hänen pariisilainen tuttavansa Horst P. Horst vuonna 1939 [14] .
14. toukokuuta 2022 huutokauppatalo Christie's myi kuvan 12,4 miljoonalla dollarilla, mikä oli kaksi ennätystä kerralla. Joten hänestä tuli mestarin kallein työ ja historian kallein valokuva . Huutokaupan kohteena oli ensimmäisestä negatiivista kuvaamisen jälkeen tehty tekijän vedos. Sen omistivat amerikkalaiset keräilijät Rosalind Gersten Jacobs ja Melvin Jacobs. Kuvaa mainostettiin "yhdeksi 1900-luvun ikonisimmista teoksista" ja kuvailtiin "lunoutuneeksi surrealistiseksi kuvaksi", joka on "romanttinen, salaperäinen, pikareski ja leikkisä samaan aikaan ja vangitsee kaikkien [taideharrastajien] mielet". lähes 100 vuoden ajan." Ennen tätä valokuvan korkeinta hintaa piti Andreas Gurskyn " Rhine II ", joka myytiin vuonna 2012 Christie'sissa 4,3 miljoonalla dollarilla [15] .