Taiwanin ooppera

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 20. kesäkuuta 2017 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 6 muokkausta .

Taiwanilainen ooppera (歌仔戲, taiwanilainen : Gua-a Hee) on taiwanilaista alkuperää oleva perinteisen kiinalaisen draaman muoto, joka syntyi Yilanin piirikunnasta 1800-luvun lopulla.

Historia

1800-luvun puolivälissä kiinalaiset siirtolaiset yhdistivät laulunsa ja tanssinsa Taiwanin kansanlauluihin ja -tansseihin. Tämän genren varhaiset muodot olivat hyvin yksinkertaisia, lyhyitä ja esitettiin uskonnollisilla ja perinteisillä festivaaleilla . Amatöörinäyttelijät laskivat joukkojuhlissa neljä pylvästä maahan ja näyttelivät ehdollisella näyttämöllä yksinkertaisia ​​juonia, joita ohjasivat vain yleiset ohjeet, henkilökohtainen kokemus ja improvisaatiokyky. Myöhemmin heidän esityksensä siirtyivät "maalta" väliaikaisille avoimille lavoille. Koristeet olivat silloin pieniä, yksinkertaisia ​​ja ehdollisia. Lavan takaosa oli luotu yksinkertaisella värikkäällä kankaalla, ja tavallinen pöytä kuvasi korkeaa vuorta. Gezai-xi -genre ei ole koskaan luonut kielellisiä ja kulttuurisia esteitä saaren asukkaille. Aariat olivat paikallisella puhekielellä ja laulettiin luonnollisesti mieluummin kuin falsetilla kuten Pekingin oopperassa . Taiwanin japanilaisen miehityksen vuosina (1895-1945) taiwanilaisen oopperan esiintyjien käyttämistä 11 laulutyylistä suosituin oli niin sanottu "kyynelinen sävy", siitä lähtien vallitsi surulliset kohtaukset, jotka ilmaisivat surun tunteita. , vihaa ja tyytymättömyyttä siirtomaahallitukseen. Taiwanilainen ooppera saavutti huippunsa 1920- ja 1930-luvuilla, jolloin se syrjäytti lähes kokonaan kaikki muut oopperatyylit, mukaan lukien

Japanin aggression alkamisen jälkeen Kiinaa vastaan ​​vuonna 1937 japanilaiset yrittivät työntää saarelta kiinalaisen kulttuurin jäänteitä ja nopeuttaa sen "japanisoitumisprosessia". Gezai-sin esitykset kiellettiin, mutta näyttelijät esiintyivät salaa, joskus tavallisissa vaatteissa, ja katosivat nopeasti poliisin ilmestyessä, kun taas muut näyttelijät jatkoivat erisisältöisten kohtausten näyttelemistä.

Vuoden 1945 jälkeen Taiwanin ooppera koki uuden vaurauden aikakauden. 1950-luvun puoliväliin mennessä Taiwanissa oli noin 500 ryhmää, joissa oli 30-60 jäsentä. He kiersivät monia Aasian maita. Vuonna 1956 ilmestyi ensimmäinen näyttösovitus näytelmästä gezai-si, joka oli valtava menestys. Uusien viihdemuotojen kehittymisen myötä tämän taiteen suosio alkoi kuitenkin vähitellen laskea. Vuoteen 1964 mennessä saarella oli jäljellä alle 100 ryhmää. 1970-luvun puolivälistä lähtien Taiwan-ooppera on ollut esillä teatteriesityksissä, televisionäytelmissä, radionäytelmissä ja elokuvissa.

Essence

Gezai-xi yhdistää laulun, tanssin, akrobatian ja kamppailulajit; näyttelijöiden puvut ja meikki ovat periaatteessa samat kuin Pekingin oopperassa , mutta vähemmän taidokkaasti. Esityksessä käytetään 8 instrumenttia, joita soittaa enintään viisi muusikkoa. Yli 10 muusikkoa osallistuu tunnetun (vuodesta 1929) gezai-si -koulun "Minghua-yuan" (明華園歌仔戲團) esityksiin.

Tällä hetkellä gezai-xi on eräänlainen synteesi erilaisista oopperatyyleistä. Nykyaikaiset ryhmät ovat tehostaneet esitysten spektaakkelia kauniilla maisemilla, ohjelmisto vaihtelee "myötätuntoisista" tragedioista kiinalaisiin kirjallisiin juoniin ja kansantarinoihin perustuviin komedioihin, Fujianin murrealueen ( Minnan ) legendoihin . XXI-luvun alkuun mennessä. gezai-sin paikalliset juuret toimivat kannustimena sen seuraavalle elpymiselle "Taiwanisaation" politiikan mukaisesti. Tämän genren opiskelu sisältyy lukioiden ja yliopistojen opetussuunnitelmiin. Sadat paikalliset teatteriyhtiöt jatkavat taiwanilaisen oopperan ainutlaatuisten muotojen ja perinteiden kehittämistä ja hiomista.

Lähteet